Biyografi
Hayao Miyazaki, ünlü Japon animatörü, yönetmen, senaryo yazarı, yapımcı ve klasik animasyonun modern sevenlerin ibadet ettiği bir amacı. Eleştirmenler Yaratan'ın yeteneklerini teslim etmekten bıkmazlar, gazeteciler Bantlar Hayao'nun en derin hümanizmini kutlarlar ve halkın her yenisi için sinemaya girer.
Taraftarlar, Miyazaki'yi, özellikle düşük figürden (HAYAO büyümesi - 164 cm), dostça bir gülümsemenin ve bu katılımın ustasının hafif karakterini göz önünde bulundurur. Bununla birlikte, yönetmenin kendisi defalarca dünyaya karamsarlık fraksiyonu ile baktığını itiraf etti.
Çocukluk ve gençlik
Hayao'nun çocukluğunun Japonya döneminde zor olması gerekiyordu: Oğlan, İkinci Dünya Savaşı'nın ortasında 1941'de doğdu. Shook değişikliğinin dünyası, kaderindeki silinmez baskı ve Hayao kişiliğini, onu faşizmin bir rakibi haline getirip ikna etti.
Akabono-TYO şehrinde geçen erken çocukluktan itibaren, sanatçı daha sonra bantlarının ezici çoğunluğunda ortaya çıkan uçaklara hayranlık verdi. Çocuğun babası Katzoodi Miyazaki, savaş yıllarında 6m sıfır model uçakları için bileşenleri yapan Miyazaki Eliipin fabrikasında çalıştı.
Gelecek yöneticisinin ailesi daha tanıdık, Hayao dört oğlun ikinci oldu. Baba ve kardeşler ile birlikte, çocuk neredeyse tüm Japonya'ya gitti: Aile genellikle annenin tüberkülozu muzdarip olduğu nedeniyle hareket etmek zorunda kaldı. Koltukların sürekli Seeplesi, 1947'den 1955'e kadar 10 yıldan fazla sürdü. 1956'da bir mucize oldu - Miyazaki'nin annesi, hastalığın ciddi bir seyrini tamamen kurtardı.
Sık sık geçişler, genç adamın mükemmel bir eğitim almasını engellemedi. 1958'de Hayao, Tyotam'ın eski okulundan mezun oldu ve prestijli Tokyo Üniversitesi'ne girmeyi düşündü.
Filmler
HAYAO Erken meslek seçimine karar verdi. Animasyon onu şans eseri ve sonsuza kadar büyüldü. Hala bir lise öğrencisi iken, genç adam karikatür filmi "Beyaz Yılan'ın efsanesi" gördü. Resimin izlenimi çok güçlüydü, Miyazaki'nin kendisi animasyonlarını ayırmaya karar verdi.
Öğrenci, kendi mangasını (çizgi roman kitabı) yaratmada gücü denedi, ancak çabucak karşılaştı. İlk olarak, Hayao insanları nasıl çizeceğini bilmiyordu, bir kez sadece uçak eskiziydi. İkincisi, çizimleri anime ile esinlenilen çerçevelerle karşılaştıran acemi sanatçısı, çarpan tarzını detaylı olarak kopyalandığını fark etti. Seyirci ilk çalışmayı görmedi: Miyazaki kendi yaratımını yaktı.
1963'te, Gakusuin Üniversitesi'ne, animasyon dünyasından uzak olan nesneler okuduğu Gakusuin Üniversitesi'ne kaydoldu. Ancak, HAYAO, HAYAO en değerli deneyimi elde etmeyi başardı: Çalışma yılları boyunca Üniversite Kitap Kulübünün bir parçası oldu. Çocuk edebiyatı kitabın dikkatinin temel amacı haline geldi ve Avrupa yazarlarının eserleri dikkatlice incelendi.
