Tiểu sử
Tên của nhà lãnh đạo nổi tiếng của nghệ thuật Đức và Áo, Johannes Brahms đã có một nơi đáng kính trong top ba nhà soạn nhạc vĩ đại, nơi Ludwig van Beethoven và Johann Sebastian Bach trước đây đã bước vào. Một nghệ sĩ piano tài năng, nhạc trưởng và nhà văn tiếp tục truyền thống của những người tiền nhiệm và viết hàng chục công trình cho piano, organ, giọng nói, dàn nhạc bamber và dàn nhạc giao hưởng.Tuổi thơ và tuổi trẻ
Johannes of Brahms, người sinh ngày 7 tháng 5 năm 1833, đã may mắn, bởi vì anh ta trở thành con trai của một người Đức Johanna Jacob một cách sáng tạo của Đức, người sở hữu dây nhạc và nhạc cụ gió. Với sự đồng ý im lặng của vợ, Joanna Nissen, người đã làm việc với một thợ may tại nhà, Johann đã bắt đầu dạy tiếng trung của một bằng da thuộc da và Azam chơi violin và Cello.
Năm 1842, cậu bé đã được trao cho sự chăm sóc của giáo viên Otto Kosel để làm chủ các nền tảng của thành phần và piano. Nhờ sự lãnh đạo của người cố vấn giàu kinh nghiệm vào năm thứ 10 năm thứ 10, Brahms bắt đầu đưa ra các buổi hòa nhạc, và vào năm 1845, cậu bé sáng tác Sonatoo độc lập đầu tiên.
Cha mẹ đã chống lại chuyên môn trong thành phần, nhưng người cố vấn đã có thể thuyết phục chúng, và Johannes đã chuyển đến lớp nhà soạn nhạc Edward Markessen, đã đưa ra các tác phẩm của Franz Schuber, Wolfgang Amadeus Mozart và Josef Haidna.
Năm 1849, khi một nhà soạn nhạc mới làm quen và một nghệ sĩ piano đã trở nên siêng năng đến buổi hòa nhạc, công ty Hamburg Cranz đã nhận được quyền đối với các bài viết của ông và phát hành một bữa tiệc âm nhạc được ký bởi bút danh G. W. Marks. Tên ban đầu của Brahms bắt đầu sử dụng từ năm 1851, sau khi xuất bản "Scherzo OR.4" và bài hát "trở về quê hương" ("Heimkehr"), sau đó bị phá hủy do sự không hài lòng và khuynh hướng về sự cầu toàn.
Do những đôi vũng như vậy, xã hội bắt đầu lan truyền những sự thật thú vị mà các thế giới đã loại bỏ các công việc ban đầu, bởi vì họ vang lên trong các quán bar và nhà thổ, nhưng nó không phù hợp với thực tế, và những tin đồn đã nhanh chóng kiện.
Âm nhạc
Năm 1853, Brahms gây ra chuyến thăm cá nhân của mình đến Robert Shuman và nhận được một đánh giá nhiệt tình được in trong bài viết "Con đường trẻ". Điều này khen ngợi các tiêu chuẩn tự quan trọng và gây lo ngại không phù hợp với xếp hạng cao như vậy. Do đó, từ bỏ thời gian từ cuộc biểu tình của các tác phẩm riêng của mình, Brahms đã đưa ra một loạt các buổi hòa nhạc. Năm 1852, đã nhận được danh tiếng của nghệ sĩ, Johannes đã quyết định xuất bản và bàn giao các ghi chú của hai bài hát piano và bài hát của Leipzig Facter Breitkopf & Härtel.
Tuy nhiên, Brahms theo đuổi và những thất bại bắt đầu với sự thất bại của buổi ra mắt của buổi hòa nhạc vào mùa đông năm 1859. Và trong bài trình bày thứ hai, phản ứng của công chúng hóa ra rất thù địch mà tác giả và người biểu diễn đã phải giữ từ sớm rời khỏi cảnh. Kết quả của các thành phố của Johannes, bị dằn vặt đối với người hâm mộ và các nhà phê bình, đã can thiệp vào cuộc tranh cãi về tình trạng âm nhạc của Đức và đã tấn công vào "ngôi trường mới", đứng đầu bởi Richard Wagner và Ferinets.
Một đánh giá như vậy là đủ để quên đi tình hình ở quê hương, và định cư tại Học viện Sovic, đưa bài viết của người đứng đầu và nhạc trưởng. Nhà soạn nhạc sau đó đã được định cư ở Baden-Baden, và bắt đầu làm việc trên các tác phẩm nổi tiếng nhất, bao gồm cả người Đức yêu cầu của Đức, sau đó, sau khi thêm solo "ihr Habt Nun Traurigkeit", đã có một thành công đáng kinh ngạc.
Trong cùng thời kỳ, nhà soạn nhạc đã trình bày loạt bài đã hoàn thành của "Vũ điệu Hungary" và bộ sưu tập Waltz cho bộ tứ và đàn piano. Dưới sự ảnh hưởng có lợi của sự thành công của Brahms, có thể hoàn thành các công việc lớn bắt đầu và phát hành Cantata của Rinaldo, "Bản giao hưởng đầu tiên", một phần của "Lullaby" nổi tiếng, và "Rhapsodia" cho các đối tác, dàn nhạc nam và dàn nhạc.
Hướng dẫn nhạc sĩ của xã hội âm nhạc Vienna, Johannes đã tổ chức ra mắt những sáng tạo mới, trong đó, trong số các tác phẩm khác, họ có vẻ như "các biến thể về chủ đề Haydna", bộ tứ bằng giọng hát và "bảy bài hát cho hợp xướng hỗn hợp", được viết vào năm 1874.
