біографія
Віктор Цой є феноменом російської рок-музики. Лідер рок-групи «Кіно», музикант і кіноактор, він став кумиром покоління перебудови. Творча спадщина, яке співак залишив за своє недовге життя, неодноразово переосмислювалося його сучасниками і наступними поколіннями музикантів.Явище, яке представляла група «Кіно» на пострадянському просторі, було унікальним: проблеми, що піднімаються в піснях Цоя, до сих пір продовжують хвилювати юні уми.
Іноді важко зрозуміти і пояснити, чим же Віктор Цой заслужив таку тотальну всенародну любов. Голос народу, символ епохи російського року, дихання змін - такі позначення дуже до речі, коли згадують ім'я легендарного музиканта.
Дитинство і юність
Віктор Цой народився влітку 1962 року в ленінградській родині науково-технічної інтелігенції. Батько музиканта Роберт Цой працював інженером, а мама, корінна петербурженка Валентина Василівна, викладала в школі фізкультуру. Цой Син Дюн (російське ім'я - Цой Максим Максимович), дідусь Віктора Цоя по батькові, народився в Кореї. Незважаючи на корейські коріння, зростання Віктора становив 184 см (загальноприйнята версія).
З раннього дитинства хлопчик любив малювати, і батьки, щоб розвинути його талант, віддали Віктора в художню школу, де той провчився три роки. У середній школі він не міг порадувати батьків успіхами, а викладачі не бачили в ньому здатного до знань учня, звертаючи увагу на інших дітей.
Вже з п'ятого класу коло інтересів школяра різко змінився в бік музики. У п'ятому класі у Цоя з'явилася перша гітара, хлопчик захоплено починає займатися музикою і навіть збирає з товаришами першу групу «Палата №6».
Захоплення підлітка музикою було величезним: щоб купити 12-струнну гітару, школяр витратив усі гроші, які батьки залишили йому, виїхавши на відпочинок. На решту три рубля Цой накупив біляшів і наївся їх на голодний шлунок. Результат був передбачуваний, і після цього музикант зробив єдино вірний для себе висновок: ніколи не є біляшів.
Після дев'ятого класу Віктор Цой вирішив продовжити навчання в Ленінградському художньому училищі імені Сєрова, щоб стати художником-оформлювачем. Але пристрасть до образотворчого мистецтва швидко охолола, так як більшу частину часу юнаки займала музика. Цой був відрахований з другого курсу за неуспішність.
Віктор пішов працювати на завод, а потім влаштувався в Художньо-реставраційний професійний ліцей №61, де освоював професію різьбяра по дереву. Музикант нерідко вирізав китайські фігурки нецке з дерева.
Тим не менше всі ці життєві інтереси не були для Віктора головною метою. Музика завжди була поруч, і з часом він все більше розумів, що це єдине заняття, якому хотілося б присвятити своє життя.
музика
Наприкінці 1981 року Віктор Цой спільно з Олексієм Рибін і Олегом Валінський створили рок-групу під назвою «Гарін і Гіперболоїди», але через кілька місяців перейменували колектив в «Кіно» і в такому складі вступили в знаменитий Ленінградський рок-клуб. Новоспечена команда за сприяння Бориса Гребенщикова і музикантів його групи «Акваріум» записує перший альбом «45». Назва альбому походить від тривалості звучання його записів.Нове творіння стало популярним на ленінградських квартирники. У невимушеній обстановці аудиторія слухачів тісно спілкувалася з виконавцями. Уже тоді Віктор Цой чітко говорив про свої життєві принципи, від яких не має наміру відступати.
Наступний свій альбом, названий «Начальником Камчатки» в честь назви котельні, де Віктор працював кочегаром, група записала в 1984 році в новому складі: тепер замість Рибіна і Валінського до складу колективу входили гітарист Юрій Каспарян, басист Олександр Титов, а за барабанною установкою сидів Густав (Георгій Гур'янов). У тому ж році група «Кіно» була лауреатом на другому Ленінградському рок-фестивалі, ставши справжньою сенсацією для слухачів.