Üniversitenin sonunda, 22 yaşındaki HAYAO, Japonya'daki en büyük animasyonlu stüdyolardan biri olan Toei Animation'da hizmete girdi. Dün, mezun Azak ile başladı ve kariyer merdiveni hızla tırmandı. 1963'te Hayao, Fazlı Sürücü Olarak Çalıştı - Anime Wan Wan Chuushingur'un karakterlerinin hareketinin ara aşamalarını boyalı. 2 yıl sonra, 1965'te, genç animatörün yeteneği, stüdyonun liderliğini fark etti. Önemli olanlar, siyah beyaz bir çizgi filmin "boşluk maceraları" oluşturulmasına katkısını çok takdir etti ve hatta resmin bitimini değiştirmesine izin verdi.
1969'dan 1971'e kadar Hayao, üç proje üzerinde çalışmayı başardı - "Botlardaki Kedi", Manga "Ghost Gemisi" nin korunması, SSCB'de anime ve "Warrior Treasure Island" filmi popüler. Bu sefer Miyazaki, acele ve anahtar bir animasyon çizerek meşguldü. Karikatürlerin oluşturulmasına paralel olarak, sanatçı bir manga, aynı dönemde bir grafik roman "Haşere Haşerileri" yayınlandı. Miyazaki, kurgusal adı altında Saburo Akitsa'ya yayınlandı.
TOI'teki çalışmalar bir acemi sanatçı deneyimi ve faydalı buluşma getirdi. Miyazaki Studio, ünlü Japon Animator Yasudzi Mori'nin öncülüğünde tekniği geliştirdi ve Isao Takhahata, gelecekteki bir ortak ve yakın bir arkadaşla tanıştı.
Kariyerindeki bariz başarıya rağmen, Hayao son derece zor çalışma koşullarından memnun kaldı. Diğer animatörler ve Takhahat ile birlikte, animasyonlu stüdyo işçilerinin çıkarlarını savunan bir sendika yarattı. İsyan emeklilik modelini izledi: Toei rehberi, "Kuzey Prensi" karikatürünün kiralamasını çıkardı. Ona sıyırma Hayao'nun kendisini çekti ve Isao Takahata'nın resmini yönetti. Dönüm noktası 1971'de geldi. Arkadaşlar stüdyoyu değiştirmeye karar verdi.
Aynı yıl, ortak olan Miyazaki, A-PRO'yu özerk bir proje kurdu, ancak bağımsız işin başlangıcı ertelenmesi gerekiyordu. Bir ara nokta, stüdyo TMS eğlencesiydi. Orada, Miyazaki ve Takahata, "Lupin III" dizisinin devamı üzerinde ortaklaşa çalıştı. TMS'de ortaklar 2 yıl çalıştı.
Bir sonraki durak, 1978'de Miyazaki'nin yönetmen olarak girdiği Nippon Animasyonu ile kalıcı işbirliğiydi. İlk işi, "geleceğin bir çocuğu", "İnanılmaz Gelgit" çalışmalarında vuruldu multiserry anime "Conan -.
Bir yıl sonra, animatörler stüdyoyu tekrar değiştirdi ve TMS'ye geri döndü. Zaten tanınmış bir çarpan miyazaki, yönetmene katılmaya devam etti. Son olarak, Hayao ilk özel tam ölçekli karikatür "Lupin III: Caliosotro Castle" yarattı. Resmin başarısı sağır edici, "Lupin III" ve şimdi Japonya'da şimdiye kadar yaratılan en iyi anime listesine dahil edildi.
Bir röportajda, ikonik animatör, nihai sonuçlardan memnuniyetsizlik nedeniyle mangadan ayrıldığını tekrarladı. Neyse ki, yaratıcının hayranları için, izleyicinin tamamen farklı bir görüşü vardı.
