біографія
Творчість російського художника Іллі Рєпіна - на особливому місці на батьківщині і за кордоном. Роботи живописця - яскраве явище в світовій культурі, адже творець картини «Бурлаки на Волзі» чи не першим відчув наближення революції, передбачив настрою в суспільстві і відобразив героїзм учасників протестного руху.
Історія, релігія, соціальна несправедливість, краса людини і природи - Рєпін охопив усі теми і реалізував художній дар сповна. Плідність живописця вражаюча: Ілля Юхимович подарував світові сотні полотен, написаних в жанрі реалізму. Чи не кинув малювати навіть в глибокій старості, перед смертю, коли руки не підкорялися майстру.
Дитинство і юність
Народився метр російського реалізму влітку 1844 року в Харківській губернії. Дитинство і юність пройшли в малоросійському містечку Чугуєві, де раніше влаштувався неслужівий козак Василь Рєпін, дід художника. Василь Юхимович містив заїжджий двір і торгував.
Батько Іллі Рєпіна - старший з дітей, продавав коней, приганяючи табуни за 300 верст з Донщини (Ростовської області). Відставний солдат Юхим Васильович Рєпін брав участь в трьох військових кампаніях і прожив на Слобожанщині до останнього дня.
Пізніше українські мотиви у творчості Іллі Рєпіна зайняли важливе місце, зв'язку з малою батьківщиною митець не обривав ніколи.
Вплив на сина зробила мама, освічена жінка і подвижниця Тетяна Бочарова. Для селянських дітлахів жінка організувала школу, де викладала чистописання і арифметику. Дітям Тетяна Степанівна вголос читала вірші Олександра Пушкіна і Михайла Лермонтова, а коли родина потребувала грошей, шила шуби на заячий хутрі.
Художника в маленькому Іллі відкрив дядько Трохим, принісши в будинок акварельні фарби. Хлопчик побачив, як під пензлем «ожив» чорно-білий кавун в абетці, і пропав для інших занять. Іллю насилу відривали від малювання, щоб він поїв.
У 11 років Іллю Рєпіна віддали в топографічну школу - професія вважалася престижною. Але коли навчальний заклад через 2 роки скасували, юний художник влаштувався учнем в іконописну майстерню. Тут Рєпіна навчили основам живопису, і незабаром підрядники з округи засипали майстерню замовленнями, просячи відправити до них Іллю.
У 16 творча біографія молодого живописця продовжилася в іконописній артілі, куди Ілля Рєпін влаштувався за 25 карбованців на місяць.
Влітку артільники подорожували, підшукуючи замовлення за межами губернії. У Воронежі Рєпіну розповіли про Івана Крамского, художника з Острогожська, покинув рідні краї для навчання в петербурзькій академії мистецтв. Восени 19-річний Ілля Рєпін, натхненний прикладом Крамського, відправився в північну столицю.
живопис
Роботи юнаки з Чугуєва потрапили до конференц-секретарю академії. Той, ознайомившись, відмовив Іллі, розкритикувавши за невміння малювати тіні і штрихи. Ілля Рєпін не опустив руки і залишився в Санкт-Петербурзі. Знявши кімнатку в мансарді, хлопець влаштувався в школу малювання, на вечірнє відділення. Незабаром вчителі хвалили його як самого здібного учня.
У наступному році Ілля Рєпін поступив в академію. Внести плату за навчання студента погодився петербурзький почт-директор і благодійник Федір Прянишников. 8 років в академії принесли художнику безцінний досвід і знайомство з талановитими сучасниками - Марком Антокольським, Василем Полєновим і критиком Володимиром Стасовим, з яким життя зв'язало на десятиліття. Івана Крамського живописець з Чугуєва назвав вчителем.
Один з найталановитіших учнів художньої академії Ілля Рєпін отримав медаль за полотно «Воскресіння дочки Яіра». Біблійний сюжет ніяк не вдавалося втілити на полотні, тоді Ілля згадав померлу підлітком сестру і представив, які вирази облич були б у рідних, якби дівчина воскресла. Картина ожила в уяві і принесла першу славу.
