Talambuhay
Ang Akira Kurosawa ay isang kulto na direktor ng pelikula ng Japan na tinatawag na pinaka-maimpluwensyang direktor sa kasaysayan ng sinehan. Si Akira Kurosawa ay naging isang klasikong ng parehong sinehan ng Japan at sinehan sa mundo, at sa labas ng katutubong bansa, ang master ng pelikula ay nakatanggap ng mas malaking pagkilala kaysa sa kanyang katutubong bansa. Paradoxically, ang pinaka-makapangyarihang epekto ng mga pagpapaunlad ng direktor ay para sa mga westerns na tiyak sa genre ng Estados Unidos.
Ang sikat na master ng pelikula ay nakakuha ng 30 paintings para sa 57 taon ng trabaho, ang mga premier ng dalawang pelikula nang sabay-sabay ay ginanap sa pinaka-mabungang taon para sa taon.
Isa sa mga pinaka-maimpluwensyang direktoryo ng mundo Akira Kurosava ay ipinanganak noong Marso 1910 sa Tokyo. Si Akira ay tumaas mula sa direktor ng paaralan ng 8 bata Isama Kurosava. Ang pangalan ng sikat na direktor sa linya ng ama ay may pinagmulan ng Samurai. Ang impluwensya sa edukasyon ng anak ay may ama. Siya ay depried sa mga bata na pag-ibig para sa panitikan at binuksan ang mundo ng sinehan. Sinubukan ni Isama na alam ng mga inapo ang parehong Hapon at iba pang mga kultura ng mundo.
Nagpakita ang Akira Kurosava ng iba't ibang mga talento sa pagkabata. Ang Akira ay perpektong ipininta, isa sa mga matagumpay na kuwadro na gawa ng hinaharap na direktor ay tinanggap pa rin sa prestihiyosong eksibisyon na "Nika-Ten". Sa oras na iyon, si Karosava Junior ay 18 taong gulang. Ang tagumpay ng artistikong pagsisikap ay nagtulak sa 18-taong-gulang na kabataang lalaki para sa pagpasok sa isang kolehiyo sa sining. Ngunit ang pagtatangka ay hindi matagumpay. Matagal nang hinahanap ang Kurosava. Nang ang isang kabataang lalaki ay naging 26 taong gulang, nakuha ni Kurabawa ang isang assistant director na nagtrabaho sa isang prestihiyosong studio ng pelikula.
Pelikula
Creative Biography Akira Kurosava na binuo nang dahan-dahan. Tiningnan ni Kosarosawa ang gawain ng mga sikat na direktor ng Hapon at higit pa at higit na nauunawaan na nais niyang maging sa kanilang lugar. Ngunit ang Karosava ay nagsimulang gawain sa sinehan hindi bilang isang direktor, ngunit bilang isang tagasulat ng senaryo.
Ang debut picture ng Akira Kurosava ay tinatawag na "horse". Ang tagumpay ay walang larawan na ito, ngunit pinahihintulutan ang direktor ng baguhan na "punan ang kanyang kamay." Ang pelikula na "Legend of the Great Judo Master" (o "Judo Genius"), ay inilabas 2 taon mamaya, naging mas matagumpay. Sa mga batang Masters, ang kritisismo ay nabanggit. Ang larawan ng martial arts na nagpapakita ng kasaysayan ng Judo sa pagtatapos ng ika-19 na siglo, natanggap at madla. Pagkalipas ng ilang taon, kinuha pa ng direktor ang pagpapatuloy ng pelikulang ito.
Ang bawat susunod na pelikula Akira ay naging mas matagumpay kaysa sa nakaraang isa. Matapos ang katapusan ng digmaan, noong 1948, iniharap ni Kurasava ang madla ng isang dramatikong larawan na "lasing anghel". Ang pangunahing karakter ay isang doktor na nagsisikap na i-save ang gangster mula sa malubhang sakit, si Toshiro mifun ay nilalaro. Sa oras na iyon, ang MyIfun ay isang maliit na kilalang aktor. Maaari itong sabihin na binuksan ni Kurosava ang bituin na ito sa madla. Sa dakong huli, ang Myifae ay naka-star sa 15 tape ng sikat na direktor at naging pinakamaliwanag na bituin ng sinehan sa loob.
