Talambuhay
Sa simula ng 2020, ang aklat ay inilathala ng aklat ng Roman Litav, si Oleg Liemanov at Elena Stupakova "Panginoon, patawarin mo ang Unyong Sobyet!", Kung saan inilagay ng mga may-akda ang tula ng haka-haka ng Timur Kibirov "sa pamamagitan ng paalam luha "sa mga istante. Tatlong philologists ipinaliwanag sa mga modernong mambabasa ang kahulugan ng hindi maunawaan na mga salita, nagkomento sa mga sanggunian at i-disassemble ang mga simbolo ng USSR, hindi nawawala ang isang solong string. Kabilang sa iba pa ang nabanggit at "asul na mga guitar" - sikat sa 1970s.Ang kasaysayan ng paglikha at komposisyon
Noong huling bahagi ng 1960, si Igor Glanov, kasama ang organisadong espesyal para sa paglalakbay sa ibang bansa, isang maliit na orkestra ng Sobyet na musical hall ay naglalakbay sa Latin America. Ang paglilibot ay nagsimula sa Chile at natapos sa Mexico. Ang koponan ay binubuo ng solid mula sa mga bituin - vocalists at folk performers na ang patuloy na awtoridad ay itinuturing na pag-asa ng Kazantsev.
Sa maraming mga bansa na bumisita sa mga musikero, wala silang mga mamamayan ng USSR, ito ay Costa Rica, Jamaica, Barbados, Trinidad at Tobago, Ecuador. Pagsasalita sa mga miyembro ng Pamahalaan ng huling republika at ang mainit na pagbati pagkatapos na ito ay nag-ambag sa pagpapalakas ng diplomatikong relasyon sa pagitan ng mga estado.
Sa panahon ng kanyang paglagi sa tinubuang-bayan, ang maliwanag na kinatawan ng walang muwang sining Frida Kalo artist ay nalaman na ang Louis Armstrong mismo ay nagtatrabaho sa tabi ng pinto sa kanila. At, siyempre, ay hindi nakaligtaan ang pagkakataon upang matugunan at makapunta sa kanya sa konsyerto. Ito ay ang pulong sa Maestro at ang kanyang payo, pati na rin ang karanasan na nakuha sa isang paglalakbay, hunhon Igor Yakovlevich sa plano ng isang bagong genre sa domestic yugto.
"Ang repertoire ay dapat na binuo upang ito ay magagamit para sa madla kung saan ka nagsasalita. Ngayon, ang madla ay natipon dito kung saan ang jazz ay hindi maunawaan, dahil ang Jazz ay mahirap na musika na nangangailangan ng espesyal na pagsasanay. Samakatuwid, gumanap kami ng mga ilaw na pop na numero ngayon, "sabi ng sikat na Trumpeter.Kaya, sa bahagi, salamat sa "ama ng jazz", ang kasaysayan ng paglikha ng "Blue Guitar" - ang vocal-instrumental ensemble, na nakuha tulad ng isang hindi pangkaraniwang pangalan para sa dalawang dahilan. Una, ang unang German-type German electric guitars ay pininturahan sa gayong kulay, at pangalawa, ang lilim na ito ay sumasagisag sa pag-iibigan at mga pangarap.
Ang unang komposisyon ng grupo ay malaki. Ang mga vocalist ay hinirang na si Nikolai Agutin at Vyacheslav Kuzina, Igor at Yuri Ganovy ang responsable para sa mga susi, si Vladimir Kolobov ay naging shock. Nikolay Sakharov, Alfred Bykov, Vyacheslav Aronov, Vladimir Tsarev, Elector, Georgy Rosenvasser, Stanislav Borisov - Saxophone, Vladimir Tsarev, ElectororeSlav Borisov.
Mamaya, sa pamamagitan ng paulit-ulit na nagbago ang "panloob na nilalaman nito." At sa iba't ibang taon, si Igor Krutoy, Roxana Babayan, Vyacheslav Malozhik, Aida Vedisheva, Alexander Malinin, ay naging kanyang mga soloista, at T. D.
Musika
Sinubukan ng "Blue Guitars" ang bawat tagapakinig. Samakatuwid, ang kanilang repertoire ay nag-iingat sa parehong mga kompositor ng Sobyet at mga katutubong awitin ng Russian sa mga makabagong kaayusan, at mga dayuhang hit. Ang katanyagan ng kolektibong, kung saan ang bawat miyembro ay may isang hiwalay na yugto ng imahe at isang di malilimutang "chip", lumaki tulad ng lebadura. Ang mga konsyerto ay ginanap sa walang pagbabago na Anchlands, ang mga tiket ay binili ng kidlat.Na isang taon pagkatapos ng edukasyon, sa pamamagitan ng natanggap ang unang prestihiyosong award at naitala ang debut plate na naglalaman ng apat na komposisyon ("romance", "jumps", "simpleng kanta" at "hindi ko ikinalulungkot, hindi ako umiiyak" sa mga tula ni Sergey Yesenin).
