Auguste Renoir - تصویر، جیونی، ذاتی زندگی، موت کی وجہ، تصاویر

Anonim

جیونی

1874 میں، ایک ایسی تقریب جس نے پیرس میں پینٹنگ میں ایک نیا دور کھول دیا. انتہا پسند فنکاروں کا ایک گروہ، آرٹ کے فرانسیسی ورلڈ کے حکمران حلقوں کے قدامت پرستی سے تھکا ہوا، اس کے کام کو متاثرین کی ایک آزاد نمائش میں دکھایا. اس کے بعد، کلاڈ منیٹ اور ایڈگر ڈیگاس کی طرف سے پینٹروں کے ساتھ، پینٹنگز آستین رینویر کے سیکولر پورٹریٹ کی پینٹنگز ڈالتے ہیں.

بچپن اور نوجوانوں

پیری آستین رینویر 25 فروری، 1841 کو پیدا ہوئے تھے. ان کے آبائی شہر Limoges کے کمیونٹی کے فرانس کے جنوب مغرب میں واقع تھا. آرٹسٹ غریب درزی لیونارڈ اور اس کی بیوی، سمندری مارگاریتا کے سات بچوں کے چھٹے بچے تھے. حقیقت یہ ہے کہ خاندان کے محض ختم ہونے کے ساتھ ختم ہونے کے باوجود، والدین نے ان کے اولاد میں ہر ایک کی توجہ اور ادویات کو تاخیر کرنے کے لئے وقت اور محبت کو پکڑ لیا.

ایک بچے کے طور پر، پیئر ایک اعصابی اور تاثر مند لڑکا تھا، لیکن لیونارڈ اور مارگریٹا ہمدردی سے بچوں سے تعلق رکھتے تھے. والد نے اپنے بیٹے سے پوچھا جب اگسس پنسلوں اور درجی چاکوں کے ساتھ گھسیٹ لیا گیا تھا، اور ماں - جب انہوں نے گھر کی دیواروں پر پینٹ کیا. 1844 میں، Renuara پیرس منتقل کر دیا. یہاں augrye نے چرچ Choir میں سینٹ ایسٹش کے ایک بڑی گرجا گھر کے ساتھ داخل کیا.

ریجنٹ Charall Charles GUNO، Auguste کے گانے سنا ہے، چند ہفتوں کے لئے والدین کو ایک موسیقی اسکول میں مصنف کے پینٹنگ "لڑکی پرستار" کے مصنف کو دینے کے لئے قائل کرنے کی کوشش کی. تاہم، نتیجے کے طور پر، آوازوں کی حیرت انگیز پینٹنگ کی غیر معمولی دنیا پیئر. لیونارڈ نے لیوی برادران فیکٹری کے وارث کو چینی مٹی کے برتن سے مصنوعات کی تیاری میں مصروف کیا، جب یہ 13 سال کی عمر تھی. وہاں، لڑکے نے اپنی برش کے تحت آنے والے تصاویر کی طرف سے پلیٹیں، برتن اور ویزوں کو ڈیک کرنے کے لئے سیکھا.

جب 1858 ء میں، کمپنی کو دیوار چلا گیا، نوجوان رینویر، آمدنی کے دوسرے ذرائع کی تلاش میں، کیفے، بلائنڈ اور کینوسوں کی دیواروں کو پینٹ، ancoco کے کام کاپی کرنے کے لئے، antoco کے فنکاروں، جین Onor Fragonar اور Francois بش. حیاتیات کے مطابق، اس تجربے نے شیڈول کے بعد کی تخلیقی صلاحیتوں پر اثر انداز کیا.

یہ XVIII صدی کے ماسٹروں کا کام تھا جس میں پینٹنگ "Rosa" روشن رنگوں اور بیداری لائنوں کے لئے محبت کے مصنف میں بیدار تھا. جلد ہی آستین نے محسوس کیا کہ ان کی امتیازات مثالی کام کے حصے کے طور پر قریبی تھے. 1862 میں، انہوں نے خوبصورت فن کے اسکول میں داخل کیا. ان کے مشیر سوئس آرٹسٹ مارکر گیبریل چارلس گلیئر تھے، جو ڈرائنگ کی تعلیمی روایت کی طرف سے پینٹنگز کی تخلیق کی طرف اشارہ کرتے تھے.

اس روایت کے مطابق، کاموں کو خاص طور پر تاریخی یا افسانوی مقاصد پر لکھا جاتا ہے، اور صرف سیاہ رنگ بصری پیلیٹ میں غالب ہوتے ہیں. سیلون کے جوری کے اس طرح کے کینوس نے سالانہ سرکاری نمائش کی، جس نے خود کو ابتدائی پینٹروں کو اعلان کرنے کا موقع دیا. اکیڈمی میں Renuara کی تربیت کے دوران، فرانس کی دنیا میں بغاوت کو بلایا گیا تھا.