1982'de Animage dergisi, Hayao'nun yazarlığı için manga yayınlanmaya başladı. Çizimlerin kahramanı, kartlaşmacı dünyada yaşayan ve doğanın saflığı için mücadele eden bir prenses haline geldi. "Rüzgarların vadisinden" hızlı kazanılan popülerlik kazandı ve "Tokum Speen" Yayınevi Başkanı, filmleşme için bir teklif yaptı. Miyazaki kararlaştırdı, resmin gelişimi hemen başladı.
Önceden belirlenmiş geleneğe göre, Hayao Takihat Projesi'ne çekti: ISAO üreten resmi ele aldı. Yoğun çalışma programı sayesinde, 1984'te zaten büyük ekranda tam uzunlukta bir çizgi film ortaya çıktı. Eleştirmenler olumlu tepki gösterdi.
İlk bandın başarısı 43 yaşındaki bir yönetmene ilham verdi. Isao Takahahat ve Animage Editor ile birlikte Miyazaki, dünyanın en parlak şaheserlerinin en parlak şaheserlerini sunan ünlü Ghibli Studio'yu yarattı. Stüdyo "gibbles" resmen 1985'te ortaya çıktı ve bir yıldan bir yıl sonra izleyicileri birinci sınıf bir proje sundu - tam uzunlukta filmi "Cennetli Laput Kalesi."
1988'de "Komşum Totoro" kiraya geldi. Resim, iki kız kardeşin macera yaşadığı ve garip, ama sevimli orman-totor ruhları ile karşılaşıldığı, 20. yüzyılın ortalarındaki il Japonya'ya izleyiciyi taşıyor. Büyüleyici parfümler Japonya'da ve yurtdışında sevildi, yetişkinler ve çocuklar teyp karakterleri tarafından tanındı ve Totoro'nun kendisi stüdyo ghibli amblemi üzerinde onurlu bir yer aldı.
Totoro, Japon Genius'un eserinin parlak bir özelliğini ortaya koydu: Ana karakterler veya daha tam olarak küçük kızlar genellikle animasyon filmlerinde kahramanlar haline gelir. Kalın, cesur ve becerikli kızlar "Cadı Teslim Servisi" nde, Oscar-Axis Cartoon "Ghostly Ghosts" ve mistik "Prenses Mononok" olarak görünür. "Prenses Mononok", Miyazaki ve Studios "Gibbles" geniş dünya şöhretini getirdiğine inanılıyor.
Özellikle aydınlık başarı, Amerika Birleşik Devletleri'nde bir resim olan tanınması, 1996 yılında imzalanan Walt Disney ile bir sözleşme ile taçlandırıldı. Amerikan meslektaşlarının tanınmasına göre, Anlaşmayı imzaladıklarında Miyazaki, Adamant'dı. Yönetmen, stüdyonun karikatürü tam olarak orijinal olduğu gibi çoğaltmasını istedi. Bir argüman olarak, animatör bir Samuray kılıcı, kırmızı boya için fan gönderdi ve parselin ifadesini imzaladı: "Kesme" ifadesi.
Prenses Mononok'u tamamladıktan sonra, yönetmen ilk önce stüdyo çalışmasını terk etme ve kar amacı gütmeyen bir animasyona girme arzusunu ilan etti. Planlar Trajik Etkinliği ihlal etti - Kesin Animatörler Studio Ghibli'den biri olan Condo'nin ölümü.
Miyazaki çalışmaya devam etti. Bir sonraki proje, 2001 yılında ışığı gören "hayaletler tarafından giyilen" şerit oldu. Başarısı hakkında, ödevlerin tepesini doğrultusunda: 2002 Berlin Festivali'nde alınan Altın Ayı, Japon Film Akademisi'nin ödülü ve nihayet Oscar bir yıl sonra aldı.
Resmin ana karakteri, ebeveynleri sihirli ülkeye vuran, domuzlara çeviren küçük kız tikhiro idi. Onları kurtarmak için, kızı, Yababa sihirbazı, bu alanın hostesine doğru çalışacak. Büyülü bir yerde kaldığı süre boyunca Tikhiro, Haku, bir ejderha ve bir kişide bir çocukla tanışır ve Caonas (yüzsüz), büyükbaba Kamazzi, Kız Rin.
