Andy Warhol - Mga larawan, talambuhay, kuwadro na gawa, trabaho, personal na buhay, sanhi ng kamatayan

Anonim

Talambuhay

Si Andy (Andrew) Warholl ay ipinanganak sa American Pittsburgh noong Agosto 6, 1928. Warhol pamilya (tunay na apelyido - Varchol inilipat sa Unidos ng Slovakia, kaya sa pamamagitan ng nasyonalidad ng Andy - Rusin. Una, ang ama ng pamilya, si Andrei, ay inilipat sa Amerika sa paghahanap ng trabaho, at 1921 ang asawa ni Julia ay sumama sa kanya.

Ang nakatatandang kapatid na babae ni Enth, si Justina, ay ipinanganak at namatay sa pagkabata, sa inang-bayan ng mga magulang. Bilang karagdagan sa Justin, ang batang lalaki ay may dalawang mas matatandang kapatid na lalaki at isang mas bata. Nagtrabaho ang ama sa minahan, si Inay ay isang maybahay at nagtrabaho, ang aking mga sahig, bintana at masa ng mga artipisyal na bulaklak mula sa kasintahan.

Pagkatapos lumipat sa Auckland (Pittsburgh suburb), nagpunta si Andy sa pinaka-ordinaryong paaralan. Ang batang lalaki ay lumaki nang masayahin, mataas na lalaki (sa adulthood, ang paglago ng warhol ay 180 cm), hanggang sa siya ay may sakit. Sa ikatlong grado, si Andrew Sick Choreas Sidengama, na naging resulta ng nagdusa na Scarletna. Sa kasong ito, ang sakit ay ginagamot ng mga pulikat ng kalamnan, na hindi niya makontrol.

Mula sa karaniwang mapaglarong batang lalaki, nagtrabaho si Andy Vmig sa isang maliit na sufferer, na naka-chained sa kama. Hindi siya maaaring lumakad sa paaralan, bukod pa, ang mga dating kasamahan ay tinutuligsa sa kanya. Ang batang lalaki ay nagsimulang panic ospital, mga doktor, injection at lahat ng bagay na may kaugnayan sa mga sakit.

Upang aliwin at magsaya sa anak, nagsisimula si Julia upang gumuhit sa kanya ng iba't ibang mga larawan, binibili ang mga magasin, mga pahayagan. Ito ay pagkatapos na ang maliit na Andrew gumon sa pagguhit: siya pininturahan liwanag bombilya, humahawak, susi, sinusubukan upang makahanap ng isang bagong bagay sa araw-araw na mga bagay at paglikha ng kanilang unang likhang sining. Gustung-gusto ng batang lalaki na gumawa ng mga collage mula sa mga clipping ng pahayagan, at pagkatapos - manood ng mga kuwento sa paglipat ng mga larawan sa tulong ng projector.

Mula sa 9 na taon, nagsimulang dumalo si Andrew ng mga kasanayan sa libreng sining at kahit na binalak na pumasok sa lokal na unibersidad, upang magturo ng pagguhit. Ang tunay na trahedya para sa buong pamilya ay ang kamatayan ni Ama Andrei Varchol, na namatay dahil sa isang aksidente sa minahan.

Pagkatapos ng graduating mula sa mataas na paaralan, pumasok si Warholl sa Carnegie Institute of Technology, na nagpaplano na magpatakbo ng ilustrador sa larangan ng advertising. Noong 1949, ang hinaharap na Hari ng Pop Art ay nakatanggap ng isang bachelor's degree sa isang espesyal na disenyo ng graphic at nagpunta upang lupigin ang New York, na pinapalitan ang pangalan mula sa Warhol sa Warhol, at ang pangalan ni Andrew sa Andy.

Start Start

Ang talento ni Andy ay hindi sumakop: na sa kanyang kabataan, sa karera ng bukang-liwayway ay nakamit niya ang pansin ng mga malalaking korporasyon. At nagsimula siya, tulad ng maraming mga artist ng advertiser, mula sa disenyo ng mga window ng shop. Gayundin sa bukang-liwayway ng kanyang karera, ang isang kabataang lalaki ay nagdulot ng mga postkard at poster, pinalamutian ng mga nakatayo. Sa oras na ito, ang pakikipagtulungan ni Warhol sa mga magasin ng fashion na si Harper ay bazaar at popular.

Ang tunay na tagumpay ng artist ay dumating pagkatapos ng paglikha ng orihinal na advertising ng brand ng sapatos na "I. Miller. " Kinuha ni Andy ang sapatos sa tinta at pinalamutian ng lubos na kaligayahan. Ang kaluwalhatian ay nagdala ng isang disenteng kita sa isang kabataang lalaki, ang mga bantog na tatak ay nagsimulang pumasok sa mga kontrata. Gayunpaman, itinuturing ng master mismo ang kanyang tagumpay hanggang sa "mataas na sining", na mayroon siyang kakaibang representasyon.

