біографія
Улюблені мільйонами фільми, що увійшли до золотого фонду радянського кінематографа, без музики Олексія Рибникова втратили б багато. Шанувальники його творчості запевняють - душу. Талановитий композитор дійсно створює унікальні пам'ятні пронизливі композиції. За цього його прозвали російським Моцартом.Дитинство і юність
Композитор народився в післявоєнній Москві в творчій родині з трагічною родоводу. Чоловіки-предки по лінії матері - з білих офіцерів, вірою і правдою служать цареві. Діда-генерала розстріляли в Першу світову. Бабусі Олексія, яка намагалася захистити чоловіка, прострелили руки, а мати, дівчинку п'яти років, вивели на розстріл, і лише диво врятувало дитину від загибелі.
Дивом залишився живим і батько Олексія Лев Самойлович. У 14 років підлітка, який захворів на туберкульоз, відправили вмирати в туберкульозний барак. Лева втік з страшного місця, де кожен день бачив смерть, і вирішив зустріти останній день життя на волі.
Спас хлопчика православний сільський батюшка, який дав притулок в будиночку при храмі. Священик виходив єврейського хлопця, навчив співати церковні псалми. Від настоятеля музично обдарований юнак перейняв ази гри на ній.
Сім'я Рибникова жила в комунальній квартирі вчотирьох - батьки з Альошею і бабусею тулилися в 10-метровій кімнаті. Батько з матір'ю вважали кожну копійку, хоча Лев Рибников був найкращим скрипалем в оркестрі Олександра Цфасмана. Творча жилка виявилася і у матері Олександри Олексіївни. Жінка з підручних матеріалів споруджувала для світських модниць неймовірні капелюшки і шалі.
Мати в мріях бачила сина знаменитим композитором. Зате батько, тонко відчувала фальш і вимогливий, критично оцінював музичні здібності Альоші. Але він поступився, коли дружина наполягла на покупку піаніно: місце громіздкого інструменту знайшли, продавши буфет.
Перша спроба вступити в музичну школу провалилася: від Рибникова, розучилися на піаніно пару п'єс, вчителі вимагали повторити заспівані мелодії голосом. Хлопчик від несподіванки розгубився. Стіну пробила мамина наполегливість: жінка знайшла викладача з сольфеджіо. У наступному році Олексія взяли.
Перші роки батько лаяв сина за «відсебеньки» і вільні імпровізації, поки не помітив у хлопчика іскру композиторського таланту. Щоб переконатися в здібностях Олексія, що надійшов в елітну школу при «Гнесинці», Рибников-старший попросив Арама Хачатуряна глянути на твір сина.
Іменитий композитор подивився ноти і відразу прийняв колегу в свій клас при консерваторії, де юне обдарування почало вивчати композицію. Через 5 років, в 1967-м, Рибников отримав диплом з відзнакою, а через 2 роки закінчив аспірантуру. Талановитого 18-річного аспіранта залишили викладати, ніж він і займався до 1975-го.
Уже в молодості у Олексія була сім'я. Щоб забезпечити її існування, молодий музикант брався за будь-яку підробіток - давав уроки студентам «Гнесінки», грав на піаніно в дитячому саду, керував навчальним оркестром в театральному вузі.
Особисте життя
Олексій Рибников - ставний чоловік високого зросту. В його особистому житті було два офіційні шлюби. Жінки композитора ріднить ім'я Тетяна. У першому шлюбі народилися двоє дітей, Анна і Дмитро.Дочка Анна Рибникова стала кінорежисером. Вона першою виконала роль Кончити з «Юнони і Авося» в 1980 році. Дівчинці на той момент виповнилося 13 років. Артистки, яким випадало щастя грати Кончиту, за еталон беруть запис юної Ані.
Син пішов по стопах батька. Дмитро Рибников пише естрадну музику для мультфільмів, серіалів і повнометражних фільмів, співпрацює з західними виконавцями.
Крім дітей, у Олексія Львовича є четверо онуків. Старший Степан - випускник ВДІКу. Зараз молода людина займається продюсуванням театральних постановок, до яких знаменитий дідусь пише музику. Одна з його відомих робіт - кінопроект «Твари».
Олексій Львович не веде соціальні мережі, тому шанувальники рідко бачать його особисті фото. Зате в ЗМІ іноді з'являються цікаві інтерв'ю.
музика
Початок творчої біографії Олексій Рибников поклав в 8 років, написавши перші фортепіанні п'єси для казки-фентезі «Багдадський злодій». А балет 11-річного композитора «Кіт у чоботях» і став тим твором, яке переконало Арама Ілліча Хачатуряна взяти хлопчика під свою опіку.
