біографія
Антоніо Канова - італійський майстер, яскравий представник скульптури неокласицизму. Світову славу йому принесли оголені мармурові статуї, стилізовані під грецькі статуї. При цьому критики дорікали скульптора за відсутність життєвості в його роботах, а сучасники боготворили, називаючи верховним міністром краси.Дитинство і юність
Майстер скульптури народився в 1757 році в комуні Поссаньо, що в провінції Тревізо на північному сході Італії. Батько і дід хлопчика були майстерними каменотесами.
Коли Антоніо виповнилося 4 роки, помер батько. Після повторного заміжжя матері син залишився під опікою діда Пазин Канови, який володів кількома майстернями. Від дідуся, який замінив батька, внук отримав основи знань з архітектури, малювання, креслення і дизайну.
Embed from Getty ImagesБудучи підлітком, Канова продемонстрував талант скульптора. Перші роботи по каменю привернули до нього увагу іменитих замовників. Сенатор Джованні Фаліеро, який зробив юному каменерізи замовлення статуй Орфея і Еврідіки для вілли, згодом став його меценатом і покровителем.
У 1770-му 23-річний Канова пішов в учні до скульптора Джузеппе Бернарді. Через 2 роки перейшов до іншого іменитому майстру Джованні Феррарі і вступив до Академії витончених мистецтв у Венеції. В період навчання виконував роботи для місцевих монастирів. Стіни академії Антоніо покинув з почесними нагородами.
Особисте життя
Відомостей про те, чи була у майстри сім'я, не залишилося. Біографи замовчують про особисте життя Канови і не називають ім'я дружини. Великий скульптор не залишив після себе дітей.скульптура
У 1780 році Антоніо Канова, завершивши роботу над замовленням прокуратора Венеції П'єтро Ветторі Пізані «Дедал і Ікар», відправився в Рим. Знайомство з місцевими пам'ятками скульптури дало поштовх для подальшої творчої біографії та розвитку. Незабаром молодий скульптор зайняв почесне місце серед майстрів свого часу, прославившись далеко за межами країни.
Зацікавлені творчістю талановитого скульптора папа Пій VII і Наполеон зробили йому замовлення. Папа римський в 1802 році виробив Антоніо в доглядачі мистецьких пам'яток в своїх володіннях, а Бонапарт побажав побачити у виконанні майстра своє відображення в гігантських масштабах. Але не ця скульптура, а статуя середньої сестри Наполеона - Поліни Бонапарта - стало шедевром тих часів.
Після падіння імператора в 1815 році Канова доклав зусиль для повернення вивезених Наполеоном з Риму творів мистецтва на колишнє місце, за що папа римський подарував йому титул маркіза і вписав ім'я майстра в Золоту книгу Капітолію. Антоніо став першим президентом Папської археологічної академії.
Однак милість Пія VII не вберегла скульптора від гніву кардинала. Канова покинув Рим і вирушив на батьківщину, в Поссаньо, де і провів останні роки.
Твори майстра зберігаються в Луврі ( «Амур і Психея»). Можна їх побачити і в Росії, в Ермітажі ( «Три грації»). У Мережі є численні фото творів геніального скульптора.
Цінителі спадщини майстра живого каменю, як називають скульптора, виділяють серед його робіт статуетку «Аполлон, що вінчає себе», роботи «Арт-Вертеп та Мінотавр», «Купідон і Психея», «Каяття Магдалини». Остання скульптура, яку можна побачити в Палаццо Бьянко в Генуї, - одна з найбільш значущих. Вона являє собою вирізану в мармурі жіночу фігуру, яка стоїть на колінах поруч з черепом.
Одна з останніх робіт, що датується 1816-1822 роками, - статуя Венери і Марса.
смерть
Невідомо, що стало причиною смерті 64-річного Антоніо Канови. Метр помер в жовтні 1822 року у Венеції. Його серце залишилося в самому знаменитому соборі міста - Санта-Марія Глоріоза деї Фрарі. Місце останнього спочинку скульптор спроектував сам. Мавзолей в храмі нагадує давньоримський.Вдячні учні та наставники академії зібрали кошти для зведення пам'ятника. Біля дверей надгробки скульптор Бартоломео Феррарі вирізав фігуру жінки, що тримає вазу. У неї і помістили серце великого майстра. Тіло ж поховали в мавзолеї біля будинку, в якому Канова прожив останні роки.
роботи
- 1757-1822 - «Амур і Психея»
- 1757-1822 - «Танцівниця»
- 1757-1822 - «Орфей»
- 1757-1822 - «Три грації»
- 1757-1822 - «Геній смерті»
- 1777-1779 - «Дедал і Ікар»
- 1781-1783 - «Тезей і Мінотавр»
- 1781-1783 - «Арт-Вертеп та Мінотавр»
- 1786-1793 - «Купідон і Психея»
- 1781 - «Аполлон, що вінчає себе»
- 1800-1805 - «Геба»
- 1802-1822 - «Бюст Наполеона»
- 1808 - «Поліна Бонапарта в образі переможної Венери»
- 1809 - «Каяття Марія Магдалина»
- 1816-1822 - «Венери і Марса»