Ang kaluwalhatian ay bumagsak sa Akira Kosvava noong 1950. Sa taong ito ang unang obra maestra ng direktor ay inilabas sa mga screen - ang larawan na "Rammen". Ito ay isang adaption na kung saan ang isang talagang mahusay na mapagkukunan materyal ay pinili ay ang kuwento ng Ryunca Akutagaba, ang buhay (sa oras na iyon) ang klasikong ng Hapon literatura, "sa mas madalas." Kasabay nito, ang iba pang kuwento ng manunulat na "Gate Rammon" sa senaryo ng pelikula ay hindi ginagamit, ngunit ang larawan ay nagpapakita ng mga parallel sa atmospheric sa produktong ito.
Ang pelikula ay kinunan sa sikat na Japanese film na "dzidaygaki" genre - isang pelikula tungkol sa oras ng samuray ng pyudal na Japan. Ngunit sa genre at estilista na ito, nakagawa ng direktor ng internasyonal at posible sa pang-unawa ng madla at sa labas ng katutubong bansa ng direktor.
Ang proyektong ito ay nagdala ng Kosarova sa unang prestihiyosong award - "Golden Lion" sa Venice Cinema Festival. Ang pelikula ay naging popular sa Western market at nagdala ng malaking singil sa salapi.
Ang impluwensya ng Ama ay ipinakita sa gawain ng Akira Kurosava noong 1950s. Bilang isang bata, ang direktor, ang inapo ng Samurai Isama Kurosava ay nagtanim ng kanyang pagmamahal sa mga masterpieces ng world literature, bahagi na may pinagmulan ng Ruso. Noong 1951, ang pelikula na "Idiot" ay inilabas sa mga screen sa nobela ng Russian henyo ng Fyodor Dostoevsky. Totoo, binago ng direktor ang storyline at inilipat ang pagkilos ng pagpipinta sa Hokkaido.
Noong 1952, muli ang Kurasava sa mga classics ng Russia at inaalis ang pilosopiko drama na tinatawag na "live", batay sa kuwento ng pagkamatay ni Ivan Ilich, Lion Nikolayevich Tolstoy. Ang pelikula ay inilipat din sa Japan at naka-focus sa Tokyo Bureaucrat.
Ang twinge ng mga classics ng Russia ay ipinapakita sa isa pang obra maestra ng Kurosava. Noong 1957, kinunan ng direktor ang pelikula "sa ibaba". Ang larawan ay batay sa parehong produkto ng Maxim Gorky. Totoo, ang Akira Kurosava sa "pagbabasa" ng kanyang sariling may-akda ay gumawa ng maraming ironic film.
Noong 1954, ang isang hindi maayos na obra maestra "pitong samurai" ay inilabas. Tulad ng "Ramnemon", ang pelikulang ito ay nagpapakita ng balangkas ng samuray at tumutukoy sa genre ng "dzidaygaki", ngunit sa bagong larawan master cinema advanced kasama ang paraan ng pagsama ng Eastern at Western cinema. Ang pangunahing tagumpay ng Akira Kurosava, na nakabukas ang pelikula na "Pitong Samurai" sa alamat, ay ang burahin ng mga hangganan ng paggamit ng mga developer ng Western at Eastern cinematic tradisyon, pati na rin ang interweaving ng mga elemento at archetypes tipikal ng mataas at Pop kultura.
Ang 70s ay sobrang kumplikado sa buhay ng isang napakatalino na direktor. Kakatwa sapat, sa bahay Kurosawa ay hindi maaaring magyabang ng katanyagan. Si Akira ay isinusuot sa kanyang mga kamay sa Kanluran, ngunit sa Japan, nagsimula siya ng isang krisis na may financing filming na nagdala ng kaluwalhatian ng parehong direktor at ang katutubong bansa ng Kurosawa. Para sa kadahilanang ito, ang direktor ay halos hindi nagpakamatay.
