біографія
Ежен Делакруа - французький художник-романтик початку 19 століття. Будучи живописцем і монументалістом, він використовував експресивну техніку кисті, вивчав оптичні ефекти кольору, надаючи глибокий вплив на творчість імпресіоністів, а його пристрасть до екзотики надихала художників-символістів. Прекрасний літограф, Делакруа ілюстрував різні твори Вільяма Шекспіра, Вальтера Скотта і Йоганна Вольфганга фон Гете. Основне збори картин живописця зараз знаходиться в Луврі.Дитинство і юність
Фердінан Віктор Ежен Делакруа народився 26 квітня 1798 в передмісті Парижа - Шарантон-Сен-Моріс регіону Іль-де-Франс. Його мати Вікторія була дочкою червонодеревника Жана-Франсуа Робіна. У нього було троє старших братів і сестер. Карл-Анрі Делакруа дослужився до генерала в наполеонівської армії. Генрієтта вийшла заміж за дипломата Раймонда де Вернінака Сен-Мора. Анрі був убитий в битві при Фридланде 14 червня 1807-го.
Є підстави вважати, що батько Шарль-Франсуа Делакруа ні істинним предком майбутнього художника. Шарль Талейран, міністр закордонних справ Франції при Наполеоні, який був другом сім'ї і якого дорослий Ежен нагадував за зовнішнім виглядом і характером, вважав себе його справжнім батьком. Шарль Делакруа помер в 1805 році, а Вікторія - в 1814-м, залишивши 16-річного сина сиротою.
Ази освіти хлопчик отримав в ліцеї Людовика Великого в Парижі, а потім в ліцеї П'єра Корнеля в Руані, там він виявив схильності до літератури і живопису, отримував нагороди в цих областях.
У 1815 році, після смерті матері, Ежена взяла на виховання небагата родина родичів. Делакруа вирішив присвятити себе живопису і поступив учнем в майстерню П'єра-Нарциса Герена, а потім в 1816 році в Школу витончених мистецтв.
Учні багато писали з натури, удосконалюючи техніку малюнка, відвідували музеї, найчастіше Лувр. Там юний художник познайомився з Теодором Жеріко, талановитим початківцям живописцем, що вплинув на його творчість. Роботи іменитих майстрів захоплювали Ежена, він був зачарований полотнами Гойї, Рубенса і Тиціана.
живопис
Першу велику картину Делакруа «Тура Данте», написану під впливом «Плота Медузи» Жеріко, суспільство не оцінило, але за сприяння Талейрана вона була куплена державою для люксембурзьких галерей.
Успіх прийшов до художника після демонстрації в салоні «Різанини на Хіосі» в 1824 році. На картині представлена моторошна сцена загибелі грецького народу у війні за незалежність, яку підтримує англійською, російською та французькою урядами. Делакруа був швидко визнаний владою провідним живописцем в новому романтичному стилі, а картину викупила держава.
Його зображення страждань було спірним. Багато критики висловлювали жаль з приводу відчайдушного тони картини, художник Антуан-Жан Грос називав її "різанина мистецтва". Пафос в зображенні немовляти, який стискає груди мертвої матері, мав особливо потужний ефект, хоча критики засудили цю деталь як непридатну для мистецтва.
Незабаром Делакруа створив другу картину на тему греко-турецької війни - захоплення міста Миссолонги турецькими військами. «Греція на руїнах Миссолонги» відрізнялася стриманістю палітри. Художник зобразив жінку в грецькому костюмі з оголеними грудьми, руки, наполовину підняті в благає жесті перед жахливою сценою: самогубство греків, які вирішили загинути і знищити своє місто, але не здатися туркам.
Картина стала пам'ятником народу Миссолонги і ідеї свободи, боротьби проти тиранічного правління. Художник звернувся до цих подій не тільки через його симпатій до еллінам, а й тому, що в цей час в Греції помер поет Джордж Гордон Байрон, яким Делакруа щиро захоплювався.
Поїздка в Англію в 1825 році, зустріч з молодими художниками Томасом Лоуренсом і Річардом Бонінгтона, колір і манера письма англійського живопису дали поштовх для написання творів різних жанрів в дусі романтизму.
Цей напрямок в мистецтві, для якого характерні зображення сильних характерів і пристрастей, одухотворених особистостей і цілющої природи, цікавило Ежена більше 30 років. Крім того, він випускав літографії, що ілюструють Шекспіра і Фауста Гете. Після повернення на батьківщину були написані «Поєдинок Гяура з Хасаном» і «Жінка з папугою».
У 1828 році в Салоні виставили картину Делакруа "Смерть Сарданапала". Художник зобразив обложеного короля, байдуже спостерігає, як варти виконують його накази вбивати слуг, наложниць і тварин. Літературним джерелом роботи послужила п'єса Байрона. Критики назвали картину жахливої фантазією про смерть і похоті.
Особливо їх вразила боротьба оголеної жінки, чиє горло ось-ось буде перерізано, розташована на передньому плані для максимального впливу. Чуттєва краса і екзотичні кольори композиції зробили картину одночасно приємною і шокуючою.
Мабуть, найвідоміший твір Делакруа з'явилося в 1830 році. «Свобода, що веде народ» - полотно, що ознаменувало перехід від романтичного стилю до неокласичного.
Художник відчував композицію в цілому, одночасно думав про кожну фігуру в натовпі як про тип. Мертві воїни, що лежать на передньому плані, гостро підкреслювали символічну жіночу фігуру з прапором триколора, який уособлює свободу, рівність і братерство, урочисто освітлену, немов у світлі прожекторів.
