Talambuhay
Nikolai Ge - Russian artist, na ang creative heritage ay binubuo ng mga portrait, tela sa relihiyon at makasaysayang paksa, pati na rin ang mga eskultura. Ang Master ay kabilang sa mga pelikula at ginamit ang isang malawak na arsenal ng nagpapahayag na mga diskarte sa artistikong.Pagkabata at kabataan
Si Nikolai Ge ay anak ng may-ari ng lupa. Ang bata ay ipinanganak 15 (27) Pebrero 1831 sa Voronezh. Ang lolo ng lolo ni Boy ay naging isang Pranses na emigrante na tumakas sa Russia noong 1789 mula sa rebolusyon. Namatay si Inay mula sa kolera nang ang anak na lalaki ay isang sanggol. Ang mga bata Gu ay masuwerteng: ang mga magsasaka ng kuta ay nagdala sa kanila sa lungsod sa ilalim ng pag-iingat ng lola. Doon ang sakit ay hindi karaniwan, kaya nabuhay sila. Matapos makumpleto ang epidemya, ang pamilya ay muling nagkita.
Ang ama ay halos hindi nakikibahagi sa pag-aalaga ng mga tagapagmana: Ang kapalaran na ito ay nakasalalay sa mga balikat at babysitters ng lola. Ang mga senior guys ay interesado sa mga tumpak na agham, habang Nikolai Palagit Passion para sa artistikong pagkamalikhain. Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa nayon. Pagkatapos ay ibinigay siya sa pag-aalaga sa pribadong pensiyon na Girdaena, na matatagpuan sa Kiev, at isang taon mamaya, siya ay naging isang mag-aaral ng unang Kiev Gymnasium.
Dito, ang mga creative na kakayahan at ang pangako ng kabataang lalaki sa pagpipinta ay napansin ng mga guro. Matapos ang paglabas mula sa paaralan noong 1847, nakinig si Nikolai sa mga rekomendasyon ng Ama at pumasok sa Unibersidad ng St. Vladimir, kung saan siya sumali sa eksaktong siyensiya.
Nagpasya na baguhin ang kurso ng talambuhay, lumipat siya sa St. Petersburg, kung saan nakatira ang nakatatandang kapatid. Natatakot ang kabataang lalaki na sumuway sa kanyang ama at italaga ang kanyang sarili sa sining, bagaman lihim na itinatangi ang panaginip na ito. Kailangan niyang ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa St. Petersburg Imperial University. Kahanay sa pagtanggap ng edukasyon, dinaluhan ni Nikolai ang Hermitage at nakikibahagi sa pagpipinta. Noong 1850, ang gersion ng isang novice master ay pa rin ng isang yawl. Siya ay naging isang mag-aaral ng Academy of Arts at Wards Peter Basin.
Ang pagiging tagahanga ni Karl Bryullov, siya ay nahuhulog sa pag-aaral ni Azov, na kinopya ang mga pamamaraan ng artistikong likas sa mga piraso ng idolo. Noong 1854 isinulat niya ang "Hukuman ni Haring Solomon," at isang taon mamaya, ang mag-aaral ay iginawad ang isang maliit na gintong medalya para sa pagpipinta "Achilles Mourns Patrole". Ang proyekto ng graduation ng GE ay ang "Saul ng Anetskaya mago" canvas, na nagdala ng isang malaking gintong medalya at ang pribilehiyo ng paglalakbay sa Europa, na pinondohan ng isang institusyong pang-edukasyon.
Personal na buhay
Noong Oktubre 1856, may asawa si Nikolai Gi na si Anna Zabel. Ukrainian bilang pinagmulan ay ang kaligayahan ng pintor sa kanyang personal na buhay. Kasama siya, hindi ako naghihintay para sa biyahe, tumakas ako sa ibang bansa upang lumikha. Ipinanganak ang asawa ng isang malikhaing pigura ng dalawang anak na lalaki, sina Nikolai at Pedro.Ang pamilya ay nakakagulat na malakas. 13 taon siya ay nanirahan sa Italya, at pagkatapos ay bumalik sa Russia. Sa loob ng apat na taon, nanatili siya sa St. Petersburg, pagkatapos ay lumipat sila sa rehiyon ng Chernihiv, na naninirahan sa Ivanovo.
Ang pagiging kaibigan ni Leo Tolstoy, ibinahagi ni Nikolai Nikolayevich ang kanyang mga ideya. Siya ay tumigil sa pag-inom ng karne at tabako, ipinamahagi ang lupain sa mga magsasaka, nagtrabaho siya nang nakapag-iisa sa larangan at nakikibahagi sa isang gurnace ng pagmamason. Ang pangunahing halaga ng pintor ay itinuturing na pagkakataon na mabuhay upang makinabang ang iba.
Ang mga bagong pananaw ay nagagambala sa mga pag-aaway sa kanyang asawa. Nagpakita si Anna ng isang decisiveness at pag-aatubili upang ikompromiso, kaya nagmamalasakit siya tungkol sa "tagausig". Ang asawa ay ang unang pagpuna sa trabaho ng artist, at nakinig siya sa kanyang mga komento.
Si Anna ay nakatulog noong 1891 at inilibing sa isang manor ng pamilya, kung saan natagpuan niya sa huli ang huling kanlungan at pintor.
