біографія
Ігор Стравінський - великий вітчизняний композитор, виконавець і диригент, яскравий представник модернізму в музиці. По праву він вважається одним з найбільш значущих діячів світового мистецтва XX століття.Дитинство і юність
У 1882 році під Петербургом народився Ігор Стравінський. Його батьки мали безпосереднє відношення до музики - тато Федір виконував соло в Маріїнському театрі і був заслуженим артистом Російської імперії, мама Анна - піаністка, акомпанувала дружину. Ігор ріс серед нескінченного потоку гостей, в числі яких зустрічалися письменники, артисти, музиканти. Батько хлопчика був дружний з Достоєвським.
Перший раз за фортепіано майбутній геній сіл в 9 років. Після закінчення гімназії батьки влаштували Ігоря в університет Санкт-Петербурга, де юнак навчався на юриста. Самостійно Стравінський вивчав музику, потім став брати уроки в приватному порядку у Римського-Корсакова.
Знайомству Ігор зобов'язаний його синові Володимиру, який навчався також на юридичному. Римський-Корсаков вражений талантами Стравінського, порадив не вступати до консерваторії, так як знань у юнака було досить. Наставник навчав в основному Ігоря навичкам оркестровки, коригував його твори. Завдяки своєму впливу він домагався, щоб музику його учня виконували.
музика
У 1908 два твори Стравінського - «Фавн і пастушка» і «Симфонія мі-бемоль мажор» - були виконані придворним оркестром. У наступному році на виконання його оркестрового скерцо потрапив Сергій Дягілєв: він був настільки вражений талантом молодого композитора, що відразу ж познайомився з ним і замовив кілька аранжувань для російського балету в Парижі. Через рік Дягілєв знову звертається до Стравінському, замовляючи музичний супровід для нового балету «Жар-Птиця».
Прем'єра пройшла влітку 1910: неймовірний успіх миттєво перетворив Стравінського в самого обдарованого представника нового покоління музичних авторів. «Жар-Птиця» стала початком плідної спільної роботи Ігоря і трупи Дягілєва. Уже наступний сезон відкривається балетом «Петрушка», з партитурою Стравінського і чудовим Вацлавом Ніжинським в головній ролі.
Окрилений успіхом, композитор задумав написати свого роду симфонічний ритуал, який в 1913 в паризькому театрі наробив чимало шуму. Цим твором стала «Весна священна». Глядачі під час прем'єри розділилися на два табори: одні були обурені неоднозначним танцем і сміливою музикою, другі вітали оригінальну постановку. Свідки говорили, що танцюристам не було чутно оркестру - такий сильний гул був в залі.
З цього дня Стравінського називали композитором тієї самої «Весни священної» і деструктивним модерністом. Ігор залишає рідне місто, разом з дружиною і дітьми в 1910 році обґрунтовується у Франції.
Однак Перша світова війни звела нанівець «Російські сезони» в Парижі, і щедрі гонорари закінчилися. У 1914 подружжя Стравінських виявляється в Швейцарії практично без засобів до існування. У ті часи він часто звертається до російських народних мотивів, казкам.
До цього часу музика, яку писав Стравінський, стала більш аскетичною, стриманою, але неймовірно ритмічної. У 1914 році він почав роботу над балетом «Весілля», яку вдалося закінчити лише в 1923. Вона була заснована на сільських російських піснях, які виконувалися на весіллях і вінчання. У 1920 в російській стилі було написано останнім шедевральний витвір - «Симфонія для духових».
Після з його творчості зник національний колорит, і він почав працювати в стилі неокласицизму. Далі композитор інтерпретує старовинну європейську музику і інші цікаві історичні стилі. З 1924 року Ігор Стравінський припиняє писати і виступає як піаніст і диригент. Після закінчення Другої світової його концерти стали користуватися особливою популярністю.
Тоді ж поновлюються "Російські сезони", але на скромному рівні. Останнім балетом, який створили Дягілєв і Стравінський, став «Аполлон Мусагет», прем'єра якого відбулася в 1928 році Через рік Дягілєв помирає, і трупа розпадається.
1926 - переломний у долі Стравінського, він пережив духовну трансформацію, яка, звичайно, вплинула і на творчість. Релігійні мотиви з'являються в його «Царя Едіпа», в кантаті «Симфонія псалмів». Лібрето до цих творів створюються на латині. У 1939 його запрошували до Гарвардського університету в Америку, де він читав цикл лекцій «Музична поетика».
