біографія
Ілля Кабаков - феномен в світі сучасного мистецтва і самий «дорогий» російський художник, яскравий представник московської школи концептуалізму, родоначальник жанру «тотальної інсталяції», почесний член Російської академії мистецтв.Дитинство і юність
Ілля Йосипович Кабаков народився 30 вересня 1933 року в Дніпропетровську. Батьки - євреї за національністю: батько Йосип Бенцианович Кабаков працював слюсарем, мати Белла Юделевна Солодухина - бухгалтером.
Дитинство художника випало на важкі роки Великої Вітчизняної війни. У 1941 році Іллю з матір'ю евакуювали в Самарканд, куди в той же час був перекинутий з Ленінграда Інститут живопису, скульптури та архітектури імені Рєпіна. У 1943-му хлопчик поступив в художню школу при цьому інституті.
Після закінчення війни в 1945 році Ілля перейшов в Московську середню художню школу, жив в шкільному гуртожитку, закінчив її в 1951 році і вступив до Московського університету імені В. І. Сурикова на курс з мистецтва книги професора Б. А. Дехтерева.
творчість
З 1957 року, після закінчення інституту, Кабаков 30 років життя присвятив ілюстрування дитячих книг видавництва «Дитяча література» і журналів «Малюк», «Мурзилка», «Веселі картинки». Сам майстер вважав це заняття нудним, дивився на професію ілюстратора як на спосіб заробити гроші.
Кабакову вдалося створити неповторний образ, що запам'ятовується радянської дитячої книги. У цей час відбувалося формування його художнього смаку і стилю, наприклад, прийом «малювання по краях».
У 1960-х роках Ілля Кабаков пішов з «книжкової справи» і почав брати участь у виставках в СРСР і за кордоном як самостійний художник: «Альтернативна реальність II» в Італії в 1965 році, експозиція в кафе «Синій птах» в 1968 році, виставки неофіційного радянського мистецтва в Кельні, Лондоні, Венеції. В цей же час з'являється на світ перша інсталяція - «Хлопчик». У 1695-1966 роках художник створює ряд картин-предметів в стилі «забірної живопису»: «Автомат і курчата», «Труба, палиця, м'яч і муха».
1970-ті роки художник присвятив створенню альбомів серії «Десять персонажів» і «На сірої та білої папері» в дусі московської концептуальної школи - напрямки, де важлива ідея, передана за допомогою схем, графіків, креслень, фотографій і фраз. Начерки минулих років склалися в розповідь в картинках (варіанти малюнків «Душ», що стали серією з 6 альбомів).
Новаторством Кабакова було супровід малюнків авторськими текстами. «Десять персонажів» - це історії з життя «маленької людини», у кожного героя є говорить ім'я і характер, він потрапляє в безглузді, іноді абсурдні ситуації. У творчості Іллі Йосиповича цього часу чітко відчувається вплив Хармса. У художника виникла ідея введення тексту в композицію картини. Це відображено в творах 1970-х років.
Ілля Кабаков - родоначальник жанру тотальної інсталяції, твори, що оточує глядача з усіх боків, що об'єднує в собі різні види мистецтва. Цьому творчості присвячені 1980-і роки. Першу роботу художник створив у своїй маленькій майстерні на Сретенке. Для демонстрації твір доводилося щоразу збирати заново.
Основна тема інсталяцій - безглуздий і принизливий побут радянських комуналок, а матеріал - все, що попадеться під руку, навіть сміття. У 1986 році Кабаков створив одну зі своїх найзнаменитіших робіт - «Людина, яка полетів в космос зі своєї кімнати».
В кінці 1980-х років художник одержав закордонний грант і створив інсталяцію «Перед вечерею» в фойє австрійського Оперного театру. У 1988-му в галереї Рональда Фельдмана в Нью-Йорку організували показ інсталяції з проекту «Десять персонажів», відзначеної стипендії міністерства культури Франції.
У 1989 році майстер отримав стипендію німецького фонду DAAD і виїхав до Берліна. З цього часу на батьківщині Кабаков більше не працював. В цьому ж році Ілля Йосипович зустрів на Заході далеку родичку і майбутню дружину Емілію Леках. Вони почали працювати в співавторстві.
Після еміграції в 1990-х роках в Європі і Америці пройшли десятки виставок художника, це були роки визнання його таланту. Кабакови отримали ресурси і доступ до великих просторів, необхідним для творчості. У цей час створена знаменита інсталяція - «Туалет» (The toilet), що відображає погляд в убоге минуле з благополучного сьогодення.
