Talambuhay
Ang Russian artist na si Boris Grigoriev, na nagtrabaho sa simula ng ika-20 siglo, ay mas mababa sa mga kuwadro na gawa ni Vasily Kandinsky at Vladimir Tatlin. Sa inspirasyon ng mga gawa ni Van Gogh at Cesanna, ipinakita niya ang kanyang tingin sa kasalukuyang avant-garde at iniwan ang isang bilang ng mga natitirang orihinal na kuwadro na gawa sa mundo ng museo.Pagkabata at kabataan
Si Boris Dmitrievich Grigoriev ay isinilang noong Hulyo 23, 1886 at naging isang ilegal na anak ng Bezanin, na nagsilbing tagabangko sa Imperial Moscow. Ang kagiliw-giliw na katotohanan ng kanyang mga anak sa talambuhay ay ang ina ay isang Swede para sa nasyonalidad at pagkatapos ng kasunduan sa pagkilala ng Anak ay nanirahan sa kanyang ama sa Provincial Rybinsk.
May kaugnayan sa tulad ng isang kasaysayan ng pinagmulan sa mga unang taon, ang batang lalaki ay tumakbo sa mga paghihirap at maaaring hindi mahanap ang isang lugar sa isang marangal na lipunan at pamilya. Nakita ito, binigyan siya ng mga magulang ng isang pag-aaral sa bahay, at pagkatapos ay ipinadala sa Stroganov School, kung saan siya ay nagsimulang mag-aral ng pamamaraan ng pagguhit at nakinig sa mga lektura sa pagpipinta at graphics.
Noong 1907, nagtapos si Junior Grigoriev mula sa pagtatatag at sa rekomendasyon ng ina at guro na nagpunta para sa kaalaman sa St. Petersburg. Sa Imperial Academy of Arts, ang kanyang mga mentor ay si Alexander Kiselev at Dmitry Kardovsky, na naging bantog bilang realist artist at natitirang mga Masters of Fine Arts.
Personal na buhay
Sa personal na buhay ni Boris Grigoriev, ang mga kababaihan ay isang espesyal na lugar, ngunit tanging artist na si Ello von Briarche nakita niya sa lugar ng kanyang asawa. Matapos ang kasal at ang kapanganakan ng Anak, ang mag-asawa ay pinilit na manirahan sa France, ang mga litrato at mga portrait ay nanatili sa memorya ng kaligayahan sa pamilya.Paglikha
Ang malikhaing paraan ni Boris Grigorieva ay nagsimula sa kakilala kay Alexander Burtsev, na naging bantog bilang isang ethnographer, publisher, kolektor at patron. Hinihikayat ang talento ng isang master ng baguhan, ang taong ito ay nag-utos ng maraming mga guhit ng alamat, at ang pintor na may sigasig ay nagsimulang lumikha ng mga portrait ng mga kalalakihan at kababaihan.
Ang unang mga gawa na inilathala sa mga koleksyon na "Aking Magazine para sa ilang" at "libreng orasan" ay ipinakita ng isang hindi mauubos na pantasya ng artist, na lumilikha ng mga nakakatakot at satirical na mga imahe. Binibigyang diin ang pagiging simple ng buhay ng mga tao, inilalarawan niya ang kanyang mga katangian na lumitaw ang mga sketch ng libro na "babae na may kosmas" at "cooker at mga bata".
Ang isa pang direksyon ng mga gawa ng panahon na dumating sa 1910s ay ang sikat na cycle ng mga guhit ng lungsod, na ginawa pagkatapos ng pagbisita sa Paris. Ang mga kuwadro na gawa, ang bohemian na espiritu na isinagawa sa estilo ng Henri Toulouse-Lotrek, ay ipinakita sa St. Petersburg at, nagdadala ng katanyagan sa Russia sa may-akda, itinaas din ang kanyang internasyonal na prestihiyo.