На наступний рік фестивалю група «Кіно» повторила свій оглушливий успіх, і музиканти вирішили записати альбом «Ніч», який замислювався стати новим словом в жанрі рок-музики, що повністю відповідає останнім тенденціям західних рок-виконавців. Робота над «Вночі» затягнулася, а замість неї «Кіно» записали магнітоальбом під назвою «Це не любов».
У листопаді 1985 року в складі групи «Кіно» відбулася ще одна заміна: Олександра Титова на посаді басиста змінив Ігор Тихомиров. Цей склад команди не змінювався до самого кінця її існування.
1986 рік став роком пікової популярності «Кіно». Секрет її полягав у унікальному для того часу поєднанні свіжих музичних знахідок з простими і життєвими текстами Віктора Робертовича. Крім того, пісні «Кіно» було легко виконувати під гітару, цим група зобов'язана тисячам «кіноманів», виспівують композиції Цоя в кожному дворі.
У 1986 році група представила глядачам дописаний альбом «Ніч» і дала знаковий концерт на спільному московському фестивалі петербурзького рок-клубу і московської рок-лабораторії. Альбоми групи ставали все більш популярними, а нові кліпи колективу дивилися мільйони глядачів по всьому Радянському Союзу.
Після виходу альбому «Група крові» (представлений в 1988 році) «кіноманія» поширилася за межі СРСР. Колектив давав концерти у Франції, Данії та Італії, а фото групи все частіше з'являлися на обкладинках популярних музичних журналів. Через рік «Кіно» випускає перший професійний студійний альбом під назвою «Зірка на ім'я Сонце», і музиканти відразу ж приступають до роботи над наступною платівкою.
Кращі пісні з альбому «Звезда по имени Солнце» зробили Віктора Цоя і групи «Кіно» безсмертними, а композиція «Пачка сигарет» стала хітом вже для кожного наступного молодого покоління держав колишнього СРСР.
У 1989 році концерти групи «Кіно» пройшли у Франції і США.
У червні 1990 року відбувся останній концерт Віктора Цоя і його колективу в Олімпійському комплексі «Лужники» в Москві.
«Кіно» - останній альбом у дискографії колективу. Пісні «Кукушка» і «Стеж за собою» стали найбільш популярними композиціями, які в подальшому неодноразово виконували інші музиканти і групи.
Пісні Цоя перевернули свідомість багатьох радянських людей. В першу чергу ім'я музиканта асоціюється зі змінами та змінами. Таке прагнення представляє пісня «Хочу змін!» (В оригіналі - «Змін!»), Яка вперше прозвучала на IV фестивалі ленінградського рок-клубу в ДК «Невський» 31 травня 1986 року.
На перший погляд може здатися, що Цой був прихильником радикальних рішень, але насправді він сприймав життя трохи інакше.
Цой про музику:
«Музика повинна охоплювати: вона повинна, коли треба - смішити, коли треба - веселити, а коли треба - і змушувати думати. Музика не повинна тільки закликати йти громити Зимовий палац. Її повинні слухати ».Одного разу в інтерв'ю представникам ЗМІ він зізнався, що вважає себе противником перевтілення, а залишатися самим собою - головне для нього. Цілком можливо, що музикант роздумував над професійною акторською кар'єрою, а не коментував ставлення до політичних тенденцій того часу.
Цой сказав про своє бачення змін в радянському суспільстві:
«Я мав на увазі під змінами звільнення свідомості від усіляких догм, від стереотипу маленького, нікчемного байдужої людини, постійно поглядають« наверх ». Змін в свідомості я чекав, а не конкретних там законів, указів, звернень, пленумів, з'їздів ».Фільми
Кінодебютом Віктора Цоя як актора кіно стала участь в дипломній роботі молодого київського режисера Олексія Учителя, своєрідному музичному кіноальманаху «Кінець канікул». Зйомки фільму проходили на озері Тельбін в Києві. Участь в цій картині ознаменувало для Цоя новий етап у творчості.