Noong 1952, ang unang eksibisyon ng Warhol Works ay ginaganap sa New York, at pagkatapos ng apat na taon ay dadalhin siya sa "Club of Art Editors". Ang panahong ito ay tumutukoy sa pag-iibigan ng artist sa pamamagitan ng paraan ng pag-print ng screen, na ginamit niya upang lumikha at kasunod na pagpaparami ng mga gawa nito. Sa tulong ng mga matrices batay sa personal na mga larawan at mga larawan sa pahayagan, nilikha ni Andy ang pinaka sikat na kuwadro na gawa, monochrome at kulay na mga collage na may larawan ni Marilyn Monroe, Mika Jagger, Mao Zedong, Liz Taylor, Elvis Presley, Audrey Hepburn, na mamaya Naging simbolo ng pop art.

Paglikha

Noong 1960, nagsimulang bumuo si Andy ng disenyo ng mga bangko ng Coca-Cola, pagkatapos - sa graphic work, pagguhit ng mga banknotes ng pera. Pagkatapos ay nagsimula ang yugto ng "lata", na itinatanghal ng isang kaakit-akit na paraan at pamamaraan ng screening sutla screen. Ang sopas na Campbell at iba pang mga item sa utilitaryan ay nakuha sa artistikong lens urholl.

Noong 1962, nagkaroon ng eksibisyon ng pinakamahusay na mga gawa ng Warhol, pagkatapos kung saan ang mga kritiko ay iniuugnay kay Andy sa mga nangungunang Masters ng Pop Art. Ang kanyang pagkamalikhain ay nagkakasalungat na mga opinyon: Ang ilan ay nag-aral na ang Warhol - satir, na binibigyang diin ang likas na katangian ng buhay ng mga Amerikano, ang iba ay naniniwala na ang lahat ng kanyang "masterpieces" ay eksklusibo sa isang komersyal na proyekto, isang mahusay na organisadong organisado para sa kita.

Ang artist mismo, pagiging isang napakatalino master ng podatage at samoironia, na-promote artistic art hindi bilang isang bagay na hindi pangkaraniwang at karapat-dapat na pagsamba, ngunit bilang pagkamalikhain, oriented sa malawak na masa. Ang Warhol ay itinuturing na pinaka-komersyal na popular na artist ng huling siglo. Inutusan niya ang mga portraits Mick Jagger, Lisa Minhelli, John Lennon, Brigal Bardo, isang pamilya ng Iranian Shah at iba pang mga kilalang tao, at ang kanyang pinakamahal na larawan, "Silver Car Accident (Double Distress)" ay naibenta noong 2013 para sa $ 1054,000.

Noong 1963, bumili si Andy Warhol ng isang inabandunang gusali sa Manhattan, kung saan binuksan niya ang studio, tinawag itong "pabrika". Narito na ang koponan ng mga katulong Andy ay kumalat sa kanyang mga masterpieces ng paraan ng suskography, narito siya filmed kanyang mga pelikula, na, gayunpaman, ilang mga tao na pinapanood. Sa gusali na "pabrika" ay patuloy na nagtataglay ng mga partido, ang mga tao at mamamahayag, modelo at iba pang mga kinatawan ng Bohemia ay natipon.

Noong 1964, ang isa pang eksibisyon ng mga gawa nito ay gaganapin sa pabrika, kung saan ang mga pag-install mula sa ginamit na lalagyan at iba pang mga item sa utilitaryan ay ipinakita. Nakatanggap ang Warhol hindi lamang ang pamagat ng King Pop Art, kundi pati na rin ang nangungunang kinatawan ng modernong konseptwal na sining.

Tangka

Noong Hunyo 1968, isang pagtatangka ang ginawa sa Andy Warhol: isang sikat na feminist at modelo ang bumaril sa kanya, Valerie Solanas, na naka-star sa isa sa kanyang mga pelikula. Ang pagkakaroon ng natanggap na tatlong bala sa tiyan, si Andy miraculously survived. Nagdusa siya ng klinikal na kamatayan at isang mabigat na operasyon, at ang mga kahihinatnan ng pangyayaring ito ay hinabol sa kanya ang natitirang bahagi ng kanyang buhay.

Ang Warhol ay hindi nalalapat sa batang babae sa batang babae, gayunpaman, ang Valery, nang wala iyon, natanggap niya ang tatlo at kalahating taon sa bilangguan. Tungkol kay Andy, nagkaroon siya ng pangmatagalang paggamot at may suot na korset, at ang kanyang takot sa mga doktor, sakit at kamatayan ay lumakas lamang. Gayundin sa memorya ng pagtatangkang at operasyon, si Andy ay nanatiling kahila-hilakbot na mga scars na ang artist, hindi napahiya, na ipinakita bago ang mga camera.

