Talambuhay
Si Alexey Callima ay isang Russian artist, na ang trabaho ay tumutukoy sa direksyon ng di-pagtutukoy. Kabilang sa mga proyekto ng may-akda, mga kuwadro na gawa, fresco at pag-install ay iniharap, at ang pangunahing leitmotif ng pagkamalikhain ay digmaan at mga taong naging mga bihag. Kadalasan sa mga gawa ng Guro na pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga mamamayan ng Republika ng Chechen, na nakaligtas sa mga nagwawasak na labanan, ngunit walang alamat at makasaysayang mga sanggunian.Pagkabata at kabataan
Si Alexey Kallima ay katutubong ng Grozny. Siya ay ipinanganak noong 1969 at nagsagawa ng pagkabata sa Chechnya. Mula sa mga batang taon siya ay mahilig sa pagkamalikhain. Naniniwala ang batang lalaki na ang animation at direktor - mga direksyon na kumakatawan sa modernong, kaya sinubukang gumuhit ng mga cartoons. Sa dakong huli, ang paniniwala na ito ay makikita sa mga gawa ng artist na isinagawa ng mga aesthetics ng komiks at animation.
Lumipat si Alexey sa Russia sa lalong madaling panahon bago magsimula ang labanan sa Chechnya, samakatuwid ay hindi itinuturing ang kanyang sarili sa bilang ng mga may-akda na may ganap na pag-unawa sa kontrahan. Ang mga pangyayaring ito ay hindi sinusunod nang personal, ngunit sa screen ng TV. Si Callima ay nagtapos mula sa Krasnodar Art School sa direksyon ng "Painting".
Unti-unting pagbuo sa propesyon, ang artist inilipat sa Moscow. Noong 2001, siya ay naging isang tagapangasiwa ng "France" ng Gallery at, na ginagampanan ang kanyang sarili sa visual art, ay paulit-ulit na ibinigay ng kalahok at eksponasyon ng internasyonal na biennale.
Personal na buhay
Ang Callima ay kasal sa inn boguslavskaya. Siya rin ay isang kinatawan ng creative na propesyon. Ang isang babae ay nakikibahagi sa paggawa ng mga baso at tela accessories. Sa tindahan na inna ay pinamamahalaang, maaari kang bumili ng iba't ibang mga bagay mula sa mga dekorasyon sa anyo ng mga hikaw at necklaces sa lamp, bag, salamin at abstraction.Dinadala ng mag-asawa ang mga karaniwang bata - anak na lalaki at anak na babae. Ang Alexey ay hindi nalalapat sa personal na buhay, ngunit sa kanyang personal na account sa Facebook mayroong mga larawan sa mga mahal sa buhay.
Paglikha
Ang pagkakaroon ng natanggap na akademikong edukasyon, si Callima ay itinaas sa mga pundasyong pang-sosyal na pag-aari ng pinong sining. Pag-eksperimento sa direksyon na ito, ang artist ay nagsimulang makipagtulungan sa Metropolitan Society "Radek". Inorganisa niya ang mga performer bilang isang tagapangasiwa ng gallery at artist, nilikha ang mga pag-install at radi-meys.
Noong kalagitnaan ng 2000, ang may-akda ay bumalik sa genreally na pamilyar sa kanya - paglikha ng isang imahe sa format ng larawan. Mula 2003 hanggang 2007, isang creative figure na ginagamit sa gawain ng invisible tinta, na naging kapansin-pansin sa ilalim ng impluwensya ng ultraviolet rays. Luminescent flicker complemented ang imahe ng inilarawan bayani, na kung saan ay ang lahat ng parehong Chechens. Ang creative piggy bank ng artist sa panahong ito ay replenished sa sketches ng sambahayan. Para sa canvas tungkol sa football tournament "Terek" - Chelsea, na nilikha noong 2005, natanggap ni Callima ang isang award na "Innovation".
Mula 2004 hanggang 2010, ang pangunahing tema ng pagkamalikhain ng Master ay ang digmaan sa Chechnya. Ang may-akda itinatanghal Chechens, sinusubukan upang pagtagumpayan ang stereotypical paghatol tungkol sa bansa, ginagamot sa pamamagitan ng kultura ng Russia at pampulitika debate. Ang mga gawa ay dumalo sa motibo ng pantasya. Kaya ang isang serye na "kababaihan championship ng chechnya sa parasyut wika" lumitaw.