Популярність групи «Кіно» привела до того, що Віктора Цоя стали запрошувати для участі в зйомках фільмів «нової формації». Фільмографія Цоя-кіноактора склала чотирнадцять фільмів, серед яких потрібно відзначити важливі картини того часу, в повній мірі відображають суть «епохи змін».
Це знаменита «Асса» кінорежисера Володимира Соловйова, картина, наповнена терпким відчуттям «початку кінця», характерного в роки перебудови. Це і драматичний трилер «Голка», в якому лідер групи «Кіно» виконав головну роль. Герой Цоя Моро вирішує вступити в сутичку з наркомафією, але все виявляється не так просто. Його антипода, наркодилера Артура, зіграв Петро Мамонов. Фільм став лідером прокату 1989 року, а Віктор Цой отримав титул «Кращого актора року» за результатами опитування серед читачів «Радянського екрану».
Особисте життя
У старших класах Віктор Цой не користувався популярністю у однокласниць, всьому виною була його національність, але вже до 20 років особисте життя артиста змінилася. Дівчата натовпами чергували біля під'їзду улюбленого музиканта. А незабаром молода людина зустрів другу половинку. Знайомство відбулося на одній з вечірок, де був присутній музикант. Маріанна була на три роки старший за музиканта. Перші півроку закохані ходили на побачення в парк, після чого вирішили жити разом.Музикант одружився на Мар'яні (Маріанне) Цой, яка народила йому сина Олександра. У майбутньому Олександр Цой також стане рок-музикантом. Олександр виявився єдиною дитиною Віктора Цоя, більше у співака дітей не було. Дружина Цоя взяла на себе всю господарську діяльність групи, допомагала з концертними костюмами і організаційними питаннями.
У 1987 році під час роботи над зйомками фільму «Асса» Віктор познайомився з Наталією Разлогова, яка працювала асистентом режисера. Між ними спалахнув роман, а нові відносини в підсумку привели до руйнування сім'ї. Як потім згадувала Маріанна в інтерв'ю, вони з Наталією виявилися різними за характером жінками. Маріанна втілювала собою «вулкан пристрастей», а Наталія залишалася «неприступною скелею».
Офіційно пара не розлучалася, і після смерті музиканта Маріанна взяла на себе організацію випуску останніх його записів, а також невиданих матеріалів. Вдова Віктора Цоя в 1999 році отримала вищу освіту в Санкт-Петербурзькому університеті, де вивчала японську мову. Жінка захопилася перекладами з японської, англійської.
Напередодні нового століття у неї виявився рак. Після видалення пухлини в грудях лікарі виявили онкологічне освіту і в головному мозку. Зрозумівши, що нічого вже зробити не можна, Маріанна Цой поїхала додому помирати. Останні три місяці за нею доглядали мати та чоловік Олександр Аксьонов, більш відомий під сценічним псевдонімом Рикошет.
смерть
15 серпня 1990 року Віктор Цой загинув в автокатастрофі.
Цой розбився в ДТП на тридцять п'ятому кілометрі латвійської траси Слока - Талсі неподалік від міста Тукумс, повертаючись з відпочинку в Прибалтиці. Його автомобіль врізався в пасажирський автобус марки «Ікарус», водій якого не постраждав. За офіційною версією, Цой від перевтоми заснув під час керування транспортним засобом.
Довгий час ходили чутки, що музикант не помітив повороту, так як міняв касету в автомагнітоли, однак підтверджень таким твердженням не знайшлося. Причина смерті досі розбурхує українське суспільство.
Загибель співака стала шоком для країни. 19 серпня 1990 року його похорон у Санкт-Петербурзі на Богословському кладовищі зібралися тисячі людей. Багато фанатів не змогли прийняти звістку про смерть кумира, покінчивши життя самогубством.