Замість того щоб прославляти фактичне подія, революцію 1830 року, Делакруа хотів передати волю і характер народу, викликати романтичний образ духу свободи. Цікавий факт, що хлопчик, який тримає пістолет справа, іноді вважається натхненням для персонажа Гавроша в романі Віктора Гюго "Знедолені".
Хоча французький уряд купило картину, чиновники визнали її небезпечною і прибрали з поля зору громадськості. Проте, художник і раніше отримував багато державних замовлень на фрески і стельові розписи. Після революції 1848 року, яка привела до кінця правління короля Луї Філіпа, "Свобода, що веде народ", була, нарешті, виставлена на огляд Наполеоном III в Луврі.
У 1832 році Делакруа відправився в Марокко в складі дипломатичної місії. Він хотів вирватися з цивілізації Парижа в надії побачити більш примітивну культуру. Під час поїздки живописець створив понад 100 картин і малюнків, сцен з життя народів Північної Африки. Делакруа вважав, що жителі цього регіону в своєму вбранні подібними до людей класичного Риму і Греції:
«Греки і римляни тут, біля моїх дверей, в арабів, які загортають в білу ковдру і виглядають як Катон або Брут».Художнику вдалося таємно намалювати деяких східних жінок ( "Алжирські жінки в своїх покоях"), але він зіткнувся з труднощами в пошуку мусульманських натурниць. Перебуваючи в Танжері, Делакруа зробив багато начерків людей і міста, тварин. На їх основі в кінці життя митець створив картини «Арабські коні, що б'ються в стайні», «Полювання на левів в Марокко» (кілька версій, написаних між 1856 та 1861-го роками), «Мароканець, седлающий коня».
Делакруа черпав натхнення з багатьох джерел: літературні твори Вільяма Шекспіра і лорда Байрона, майстерність Рубенса і Мікеланджело. Але від початку і до кінця свого життя він потребував музиці. Від сумних замальовок Шопена або "пасторальних" п'єс Бетховена художник отримував найбільше емоцій. В якийсь момент свого життя Делакруа подружився з Шопеном і написав портрети композитора і його обраниці, письменниці Жорж Санд.
Протягом життя митець створив кілька картин на біблійні сюжети: «Розп'яття», «Каяття грішниця», «Христос на Генісаретському озері», «Ісус на хресті».
З 1833-го художник отримав замовлення на оформлення громадських будівель в Парижі. Протягом 10 років він писав картини в бібліотеці в Палаці Бурбонів і Люксембурзькому палаці. У 1843-му Делакруа прикрасив церкву Святого Причастя великий п'є, а з 1848 по 1850 роки розписував стелю в галереї Аполлона в Луврі. З 1857-го по 1861-й він працював над фресками каплиці ангелів в церкві Сен-Сюльпіс в Парижі.
Особисте життя
За офіційною інформацією, Делакруа не був одружений. Однак він був палко закоханий в Жюльєтт де Лавалетт, дружину Тоні де Форже, родичку імператриці Жозефіни.
Коли почалася ця зв'язок, невідомо, зберігся лист Ежена до коханої, датовану 23 листопада 1833 року. В цей час Жюльєтта розлучилася з чоловіком і жила з матір'ю в Парижі. Їх роман незабаром переріс в ніжні дружні відносини, що тривали до смерті художника.
Під час роботи в палаці Бурбонів Делакруа почав тривалу дружбу з художницею Марі-Елізабет Блаво-Буланже, подробиці їхніх стосунків - біла пляма в біографії обох.
Однією з причин безшлюбності живописця дослідники вважають той факт, що він не любив дітей. Для нього дитина була втіленням брудних рук, що псують полотна, шуму, відволікаючого від роботи.
Делакруа жив в Парижі, а з 1844 року придбав невеликий котедж на півночі Франції, де любив відпочивати в сільській місцевості. З 1834 року до самої смерті про нього сумлінно дбала його домробітниця Жанна-Марі Ле Гійю, яка ревно охороняла його особисте життя.
смерть
Втомлива робота над фресками підірвала здоров'я Делакруа. Взимку 1862-1863 років він страждав від важкої інфекції горла, що стала причиною смерті.
1 червня 1863 він звернувся до свого лікаря в Парижі. Через 2 тижні йому стало краще, і він повернувся в свій будинок за містом. Але до 15 липня стан погіршився, а запрошений доктор сказав, що більше нічого не може для нього зробити. На той час єдиною їжею, яку їв художник, були фрукти.
Делакруа зрозумів серйозність свого стану і написав заповіт, кожному з друзів призначався подарунок. Довіреною домробітниці, Дженні Ле Гійю, він залишив достатньо грошей, щоб жити. Потім наказав продати все в своїй студії. Останньою волею Ежена була заборона на будь-яке його зображення,
«Будь то посмертна маска, малюнок або фотографія».13 серпня 1863 художник помер в Парижі, в будинку, де в даний час знаходиться його музей. Могила Делакруа розташована на кладовищі Пер-Лашез.
картини
- 1822 - «Тура Данте»
- 1824 - «Різанина на Хіосі»
- 1826 - «Греція на руїнах Миссолонги»
- 1827 - «Смерть Сарданапала»
- 1830 - «Свобода, що веде народ» ( «Свобода на барикадах»)
- 1832 - «Автопртрет»
- 1834 - «Алжирські жінки в своїх покоях»
- 1835 - «Поєдинок Гяура з Хасаном»
- 1838 - «Портрет Фредеріка Шопена»
- 1847 - «Викрадення Ребекки»
- 1853 - «Христос на хресті»
- 1860 - «Бійка арабських коней в стайні»