Victor Rosov - Ảnh, tiểu sử, cuộc sống cá nhân, nguyên nhân tử vong, chơi

Anonim

Tiểu sử

Victor Rosov - Nhà viết kịch Liên Xô và Nga, có di sản sáng tạo nằm trong vở kịch và kịch bản. Ông là tác giả của công việc kịch tính "mãi mãi còn sống", theo đó là kịch bản của bộ phim "Fly Cranes". Năm 1966, ông đã được trao tặng trạng thái USSR để chơi "Lịch sử thông thường", được tạo ra trên cuốn tiểu thuyết của Ivan Goncharov cho nhà hát "đương đại". Victor Rosov bao gồm Viện Hàn lâm Văn học Nga và Công đoàn của các nhà văn, và cũng là chủ tịch của Học viện Nghệ thuật The Hiệp khoa Nga.

Tuổi thơ và tuổi trẻ

Nhà viết kịch sinh ra ở Yaroslavl 8 (21) tháng 8 năm 1913. Cha anh làm việc như một kế toán viên. Lên đến 3 năm, cậu bé liên tục vật lộn với khả năng miễn dịch yếu và các bệnh khác nhau. Các bác sĩ địa phương không tin rằng Vitya sẽ tồn tại. Nhưng anh đã may mắn. Hoa hồng sống sót sau cuộc nội chiến và phá vỡ khắp nơi. Năm 1918, cuộc nổi loạn đã nổ ra ở Yaroslavl, thành phố được bao phủ bởi lửa, và, cứu gia gia đình, Rose của mùi hương đã lái xe đến với vợ và vitu với anh trai Alexander trong gió. Ở đây, Little Vitya đã đi học. Anh ta đã học được 3 năm trước khi gia đình một lần nữa di chuyển và asslaved Kostroma.

Ở một nơi mới, Victor đã trở thành một học sinh của một trường giáo dục tổng quát, nơi ông tốt nghiệp từ 9 lớp, và sau đó đi làm về nhà máy dệt may "Spark of Tháng Mười". Có được giáo dục, chàng trai trẻ tiếp tục trong trường kỹ thuật công nghiệp. Đã vào năm đầu tiên, anh nhận ra rằng linh hồn nằm trong sự sáng tạo và tự liên kết theo hướng kỹ thuật không có ý nghĩa.

Sự quan tâm đến nghệ thuật đã mang đến cho Victor trong Nhà hát Thanh niên làm việc Kostroma, và sau đó đến nhà hát của khán giả trẻ, nơi anh ta đi trên sân khấu như một diễn viên. Trong giai đoạn này, anh quản lý để đóng vai trò của Figaro và Skapane. Ông phục vụ trong Tyuze từ năm 1932 đến 1934, Rosov quyết định đến Moscow. Ở đó, ông vào trường Nhà hát tại Nhà hát Cuộc cách mạng, ngày nay được gọi là tên nhà hát. V. mayakovsky. Người cố vấn của anh ta là nữ diễn viên Maria Bangov. Sau 4 năm, học sinh nhận được bằng tốt nghiệp và tham gia vào thành phần thứ hai của nhà hát mà ông học.

Với sự khởi đầu của cuộc chiến, Rosov đã đi đến phía trước và bảo vệ quê hương của mình trong dân quân dân gian của Red Presnya. Những người bị thương nặng trong cuộc chiến đã trở thành mối đe dọa đối với cuộc sống của nhân vật nhà hát. Nhưng ông đã sống sót và trong một thời gian dài trôi qua phục hồi ở phía sau. Trong năm, Rosov đang ở trong bệnh viện Vladimir và Kazan. Ở đó, ông đã thu thập những câu chuyện, những câu chuyện và ký ức về những người quen mới nằm dưới một con heo đất đến đích. Victor quyết định liên kết tương lai với các hoạt động văn học và muốn chia sẻ với thế giới với những ý tưởng của mình thông qua sự sáng tạo.

Phục hồi, hoa hồng vào Viện văn học. M. Gorky. Trở thành một sinh viên của bộ phận tương ứng, ông bắt đầu làm việc trong công việc đầu tiên. Họ là vở kịch "gia đình của Serynsky", được hoàn thành vào năm 1943.

Sự sáng tạo

Tiểu luận đầu tay của tác giả cho rằng nhà hát di động đã được đặt, nhưng đã nhận được một sự từ chối. Trong 13 năm, công việc không có nhu cầu. Lần đầu tiên, khán giả đã nghe về anh ta vào năm 1956. Vở kịch đã được xuất bản dưới cái tên "Mãi mãi còn sống." Vào cuối cuộc chiến, Rosov bắt đầu làm việc tại Alma-ata. Ông trở thành một giám đốc mời và diễn viên của Nhà hát Kazakhstan được tạo bởi Natalie Sats.