У п'ятдесяті роки в Європі з'являється авангард, який відкинув улюблений Стравінським неокласицизм, і Стравінський переживає музичний криза. Велика депресія, в якій перебував Ігор, закінчилася кількома експериментальними роботами: «Кантата», «Пам'яті Ділана Томаса».
Працювати він продовжував, незважаючи на інсульт, до 1966 року, останнім твором став «Реквієм». Це неймовірно тонке твір, написаний композитором в 84 роки, стало свідченням великого таланту і невичерпної енергії Стравінського.
Особисте життя
Ігор Стравінський в 1906 пов'язав себе узами шлюбу з кузиною Катериною Носенко. Велику любов молодих не зупинило наявність рідної крові, в шлюбі народилося 4 дітей: хлопчики Святослав і Федір і дівчатка Людмила і Мілена. Сини стали видатними діячами культури: Святослав - віртуозним композитором та піаністом, Федір - художником. Біографія Людмили Стравінської цікава тим, що вона стала дружиною поета Юрія Мандельштама.
Катерина страждала від сухот, тому замовити сім'я їхала до Швейцарії - сире повітря Санкт-Петербурга не давав жінці дихати. У 1914 у подружжя Стравінських не вийшло повернутися навесні зі Швейцарії в Росію через що почалася Першої світової, а потім через революцію. Майно і гроші, які залишилися в рідному місті, у сім'ї відібрали.
Ігор прийняв цю катастрофу близько до серця: крім Катерини і дітей, він містив мати, рідну сестру і племінників. У Росії в місяці революції творився свавілля в усіх сферах, і композитору перестали виплачувати авторські за виконання творів через його еміграції. Щоб хоч якось утримувати сім'ю, Стравінському довелося випускати нові редакції своїх робіт.
Легенди і чутки не оминули особисте життя Ігоря: йому приписують любовні відносини з Коко Шанель. Вона простягла Стравінському руку допомоги в той момент, коли він зовсім залишився без грошей. Два роки Ігор з родиною жив на віллі у мадемуазель, вона спонсорувала його виступу, годувала і одягала сім'ю.
Коли матеріальний стан Стравінського виправилася, і він покинув будинок Шанель, вона ще 13 років щомісяця висилала йому гроші - цей незвичайний факт і став основою для легенди про роман французького дизайнера і російського композитора. У 2009 році вийшов художній фільм «Коко Шанель та Ігор Стравінський», присвячений цим відносинам.
У 1939 Катерини Стравінської не стало, і через рік, переїхавши до Америки, музикант одружується вдруге на Вірі Судейкіної, актрисі німого кіно. Разом Віра і Ігор прожили 50 років, намагаючись не розлучатися ні на хвилину. У 1962 році сімейна пара побувала в рідній країні - в Москві та Ленінграді, зустріч показали по телебаченню.
смерть
Композитора Герасимчука 6 квітня 1971 року народження, причина смерті - серцева недостатність. Дружина Віра Артурівна поховала його у Венеції, на російській частині кладовища Сан-Мікеле, недалеко від могили Дягілєва. Через 11 років чоловікові поховають поруч з чоловіком.
Ім'я Стравінського було неодноразово увічнено: його носить музична школа в Оранієнбаумі, туристичний теплохід і літак авіакомпанії «Аерофлот». На честь Стравінського в Україні щороку проходить міжнародний музичний фестиваль.
Дискографія
- 1906 - «Фавн і пастушка»
- 1908 - «Фантастичне скерцо»
- 1910 - балет «Жар-птиця»
- 1911 - Балет «Петрушка»
- 1913 - «Весна священна, картини язичницької Русі в 2 частинах»
- 1914 - казка «Соловей»
- 1918 - казка «Історія солдата»
- 1920 - балет «Пульчинелла»
- 1922 - опера «Мавра»
- 1923 - хореографічні сцени «Весілля»
- 1927 - опера «Цар Едіп»
- 1928 - балет «Аполлон Мусагет»
- 1930 - «Симфонія псалмів»
- 1931 - «Концерт для скрипки D-dur»
- 1942 - «Концертні танці»
- 1954 - «4 російські пісні»
- 1963 - «Авраам і Ісаак»
- 1966 - «Заупокійні піснеспіви»