біографія
Ім'я знаменитого діяча німецького і австрійського мистецтва Йоганнеса Брамса зайняло почесне місце в трійці великих композиторів, куди раніше входили Людвіг Ван Бетховен і Йоганн Себастьян Бах. Талановитий піаніст, диригент і автор продовжив традиції попередників і написав десятки творів для фортепіано, органу, голоси, камерного ансамблю та симфонічного оркестру.Дитинство і юність
Йоганнес Брамс, який народився 7 травня 1833 року, пощастило, тому що він став сином творчо обдарованої німця Йоганна Жакоба, який володів струнними і духовими музичними інструментами. При мовчазній згоді дружини Джоани Ніссен, праці домашньої швачкою, Йоганн почав навчати середнього сина нотної грамоти і азам гри на скрипці і віолончелі.
У 1842 році хлопчика віддали на піклування педагога Отто Косееля, щоб оволодіти основами композиції та фортепіано. Завдяки керівництву досвідченого наставника в 10-річному віці Брамс почав давати концерти, а в 1845 році хлопчик склав першу самостійну сонату.
Батьки були проти спеціалізації на композиції, але наставник зміг їх переконати, і Йоганнес перейшов в клас композитора Едуарда Маркессена, вихованого на творах Франца Шуберта, Вольфганга Амадея Моцарта і Йозефа Гайдна.
У 1849 році, коли початківець композитор і піаніст став старанно концертувати, гамбургська фірма Cranz отримала права на його твори і випустила нотні партії, підписані псевдонімом G. W. Marks. Оригінальна назва Брамс почав використовувати з 1851-го, після публікації «Скерцо ор.4» і пісні «Повернення на батьківщину» ( «Heimkehr»), пізніше знищених через незадоволення і схильності до перфекціонізму.
Через подібну примхи в суспільстві почали поширювати цікаві факти про те, що Йоганнес ліквідував ранні твори, тому що вони звучали в барах і борделях, але це не відповідало дійсності, і чутки швидко зійшли нанівець.
музика
У 1853 році Брамс завдав особистий візит Роберту Шуману і отримав захоплений відгук, надрукований в статті «Дорогу молодим». Ця похвала посилила самокритично стандарти і викликала побоювання не відповідати настільки високу оцінку. Тому, відмовившись на час від демонстрації власних творів, Брамс дав серію концертів. У 1852 році, отримавши популярність виконавця, Йоганнес зважився на публікацію і передав ноти двох фортепіанних сонат і пісень лейпцизьким фірмі Breitkopf & Härtel.
Однак Брамса переслідували і невдачі почалися з провалу прем'єри концерту взимку 1859 року. А на другій виставі реакція публіки виявилася настільки ворожою, що автора і виконавця довелося силою утримувати від передчасного відходу зі сцени. В результаті Йоганнес, розлючені на шанувальників і критиків, втрутився в полеміку про стан німецької музики і зробив атаку на «нову школу», очолювану Ріхардом Вагнером і Ференцем Лістом.
Такої оцінки вистачило для того, щоб забути про ситуацію, що склалася на батьківщині, і влаштуватися в співочої академії, зайнявши пост керівника і диригента. Потім композитор влаштувався в Баден-Бадені, і почав роботу над найвідомішими творами, включаючи «Німецький реквієм», який після додавання фінального соло "Ihr habt nun Traurigkeit" мав неймовірний успіх.
У той же період композитор представив публіці завершену серію «Угорських танців» і збірник вальсів для вокального квартету і фортепіано. Під благотворним впливом успіху Брамсу вдалося завершити давно розпочаті великі твори і випустити партитуру кантати «Рінальдо», «Першої симфонії», частиною якої була знаменита «Колискова», і «Рапсодія» для контральто, чоловічого хору та оркестру.
Керуючи музикантами Віденського музичного товариства, Йоганнес організував прем'єру нових творінь, на якій серед інших робіт прозвучали «Варіації на тему Гайдна», вокальні квартети і «Сім пісень для мішаного хору», написані в 1874 році.