У 2000-х роках популярність Іллі та Емілії Кабакових зросла. Їх роботи почали часто виставляти в Росії: «Десять персонажів» в Третьяковській галереї на початку 2004 року - програмна виставка Іллі Йосиповича, «Випадок в музеї та інші інсталяції» в Ермітажі влітку 2004 року, 9 робіт 1994-2004 років показали в московській галереї « Стелла-Арт »в грудні того ж року.
У 2006-му «Людину, яка полетів в космос» поряд з роботами великих російських художників Малевича, Брюллова, Рєпіна включили в програму експозиції «Russia!» в музеї Гуггенхайма.
У 2008-му в Москві до 75-річчя Іллі Йосиповича глядачам представили проект «Ілля та Емілія Кабакови. Московська ретроспектива. Альтернативна історія мистецтв та інші проекти ». У ГМИИ імені А. С. Пушкіна показали інсталяцію «Ворота», в ЦСМ «Винзавод» відтворили «Життя мух», «Туалет» і «Гру в теніс», а основна експозиція розмістилася в центрі сучасної культури «Гараж».
У творчому доробку художника присутні і літературні твори: «60-70-е ... Записки про неофіційну життя в Москві» і «Діалоги про сміття», написані спільно з Борисом Гройс.
Особисте життя
Ілля Кабаков був тричі одружений. Від першого шлюбу з Іриною Рубанової у художника є дочка, яка проживає в Парижі.
Із другою дружиною Вікторією Мочалова Ілля Йосипович виховував пасинка Антона Носика.
Третьою і останньою любов'ю і співавтором стала племінниця майстра Емілія Леках. Коли вони одружилися, Кабакову було 54 роки. З 1988 року художник з дружиною живуть в Нью-Йорку.
Ілля Кабаков зараз
Зараз Ілля Кабаков - самий «дорогий» російський живописець. Його картини «Жук» (The beetie) і «Номер люкс» (La chambre de luxe) були продані на аукціоні Phillips de Pury & Company в Лондоні за 2 і 2,93 млн фунтів стерлінгів.
У 2018 році, до 85-річного ювілею Іллі Кабакова, музей сучасного мистецтва «Гараж» випустив фільм «Бідні люди» - розповідь про біографію і художньому світі майстра, його ставлення до творчості і життя.
У тому ж 2018 м Кабакови передали в дар Третьяковці майстерню художника на Сретенке. В її стінах постійно демонструватимуться деякі його роботи.
У 2017-2018 роках спільними зусиллями Третьяковської галереї, галереї Тейт Модерн (Лондон) і Державного Ермітажу був розроблений проект масштабної ретроспективи творів Іллі та Емілії Кабакових «В майбутнє візьмуть не всіх» за назвою есе, опублікованого в журналі «А-Я», і центральній інсталяції.
У Лондоні, Санкт-Петербурзі і Москві продемонструють роботи, створені протягом шести десятиліть. У спеціально випущеній до виставки альбомі-каталозі розмістили понад 100 ілюстрацій і цитат Іллі Йосиповича.
Організатори також підготували подкаст-інтерв'ю дружини художника, де пояснюється, чому експозиція виставки буде близька і зрозуміла кожному.
На урочистому відкритті експозиції в Росії була присутня Емілія Кабакова. Сам художник приїхати не зміг в силу віку і переживань з приводу кончини його пасинка Антона Носика.
Твори
картини:
- 1972 - «Відповіді експериментальної групи»
- 1980 - «Розклад виносу сміттєвого відра»
- 1980 - «Маленький водяний»
- 1981 - «Номер люкс»
- 1982 - «Жук»
- 1987 - «Канікули №10»
- 1992 - «Говорить Е. Коробова: Не треба його угвинчувати: я вже це пробувала»
- 2012 - «Поява колажу»
- 2015 - «Шість картин про тимчасову втрату зору (фарбують човен)»
інсталяції:
- 1980 - «Людина, що полетів в космос зі своєї кімнати»
- 1986 - «Десять персонажів»
- 1988 - «Людина, яка ніколи нічого не викидав»
- 1989 - «Випадок в коридорі біля кухні»
- 1 990 - «Лабіринт (альбом моєї матері)»
- 1991 - «Червоний вагон»
- 1992 - «Туалет»
- 1994 - «The Artist Despair»
- 1998 - «The Palace of Projects»
- 1999 - «Monument to a Lost Civilization»
- 2001 - «В майбутнє візьмуть не всіх»
- 2003 - «Розмова з ангелом»
- 2003 - «Where is Our Place»
- 2014 року - «The Strange City»