біографія
Творчість Ореста Кіпренського стало прикладом зразкової портретного живопису початку XIX століття. Художник умів не тільки передати чудове схожість з оригіналом, але й підкреслити внутрішній світ героїв своїх полотен. Сьогодні знамениті картини майстра виставляються в Російському музеї і Третьяковській галереї.Дитинство і юність
Орест Адамович Кипренский народився 24 березня 1782 року на мизі Ніжинської, що належить Ораниенбаумского повіту. Хлопчик виявився позашлюбним сином поміщика Олексія Дьяконова і кріпак Анни Гаврилової. Жінку з дитиною видали заміж за кріпосного Адама Швальбе, німця за національністю.
Справжній батько майбутнього художника дбав про нього, і в 1788-м, отримавши вільну, Орест покинув батьків і був зарахований в Виховне училище при Академії мистецтв у Санкт-Петербурзі. За документами учень проходив під прізвищем Кипренский. У 1797 році юнак вступив до саму академію, де його наставниками виступили живописці Григорій Угрюмов та Дмитро Левицький.
За роки навчання Кипренский неодноразово демонстрував талант, отримував золоті і срібні нагороди за роботи. У 1803 році Орест отримав атестат 1-го ступеня і шпагу, але з дозволу директора закладу залишився там як пансіонер ще на 3 роки.
Особисте життя
Особисте життя в біографії художника склалася драматично. Приїхавши до Італії в 1816 році для вдосконалення техніки живопису, Кипренский працював в майстерні, куди запрошував натурниць. Одна з них водила з собою 6-річну доньку Анну-Марію Фалькуччі (за деякими джерелами, дівчинка сама позувала творцеві для картини «Анакреоновой гробниці»).Дитячий портрет маленької італійки Маріучча, як назвав її російський майстер, Орест написав в 1819 році. Мати Анни-Марії вела розпусний спосіб життя, і живописець, стурбований долею дитини, постарався викупити дівчинку і стати її опікуном. Однак забезпечити щасливе дитинство вихованці Кипренский не зміг.
Втрутився випадок - одну з моделей художника знайшли мертвою. Дама померла страшною смертю - її тіло накрили полотнами, обійнятими скипидаром, і підпалили. Невдовзі не стало в живих і слуги живописця, молодого італійця. Сам Орест стверджував, що його прислужник і вбив натурницю. Поліція Риму не змогла підтвердити або спростувати ці слова, але репутація творця сильно постраждала.
Чоловік не міг більше залишатися в Римі, тому, дбаючи про Маріучча, постарався влаштувати дівчинку в який-небудь монастир. Після, покинувши Італію, а за нею і Францію, куди долинули чутки про дивні смерті, він повернувся в Росію. У 1828 році, не перестаючи думати про Анну-Марію, художник повернувся на батьківщину дівчини, щоб зробити їй пропозицію.
Однак пара одружилася лише в липні 1836 року, на той момент італійці виповнилося 26 років. Весь час з моменту приїзду Орест прагнув знайти достатньо коштів для існування. Щоб вступити в шлюб з коханою, живописцю довелося змінити православну віру на католицьку. З дружиною він прожив разом усього 3 місяці: Кипренский помер в жовтні. Через півроку Маріучча народила дочку Клотильду, а через кілька років повторно вийшла заміж.
творчість
У 1804 році художник підготував для виставки Академії мистецтв першу роботу - написав портрет Адама Швальбе. В якості основної техніки автор використав прийом лесування. Картина, виконана в темно-золотистому тоні, нагадувала твори старих майстрів і викликала багато захоплених відгуків.
Через рік для академічного конкурсу Орест створив полотно «Дмитро Донський на Куликовому полі». Робота на історичний сюжет, написана в стилі французького класицизму, стала кращою - студент отримав Велику золоту медаль. Також Кипренский брав участь у розписі будувався в місті на Неві Казанського собору - створив ікону «Богоматір з немовлям». Але в подальшому іконопис не захоплювала творця, як і пейзажі.
