Talambuhay
Si Evgeny Vakhtangov ay isang natitirang direktor, pati na rin ang isang artista at guro. Ang Evgeny Bagrationovich ay hindi lamang nagpakita ng mga sinehan ng maraming mga mahuhusay na produksyon, ngunit itinatag din ang kanyang sariling studio, mamaya pinalitan ng pangalan Vakhtangov's teatro.
Ang hinaharap na direktor ay ipinanganak noong Pebrero 13, 1883. Ang pagkabata ni Evgenia Bagrationovich ay dumaan sa Vladikavkaz, sa pamilya ng tagagawa. Gayunpaman, ang batang lalaki ay hindi nakakuha ng pinansiyal na gawain at komersiyo. Ang kaluluwa ni Evgenia Vakhtangov ay nakuha sa pagkamalikhain.
Noong 1903, pumasok ang binata sa mga guro ng natural sciences ng Moscow University. May nag-aral lamang si Evgeny Vakhtangov sa isang taon, at pagkatapos ay inilipat sa legal na departamento ng parehong unibersidad. Ngunit ang batas ay hindi maaaring lupigin ang puso ni Vakhtangov, at sa lalong madaling panahon ay natagpuan ng kabataang lalaki ang pagkakataong gumawa ng isang paboritong bagay.
Noong 1905, maliwanag na itinakda ni Evgeny Vakhtangov ang unang pagganap sa teatro ng mag-aaral. Ito ay isang "pedagogues" sa parehong pangalan ng trabaho ni Otto Ernst. Ang setting na ito ay hindi libre: ang mga mag-aaral ay nagtipon ng mga pondo upang matulungan ang mga tao na kailangan. Pagkalipas ng isang taon, binuksan ni Evgeny Bagrationovich ang isang lupon ng estudyante ng dramatikong sining.
Pagkatapos ng pagtatapos mula sa unibersidad, nagpasya si Evgeny Vakhtangov na ipagpatuloy ang karera sa teatro at nagpunta sa pag-aaral sa sikat na paaralan ng Drama Alexander Adashev. Ang batang talento ay masuwerteng muli: mga mahuhusay na guro ni Vasily Luzhsky, si Leopold Solerzhitsky at si Vasily Kachalov ay itinuro doon. Nang maglaon, inamin ni Eugene Vakhtangov na ang Solerzhitsky mismo ay may malubhang epekto sa pagbuo ng kanyang talento.
Teatro
Si Evgeny Vakhtangov's Theatrical Biography ng Evgenia Vakhtangov ay nagsimula, marahil mula sa Moscow art theater, kung saan inilagay ng batang direktor ang unang propesyonal na palabas at nakikibahagi sa isang pangkat ng mga mag-aaral, na nag-aaplay ng pang-eksperimentong modelo ng Stanislavsky. Bilang karagdagan, ang Wahtangov ay sumunod sa mga patakaran ni Leopold Solerzhitsky: moralidad, taos-puso laro at pangangaral ng mabuti, ayon kay Evgenia Bagrationovich, bumubuo sa batayan ng mga kasanayan sa pagkilos.
Ang mga gawaing direktor ng Evgenia Vakhtangov noong panahong iyon ay higit na itinayo sa pagsalungat ng mabuti at masama. Halimbawa, ang mga ito ay ang mga pagtatanghal ng "baha" at "holiday ng mundo". Gayundin, ang mga aktor at mga tungkulin na maingat na inireseta ng Wahtangs ay dinala ang kaibahan ng panlabas na asetisismo at ang kayamanan ng panloob na mundo (bilang, halimbawa, sa Play "Rosmersholm" sa gawain ni Heinrich Ibsen).
Ang mga pedagogical na pagsisikap ni Evgenia Vakhtangov ay hindi limitado sa MHT Studio. Masaya din si Evgeny Bagrationonian sa mga paaralan ng teatro ng Moscow at kahit na amateur sinehan, na tumutulong sa mga tagahanga ng mga palabas upang maghanda ng mga kagiliw-giliw na produksyon.
Ang espesyal na pag-ibig ni Evgeny Vakhtangov ay ginamit ang tinatawag na Mansurovskaya Studio, na pinangalanan ang pangalan ng eskina kung saan matatagpuan ang gusali. Noong 1920, tatanggapin ng studio ang pangalan ng dramatikong studio ng Moscow na pinangalanang Vakhtangov, at noong 1921 ay buong kapurihan ito na tinatawag na The State Academic Theatre na pinangalanang Evgeny Vakhtangov.
Ang mga post-rebolusyonaryong produksyon ng Yevgeny Bagrationovich ay nakikilala sa pamamagitan ng espesyal na trahedya: sinubukan ng direktor na ihatid ang imahe ng rebolusyon at ang karanasan ng mga taong humipo sa mga makasaysayang pangyayari. Broken fate, mga problema sa lipunan at trahedya ng isang hiwalay na tao - ito ang interesado ni Vakhtangov sa sandaling iyon.
Noong 1920, nakita ng madla ang kasal sa gawain ni Anton Pavlovich Chekhov. Pinamahalaan ni Vakhtangov na ilipat ang trahedya ng stagnant meshness sa kanyang mahinang kahulugan. Ang kababalaghan na ito ni Evgeny Bagrationonovich ay tinatawag na beaker sa panahon ng salot.
Ang pagsalungat ng kapangyarihan at ang mga tao ay nakatanggap ng isang sagisag sa produksyon ng "Eric XIV": Sa pagganap ay sumasalamin sa mga kontradiksyon sa mga intensyon ng kapangyarihan ng mga tao at mga ordinaryong tao, na walang paltos na lumiliko sa trahedya, kahit na ang pinuno, sa Isang sulyap, naghahanap lamang ng tapat at marangal na mga layunin.