2004 yılında, zaferlerin listesi, İngiliz Yazar Diana Winn Jones'un Tatpy Romanı'nın yattığı arsaya dayanan "Walking Kalesi" resmini yeniledi. Resmin oluşturulmasının tarihi oldukça sıradışıdır: Miyazaki, başka bir yönetmenin çalışmasını tamamlamayı kabul etti. Mormow Hosoda.
Ne yazık ki, kalkışlar kaçınılmaz olarak düşüyor. 2006 yılında, stüdyo, "Dünyanın Arazileri", tam uzunlukta anime, Ursula Le Guin'in kitaplarının tarama döngüsü üzerindeki çalışmaları tamamladı. Miyazaki kararnameye rıza istedi, ancak oğlu Goro film üzerinde çalışmaya başladı. Çekim sürecinde, genç ve deneyimli yönetmenlerin ilişkisi son derece gergin hale geldi ve Ursula kendisi şehrin ilk çalışmasıyla hayal kırıklığına uğradı.
"Efsaneler" nin tartışmalı tahminleri, yönetmenin animasyondan ayrılmasını sağlamadı ve 2008'de, sinemalarda "kayanın üzerindeki balık pono" tam uzunlukta filmi ortaya çıktı. Miyazaki kaza oranını kanıtladı: Japonya'da yeni bir proje ve 2009 Venedik Film Festivali'nün iki ödülünü aldı.
Hayao, dünyayı sadece şaşırtıcı çizgi filmleri sundu, projelerden biri Animasyon Müzesi oldu. "Gibbles" müzesi yaratma fikri ilk olarak 1998 yılında ilan edildi, ancak yazarın yüksek istihdamı nedeniyle, iş başlangıcı art arda aktarıldı.
İnşaat sadece 2000 yılında başladı. Yönetmen kendisi eskizler üzerinde çalıştı. Hayao, ana binanın mimarisinin, fuarın kendi kendine somut bir parçası olmasını istedi. Resmi keşif 1 Ekim 2001'de gerçekleşti. Anime Studio Müzesi, ziyaretçilerin favori filmlerin karakterlerini karşıladığı bir labirent biçiminde yapılır.
2008 yılında Balık Pono'nun piyasaya sürülmesinden sonra, yönetmen 6 yıl süren bir mola verdi. Bu dönemde Miyazaki, iki yeni bant "gibbles" ("Liliputs ülkesinden Ariett" ve "Sokuriko yamaçlarından" ("Sokuriko yamaçlarından" ve sadece 2014 yılında yönetmenize uğraşmaya katıldı.
Adoration Uçağı Hayao, A6M sıfır uçaklarında çalışan ünlü Japon uçağı olan Dziro Chirokosi'nin hayatının öyküsünün, "Rüzgar Bağlantı Elemanları" nın yaratılmasını terk edemedi.
2013'ün Venedik Film Festivali'ndeki çalışmaları temsil eden Miyazaki, basını kariyerin tamamlanmasında resmen bilgilendirdi. Bir yıl sonra, adı "Bilimsel Kurgu Listesi Salonu" na dahil edildi. Ve Kasım 2016'da haberler ortaya çıktı, çok sayıda hayran tarafından algılanıyor: Maestro filmografisinin yenilenmesi hazırlandı.
Yönetmen "Caterpillar Boro" kısa filminde çalıştı. Yeni çalışmada, Hayao 3D teknolojilerle denemeye karar verdi. Prömiyer, Mart 2018'de, şimdi gösterdiği GIBBLY Müzesi'nde gerçekleşti.
Kişisel hayat
Çarpan, yeni projelere göre basın planlarıyla isteyerek paylaşır ve açıkça bir sivil pozisyonu, ancak bir miktar kişisel yaşam ve Miyazaka ailesi ifade eder.