پینٹنگ کے باربیزون اسکول کے فنکاروں نے روشنی اور سائے کے کھیل کا استعمال کرتے ہوئے روزانہ کی زندگی کے ان کے رجحان پر تیزی سے دکھایا ہے. اس کے علاوہ، Gustave Kourbe کی مشہور حقیقت نے کہا کہ پینٹر کا کام حقیقت ظاہر کرنے کے لئے ہے، اور تعلیمی انداز میں مناظر مثالی طور پر نہیں ہے. رینویر، اس کے ساتھ ساتھ ان کے دوستوں - ساتھی طالب علموں نے مالا مال اور الفریڈ سیسلی نے ہوا میں انقلابی جذبات کے بارے میں جانتا تھا.

ایک بار کامراڈس اپنی پوزیشن کو نامزد کرنے کے لئے، کلاسوں کے دوران، گلیرا کی اجازت کے بغیر، وہ باہر گئے اور ایک کھلی ہوا کی چیز کو اپنی طرف متوجہ کرنے لگے. سب سے پہلے، نوشی فنکاروں Fontainebleau جنگل میں آیا. 20 سال کے لئے یہ جگہ متاثرہ اثرات مند ماہرین کو لکھنے کے لئے. وہاں رینویر نے زک گسٹاوین کرببا سے ملاقات کی، جن کے اثر و رسوخ 1866 "کھریچیوی ماں انتونی" کی تصویر میں نظر آتی ہے. ایک غیر مثالی طور پر، زندگی کے روزمرہ منظر کو ظاہر کرنے والے کینوس ڈرائنگ کی تعلیمی روایت سے آگ کی ناکامی کی علامت بن گئی.

پینٹنگ

تخلیقی پختگی ایک ہی وقت میں تاثرات کے ساتھ آتا ہے - 70s کے آغاز کے ساتھ، جس نے ان کی آرٹ میں بہترین دہائی کا آغاز کیا.

ان سالوں میں سب سے زیادہ پھلدار Renuara کی فنکارانہ قسمت میں تھے: "خاندان کی تاریخ"، "سورج کی روشنی میں ننگے"، "بولوگنی جنگل میں" پونٹ نیل "،" لاج "،" لاج "،" خواتین کے سر "،" بڑے بلیوارڈ "واک"، "سوئنگ"، "LE Moulin DE La Gaette"، "Zhanna Samari کی تصویر"، "سب سے پہلے روانگی"، "مدار اپنے بچوں کے ساتھ تیز"، "شہر میں رقص"، "چاکلیٹ کا کپ "،" چھتوں "،" چھت پر "،" بڑے swimsters "،" ریروں کے ناشتا "اس مدت کے دوران اگست کی طرف سے پیدا ماسٹروں کی مکمل فہرست نہیں ہے.

یہ نہ صرف مقدار بلکہ کام کی ایک حیرت انگیز سٹائل مختلف قسم کے کام ہے. یہاں مناظر ہیں، اب بھی زندگی، اور ننگی فطرت، اور پورٹریٹس، اور گھریلو مناظر ہیں. ان میں سے کسی کو ترجیح دینا مشکل ہے. Renuara کے لئے، وہ ایک سلسلہ کے تمام لنکس ہیں، زندگی کی ایک زندہ بہاؤ کی ایک زندہ بہاؤ.

اس کے برش، بالکل سچ کے خلاف زندہ رہنے کے بغیر، ایک حیرت انگیز آسانی سے، خوبصورتی کی پنی دیوی میں ایک غیر قابل ذکر نوکرانی کو تبدیل کر دیا. یہ معیار آرٹ کے پہلے سے ہی ان کے اقدامات کے پہلے سے Renoara کے کام میں خود کو ظاہر کرتا ہے، جیسا کہ تصویر "منزل" (دوسرا نام - "سیون پر تیراکی") کی طرف سے ثبوت ہے.

اس کے پلاٹ نے دریا کے عوام کے کنارے، دھوپ کے دن کی توجہ، پانی اور نیلے ہوا کی ایک چاندی کی چمک پر ایک آرام دہ اور پرسکون آرام کی خدمت کی. بیرونی چمک Renoara میں شامل نہیں کیا گیا تھا. وہ خوبصورت نہیں ہونا چاہتا تھا، لیکن قدرتی. اس کو حاصل کرنے کے لئے، خالق نے ساخت کی روایتی تشریح کو ترک کر دیا، جس نے فوری طور پر لے جانے والی تصویر کا کام کیا.