Isa sa mga masterpieces ng Kurosava nakita ang liwanag salamat sa Russian film studio "mosfilm", batay sa kung saan ang direktor ay pinapayagan upang alisin ang larawan. Ang larawan ay tinatawag na "Dersu Uzala" at naging unang gawain ng Lumikha hindi sa wikang Hapon. Ang pelikula ay iginawad sa pangunahing award ng International Festival sa Moscow at nakatanggap ng 2 figurine "Oscar".
Mula sa pinakabagong mga pelikula ng mga Masters na tumanggap ng World Recognition, Proyekto "Kagulyya: Shadow of the Warrior" at "Ras" stand out. Ang mga ito ay dalawang samurai epic. Sa ilalim ng pangwakas na buhay ng Kurosawa, inalis ang dalawang sikat na drama - "Agosto Rhapsody" at "hindi pa". Nakita ng huling larawan ang liwanag noong 1993. Ang mga pelikulang ito ay hinirang para sa Oscar.
Personal na buhay
Sa hinaharap na asawa, ang dakilang direktor ay nakilala sa paggawa ng pelikula sa pelikula na "Ang pinakamaganda." Si Yoy Yaguchi ay nagtrabaho bilang isang artista. Ang larawan ay na-film sa pabrika at sa plano ng direktor na sinabi tungkol sa mga kababaihan na nagtrabaho sa pabrika na ito. Upang pumasok sa artista, ang tagalikha ng pelikula ay nanirahan sa mga kababaihan sa pabrika. Pagkalipas ng ilang panahon, ang mga artist ay nagrebelde at ipinadala sa Akiro bilang negosyante ni Yoy Yagichi. Ang pag-uusap na artista at direktor ay maayos na dumadaloy sa nobela.
Ang personal na buhay ng Akira Kurosava at ang kanyang ikalawang kalahati ng bagaman ay maligaya. Sa pag-ibig at walang iskandalo at shocks, ang mag-asawa ay nanirahan hanggang sa pagkamatay ng Kurosava. Dalawang bata ang lumitaw sa unyon na ito: ang anak ni HisAo, ay naging producer, at ang anak na babae ni Kazuko, na pumili ng kanyang propesyonal na pagmomolde.
Kamatayan
Noong 1995, nang kinunan ni Kurosava ang kanyang huling larawan, nakatanggap siya ng malubhang pinsala sa kanyang likod, bilang resulta nito na natagpuan niya ang kanyang sarili sa isang wheelchair. Siya ay pinangarap na mamatay sa kanyang lugar ng trabaho - sa set. Ngunit naiiba ang buhay. Ang 88-taong-gulang na Akiro Kurosava ay namatay dahil sa isang stroke sa ospital. Ang pagkamatay ng mga doktor ay nakasaad noong Setyembre 6, 1998.
Noong 1999, upang igalang ang memorya ng mahusay na direktor, tinanggal ni Takasi Koizumi ang pelikula "pagkatapos ng ulan" ng produksyon ng Franco-Japanese ayon sa script ng Kurosava mismo. Dahil ang pelikulang ito ay dumating bilang isang pagkilala sa memorya, ang Takasi Koizumi ay naganap sa katunayan na ang paglikha ng pelikula ay may kaugnayan sa master ng pelikula. Ang kompositor "Pagkatapos ng ulan" ay naging Masar Sato, na nagtrabaho sa mga kuwadro na gawa ng Kurosava. Bilang karagdagan, ang isa sa mga tungkulin ay tumanggap ng anak ni Toshiro Myifune, na nakakuha ng katanyagan dahil lamang sa mga tungkulin sa mga kuwadro na gawa ng Guro, ang aktor Hamaguchi Miffue.
Filmography.
- 1950 - "rammon"
- 1952 - "Live"
- 1954 - "Pitong Samurai"
- 1955 - "Nakatira ako sa takot"
- 1957 - "Trono sa dugo"
- 1957 - "Sa ibaba"
- 1958 - "Tatlong rounds sa nakatagong fortress"
- 1960 - "Bad Sleep Well"
- 1961 - "Bodyguard"
- 1962 - "Brave Samurai"
- 1965 - "Red Beard"
- 1970 - "Sa ilalim ng kumatok ng tram wheels"
- 1980 - "Shadow of the Warrior"
- 1985 - "ras"
- 1991 - "August Rhapsodia"