Офіційним дебютом молодого композитора стала фортепіанна соната «Хороводи», яку Рибников написав на 1-му курсі консерваторії. Музичні критики вже тоді звернули увагу на нешаблонность почерку Олексія, вміння вплітати фольклорні мотиви в сучасну канву.
У 1967 році юнак, натхненний віршами про натовпі, розтоптати квітка, написав дипломну скрипкової баладу. Через 2 роки з'явилася Перша соната, в якій музикант віртуозно змішав російські і західні традиції.
Однак якщо Першу сонату взяли доброзичливо, то Другу професура консерваторії і радянські музичні критики назвали занадто авангардною, розгромивши в пух і прах. Композитор, який не чекав такої критики, захворів на виразку шлунка.
Хачатурян виявився єдиним, хто підтримав Рибникова. Арам Ілліч втішив молодого колегу, розповівши, що теж заробив «композиторську виразку» після розносу дебютних творів.
За капричіо «Скоморох» Олексія спочатку лаяли, але потім вручили премію. Музикант навчився стійко приймати удари долі і не боявся експериментувати. Покинувши стіни консерваторії, він, натхненний віршами поета Людвіка Ашкеназі, написав перші романси «Молитва» і «Телефон».
В середині 1960-х Рибников міцно зв'язав життя з кінематографом і драмтеатром. Спочатку робота в кіно розглядалася як непоганий заробіток, але, почавши з'єднувати драматургію з музикою, хлопець захопився і перетворив у справу всього життя.
Замовлення на музичне озвучення кінофільмів давали політ фантазії, матеріальну стабільність і неймовірно мобілізували. Адже вільному художнику, а в середині 1970-х Рибников залишив державну службу, халтурити було не з руки: кінопродюсери шлюб не брали.
У 1970-х музиканта, захопленого роком, покликали писати музичний супровід «Острова скарбів». Розгромна замовна стаття перед цим рок-опера «Ісус Христос - суперзірка» стала відкриттям для московського композитора і надихнула на сміливі експерименти.
З тих пір Олексій створив твори, що прикрасили більш ніж сотню кінокартин. Найвідомішими стрічками з музичним супроводом Рибникова в 1970-х стали фільми «Острів скарбів», «Пригоди Буратіно», «Про Червону Шапочку», «Вусатий нянь» і «Той самий Мюнхгаузен».
У 1974 році композитор написав кілька пісень для фільму «Велика космічна подорож». Серед них «Блакитна планета», «Чумацький шлях», «Казки», «Кошеня», «Ти мені віриш?».
У 1980 році він працював над музикою для художнього фільму «Вам і не снилося». Було написано кілька композицій, серед яких «Остання поема». Її виконала співачка Ірина Отиева. А роком пізніше Рибников написав «Ліричну тему» для радянської дитячої пригодницької комедії «Руки вгору!».
У 2000-х затребуваність композитора не зменшилася, його дискографія поповнилася музикою до популярних серіалів і художніх картин. За послугами до нього зверталися Тигран Кеосаян, Ельдар Рязанов, Станіслав Говорухін та Володимир Хотиненко. У 2006 році Рибников написав композицію «Тема мрії» до художнього фільму «Політ з космонавтом».
Театральні режисери теж не обійшли чоловіка увагою. Олексій Львович написав музику для вистав «Підступність і любов» і «Прозорий хлопчик», які з аншлагами йшли в театрах столиці.
Найбільшу популярність Рибникова принесли музичні твори, призначені для сценічної постановки, в тому числі «Арія зірки». У 1976-му в «Ленкомі» відбулася прем'єра першої в Радянському Союзі рок-опери «Зірка і смерть Хоакіна Мур'єти», яку Олексій Львович написав в співавторстві з Павлом Грушко.
Ініціатором створення виявився Марк Захаров, який поставив оперу в «Ленкомі». Музичний спектакль йшов на підмостках театру 17 сезонів. В оригінальному сезоні головних героїв рок-опери зіграли Олександр Абдулов і Любов Матюшина.
Чиновники Мінкультури зустріли революційний спектакль в багнети, назвавши рок-оперу «чужим жанром». Але після 11 відмов і переробок постановці дали зелене світло. «Ленком» і всіх причетних чекав оглушливий успіх, Олексія Рибникова назвали композитором 1979 року.
