Talambuhay
Si Joan Miro ay isang maliwanag na kinatawan ng Catalan Art. Kinilala niya ang pagiging totoo bilang isang paraan upang mapanatili ang lipunan ng burges, bilang "pagpatay ng pagpipinta", kaya nagtrabaho sa kanyang sariling nagpapahayag na paraan. Ang kanyang mga eskultura, kuwadro na gawa, sketches - mahalagang exhibit ng surealismo.Pagkabata at kabataan
Si Joan Miro at Ferra ay ipinanganak sa Barcelona, ang puso ng Espanya, Abril 20, 1893. Ang pambansang paraan ng artist ay tinatawag na Hoan o Juan. Ang kanyang huling pangalan ay tumuturo sa pinagmulan ng mga Hudyo.
Lumaki si Miro sa Gothic quarter ng Barcelona. Ngayon ang museo ng kontemporaryong sining ay nakaayos sa kanyang bayang kinalakhan. Ang pagsasaysay ay ang gawain ng mga abstractionist, kabilang ang 300 mga kuwadro na gawa, 150 eskultura, 9 na mga produkto mula sa mga tela at higit sa 8,000 sketch ng mundo mismo.
Ang ama ng artist na si Michel Miro Adzeria ay isang alahero, at si Inay Dolores Ferra ay nagtipon at nalinis ang orasan. Ipinapalagay ng parehong mga magulang na sundin ni Joan ang kanilang mga yapak, ngunit sa 7 taon ay ipinakita niya ang kanyang sarili upang gumuhit ng pagpipinta. Sa katakutan ng ama, noong 1907, pumasok si Miro Escola de la Llotja - School of Arts at crafts sa Barcelona.
Personal na buhay
Noong Oktubre 12, 1929, ang asawa ni Johan Miro ay naging Pilar Zhunosa. Nakatira sila ng isang masayang buhay, ipinagdiriwang ang 50-taong-gulang na gintong kasal. Noong Hulyo 17, 1930, ipinanganak ang kanilang anak na si Maria Dolores Miro. Nais ng artist ang ibang mga bata, ngunit ang asawa ay hindi buntis.Pagpipinta
Ang mga larawan na nakasulat sa ilalim ng impluwensya ni Vincent Van Gogh at mga patlang ng Cezanne, ang ilang mga tubig at mga cubist, noong 1918 ay umabot sa debut personal na eksibisyon na si Johan Miro. Ang mga Espanyol ay hindi maintindihan ang abstractionism at ridiculed ang batang may-akda. Marahil, si Miro ay magtatapon ng sining kung hindi ito para sa mga kasama mula sa France.
Noong 1920, lumipat ang artist sa Paris. Ang una dito ay "ipinanganak" isa sa maraming masterpieces ng Miro - ang larawan na "Farm" (1921). Ang orihinal ay nabagsak nang ilang panahon sa bahay ni Ernest Hemingway. Ayon sa henyo, ang manunulat kumpara sa "sakahan" sa nobelang James Joyce "Ulysses", na itinuturing na tuktok ng modernong panitikan.
Ang unang eksibisyon ng Miro sa Paris ay naganap noong 1921. Hindi tulad ng Espanyol, nagkaroon siya ng napakalaking tagumpay.
Noong 1924, sumali si Miro sa mga surrealist. Lumipat siya mula sa klasikong visual art, kinuha ang collage. Sa ganitong mixed style, isang cycle na "Catalan Peasant" ay nilikha. Bumalik si Miro sa isang mas kinatawan na anyo ng pagkamalikhain lamang noong 1928 sa "mga interior ng Olandes."
Hindi tulad ng kontemporaryong-surrealists, sinubukan ni Miro na huwag bigyan ang isang pampulitikang tint. Oo, pinuno ng nasyonalismo ang kanyang mga maagang landscape at ang cycle na "Catalane easante", ngunit hindi malinaw. Pagkatapos lamang ng "kapanganakan" ng mga kuwadro na gawa "Reaper" (1937) sa pamamagitan ng pagkakasunud-sunod ng Pamahalaan ng Italya, ang gawain ni Miro ay kumuha ng pulitikal na sisingilin.
Sa mga taon ng pasistang trabaho, nanirahan si Miro sa Espanya. Dito ipinakita niya ang kanyang sarili bilang isang iskedyul, na lumilikha ng 23 constellations cycle exhibit.
Noong 1959, tinanong ni French writer na si Andre Breton si Miro upang ipakita ang Espanya sa eksibisyon ng "Dedikasyon ng surealismo", kasama si Salvador Dali. Sa oras na ito ang master ay nagpakita ng kanyang sarili ng isang mahusay na iskultor. Ang serye ng kanyang statuette ay ngayon dekorasyon sa Saint-Paul-de-Vans Museum.
Naaalala ko si Joan Miro at sa kasaysayan ng Estados Unidos. Kasama ang Compatriot Jozep Royo, lumikha siya ng tapestry para sa International Trade Center sa New York. Trabaho sa ito ay isinasagawa mula 1974 hanggang 1977. Ang Goblen ay naging isa sa pinakamahal na gawa ng sining, nawala sa panahon ng pag-atake ng terorista noong Setyembre 11, 2001.
Noong 1981, nilikha ni Joan Miro, marahil, ang pinakasikat na iskultura. Sa una ay isinusuot niya ang pangalan na "Sun, Moon at One Star", mamaya ay pinalitan ng pangalan na Miss Chicago. Ang rebulto ay gawa sa bakal, grids, kongkreto, tanso at ceramic tile. Sa loob ng mahabang panahon, ang gawain ay nakatayo sa workshop ng mundo na hindi natapos. Bilang resulta, ang mga pondo ng kawanggawa ay natagpuan sa pag-install nito.
Gustung-gusto ni Joan Miro na gumuhit ng mga autoport. Ang ilan ay nagtatampok ng maliliwanag na kulay at hindi pangkaraniwang mga hugis, malapit sila sa photography. Ngunit ang gawain ng 1960 ay elementarya sa pagganap nito: ang artist ay nagpapakita ng pamilyar sa lahat mula sa pagkabata sa ibabaw ng isang masalimuot na pagguhit ng lapis.
Kamatayan
Si Joan Miro ay may mahabang talambuhay na puno ng maliwanag na mga kuwadro na gawa, hindi pangkaraniwang mga kakilala, katahimikan ng personal na buhay. Namatay siya noong Disyembre 25, 1983, noong ika-90 taon ng buhay. Ang sanhi ng kamatayan ay pagkabigo sa puso. Ang katawan ng artist ay nakasalalay sa monzika cemetery sa Barcelona.Paintings.
- 1922 - "Farm"
- 1924 - "Bote ng alak"
- 1925 - "Carnival Harlequin"
- 1927 - "Blue Star"
- 1934 - "lunok. Pag-ibig "
- 1937 - "buhay pa rin sa isang lumang boot"
- 1938 - "self-portrait"
- 1940 - "babae at ibon"
- 1949 - "Babae, Bird at Moonlight"
- 1970 - "babae"
- 1973 - "babae sa gabi"