На його могилі в Санкт-Петербурзі завжди лежать живі квіти і ніколи не гаснуть свічки. На тому ж кладовищі недалеко від могили співака похована дружина Віктора - Маріанна Цой, а також його мати Валентина Василівна Цой.
Після смерті музиканта встановили велику кількість пам'ятників у різних країнах світу. Одна з головних скульптур, яка зображує рок-виконавця сидить на мотоциклі, встановлена в Санкт-Петербурзі на Невському проспекті, навпроти кінотеатру «Аврора».
На 35-му кілометрі шосе Слока - Талсі, де трапилася смертельна аварія, також встановили монумент заввишки 2 метри 30 сантиметрів. За основу скульптори обрали одну з найпопулярніших фотографій музиканта, на якій він зображений зі схрещеними руками.
Скульптор Аміран Хабелашвілі і художник Руслан Верещагін, котрі творили пам'ятник, вирішили навічно зафіксувати знамениті рядки Цоя про смерть і кохання з пісні «Легенда»:
«Смерть коштує того, щоб жити, а любов коштує того, щоб чекати ...».пам'ять
Творча спадщина музиканта неодноразово перероблялося іншими групами. Так, Костянтин Кінчев, лідер «Аліси», який у свій час був дружний з Цоєм, виконує деякі його пісні на своїх виступах.У 2000 році відбувся триб'ют «Кінопроби», в якому брали участь багато російських рок-виконавці.
Симфонічний оркестр Ермітажу виконав пісні групи «Кіно» на концерті, присвяченому пам'яті музиканта.
У 1990 році після звістки про загибель виконавця з'явилася Стіна Цоя. У Москві шанувальники творчості Віктора Цоя обписали написами стіну будинку № 37 по Арбату (Кривоарбатському провулок Москви). Написом «Цой живий» і цитатами з його пісень фанати хотіли підкреслити любов до популярного виконавця. Надалі стіна пам'яті стане однією з головних визначних пам'яток російської столиці.
Режисери не забули про біографію популярного музиканта. Кінематографісти продовжують знімати фільми про його життя і творчості.
У 2012 році на екрани вийшов документальний фільм «Цой` кіно` »режисера Євгена Лісовського. У кінострічці була оприлюднена пісня Цоя «Отаман» (до цього часу не видавалася). Наталія Разлогова зберегла касету з цією композицією, зробивши її надбанням громадськості.
Влітку 2018 року в Каннах відбулася прем'єра драми Кирила Серебренникова «Літо», присвяченій початку творчого шляху Віктора Цоя, його дружбу з Майком Науменко, а також взаємовідносинам з дружиною Майка - Наталією. Музикантів зіграли європейський актор корейського походження Тео Ю і лідер групи «Звірі» Рома Звір (Роман Білик), на роль Наталії Науменко була затверджена Ірина Старшенбаум.
Кожні п'ять років шанувальники Цоя відзначають чергову ювілейну дату з дня народження Віктора Цоя святковими рок-концертами та акціями пам'яті. У 2017 році на честь чергової ювілейної дати на пісню «Звезда по имени Солнце» в Санкт-Петербурзі зняли кліп одним кадром. В цей рік артисту б виповнилося 55 років.
А в 2020-му відбулася прем'єра картини Олексія Учителя «Цой», в якій перед глядачами розвернувся останній етап життя музиканта. У фільмі зіграли Євген Циганов, Пауліна Андрєєва, Мар'яна Співак.
Дискографія
- 1982 - «45»
- 1983 - «46»
- 1984 - «Начальник Камчатки»
- 1985 - «Це не любов»
- 1986 - «Ніч»
- 1988 - «Група крові»
- 1989 - «Звезда по имени Солнце»
- 1990 - «Кіно» ( «Чорний альбом»)
фільмографія
- 1986 - «Йя-хха!»
- 1986 - «Кінець канікул»
- 1987 - «Асса»
- 1988 - «Голка»
- 1 990 - «Місто»
- 1990 - «Секс і перебудова»