Популярним жанром у світській петербурзької публіки на початку XIX століття стали портрети. На той час їх могли дозволити собі не тільки царі і полководці, але і знатні купці. У молодого художника з'явилися замовники, в тому числі і торговець Іван Кусов, образ якого зобразив живописець в 1808-м.
Популярність автору приніс портрет Олександра Челищева, який пізніше виявився героєм Вітчизняної війни 1812 року. На картині, створеній в напрямку романтизму, глядачі побачили підлітка, майже дитини, з ніжною шкірою і дивовижними «уважними» очима. Психологізм згодом став невід'ємною рисою живопису автора.
У 1809 році Кипренский відбув з Петербурга в Москву, щоб продовжити працювати там. За час перебування в Білокам'яній живописець написав парні портрети подружжя Ростопчина. На відміну від модних «парадних» картин цього жанру, Орест представив чоловіка і дружину по-домашньому скромними, що додало полотнам глибину.
Яскравим твором цього періоду став «Портрет лейб-гусарського полку полковника Євграфа Володимировича Давидова». Більше століття після появи цього творіння вважалося, що на ньому зображено знаменитий гусар і партизан Денис Давидов.
Насправді перед публікою «постав» Євграф Володимирович Давидов. Причиною плутанини стала невірна розшифровка експертами підписи до полотна самого автора. У 1812-му він отримав звання академіка, а в 1815-му став радником Імператорської академії мистецтв.
У 1816 році художник вперше поїхав за кордон завдяки протекції імператриці Єлизавети Олексіївни, яка високо цінувала талант творця. Італія надихнула Ореста величними будівлями, прекрасної скульптурою і живописом. Тут чоловік познайомився зі зразками мистецтва епохи Античності та Відродження.
У Римі та Неаполі Кипренский писав замовні портрети, а також малював місцевих жителів. Талант автора не залишився непоміченим - від Флорентійської академії живописцю надійшла пропозиція створити автопортрет для галереї Уффіці. Орест став першим з російських майстрів, хто удостоївся такої честі.
Повернувшись до Росії в 1823 році, Орест Адамович зіткнувся з труднощами в роботі: через «італійських» чуток замовлень було мало. У цей період йому допоміг граф Дмитро Шереметьєв, який запропонував художнику працювати в майстерні при палаці. Поступово про скандальний випадок забули. Саме там в 1827-м Кипренский створив портрет Олександра Пушкіна.
У тому ж році на світ з'явилося полотно «Бідна Ліза», зобразивши головну героїню повісті Миколи Михайловича Карамзіна. Живописцю вдалося сфотографувати на картині багату емоційну палітру. В обличчі дівчини читалися легкий смуток і тихе щастя, скромність і піднесеність.
Через рік творець покинув Росію і переїхав до Італії. Тут, ледь знаходячи кошти для існування, автор в останні роки життя продовжував писати жанрові картини «Неаполітанські хлопчики», «Читачі газет в Неаполі» і портрети.
смерть
В середині жовтня 1836 року живописець захворів на запалення легенів, що стало причиною смерті. Кіпренського поховали в церкві Сант-Андреа-делле-Фратте в Римі.картини
- 1802 - «Юпітер і Меркурій, які відвідують у вигляді мандрівників Филимона і Бавкиду»
- 1804 - «Портрет батька художника Адама Карловича Швальбе»
- 1805 - «Дмитро Донський на Куликовому полі»
- 1809 - «Портрет Євграфа Давидова»
- 1814 - «Портрет Великого князя Миколи Павловича»
- 1816 - «Портрет Василя Жуковського»
- 1817 - «Молодий садівник»
- 1819 - «Циганка з гілкою мирта в руці»
- 1826 - «Портрет князя H. П. Трубецького»
- 1827 - «Бідна Ліза»
- 1827 - «Портрет А. С. Пушкіна»
- 1828 - «Дельфийская Сивилл»
- 1829 - «Неаполітанські хлопчики-рибалки»
- 1830 - «Ворожка зі свічкою»
- 1831 - «Читачі газет в Неаполі»
- 1831 - «Хлопчик-лаццароні»