Pagpipinta
Pinamahalaan ng master ng Russia na bisitahin ang iba't ibang bahagi ng Europa. Sa loob ng mahabang panahon, nanirahan siya sa Italya. Nilikha ng GE ang "kamatayan ng Virginia", "Pagkasira ng Templo ng Jerusalem." Napansin ang imitasyon ng paraan ni Bryullov sa kanyang mga sketch, nagpasya ang may-akda na ipagpaliban ang mga gawaing pangkasaysayan at bumalik sa kalikasan, nagtatrabaho sa genre ng mga landscape.
Noong 1861, kinuha ni Nikolai Nikolayevich ang "lihim na gabi", at noong 1863 siya ay nasa gawain ng Academy of Arts, malaki ang pagpapalabas ng mga bisita sa eksibisyon. Kinokopya ang canvas ay pinagbawalan ng censorship. Nakuha ni Canvas ang emperador mismo. Ang GA ay nasa peak ng tagumpay, natanggap ang katayuan ng Propesor at pagiging miyembro sa Imperial Academy of Arts.
Bumalik sa 1864 sa Florence, ang master ay nagbibigay ng malaking pansin sa mga plots ng Bibliya. Noong 1867, natapos niya ang "Heralders ng Linggo". Pati na rin ang kasunod na canvas na "Kristo sa Gardeniman Garden", hindi binawasan ng canvas ang simpatiya ng publiko.
Nagre-refer sa bilang ng mga mobile artist, para sa isa sa mga eksibisyon, inihanda ni GA ang larawan na "Peter I interrogates Tsarevich Alexey sa Peterhof." Masigasig siyang natutugunan ng mga eksperto at kinuha ang isang karapat-dapat na lugar sa pulong ng Pavel Tretyakov.
Mula noong 1869, nagtrabaho ang pintor sa St. Petersburg, kung saan nilikha niya ang trabaho na "Alexander Sergeeevich Pushkin sa nayon ng Mikhailovsky", na nakatuon kay Alexander Pushkin. Ang pakiramdam na inspirasyon ay umalis sa kanya, ang Guro ay nagpunta mula sa bansa.
Ang pangangailangan at isang hindi matatag na sitwasyon sa pananalapi ay sapilitang sumulat ng mga portrait. Nickolai Nikolayevich nakaranas ng isang creative na krisis at naiintindihan ang mga tanong ng moralidad at relihiyon sa kanilang mga gawa. Noong ika-1880, lumitaw ang isang larawan ng "awa", na kinumpirma ng mga pamamaraan ng Masters. Ang imahe ni Jesucristo sa canvas ay nakumpleto na salungat sa mga tradisyunal na mga canon, kaya ang mga kritiko ay nakaranas ng mga kritiko, at pagkatapos ay nawasak niya ito.
Ang pagkakaroon ng isang bilang ng mga relihiyosong mga gawa, Nikolai Nikolayevich ay hindi umalis sa trabaho sa portraits, at din lumikha ng mga guhit upang gumana ng isang kaibigan ng Lion Tolstoy "Ano ang mga tao ay buhay." Kasama rin sa panahong ito ang iskultural na larawan ng L. N. Tolstoy authorship GE.
Canvas "Ano ang katotohanan?" Hindi ito nangyari sa diwa ng mga kababayan na isinasaalang-alang ang kalapastanganan ng canvas. Sa Europa, nakita ang larawan dahil sa mga pagsisikap ng tagahanga ng pintor, na iniiwan siya sa ibang bansa, ngunit ang gawain ay nanatiling undervalued. Ang parehong kapalaran ay hinabol ang "Court of Sanhedrin" at "Crucifixion". Sa kabila ng hindi pagkakaunawaan mula sa publiko, ang may-akda ay nalulugod sa mga gawa. Noong 1893, sumulat siya ng self portrait, itinuturing na isa sa kanyang pinakamahusay na likha.
Kamatayan
Si Nikolai Ge ay hindi 1 (13) Hunyo 1894. Ang pintor ay lumipas na 3 taon matapos niyang ilibing ang kanyang asawa. Ang sanhi ng kamatayan ay naging sakit na kasamang matanda.Sa ngayon, ang mga gawa ng may-akda ay ipinakita sa mga sikat na expositions ng mundo: sa Tretyakov gallery, ang Russian Museum at sa Kiev State Museum of Russian art.
Paintings.
- 1855 - "Achilles, Mourning Patrole"
- 1856 - "Ang Ateragian mago ay nagiging sanhi ng anino ng Samuel"
- 1863 - "Huling Hapunan"
- 1867 - "Linggo Heralds"
- 1871 - "Peter i interrogated Tsarevich Alexei Petrovich sa Peterhof"
- 1872 - "Portrait of the Writer M.e. Saltykova-Shchedrin"
- 1874 - "Ekaterina II sa kabaong ng Empress Elizabeth"
- 1875 - "Pushkin Visiting Pushkin sa Mikhailovsky"
- 1884 - "Portrait of L. N. Tolstoy"
- 1889 - "Ang exit ni Cristo sa mga mag-aaral sa Gefsema Garden"
- 1890 - "Ano ang katotohanan?"
- 1891 - "Conscience, Judas"
- 1892 - "Crucifixion"
- 1893 - "self-portrait"
- 1893 - "Kalbaryo"
- 1898 - "Marble Transportation sa Carrara"