Ang materyal na Kallima ay gumagamit ng papel o canvas, pati na rin ang sanguine at karbon. Ang ilan sa kanyang mga kuwadro na gawa ay itinatanghal nang direkta sa mga dingding. Minsan upang lumikha ng mga bagong proyekto, ang artist ay gumagamit ng langis o acrylic. Kasama sa serye ng "Guria" ang bilang ng mga gawa na isinulat sa panahong ito.
Ipinapalagay ng creative na paraan ng Alexei Kallima ang pagkakaroon ng mga abstract na imahe, na batay sa mga burloloy, mga spot, mga puntos o mga vortices. Noong 2010, ang sulyap ng master ay patungo sa romanticism ng pang-araw-araw na buhay, at kabilang sa kanyang mga sketch, mga larawan ng mga kalye, pampublikong sasakyan, lumitaw ang mga kalsada.
Noong 2012, ang ilaw ay nakakita ng mga larawan, sa paglikha kung saan ang mga maliwanag na pintura ay kasangkot, na hindi katangian ng estilo ng Callima mas maaga. Ang may-akda ay nagtrabaho bilang langis at watercolor, lumipat sa semi-abstraction. Ang eksaktong mga larawan na nakolekta mula sa mga spot at iba't ibang mga elemento, ay nagpapaalala sa mga istoryador ng sining sa paraan ng mga Pranses na artist na kabilang sa pag-iisa ni Nabi. Ang isa sa mga sikat na gawa ng panahong ito ay "sayawan ghosts".
Ang creative talambuhay ng Alexei Kallima ay ang landas mula sa mga plots ng saksi sa abstract na mga imahe, mula sa mga pastel tone sa isang maliwanag na paleta ng kulay. Sa trabaho nito, ang mga kulay at komposisyon bilang isang paraan ng artistikong pagpapahayag na naglalarawan ng mga damdamin ay tumpak na balanse. Ang mga larawan at art na bagay ng pag-akda ng Callima ay iniharap sa mga eksibisyon sa Russia, France, Great Britain, USA, Czech Republic, Germany, Poland at iba pang mga bansa.
Alexey Kallima ngayon
Noong 2020, muli ang interes ng publiko sa gawain ng artist, ngunit ang dahilan para sa mga ito ay hindi isang bagong yugto sa kanyang karera, ngunit ang pampublikong censure na dulot ng gawain ng Guro. Ang trabaho "sa pagitan ng randomness at pangangailangan", pagkuha ng mga militante sa bakasyon, ay iniharap sa tretyakov gallery bilang bahagi ng eksibisyon "henerasyon XXI". Ang pagkagalit ng mga bisita ay nagpapahiwatig ng balangkas ng mga kuwadro na gawa. Inilalarawan nito ang dalawang sundalo ng Chechen, isa na nakasalalay, at ang pangalawang panalangin.
Ang mga bisita ng eksibisyon napahiya romanticism na kung saan Callima portrayed Chechens, na nagpapaalala sa kalubhaan ng mga salungatan ng militar na nagdulot ng pagdanak ng dugo at mga sakripisyo ng tao. Ang mga tagapanood na ang mga damdamin ay ininsulto, ipinakita ang mga claim na hindi sa artist, ngunit ang pangangasiwa ng gallery, na gumawa ng mga exhibit upang lumahok sa proyekto. Sa isang pakikipanayam, iniulat ng may-akda na naintindihan niya ang reaksyon ng mga bisita na maaaring maramot ang romantikong paraan ng imahe.
Ngayon ang artist ay patuloy na nagtatrabaho sa pamamaraan at estilista, na ibinigay ng kagustuhan sa mga nakaraang taon. Para sa kanya, walang mga ipinagbabawal na paksa. Ang Callima ay hindi umaangat ng isang interethnic at social retail, ngunit nagsasalita ng mapanirang kapangyarihan ng digmaan at ang mga aesthetics nito.