Sau đó, vinh quang của nhà soạn nhạc đã vượt ra ngoài biên giới của Trung Âu và Brahms đã được trao giải phí bảo hiểm, tôn vinh uy tín, và cũng được công nhận là một công dân danh dự của Hamburg. Năm 1882, ông được mời thực hiện buổi hòa nhạc Piano thứ hai, cùng với Dàn nhạc Tòa án nổi tiếng thế giới của Mininghange và để thực hiện kỷ lục thử nghiệm về điệu nhảy Hungary trên phonofece do Thomas Edison mang đến.
Vào những năm 1890, khi các tác phẩm đang ở đỉnh cao của sự nổi tiếng, Brahms sau khi làm quen với Johann Strauss II bất ngờ quyết định để lại việc viết và chỉ nói như một nhạc trưởng và một nghệ sĩ piano. Nhưng những ý tưởng còn lại chưa được đánh bóng, đã trả lại nó cho sự sáng tạo và hình thành về bộ ba và sonatas cho clarinet và danh sách dài của Intermezzo và các vở kịch đàn piano khác.
Cuộc sống cá nhân
Mặc dù được sự công nhận và phổ biến sáng tạo, Brahms đã thất bại trong việc tìm thấy hạnh phúc trong cuộc sống cá nhân của mình và theo các tài liệu lưu trữ, không bao giờ có vợ hoặc con. Anh ta trải qua sự gắn bó đam mê với Clare Schuman, nhưng ngay cả sau cái chết bi thảm của người phối ngẫu của mình, một nhạc sĩ tuyệt vời và một nhà soạn nhạc, vẫn còn với cô ấy trong những mối quan hệ nhẹ nhàng và được giữ lại từ các biểu hiện mở của cảm xúc.
Năm 1859, sự khao khát sự thoải mái của gia đình đã buộc Johannes tham gia tham gia vào cô gái trẻ Agata Von Zhibolt, người có ân sủng của quý tộc và một giọng nói gợi cảm bị bắt. Nhưng sự xúc phạm của Clara và các cuộc trò chuyện phát sinh xung quanh sự kết hợp này đã dẫn đến sự phá vỡ sự tham gia của sự tham gia, những người đã để lại dấu ấn trong "sex sex" sol nhỏ ".
Sau khi chia tay, Brahms đã trở thành một người khép kín, bày tỏ cảm xúc chỉ trong các công trình, và chỉ cho phép bản thân không có nghĩa là một cuốn tiểu thuyết với ca sĩ Barbie Aley và một kết nối thân thiện với fan hâm mộ của Elizabeth von Gezogenberg.
Tử vong
Năm 1896, Brahms đã phát hiện ra một vàng da, khiến một khối u trên gan, chẳng mấy chốc toàn bộ cơ thể bị đánh. Nhưng nhà soạn nhạc yếu tiếp tục sáng tác nhạc và xuất hiện ở nơi công cộng được thực hiện bởi dàn nhạc. Bài phát biểu cuối cùng, được tổ chức vào tháng 3 năm 1897, gây ra sự hoan nghênh, và Johannes đã đến hiện trường về lòng biết ơn đến công chúng để được chào đón nồng nhiệt.Một tháng sau, tình trạng đã xấu đi, và ông đã phải từ bỏ chuyến thăm của buổi ra mắt của Nữ thần Operetta Strauss "và dành phần còn lại của những ngày trong ngôi nhà Vienna xiềng xích. Do đó, ung thư gan đã cân bằng các lực lượng nhà soạn nhạc và gây ra cái chết của ông vào ngày 3 tháng 4 năm 1897.
Cơ thể của thiên tài 63 tuổi đã được chôn cất trong mộ nằm trên nghĩa trang của Áo Wiener Zentralfriedhof, dưới sự di tích trong dự án Kiến trúc sư Bỉ Victor Orta và Đài tưởng niệm Nhà điêu khắc Áo Ilze Von TVardov.
Công trình âm nhạc
- 1853 - OP. 1 "Sonata số 1" cho piano c-dur
- 1854 - OP. 9 "Biến thể về chủ đề R. Shuman" cho piano
- 1857 - OP. 11 "serenade số 1" cho dàn nhạc D-DUR
- 1858 - OP. 15 "Buổi hòa nhạc số 1" cho piano với dàn nhạc D-Moll
- 1861 - OP. 24 "Biến thể và Fugue trên Handel" cho Piano B-Dur
- 1864 - OP. 32 "lieder und gesängge" ("Bài hát và giai điệu")
- 1865 - OP. 36 "chuỗi sextet số 2" g-dur
- 1868 - OP. 45 "Đức Requiem" cho Soloists, Dàn hợp xướng và Dàn nhạc
- 1869 - OP. 50 "Rinaldo" Cantata cho kỳ hạn, dàn hợp xướng nam và dàn nhạc
- 1870 - OP. 52 "Liebeslieder-Walzer" ("Những bài hát của tình yêu") Valtza cho bộ tứ và piano bốn tay
- 1870 - OP. 53 "Rapseody" cho đối tác, dàn hợp xướng nam và dàn nhạc ("Alto Rhapsody")
- 1876 - OP. 68 "Symphony số 1" C-Moll
- 1877 - OP. 73 "Symphony số 2" D-DUR
- 1879 - OP. 79 "Rapseody cho piano"
- 1885 - OP. 98 "Symphony số 4" E-Moll
- 1892 - OP. 117 "Ba Intermezzo" cho piano
- 1896 - OP. 122 "CHORALVORSPIELE" ("Mười hai hợp xướng preludes") cho cơ quan