біографія
Фредерік Франсуа Шопен - великий композитор-романтик, фундатор польської піаністичної школи. За все життя він не створив жодного твору для симфонічного оркестру, але його твори для фортепіано є неперевершеною вершиною світового піаністічеського мистецтва.
Народився майбутній музикант в 1810 році в сім'ї польського вчителя і гувернера Ніколя Шопена і текла Юстини Кшижановський, дворянкою за походженням. У містечку Желязова Воля, що під Варшавою, прізвище Шопенов вважалася шанованою інтелігентної сім'єю.
Батьки виховували своїх дітей в любові до музики, поезії. Мати була хорошою піаністкою і співачкою, вона прекрасно висловлювалася по-французьки. Крім маленького Фредеріка в сім'ї виховувалося ще три дочки, але тільки хлопчик виявив по-справжньому великі здібності до гри на фортепіано.
Володіючи великою психічної чуйністю, маленький Фредерік міг годинами просиджувати у інструменту, підбираючи або розучуючи сподобалися твори. Уже в самому ранньому дитинстві він вражав оточуючих своїми музичними здібностями і любов'ю до музики. Хлопчик майже в 5 років почав виступати з концертами, а в 7 років вже надійшов в клас до знаменитого польського піаніста того часу Войцеху Жівний. Через п'ять років Фредерік перетворився на справжнього піаніста-віртуоза, який з технічних і музичним навичкам не поступалася дорослим.
Паралельно із заняттями по грі на фортепіано, Фредерік Шопен почав брати уроки композиції у відомого в Варшаві музиканта Юзефа Ельснера. Крім освіти юнак багато подорожує по Європі, відвідуючи оперні театри Праги, Дрездена, Берліна.
Завдяки протекції князя Антона Радзивілла молодий музикант став вхожий у вищий світ. Побував талановитий юнак і в Росії. Його гра була відзначена імператором Олександром I. В якості нагороди юному виконавцю був подарований діамантовий перстень.
музика
Набравшись вражень і першого композиторського досвіду, в 19 років Шопен починає свою піаністичну кар'єру. Концерти, які музикант проводить в рідній Варшаві і Кракові, приносять йому величезну популярність. Але перше ж європейське турне, яке Фредерік зробив через рік, обернулося для музиканта розставанням з батьківщиною.
Перебуваючи в Німеччині з виступами, Шопен дізнається про придушення польського повстання у Варшаві, одним з прихильників якого він був. Після такої звістки молодий музикант змушений був залишитися за кордоном в Парижі. На згадку про цю подію композитор написав перший опус етюдів, перлиною яких став знаменитий Революційний етюд.
У Франції Фредерік Шопен в основному виступав в будинках своїх покровителів і високопоставлених знайомих. У цей час він пише свої перші фортепіанні концерти, які з успіхом сам виконує на сценах Відня і Парижа.
Цікавим фактом біографії Шопена є його зустріч в Лейпцигу з німецьким композитором-романтиком Робертом Шуманом. Прослухавши виступ молодого польського піаніста і композитора, німець вигукнув: «Панове, зніміть капелюхи, це геній». Крім Шумана шанувальником Фредеріка Шопена став його угорський послідовник Ференц Ліст. Він захоплювався творчістю польського музиканта і навіть написав великий дослідницьку працю про життя і творчість свого кумира.
розквіт творчості
Тридцяті роки XIX століття стають періодом розквіту творчості композитора. Під враженням від поезії польського літератора Адама Міцкевича Фридерик Шопен створює чотири балади, присвячені рідній Польщі і переживань про її долю.Мелодизм цих творів наповнений елементами польських фольклорних пісень, танців і речитативний репліками. Це своєрідні лірико-трагічні картини з життя народу Польщі, заломлені через призму переживань автора. Крім балад в цей час з'являється 4 скерцо, вальси, мазурки, полонези та ноктюрни.
Якщо вальс у творчості Шопена стає найбільш автобіографічним жанром, тісно пов'язаним з подіями його особистому житті, то мазурки і полонези по праву можна назвати скарбничкою національних образів. Мазурки представлені в творчості Шопена не тільки знаменитими ліричними творами, але також і аристократичними або, навпаки, народними танцями.
Композитор, відповідно до концепції романтизму, яка апелює насамперед до національної самосвідомості народу, використовує для створення своїх музичних композицій характерні для польської народної музики звучання і інтонації. Це і знаменитий бурдон, що імітує звуки фольклорних інструментів, це і гостра синкопа, яка майстерно поєднується з властивим польській музиці пунктирним ритмом.
По-новому відкриває Фредерік Шопен і жанр ноктюрн. Якщо до нього назву ноктюрна насамперед відповідало перекладу «нічна пісня», то в творчості польського композитора цей жанр перетворюється в лірико-драматичну замальовку. І якщо перші опуси його ноктюрнів звучать як ліричний опис природи, то останні твори все більше поглиблюються в сферу трагічних переживань.
Однією з вершин творчості зрілого майстра вважається його цикл, що складається з 24 прелюдій. Написаний він був в переломні для Фредеріка роки першої закоханості і розриву відносин з коханою. На вибір жанру вплинуло захоплення Шопеном в цей час творчістю І. С. Баха.
Вивчаючи безсмертний цикл прелюдій і фуг німецького майстра, молодий польський композитор задумав написати схоже твір. Але у романтика подібні твори отримали особистісну забарвлення звучання. Прелюдії Шопена - це перш за все невеликі, але глибокі замальовки внутрішніх переживань людини. Написані вони в манері популярного в ті роки музичного щоденника.