Các tiết mục của cảnh này đã tập trung vào những người trẻ tuổi. Ở đây, với tư cách là giám đốc hoa hồng, 2 buổi biểu diễn đã được tạo ra: "Osada Leiden" và "Nữ hoàng tuyết". Ông cũng đã viết giai đoạn "Lịch sử thông thường" trên cuốn tiểu thuyết của Ivan Goncharov. Năm 1966, Galina Volchek đã thực hiện một màn trình diễn trên đó trong nhà hát "Đương đại". Ông đã nhận được giải thưởng bang Liên Xô.

Tiểu sử sáng tạo của Rosova-Playwater bắt đầu vào năm 1949. Anh ấy đã viết một vở kịch tên là "bạn bè của cô ấy", dựa trên tiểu luận báo chí. Cốt truyện được xây dựng xung quanh số phận của một sinh viên trẻ bị mù, nhưng đã hoàn thành việc đào tạo tại trường đại học nhờ bạn mình. Rosov phải chịu một hành động từ Viện đến trường.

Lần đầu tiên, công việc đã được đưa vào TSDT vào năm 1949. Vì vậy, nhà viết kịch tìm thấy một nền tảng sân khấu nơi chơi của anh ta được tìm kiếm. Trang bài luận tiếp theo của cuộc sống "hóa ra là công việc tốt nghiệp của Roshi là một sinh viên tốt nghiệp của Viện Văn học. Hiệu suất đã được phát hành trên nó trên cùng một giai đoạn vào năm 1953.

Các tác phẩm của nhà viết kịch mang theo bản thân hạt chỉ dẫn, được phân biệt bởi các tài liệu của thời kỳ, nhưng có chính quyền cá nhân. Sự xuất hiện của một bộ phim hài "Vào một giờ tốt!", Năm 1954 đặt Anatoly Efroc vào TSDT.

Câu chuyện về các học sinh của ngày hôm qua đang chuẩn bị trở thành học sinh, thể hiện các bài kiểm tra đạo đức mà những người trẻ tuổi phải đối mặt. Tác giả nâng cao câu hỏi về sự hình thành của một người. Sự mặc khải và cách tin tưởng của câu chuyện không phải là đặc trưng của bộ phim của những năm 1950 và 1960, và những bông hồng đã mở cửa với công chúng từ phía mới.

Các vở kịch của Viktor Sergeevich đã được xử lý, họ đã quan tâm đến các rạp chiếu phim, nhà viết kịch, thư mục và nhà phê bình. Đạo đức vốn có trong các tác phẩm đầu tiên của mình cũng có thể nhìn thấy trong các công việc muộn - "Zanica" và "bộ sưu tập truyền thống", được xuất bản vào giữa những năm 1960. Trong đó, tác giả đã mô tả sự không nhất quán kịch tính giữa người và hành động của ông gây ra bởi cuộc xung đột nội bộ của người anh hùng.

Victor Rosov (khung từ phim

Năm 1956, buổi ra mắt của vở kịch "tìm kiếm niềm vui" đã diễn ra trên hiện trường của Ủy ban Trung ương, được cung cấp bởi Epros trong vở kịch của Rosh. Cô trở thành công việc đầu tiên trong đó tác giả trong buổi nói chuyện của Lê và sự tham lam tàn phá tâm hồn con người.

Satira và sự hài hước có mặt trong văn bản của mình, tác giả đã thêm về cơ bản bằng cách tạo ra hình ảnh của "Rosovsky Boys", lấy đi sự giam giữ của cha mẹ. Oleg Tabakov, Oleg Efremov và Gennady Bortnikov, đã được thể hiện trong cảnh, Oleg Efremov, vì bộ phim truyền hình của Risis đã trở thành một công cụ để giáo dục diễn xuất. Các tác phẩm của "trận chiến bất bình đẳng", "Trên đường", "Trước bữa tối", "Tổ của Gluhahar" có những môn học tương tự.

Piez Viktor Rosova "Mãi mãi sống" đã kích động làn sóng thứ hai của sự phổ biến của tác giả. Cô trở nên lập trình cho nhà hát "Đương đại", ở đầu mà Oleg Efremov đứng. Những suy nghĩ của nhà viết kịch hóa ra là gần với nhà hát ít nhất, và phương pháp đạo đức của các tác phẩm của ông, khái niệm về nợ nần và danh dự đã trở thành những cột mốc quan trọng mà những người trẻ tuổi tập trung.

Năm 1956, "Mãi mãi sống" dựa trên một kịch bản mà Rosov đã viết cho bộ phim "Crans Fly". Bộ phim đã nhận được "chi nhánh Golden Palm" tại lễ hội ở Cannes và công nhận các nhà phê bình quốc tế. Sau đó, theo bộ phim "Vào ngày cưới", được xuất bản năm 1964 và củng cố sự liên lạc của người viết với "đương đại", người đã phát hành biểu diễn trên một số vở kịch. Hoàn thành hợp tác với cảnh này một bài luận "Từ tối đến trưa", được xuất bản năm 1968.