80s میں، رینوائر خصوصی مطالبہ کے ساتھ کام کر رہا تھا. پیئر فنانسوں اور امیر شاپنگ مالکان کے لئے تصاویر لکھا. اس کے کینوس لندن، برسلز، اور پیرس میں ساتویں بین الاقوامی نمائش میں بھی نمائش کی گئی تھیں.

ذاتی زندگی

رینویر نے عورتوں سے محبت کی، اور انہوں نے جواب دیا کہ اس نے جواب دیا. اگر ہم محبوب پینٹروں کی فہرست کرتے ہیں تو، ہر ایک کے مختصر حیاتیاتی سرٹیفکیٹ فراہم کرتے ہیں، فہرست ایک وزن کی حجم ہوگی. آرٹسٹ کے ساتھ کام کرنے والے سمیلیٹروں نے کہا کہ آستین کبھی شادی نہیں کرتا. مشہور پورٹریٹسٹ میوزیم، اداکارہ زنہنہ سامری نے کہا کہ کینوس میں برش کے رابطے کے ذریعے پیئر ایک عورت کے ساتھ شادی کے ساتھ مل کر ہے جسے وہ لکھتے ہیں.

ایک باصلاحیت تاثرات کے طور پر جلال کو متعارف کرایا، 1890 کے وسط میں رینویر نے اپنی زندگی کے نئے مرحلے میں شمولیت اختیار کی. آسٹا کے طویل عرصے سے مالکن - لیزا ٹرو نے شادی کی اور آرٹسٹ کو چھوڑ دیا. پیئر نے آہستہ آہستہ تاثرات میں دلچسپی سے محروم کرنے کے لئے شروع کر دیا، کلاسیکی میں کاموں میں واپس آ گیا. یہ اس عرصے کے دوران تھا کہ پینٹنگ کے مصنف "رقص" کے مصنف نے نوجوان Belshwear الینا شرگو سے ملاقات کی، جو بعد میں اپنی بیوی بن گئی.

پیئر نے دودھ میڈیم کمیل میں مستقبل کی بیوی سے ملاقات کی. عمر میں فرق کے باوجود (شرگو 20 سال کے لئے چھوٹے شوہر تھا)، ایک دوسرے کے ساتھ باہمی تعاون Renuara اور الینا کو محسوس نہیں کیا جا سکتا. آرٹسٹ کے مطابق، ایک اچھی طرح سے جوڑی نوجوان خاتون بہت "آرام دہ" تھی.

وہ ایک بلی کے بچے کی طرح پیچھے پیچھے پھنسنا چاہتا تھا. پینٹنگ میں، لڑکی کو سمجھ نہیں آیا، لیکن دیکھ کر دیکھ کر کس طرح پیئر ویلز ریپنگ، زندگی کی مکمل کرنے کے حیرت انگیز دلچسپ احساس کا تجربہ. الینا، جو بہت اچھا اور اچھا باورچی خانے میں جانتا تھا، اور اچھی غلطی میں، آرٹسٹ کے لئے ایک حیرت انگیز بیوی بن گیا (اگرچہ وہ جین کے پہلے بیٹے کی پیدائش کے بعد، صرف پانچ سال کی ایک سرکاری شادی میں داخل ہوئے).

اس نے کبھی اپنے شوہر کے ارد گرد اپنے آپ کو خود کو نافذ کرنے کی کوشش نہیں کی، محبوب اور اس کے دوستوں کو پکا ہوا برتن کے ذریعہ اپنے رویے کا اظہار کرنے کی ترجیح دیتے ہیں. یہ معلوم ہوتا ہے کہ جب محبت کرنے والوں کو محدود فنڈز کے ساتھ رینبوہ ہاؤس، رینورا ہاؤس پر رہتا تھا، تو سب سے زیادہ جمع سنا. مہمانوں کو اکثر سبزیوں کے ساتھ ابلی ہوئی گوشت کے ساتھ علاج کیا گیا تھا.

ایک فنکار بننے کے بعد، الینا نے اپنی زندگی کو سہولت دینے میں کامیاب کیا، جو اس کے کام کو روک سکتا ہے، ہر چیز سے خالق باندھا. شارگو نے فوری طور پر عالمی احترام حاصل کیا. یہاں تک کہ ڈیگاس کے مٹرٹر بھی نمائش میں ایک بار دیکھتے ہیں، انہوں نے کہا کہ الینا ایک رانی کی طرح ہے جس نے بھاری ایکروبیٹس کا دورہ کیا. یہ معلوم ہوتا ہے کہ، شریگو سے شادی کی جا رہی ہے، "دو بہنوں" پینٹنگز کے مصنف اکثر اپنے سمیلیٹروں کے ساتھ مباحثہ قربت میں داخل ہوتے ہیں.