Після цього слава композитора вийшла за межі держав Центральної Європи, і Брамс був удостоєний престижних премій, почестей і нагород, а також визнаний почесним громадянином Гамбурга. У 1882 році його запросили виконати другий фортепіанний концерт в супроводі всесвітньо відомого придворного оркестру Майнінг і зробити експериментальну запис «Угорського танцю» на фонографі, привезеному Томасом Едісоном.
У 1890-х роках, коли твори перебували на піку популярності, Брамс після знайомства з Іоганном Штраусом II несподівано вирішив залишити творчість і виступати тільки як диригент і піаніст. Але ідеї, що залишилися не втіленими, повернули його до творчості і оформилися в тріо і сонати для кларнета і довгий список інтермецо та інших фортепіанних п'єс.
Особисте життя
Незважаючи на творче визнання і популярність, Брамс не зміг знайти щастя в особистому житті і, згідно з архівними документами, ніколи не мав ні дружину, ні дітей. Він відчував жагучу прихильність до Кларі Шуман, але навіть після трагічної смерті її чоловіка, великого музиканта і композитора, залишався з нею в ніжних відносинах і утримувався від відкритого прояву почуттів.
У 1859 році спрага сімейного затишку змусила Йоганнеса побратися з молодою дівчиною Агатою фон Зібольт, що володіла витонченістю аристократки і чуттєвим голосом, пестить слух. Але образа Клари і розмови, які виникли навколо цього союзу, привели до розриву заручин, що залишив слід в «Струнному секстеті" соль мінор "».
Після розставання Брамс став замкнутим людиною, що виражав емоції тільки в творах, і лише дозволив собі нічого не означав роман зі співачкою Аліче Барбі і дружній зв'язок з прихильницею Елізабет фон Герцогенберг.
смерть
У 1896 році у Брамса виявили жовтяницю, яка викликала пухлина на печінці, незабаром вразила весь організм. Але слабшає композитор продовжував писати музику і з'являвся на публіці, диригуючи оркестром. Останнє виступ, що відбувся в березні 1897 го, викликало овації, і Йоганнес кілька разів виходив на сцену в подяку публіці за теплий прийом.Через місяць стан погіршився, і йому довелося відмовитися від відвідування прем'єри оперети Штрауса «Богиня розуму» і провести залишок днів у віденському будинку, прикутим до ліжка. В результаті рак печінки забрав залишок сил композитора і став причиною його смерті 3 квітня 1897 року.
Тіло 63-річного генія поховали в могилі, розташованої на австрійському кладовищі Wiener Zentralfriedhof, під пам'ятником за проектом бельгійського архітектора Віктора Орта і монументом австрійського скульптора Ілзе фон Твардовський.
Музичні твори
- 1853 - Op. 1 «Соната № 1» для фортепіано C-dur
- 1854 - Op. 9 «Варіації на тему Р. Шумана» для фортепіано
- 1857 - Op. 11 «Серенада № 1» для оркестру D-dur
- 1858 - Op. 15 «Концерт № 1» для фортепіано з оркестром d-moll
- 1861 - Op. 24 «Варіації і фуга на тему Генделя» для фортепіано B-dur
- 1864 - Op. 32 «Lieder und Gesänge» ( «Пісні і наспіви»)
- 1865 - Op. 36 «Струнний секстет № 2» G-dur
- 1868 - Op. 45 «Німецький реквієм» для солістів, хору і оркестру
- 1869 - Op. 50 «Рінальдо» Кантата для тенора, чоловічого хору та оркестру
- 1870 - Op. 52 «Liebeslieder-Walzer» ( «Пісні кохання») Вальси для вокального квартету і фортепіано в чотири руки
- 1870 - Op. 53 «Рапсодія» для контральто, чоловічого хору та оркестру ( «Альтова рапсодія»)
- 1876 - Op. 68 «Симфонія № 1» c-moll
- 1877 - Op. 73 «Симфонія № 2» D-dur
- 1879 - Op. 79 «Рапсодія для фортепіано»
- 1885 - Op. 98 «Симфонія № 4» e-moll
- 1892 - Op. 117 «Три інтермецо» для фортепіано
- 1896 - Op. 122 «Elf Choralvorspiele» ( «Одинадцять хоральних прелюдій») для органу