Victor Rosov kêu gọi bộ phim sản xuất, phổ biến trong những năm 1970. Anh ấy đã tạo ra "tình huống", bộ phim hài "Bốn giọt" và "trận chiến bất bình đẳng". Sự giải trình của tác giả không phải lúc nào cũng có liên quan và, mặc dù thực tế là tác phẩm của ông đặt các giám đốc đã được chứng minh, công việc không được trao vương miện với thành công. Sự xuất hiện vào năm 1978, vở kịch "Nest of Glukhary" trùng khớp với lệnh cấm kiểm duyệt. Câu chuyện sân khấu của cô không dễ dàng. Bộ phim đã nhìn thấy ánh sáng vào những năm 1980, và vai trò chính trong đó được thực hiện bởi Anatoly Papanov.

Anatoly Papanov như Stepan Sudakov (khung từ phim

Số phận không dễ dàng là vở kịch "Cabanchik". Viết năm 1983, cô chỉ xuất bản năm 1987. Rosov nói lời chia tay với những hình ảnh tươi sáng của tuổi trẻ và chuyển sang một thế giới trưởng thành, nơi họ có một sự bình đẳng và dối trá. Tuyên bố đầu tiên về công việc được sản xuất bởi Adolf Shapiro trong nhà hát. E vakhtangov.

Tiếp theo, vở kịch "Nhà" và "Hidden Spring", những cuốn sách "hành trình đến các hướng khác nhau" và "bất ngờ trước khi cuộc sống" được viết. Cái sau và câu chuyện "Vịt hoang dã". Trong cuốn hồi ký và tự truyện, nhà viết kịch đã mô tả cuộc sống cá nhân, ký ức và lịch sử công việc trên vở kịch, chân dung của những người nổi tiếng mà anh ta có cơ hội làm quen.

Cuộc sống cá nhân

Victor Rosov đã kết hôn với hy vọng Kozlova, nữ diễn viên của Nhà hát. M. Yermolova. Năm 1953, người đầu tiên, Son Sergey xuất hiện trong gia đình và con gái của Tatyana sinh năm 1960. Những đứa trẻ của nhà viết kịch tiếp tục đến triều đại, đi theo bước chân của cha mẹ. Sergey trở thành đạo diễn và làm việc trong nhà hát trẻ học thuật. Tatiana đã nhận được một nền giáo dục diễn xuất và trở thành nữ diễn viên của MKhat. A. Chekhov.

Nadezhda Kozlova và Victor Rosov (khung từ chuyển nhượng

Rosov là một cam kết với sở thích yên tĩnh. Anh thích thu thập các thương hiệu. Sở thích này xuất hiện trong thời thơ ấu. Trong khu vực đất nước, Viktor Sergeevich trồng hoa. Niềm vui đặc biệt của anh đã được mang đến cho anh bởi âm nhạc cổ điển, mà nhà viết kịch lần đầu tiên nghe thấy trong học sinh trong Nhạc viện. Người thực thi yêu thích của tác giả là Serge Lemeshev, Ivan Kozlovsky và Ivan Petrov. Nhà văn thích múa ba lê.

Tử vong

Victor Rosov đã qua đời vào ngày 28 tháng 9 năm 2004, rời khỏi hậu duệ của di sản văn học từ vở kịch và phim ảnh, người có bộ phim CONTAMINES đã được gỡ bỏ theo các kịch bản của mình.

Victor Rosov trong những năm gần đây (khung từ chuyển nhượng

Những năm gần đây của cuộc đời của nhà viết kịch đã dành trong nhà tế bần nơi ông qua đời trong độ tuổi 92. Các nguyên nhân gây tử vong khá tự nhiên so với tuổi của nó. Ngôi mộ của Viktor Rosova nằm ở Moscow tại Nghĩa trang Vagankovsky, và những bức ảnh của ông có thể được nhìn thấy hôm nay trong sách giáo khoa về lịch sử của Nhà hát Nga.

Miếng

  • 1943 - "vĩnh viễn sống"
  • 1949 - "Bạn bè của cô ấy"
  • 1955 - "Trong giờ tốt!"
  • 1957 - "Tìm kiếm niềm vui"
  • 1959 - "Masters Wolne"
  • 1962 - "Trước bữa tối"
  • 1966 - "Đúc"
  • 1967 - "Bộ sưu tập truyền thống"
  • 1970 - "Từ tối đến trưa"
  • 1974 - "bốn giọt"
  • 1989 - "Mùa xuân ẩn"
  • 1996 - "Gofman"

Đóng phim

  • 1956 - "Trong giờ tốt!"
  • 1957 - "bắn những con sếu"
  • 1959 - "Thư không có thư"
  • 1960 - "Ngày ồn ào"
  • 1968 - "Vào ngày cưới"
  • 1972 - "Đối với mọi thứ trong phản ứng"
  • 1972 - "trang cuộc sống"
  • 1973 - "Trong một giờ tốt!"
  • 1975 - "Trên rìa ánh sáng ..."
  • 1981 - Từ buổi tối đến trưa
  • 1987 - "kỵ sĩ"

Đọc thêm