Hayao'nun karısı, bir animasyon stüdyosu subayı olan Akémi Ota oldu. Düğün, çarpan 24 yaşındayken gerçekleşti. Evlilikte iki oğul ortaya çıktı - Goro ve Caesuke. En büyük oğlu babasının durumuna devam etti ve Caesuke, profesyonelce ahşap oymalarla meşguldü.
Yaratıcılık Hayao Miyazaki, dünyadaki birçok hayriyat sayesinde gerçek bir alt kültüre dönüştü. Animasyonlu şeritler, akıllı sözleriyle dolu, tırnak işaretleriyle demonte edildi. HAYAO adına, popüler karikatür ustalarından fotoğraf çerçeveleri sunan "instagram" da bir sayfa var. İlginç bir gerçek şu ki, sosyal ağda, mutfak kurulumları yaratan Miyazaki Fan'ın bir blogu olduğu, animasyon resimlerinden kareleri yönetmen tarafından kopyalamasıdır.
HAYAO Miyazaki şimdi
Yönetmenin yaratıcı biyografisi henüz tamamlanmadı. HAYAO Miyazaki'nin hayranlarının neşesine, Studios'un yapımcısı "Gibbles" Tosio Suzuki, Master'ın bir sonraki tam uzunlukta resminin "Nasıl yaşadığını" söyledi. Önümüzdeki üç ila dört yıl boyunca şiddetli ışık.
Senaryo, 1937 kitabının aynı adının, Sigara'yı bilim adamı Nikolai Copernicus'un onuruna verilen çocuk Junjiti Honda hakkındaki arsasına dayanıyordu. Genç adam babasını kaybeder ve gülünç erkek ve kız kardeşlerin konusu olduğu, zengin bir amcanın evine taşınmaya zorlanır.
Gelecekteki başyapıtlarda görüntünün sevenlerin sevenlerin umudu, Miyazaki'nin öğrencilerinin eserlerini terk ediyor. 2018'in ilkbaharında, bir olgunlaşmış olan Giromasa Yonbayashi'nin bir resmi olan Giromasa Yonbayashi'nin bir fotoğrafını, filmlerden sahneler yaratması "Ghosts tarafından giyildi" ve "Walking Castle" idi. Yeni Direktörün Chromas'ın çalışmaları "PONOC" (stüdyo PONOC) stüdyosunda serbest bırakıldı, ancak ona göre, sanatçı grubu "Gibby" stüdyolarının karakteristiği olan bir animasyon yaratmaya devam etti.
Ayrıca, Hayao geleneklerinin devamlılığı da Makoto Sync Çarpanı olarak da adlandırılır, ancak animatörün mütevazı bir şekilde yeteneğinin aşırı tahmin edildiğini beyan eder.
Filmografi
- 1984 - "Rüzgarların Vadisi'nden yanlış"
- 1986 - "Sky Laput Castle"
- 1988 - "Komşum Totoro"
- 1989 - "Cadı Teslim Servisi"
- 1992 - "Rosso Atma"
- 1997 - "Princess mononok"
- 2001 - "Hayaletler Var"
- 2004 - "Yürüyen Kale"
- 2008 - "Kayanın üzerinde Balık Pono"
- 2013 - "Rüzgar Güçlü"
- 2018 - "Crawler Boro"
İlginç gerçekler
- Kahraman Totoro, "Gibbles" stüdyosunun sembolü oldu, ayrıca karikatürde de ortaya çıktı "Oyuncakların hikayesi. Büyük kaçış. "
- "Hayaletler aşındı" - Direktörün ilk çarpımlı bandı, tahtının ABD'de haddelenmeden önce bile 200 milyon dolara ulaştığı kar elde edildi.
- "Komşum Totoro", Japon okullarında estetik eğitim programının bir parçası oldu.