В кінці 1980-х тираж альбомів з музикою зоряного композитора досяг рекордної цифри - 10 млн копій. А в 1981 році в «Ленкомі» відбулася прем'єра другого хіта Олексія - театрали побачили оперу «Юнона і Авось». І знову божевільному успіху передував гучний скандал, адже «опальний» рок композитор-революціонер поєднав з не менш «опальними» православними молитвами.
У 1982-му альбом заборонили, а в 1983 році він лідирував в хіт-параді: Рибников виграв суд, яким заборона з «Юнони і Авося» був знятий. «Ленком» з рок-оперою композитора відправився на закордонні гастролі. У Парижі з волі П'єра Кардена виставу побачили на Єлисейських полях. У Британії зняли фільм по рок-опері, який незабаром показали в 50 країнах світу.
На початку 1990-х Олексій Львович представив шанувальникам новий шедевр - містерію «Літургія оголошених». Постановка супроводжувалася аншлагами в Росії (за 2 сезони відбулося 70 вистав) і в Америці.
У 1999 році в російській столиці, в Великому Ржевском провулку, відкрився Театр Олексія Рибникова на півтисячі місць. На офіційному сайті установи можна дізнатися про прийдешні мюзиклах, постановках, концертах, а також замовити квиток на спектакль.
На початку нового століття Рибников представив шанувальникам своєї творчості музичну драму про трагічну долю невизнаного колеги Максима Березовського. Глядачі вперше побачили виставу «Маестро Массімо» в нульових.
Через 5 років Олексій Львович порадував шанувальників симфонією, названої «Воскресіння мертвих», а в 2012-му на підмостках його дітища театрали-меломани вперше побачили постановку «Алілуя любові» - мікс відомих творів Рибникова для театру і кіно.
У 2017 році «Ленком» в 1500-й раз представив театралам зоряну рок-оперу на вірші Андрія Вознесенського, пісні якої стали хрестоматійними.
Тоді ж Рибников повернувся до містерії «Літургія оголошених», прем'єра якої відбулася чверть століття тому. Олексій Львович, поглибивши філософську і духовну теми, зняв однойменний фільм, вперше виступивши як режисер. Картина вийшла на екрани в 2018 році.
За свою творчу діяльність чоловік випустив кілька альбомів. Серед них «Музика любові», «Музика космосу», «Музика пригод», «Музика для дітей».
Олексій Рибников зараз
У 2019 Рибников почав працювати над складанням опери за твором «Князь Андрій». Композитор запевняє, що це буде видовищний і красивий спектакль. Головний герой - Андрій Болконський. Він шукає свій шлях, але не знаходить собі застосування, стикається з невзаимной любов'ю і зрадою. Ці проблеми напевно знайомі сучасній публіці, що робить спектакль актуальним.У липні 2020 року композитор відзначив 75-річчя. Ця дата важлива не тільки для нього самого, але також для шанувальників, серед яких є державні лідери. Олексія Львовича зі святом привітав президент Росії. Вітальне повідомлення було опубліковано на сайті адміністрації. Володимир Путін зазначив неординарність творчості і красу мелодій композитора, його велику заслугу перед державою. Він також побажав доброго здоров'я і невичерпного натхнення.
До привітань приєднався і президент Білорусі. Олександр Лукашенко побажав Рибникова довгих років життя, міцного здоров'я, особистого щастя і успіхів в кар'єрі. Він також наголосив на важливості творчості композитора в сучасному мистецтві і висловив надію на зміцнення дружніх і культурних зв'язків між народами Білорусі та Росії.
Олексій Львович отримав привітання і від мера Москви Сергія Собяніна в вигляді вітальної телеграми. Глава міста назвав Рибникова видатним композитором, який зробив великий внесок у розвиток вітчизняного мистецтва і продовжує дарувати людям радість і красу.
Дискографія
- 1971 - «Острів скарбів»
- 1975 - «Пригоди Буратіно»
- 1977 - «Про Червону Шапочку»
- 1977 - «Вусатий нянь»
- 1978 - «Нові пригоди капітана Врунгеля»
- 1978 - «Йшов собака по роялю»
- 1979 - «Той самий Мюнхгаузен»
- 1980 - «Вам і не снилося»
- 1982 - «Зірка і смерть Хоакіна Мур'єти»
- 1983 - «Казка про Зоряного хлопчика»
- 1984 - «Прохиндиада, або Біг на місці»
- 1986 - «Русь споконвічна»
- 1992 - «Виховання жорстокості у жінок і собак»
- 2006 - «Заєць над безоднею»
- 2006 - «Вовкодав з роду Сірих Псів»
- 2006 - «Андерсен. Життя без любові »
- 2009 - «Поп»