سچ، ان تمام کارلل آدانوں اور رومانٹک محبت نے مدینہ رینویر کی حیثیت کو دھمکی نہیں دی، کیونکہ وہ اپنے بچوں کی ماں تھی (پیری کے بیٹے، کلاڈ اور جین شادی میں پیدا ہوئے تھے)، اس کے گھر میں میزبان اور جو شخص جب وہ بیمار تھا تو پیئر سے دور نہیں آیا. 1897 میں، ہاتھ کے فریکچر کے بعد پیچیدگیوں کی وجہ سے، پینٹر کی صحت تیزی سے خراب ہوگئی. آرٹسٹ نے ریممیتزم سے سامنا کرنا پڑا، لیکن، ایک وہیلچیر میں بھی زنجیروں کا سامنا کرنا پڑا، نئے ماسٹروں کو تیار کرنا جاری ہے.

فوٹسٹ ہینری مٹیسس کے بہاؤ کے رہنما، جو باقاعدگی سے اپنے سٹوڈیو میں اپنے اسٹوڈیو میں مفلوج رینوئر کا دورہ کرتے تھے، ایک بار خود کو پکڑنے کے بغیر، مسلسل درد کے ساتھ اس طرح کے ایک مشکل کام کی امکانات کے بارے میں پوچھا. پھر اگست، میں ایک دوسرے کے لئے ہچکچاہٹ نہیں کرتا، ایک دوست نے جواب دیا کہ وہ درد کا سامنا کرنا پڑتا ہے، اور اس کی طرف سے پیدا ہونے والی خوبصورتی باقی رہیں گے.

موت

حالیہ برسوں میں، اسی موضوعات میں Renuara کے کاموں میں مختلف ہیں: swimsters، oodalists، الزامات اور بچوں کے پورٹریٹس. آرٹسٹ کے لئے، یہ تصاویر نوجوانوں، خوبصورتی اور صحت کی علامتی نام تھی. صوبائی، جنوبی سورج، خاتون جسم کی توجہ، بچے کا پیارا چہرہ - ان میں میں نے اس کی خوشی کے مصنف کے "گلدستے" کے لئے منسلک کیا تھا، اس نے اپنی آرٹ کو کیا وقف کیا.

پہلی عالمی جنگ نے شیڈول کے معمول کے کورس کو توڑ دیا. لہذا، بیٹوں کے تجربات سے جو سامنے گئے تھے، پینٹر الینا کے شوہر اچانک مر گیا. ایک بیوہ بننے کے بعد، بیماری اور بھوک کی طرف سے عذاب، اس کے کردار کی فضیلت کی طرف سے، آرٹ سے انکار نہیں کیا، ارد گرد کی حقیقت کی شدت کی طرف سے overshadowed نہیں. جب حقیقت اب تک تخلیقیت کے لئے کھانا نہیں دیا تو، اس نے سمیلیٹروں اور باغ میں اس کی حوصلہ افزائی کی، چیلنج کی ڈھال پر پھینک دیا.

3 دسمبر، 1919 کو نیومونیا کے مشہور تاثرات مر گئے، اپنے آخری کام کو ختم کرنے کا وقت "اب بھی انیمونیا کے ساتھ زندگی". آخری سوہ سے پہلے سترہ سالہ آدمی سورج کی روشنی اور انسانی خوشی کے ناقابل یقین پرستار رہے. اب رینوانا کے کام یورپ کے گیلری، نگارخانہ کے ساتھ سجایا جاتا ہے.

کام

  • 1869 - "فلور"
  • 1877 - "زہنہ سامری کی تصویر"
  • 1877 - "پہلی روانگی"
  • 1876 ​​- "مولن ڈی لا گیٹ میں گیند"
  • 1880 - "باغ میں اعداد و شمار"
  • 1881 - "ناشتا رولنگ"
  • 1883 - "بوی میں رقص"
  • 1886 - "چھتوں"
  • 1887 - "بگ swimsters"
  • 1889 - "Bratka"
  • 1890 - "مچھلی میں لڑکیاں"
  • 1905 - "کینیا کے قریب زمین کی تزئین کی"
  • 1911 - "گلاب کے ساتھ جبرائیل"
  • 1913 - "پیرس کی عدالت"
  • 1918 - "odalisk"

مزید پڑھ