Шопен-педагог
Популярність Шопена обумовлена не тільки його композиторської та концертною діяльністю. Талановитий польський музикант проявив себе ще й як геніального педагога. Фредерік Шопен є творцем унікальної піаністичної методики, яка допомогла багатьом піаністам знайти справжній професіоналізм.
Крім талановитих учнів, у Шопена навчалося багато панянок з аристократичних кіл. Але по-справжньому з усіх підопічних композитора прославився тільки Адольф Гутман, який став згодом піаністом і музичним редактором.
Портрети Шопена
Серед друзів Шопена можна було зустріти не тільки музикантів і композиторів. Цікавився він творчістю літераторів, художників-романтиків, модних в ту пору фотографів-початківців. Завдяки різнобічним зв'язкам Шопена залишилося багато портретів, написаних різними майстрами, найзнаменитішим з яких вважається робота Ежена Делакруа.
Написаний в незвичайній для того часу романтичній манері портрет композитора зберігається зараз в музеї Лувру. На даний момент відомі також фото польського музиканта. Історики налічують як мінімум три дагеротипа, на яких з досліджень відображений Фредерік Шопен.
Особисте життя
Особисте життя Фредеріка Шопена склалася трагічно. Незважаючи на свою чуйність і ніжність композитор по-справжньому не зазнав почуття повноцінного щастя від сімейного життя. Першою обраницею Фредеріка стала його співвітчизниця, юна Марія Водзиньских.
Після заручин молодих людей батьки нареченої висунули вимогу проведення весілля не раніше, ніж через рік. За цей час вони сподівалися краще пізнати композитора і переконатися в його фінансової спроможності. Але Фредерік не виправдав їхніх сподівань, і заручини були розірвані.
Момент розставання з коханою музикант переживав дуже гостро. Це відбилося на музиці, написаній ним в той рік. Зокрема, в цей час з-під його пера з'являється знаменита друга соната, повільна частина якої була названа "Траурним маршем".
Вже через рік його захопила емансипована особа, яку знав весь Париж. Баронесу звали Аврора Дюдеван. Вона була прихильницею зароджується фемінізму. Аврора, не соромлячись, носила чоловічий костюм, вона не була одружена, а захоплювалася вільними відносинами. Володіючи витонченим розумом, молода леді займалася письменством і випускала романи під псевдонімом Жорж Санд.
Історія кохання 27-річного Шопена і 33-річної Аврори розвивалася стрімко, але свої відносини пара довго не афішувала. На жодному зі своїх портретів Фредерік Шопен НЕ зображений з його жінками. Єдина картина, на якій був зображений композитор і Жорж Санд, після його смерті було виявлено розірваної надвоє.
Багато часу закохані проводили в приватному володінні Аврори Дюдеван на Майорці, де у Шопена і почалася хвороба, яка в подальшому призвела до раптової смерті. Вологий острівної клімат, напружені взаємини з коханою і їх часті сварки спровокували у музиканта туберкульоз.
Багато знайомих, які спостерігали за незвичайною парою, відзначали, що вольова графиня мала особливим впливом на слабохарактерного Фредеріка. Тим не менш, це не завадило йому створювати свої безсмертні фортепіанні твори.
смерть
Здоров'я Шопена, яке погіршувався з кожним роком, остаточно було підірвано розривом зі своєю коханою Жорж Санд в 1847 році. Після цієї події, зломлений морально і фізично, піаніст починає свій останній турне по Великобританії, в яке він відправився разом зі своєю ученицею Джейн Стірлінг. Повернувшись в Париж, він ще якийсь час давав концерти, але незабаром захворів і вже більше не вставав.
Близькими людьми, які були поруч з композитором всі останні дні, стали його улюблена молодша сестра Людвіка і французькі друзі. Фредерік Шопен помер в середині жовтня 1849 року. Причиною його смерті став ускладнений туберкульоз легенів.
За заповітом композитора його серце було вийнято з грудей і відвезено на батьківщину, а тіло поховано в могилі на французькому кладовищі Пер-Лашез. Кубок з серцем композитора і сьогодні замурований в одному з католицьких храмів польський столиці.
Поляки настільки люблять Шопена і пишаються ним, що по праву вважають його творчість національним надбанням. На честь композитора відкрито безліч музеїв, в кожному місті стоять пам'ятники великому музиканту. Посмертну маску Фредеріка і зліпок з його рук можна побачити в музеї Шопена в Желязовой Волі.
На згадку про композитора названо багато музичних навчальних закладів, в тому числі і Варшавська консерваторія. Ім'я Шопена з 2001 року носить польський аеропорт, який знаходиться на території Варшави. Цікаво те, що один з терміналів називається «Етюди» в пам'ять про безсмертний витвір композитора.
Ім'я польського генія настільки популярно серед знавців музики і простих слухачів, що деякі сучасні музичні групи користуються цим і створюють ліричні композиції, стилістично нагадують твори Шопена, і приписують їм його авторство. Так у вільному доступі можна знайти музичні п'єси під назвою «Осінній вальс», «Вальс дощу», «Сад Едему», справжніми авторами яких є група «Secret Garden» і композитори Поль де Сенневіль і Олівер Тусен.
Твори
- Концерти для фортепіано з оркестром - (1829-1830)
- Мазурки - (1830-1849)
- Полонези - (1829-1846)
- Ноктюрн - (1829-1846)
- Вальси - (1831-1847)
- Сонати - (1828-1844)
- Прелюдії - (1836-1841)
- Етюди - (1828-1839)
- Скерцо - (1831-1842)
- Балади - (1831-1842)