У 1868 році студент, накидаючи етюди на березі Неви, побачив бурлак. Іллю вразила прірву між дозвільно хитається публікою і тяглової живою силою. Рєпін накидав сюжет, але відклав роботу: попереду був випускний курс. Влітку 1870 р живописцю випала можливість побувати на Волзі і вдруге спостерігати роботу бурлак. На березі Ілля Рєпін зустрів прообраз бурлака, якого зобразив у першій трійці з головою, обв'язаною ганчіркою.
Картина «Бурлаки на Волзі» викликала сенсацію в Росії і Європі. Кожен з намальованих робочих несе риси індивідуальності, характеру, пережитої трагедії. Німецький мистецтвознавець Норберт Вольф провів паралель між картиною Рєпіна і процесією проклятих з «Божественної комедії» Данте.
Слава про талановитого живописця з Санкт-Петербурга докотилася до Москви. Меценат і підприємець Олександр Пороховщиков (предок відомого російського актора) замовив Іллі Рєпіну картину для ресторану «Слов'янський базар». Художник взявся за справу і влітку 1872 представив готову роботу, що отримала похвали і компліменти.
Навесні наступного року Ілля Рєпін вирушив у подорож по Європі, відвідав Австрію, Італію і Францію. У Парижі познайомився з імпресіоністами, роботи Едуарда Мане надихнули на створення полотна «Паризьке кафе». Але чужа культура і манера модного у Франції імпресіонізму дратували російського реаліста. Малюючи картину «Садко», на якій герой перебуває в чужому підводному царстві, Рєпін, схоже, уявляв себе.
В середині 1870-х за роботу «Садко» живописцю привласнили академічне звання, але деякі критики не втрималися від отруйних зауважень на адресу Рєпіна, вказавши на разючі відмінності між волзькими бурлаками і «людиною в акваріумі».
Повернувшись з Європи на батьківщину, Ілля Рєпін 11 місяців жив в рідному Чугуєві. У Москву переїхав пізньої осені 1877 року і, приєднавшись до передвижників, написав «Царівну Софію». Для занурення в матеріал Рєпін оселився поруч з Новодівичому монастирем і трудився над полотном рік, вивчаючи архіви, відвідуючи театральні майстерні та музеї. Полотно оцінили неоднозначно, беззастережне захоплення висловив лише Крамськой.
Три роки Ілля Рєпін працював над полотном «Хресний хід в Курській губернії». Перша назва картини - «Чудотворна ікона». Типажі для роботи живописець збирав в Чернігові, Києві та Курську, переносячи терміни закінчення все далі.
Рєпін представив картину в 1883 році і знову почув неоднозначні оцінки. Одні побачили в зображенні натиск, силу і міць, інші лише викриття поглядів Іллі Юхимовича на життя. Пізніше художник не раз вдавався до біблійних сюжетів, подарувавши світові геніальні полотна «Голгофа», «Спокуса Христа» і «Таємна вечеря».
У 1885-му майстер представив шанувальникам новий шедевр - полотно «Іван Грозний і син його Іван 16 листопада 1581 року». Сюжет картини Рєпіна навіяла музика Миколи Римського-Корсакова.
Полотно показали на виставці передвижників, але трактування сюжету не сподобалася Олександру III. Цар наказав не допускати роботу на виставки, але на захист творіння Рєпіна виступили десятки іменитих людей. Імператор зняв заборону.
Картину «Не чекали» метр представив в 1888-м, і її тут же визнали черговим шедевром. На полотні Ілля Рєпін майстерно передав психологічні портрети персонажів. Інтер'єром для полотна стала кімната дачі в марна під Петербургом. Особа головного героя Рєпін змінював неодноразово, навіть коли картина потрапила в експозицію галереї Павла Третьякова. Ілля Рєпін таємно пробирався в зал і переписував обличчя несподіваного гостя, поки не добився бажаного вираження.