Ang isang serye ng tanawin ng tanawin at portraits ay isang serye ng mga eksena sa mga hayop, na nakasulat mula sa kalikasan sa panahon ng kanilang paglagi sa hardin ng zoological. Sa kanila, pinangasiwaan ni Grigoriev ang mga ekspresyon ng mukha at plastik na may apat na paa at, sa kabila ng likas na pagkakatulad, nagpakita ng labis na pananabik para sa isang bagong-modernong avant-garde.
Noong 1916-1918, naging miyembro ng Petrograd Union of Artists, si Boris ay isang mataas na bayad na master at lumikha ng isang cycle ng custom-made na mga gawa. Kabilang dito ang mga dose-dosenang mga portraits ng mga natitirang mamamayan ng imperyo ng Russia, na itinatanghal na Gorky, Sergey Rakhmanino at Lev Sixt.
Kasabay nito, ang systematizing ang kanyang sariling pagkamalikhain, pinagsama ni Grigoriev ang mga kuwadro na gawa sa mga aklat at upang paghiwalayin ang mga guhit at mga guhit ay nagsimulang magdagdag ng kasamang teksto. Kaya, inilabas niya ang isang catalog ng pagpipinta, batay sa mga impression ng paglalakbay sa France at may karapatan, batay sa nilalaman, "intimacy", o Intimité.
Matapos ang rebolusyong sosyalistang Oktubre, nagkaroon ng problema ang artist sa mga awtoridad, ngunit hanggang 1919 hindi niya iniwan ang kanyang katutubong bansa. Naglalarawan ng saloobin sa mga pagbabago, nilikha nito ang pag-ikot ng mga guhit na "Ras", na impressed sa malupit na katapatan at malapit sa pagpapahayag.
Ang eksibisyon, kung saan ang mga gawa ng "batang babae na may bidon" at ang "lumang lucker" ay ipinakita, gumawa ng isang hindi maliwanag na impression sa publiko at sanhi ng isang bilang ng mga kritikal na mga artikulo. Pinalubha nito ang posisyon ng Grigoriev, na pinilit na umalis sa ibang bansa at, na binili ang lupain sa Kan-sur-exive, mabuhay doon ay nananatili doon.
Sa pagkatapon, hindi iniwan ng artist ang trabaho at nagsulat ng isang larawan ng "LtaKa of the World", pati na rin ang isang bilang ng mga kulay na portrait, na pinagsama sa "Breton Cycle". At sa mga nakaraang taon, siya ay isang guro sa Pranses Academy ng Ruso pagpipinta, isinalarawan ang isang pampanitikan classic at natupad order ng mataas na ranggo tao.
Kamatayan
Noong 1938, ang kalusugan ng artist ay hindi inaasahang inalog dahil sa masinsinang gawain, na pagkatapos ng pagtatayo ng bahay ay nakatulong upang masakop ang mga utang. Siya ay nagkasakit at nakuha sa ospital sa ganda, kung saan ang operasyon ay kinakailangan, ngunit ang operasyon ay hindi nagdala ng lunas at dulot ng kamatayan.Memory.
- Memorial plaka sa Rybinsk sa bahay kung saan lumipas ang pagkabata B. D. Grigoriev.
- Album G. G. Pospelova "Liki Russia" Boris Grigorieva ".
- Mga eksibisyon ng mga gawa sa Russian Museum at ang Tretyakov Gallery noong 2011.
Paintings.
- 1913 - Zebra.
- 1916 - 1923 - Race Cycle.
- 1916 - Self-portrait "Alien"
- 1917 - "Girl With Bidon"
- 1917 - "Street Blondes"
- 1918 - "Ina at Bata"
- 1918 - "Concierge"
- 1918 - "Sa sirko"
- 1919 - "Babae sa isang silindro"
- 1923 - "Mga mukha ng Russia"
- 1924 - "Breton Cheriars"
- 1925 - "Poverty"