Sa kabila ng lahat, patuloy na lilikha ang artist. Noong 1979, kinuha niya ang pagpipinta ng kotse, at noong 1983, sa kahilingan ng mga tagapagtanggol ng mga ligaw na hayop, lumikha ng isang serye ng mga silkograph na tinatawag na "Mailing Species". Kabilang dito ang mga larawan ng Amur Tiger, Wood Frog, Black Rhino, Zebra ng Grevy, isang higanteng panda at iba pang mga nawawalang hayop. Ang mga gawaing ito ay ipapakita sa Darwin Museum of Moscow noong Marso 2017.

Personal na buhay

Hindi kailanman na-advertise ni Andy Warhol ang kanyang personal na buhay, ngunit hindi rin itinago ang kanyang mga koneksyon, parehong mapagkaibigan at pagmamahal. Sa loob ng mahabang panahon, ang Warhol ay iniugnay sa nobela sa kanyang Muse at Girlfriend, Edid Sedgevik Model. Ang mga ito ay hindi mapaghihiwalay, ang buhok ay pantay na bihis, pininturahan ang kanilang buhok, mga kuko, na may suot na katulad na hairstyles, si Eddi ay kinunan mula sa Andy sa mga pelikula at ibinabanta para sa mga kuwadro na gawa.

Nang bumagsak ang mag-asawa, may mga alingawngaw tungkol sa pagkagumon sa droga parehong mga kinatawan ng kultura ng pop, ngunit ang mga opisyal na kumpirmasyon ng Warholl ay isang drug addict, no. Alinman si Andy ay malamang na hindi at ang kanyang isip ay nakatali sa isang bagay maliban sa pagkamalikhain, dahil ang mahusay na artist ng modernidad ay maraming mga mahilig.

Kamatayan

Ano ang namatay si Andy Warhol? Ang tanong na ito ay nag-aalala sa maraming mga tagahanga ng kanyang trabaho. Ang artist ay namatay sa edad na 58 sa ospital ng Manhattan, pagkatapos ng operasyon upang alisin ang gallbladder. Ang opisyal na sanhi ng kamatayan ay isang hihinto sa puso. Nangyari ito noong Pebrero 22, 1987.

Heritage Andy Warhol

Ang pilosopiya ng Warhol ay sa kanyang mas malapitan na pagtingin sa buhay, self-irony at ang kakayahang makita ang mundo sa ibang anggulo. Ang lahat ng artist na ito ay inilagay sa mga canvases, taimtim na itinuturing na ang komersyal na pagpipinta ay may karapatan na umiiral, at walang galaw.

Ang Sticky Sticks Andy ay maaaring inilarawan bilang isang naturalistic pop art, bagaman siya ay madalas na ginagamit pangkalahatan visual na pondo. Kaya, ang mga portraits ng mga kilalang tao ay may idealized na mga tampok at katulad ng isang kuripot sketch, lamutak mula sa sariling katangian ng isang partikular na character. Ang mga maliliwanag na pintura ay nagpapahiwatig ng mood ng artist, at neon tones na ginagamit niya sa pagtatapos ng dulo na magaralgal tungkol sa mga hindi sinalita na mga kaisipan at damdamin.

Ang paglalarawan ng mga kuwadro na gawa ng master ay isang walang utang na loob na bagay. Mas mahusay na makita ang kanyang canvas isang beses at pakiramdam na ang pangako ng impormasyon na nais ni Andy na ihatid sa publiko, sa halip na lumaki ang encyclopedia na nakatuon sa kanyang trabaho.

Sa pamamagitan ng ang paraan, ang artist ay ang may-akda hindi lamang isang underground sinehan, ngunit din (sa absentia) co-may-akda ng ilang mga libro, kabilang ang:

  • "America";
  • "Andy Warhol Diaries";
  • "Pilosopiya ni Andy Warhol (mula A hanggang B at vice versa)."

Ang mga ideya at talento ni Andy ay patuloy na nagbibigay inspirasyon sa mga artista, mga advertiser, mga tao ng pagkamalikhain at negosyante. Kaya, ang sketch ng baso na natagpuan sa Archival Papers ng Warholl ay nagtulak sa retrosuperfuture brand para sa ideya ng paglikha ng isang koleksyon ng mga accessory ng sunscreen. Maraming mga tatak ng fashion ang gumagamit ng iba't ibang wikang work upang lumikha ng mga kopya para sa mga koleksyon ng damit, wallpaper, bag at iba pang mga bagay sa designer.

Magbasa pa