Влітку 1880-го художник відправився в Малоросію, прихопивши з собою учня Валентина Сєрова. У творчому запої він малював все: хати, людей, одяг, домашнє начиння. Рєпіна був дивно близький місцевий веселий народ.
Результатом поїздки стали полотна «Запорожці пишуть листа турецькому султану» та «Гопак. Танець запорізьких козаків ». Перша робота з'явилася в 1891-м, друга - в 1927 році. Роботу «Дуель» Ілля Рєпін написав в 1896-м. Її придбав Третьяков, помістивши картину в московській галереї, де вона зберігається в наші дні.
Особливе місце в спадщині художника займають царські замовлення. Перший надійшов Іллі Рєпіну в середині 1880-х від Олександра III. Цар побажав побачити на полотні прийом волосних старшин. Після успішно виконаного першого замовлення надійшов другий. Картина «Урочисте засідання Державної ради 7 травня 1901 року» намальована в 1903-м. З «царських» картин знаменитий «Портрет Миколи II».
На схилі віку метр творив у фінській Куоккале, в маєтку «Пенати». У Фінляндії до літнього метру приїжджали колеги з Радянського Союзу, умовляючи перебратися в Росію. Але Рєпін, сумували за батьківщиною, так і не повернувся.
За кілька років до смерті у Рєпіна оніміла права рука, але Ілля Юхимович не уявляв, як жити без роботи. Він писав лівою, пальці якої незабаром перестали слухатися господаря. Але недуга не став перешкодою, і Рєпін продовжував трудитися.
У 1918-му Ілля Рєпін написав полотно «Більшовики», сюжет якого називають антирадянським. Якийсь час воно зберігалася в американського колекціонера, потім «Більшовики» потрапили до Галини Вишневської та Мстислава Ростроповича. У 2000-х господарі виставили колекцію на лондонський аукціон «Сотбіс».
Щоб не допустити дроблення колекції, російський бізнесмен Алішер Усманов викупив всі 22 полотна, в числі яких і «Більшовики». Експозиція виставляється в місті на Неві.
Особисте життя
Живописець був одружений двічі. Перша дружина Віра народила чоловікові чотирьох дітей - трьох доньок і сина. У 1887 році, через 15 років шлюбу, було хворобливе розставання. Старші діти залишилися з батьком, молодші - з матір'ю.
Ілля Рєпін зобразив рідних на портретах. На картині «Відпочинок» зобразив юну дружину, старшої дочки Вірі присвятив картину «Стрекоза», молодшої Наді - полотно «На сонці».
Друга дружина - літератор і фотограф Наталія Нордман - заради шлюбу з Рєпіним порвала з сім'єю. Саме до неї в «Пенати» відправився живописець на початку 1900-х.
Нордман померла від туберкульозу влітку 1914 року. Після її смерті управління маєтком перейшло в руки дочки Віри, яка залишила підмостки Александрінського театру.
смерть
У 1927 році Ілля Рєпін скаржився друзям, що сили покидають його, він стає «форменим ледарем». Останні місяці перед смертю поруч з батьком були діти, по черзі чергували біля ліжка.
Художника, відсвяткував в серпні 86 років, не стало вересні 1930 року. Його поховали в маєтку «Пенати». У Росії і країнах СНД діє 4 музеї художника, найвідоміший - в Куоккале, де він провів останні три десятка років.
Твори
- 1871 - «Воскресіння дочки Яіра»
- 1873 - «Бурлаки на Волзі»
- 1877 - «Мужик з поганим оком»
- 1880-1883 - «Хресний хід в Курській губернії»
- 1880-1891 - «Запорожці пишуть листа турецькому султану»
- 1881 - «Портрет композитора М. П. Мусоргського»
- 1884 - «Не чекали»
- 1884 - «Стрекоза»
- 1885 - «Іван Грозний і син його Іван 16 листопада 1581 року»
- 1896 - «Дуель»
- 1896 - «Портрет імператора Миколи II»
- 1903 - «Таємна вечеря»
- 1909 - «Самоспалення Гоголя»
- 1918 - «Більшовики»
- 1927 - «Гопак. Танець запорізьких козаків »