Ang discography ay maayos na replenished, at sa lalong madaling panahon isang malaking bansa sinubukan upang maunawaan ang lihim na "kung ano ang guitars ay umiiyak", pakiramdam "hilaga hangin", hindi upang makakuha ng "ulan" at tandaan ang "unang halik". Ang mga paglilibot, kabilang ang ibang bansa, ay nagpatuloy, ang unang malakas na pagtatagumpay ay nangyari sa Czechoslovakia noong 1973.
Sa nabanggit na nakalimbag na edisyon, pinangalanan sa huling linya ng tula ng Timur Kibirov "sa pamamagitan ng paalam na luha", tumpak at exccoation ay ipinapakita sa kung ano ang grupo ay at nakita:
"Ang mga motibo ng mga" Blue Guitars "na mga awit at ang mga grupo ay tulad ng kanilang sarili, bagaman kung minsan ay may talino, imitated Western rock at pop sample (una sa lahat," Beatles "), ngunit ang repertoire ng naturang vias ay kinakailangang binubuo hindi lamang ang sugary ballads tungkol sa ibig, ngunit mga awit tungkol sa mga labi. "Upang manatiling nakalutang at mangyaring ang mga aspirasyon ng publiko, ang mga butil ay dumating sa isang nagtatrabaho scheme - upang palakasin ang creative potensyal ng musical brandchief sa kapinsalaan ng mga nagsisimula mula sa ilalim ng lupa. Sa iba't ibang taon sa "guitars" "nagsilbi" "Scythian", dalawa sa "masasayang guys" at ang hinaharap na tagapagtatag ng kagalingan g_tari.
Noong 1978, inilabas ng "himig" ang koleksyon ng penultimate, kung saan ang musikal na "Red Cap, Grey Wolf at Blue Guitars" ay dumating sa musikal. Sa paglipas ng sitwasyon na nagtrabaho, si Mikhail Zadorornov at Arkady Hight ay nagtrabaho sa script, at ang koreograpia ay naglagay kay Peter Grodnitsky.
Pagkabulok
Noong dekada 1980, ang buong Unyong Sobyet ay naging isang buong Unyong Sobyet nang masakit. At upang kahit papaano ay panatilihin ang pansin ng publiko, siya ay nagpasya na mag-eksperimento. Halimbawa, ginanap niya ang popular na musika na may walang awa Hevi-metal at regular na nagbago ng komposisyon at mga pamagat, at naging "Group Igor Ganov", pagkatapos ay ang kanyang "synthesis-troupe", pagkatapos ay isang maikling "laro".
Opinyon tungkol sa mga gawain ng grupo sa mga soloista na nanatili sa ito radically naiiba. At kung ang isa na may pasasalamat ay naalaala ang karanasan ng kooperasyon, ang ex-keyboardist na "Time Machine" at "muling pagkabuhay" Peter Podgorodetsky lantaran "ay pinalayas."
Sinabi ng artist na may chic equipment at mga tool kung saan ang Alice "ay nakabasag" ng mga istadyum, "Blue Guitars" na lumikha ng isang Frank "nudyatin", habang halos hindi naglalaro ng mga guitar. Bilang karagdagan, ang mga mang-aawit ay may sapilitang uniporme.
Bilang isang resulta, Javil sa mundo noong 1984 ang huling album, sa pamamagitan ng collapsed sa wakas, at marami sa kanyang dating performers ay nagpasya na bumuo ng isang solo karera. Kabilang ang tagapagtatag sa pag-oorganisa ng paglilibot sa mga humorist ng Sobyet.
Discography.
- 1970 - "Romance"
- 1971 - "Ano ang Crying Guitar"
- 1972, 1973 - "Northern Wind"
- 1973 - binabawi ang modré. Karavan / Kazačok.
- 1974 - Ansambel Plave Kitare. Golubie Gitari. SSSR.
- 1975 - "Postman"
- 1977 - "Footside"
- 1978 - "Spring insomnia"
- 1978 - "Red Cap, Gray Wolf at" Blue Guitars "»
- 1984 - "Dumating ako sa iyo" (mga awit sa poems ng Leonid Derbenev)