Ayon sa katibayan ng theatrons at kritiko ng oras, ang pinakamalaking pag-unlad ng salungatan ng liwanag at madilim, masama at mabuti, kamatayan at ang buhay na muling buhay ay umabot sa pagbabalangkas na tinatawag na "Gadibuk" sa paglalaro ng mga buto ng isang -Skogo (tulad ng isang pseudonym slumome-zanl rappoport). Ito ay isang kuwento na nilikha batay sa ulo ng ulo ng Dibbuchi - mga demonyo kung saan ang mga kaluluwa na ibinebenta sa diyablo ay ginagamot.
Ang isa pang maliwanag na creative na pagtatagumpay ng Evgeny Vakhtangov ay ang pagganap ng Princess Turandot para sa gawain ni Karl Gotszi. Ang balangkas ng mga engkanto tales ay tradisyonal: Ang kapritsoso Intsik prinsesa na may pangalang Turandot ay hindi nais na umalis sa bahay ng ama at mag-asawa. Gayunpaman, iginigiit ng mga kamag-anak ang kasal ng mga beauties. Pagkatapos ay ang nakakalito na batang babae ay naglalagay ng kondisyon: isa lamang na malulutas ang tatlong riddles na karapat-dapat sa tabi nito. Ang snag ay ang mga riddles na ito ay hindi madali.
Dose-dosenang tatak, nang walang pagkaya sa gawain, nawala ang kanilang buhay. Gayunpaman, ang Prince Calaf, sa pag-ibig na may isang pagsubok na kagandahan, pinamamahalaang upang pagtagumpayan ang mga hadlang at mahulog sa pag-ibig sa Turandot. Ang setting ay naisip bilang isang naka-bold eksperimento sa mga tuntunin ng laro ng mga aktor: ang hyerie na inilalarawan hindi lamang ang mga character ng pag-play, ngunit din ang kanilang mga sarili naglalaro sa play.
Bilang karagdagan, maraming mga eksena ng Vakhtangov ang nagbigay sa deposito ng improvisation, na naging posible upang makamit ang isang hindi kapani-paniwala na epekto. Sa kasamaang palad, ang direktor ay hindi kailanman nagawa na makita ang premiere ng produksyon na ito: Sa panahong iyon, si Evgeny Bagrationovich ay nakapagbigay nang solidiously, at ang estado ng kalusugan ay hindi pinapayagan ang isang tao na dumalo sa pagganap.
Ito ay pinaniniwalaan na ang gawain ni Evgenia Vakhtangov ay bumuo ng isang klasikong bagahe ng Russian theater. Kabilang sa mga mag-aaral ng Great Master - Mga Aktor na si Cecilia Mansurov, Ruben Simonov, Boris Schukin, Yuri Zavadsky at maraming iba pang mga pangalan ng bituin.
Naniniwala si Evgeny Vakhtangov na ang teatro ay hindi ang prerogative ng mga secure at edukadong mga tao. Kumilos, ayon kay Evgenia Bagratingovich, ay kabilang sa mga tao. Ang direktor ay sumunod sa parehong prinsipyo sa kanyang sariling mga produkto: kung ano ang nangyayari sa entablado ay malinaw sa lahat, at ang bawat viewer ay maaaring makahanap ng isang bagay na malapit sa mga karanasan ng mga bayani.
Personal na buhay
Si Evgenia Vakhtangov ay masuwerteng nakakatugon sa isang babae na naging pagmamahal sa isang buhay.
Ang girlfriend ng paaralan na si Nadezhda Baitsurova ay naging inihalal na direktor. Sa pamilya ni Evgenia Bagratingovich at umaasa si Mikhailovna, anak na si Sergey.
Kamatayan
Ang mga huling taon ng buhay ng direktor ay overshadowed sa isang kahila-hilakbot na sakit: Evgenia Vakhtangov ay diagnosed na may kanser sa tiyan. Gayunpaman, sa kabila ng isang malubhang diyagnosis, si Evgeny Bagrationovich, hanggang sa patuloy na gumana ang huli, gumagastos ng buong araw sa mga dingding ng katutubong teatro.
Noong 1922, para sa isang sandali bago ang premiere ng play "Princess Turandot", ang direktor nadama mas masahol pa. Si Evgeny Vakhtangov ay nanatili sa bahay para sa ilang araw, hindi makapunta sa mga rehearsal. Sa araw ng premiere, hindi rin nakita ng direktor ang lakas upang bumaba sa kama, at binisita ni Konstantin Stanislavsky si Evgenia Bagrationovich intermission, na nagdulot ng masigasig na pagsusuri tungkol sa produksyon.
Noong Mayo 29, 1922, hindi ginawa ni Evgenia Vakhtangov. Pagkalipas ng dalawang araw, ang libing ng Great Master ay naganap. Ang libingan ni Evgenia Bagrationovich ay matatagpuan sa Moscow Novodevichy Cemetery. Ang lapida ng wizard, bilang karagdagan sa tradisyunal na larawan, pinalamutian ang obelisk sa anyo ng isang tao sa isang kapote.
Magtrabaho sa teatro
Aktor
- 1913 - "Lanina Manor"
- 1913 - "World Holiday"
- 1914 - "naisip"
- 1914 - "Cricket on the Furnace"
- 1915 - "Stone Guest"
- 1915 - "Flood" Berger "
Producer.
- 1913 - "World Holiday"
- 1915 - "Flood"
- 1918 - Rosmersholm.
- 1920 - "Kasal"
- 1921 - "Miracle of St. Anthony"
- 1921 - "Eric XIV"
- 1922 - "Princess Turandot"