Igor Stravinsky - Talambuhay, larawan, personal na buhay, musika, kamatayan

Anonim

Talambuhay

Si Igor Stravinsky ay isang mahusay na domestic composer, performer at konduktor, isang maliwanag na kinatawan ng modernismo sa musika. Sa kanan, ito ay itinuturing na isa sa mga pinakamahalagang lider ng mundo ng sining ng XX Century.

Pagkabata at kabataan

Noong 1882, si Igor Stravinsky ay isinilang malapit sa St. Petersburg. Ang kanyang mga magulang ay may direktang relasyon sa musika - Si Dad Fyodor ay kumilos sa Mariinsky Theatre at isang karapat-dapat na artist ng Russian Empire, Mama Anna - Pianist, sinamahan ng asawa. Lumaki si Igor sa walang katapusang daloy ng mga bisita, kabilang ang mga manunulat, artist, musikero. Ang ama ng lalaki ay magiliw sa Dostoevsky.

Igor Stravinsky sa kabataan

Sa unang pagkakataon para sa piano, ang hinaharap na henyo ay nakaupo sa 9 taong gulang. Pagkatapos ng graduating mula sa gymnasium, inayos ng mga magulang si Igor sa University of St. Petersburg, kung saan pinag-aralan ng binata sa isang abogado. Nag-iisa ang pag-aaral ng musika ni Stravinsky, pagkatapos ay nagsimulang gumawa ng mga aralin nang pribado mula sa Roman-Korsakov.

Igor Stravinsky at Nikolai Rimsky-Korsakov.

Si Igor ay nakikipag-date sa kanyang anak na si Vladimir, na nag-aral din sa legal. Ang Romano-Korsakov ay impressed sa mga talento ng Stravinsky, pinapayuhan na hindi pumasok sa konserbatoryo, dahil ang kaalaman ng binata ay sapat. Ang tagapagturo ay nagsanay ng mga kasanayan sa orchestration ng Igor, naayos na ang kanyang mga gawa. Dahil sa impluwensya nito, hinangad niyang gawin ang kanyang disipulo ng musika.

Musika

Noong 1908, dalawang gawa ng Stravinsky - "Favn and Custle" at "Symphony Mi-Barol Major" - ay isinagawa ng Orchestra ng Korte. Sa susunod na taon, dumating si Sergey Dyagilev sa pagganap ng kanyang orkestra Scherzo: Siya ay napinsala ng talento ng isang batang kompositor, na agad na nakilala siya at nag-utos ng ilang mga kaayusan para sa Russian ballet sa Paris. Pagkalipas ng isang taon, muling hinihikayat ng dyagilev si Stravinsky, na nag-order ng musical accompaniment para sa bagong ballet na "fire-bird".

Igor Stravinsky at Sergey dyagilev.

Ang premiere ay naganap noong tag-init ng 1910: Ang hindi kapani-paniwala na tagumpay ay agad na naka-stravinsky sa pinaka-likas na katangian na kinatawan ng isang bagong henerasyon ng mga musikal na may-akda. Ang "Firebird" ay nagsimula sa simula ng mabungang magkasanib na gawain ng Igor at dyilev troupes. Ang susunod na panahon ay bubukas sa isang ballet na "Parsley", na may marka ng Stravinsky at ang kahanga-hangang Vaclav Nijinsky sa lead role.

Ipininta ng tagumpay, ang kompositor ay naglihi upang magsulat ng isang uri ng simponya ritwal, na noong 1913 sa Paris theater ay gumawa ng maraming ingay. Ang gawaing ito ay ang "sagradong tagsibol". Ang mga tagapanood sa panahon ng premiere ay nahahati sa dalawang kampo: ang ilan ay nagalit sa hindi maliwanag na sayaw at naka-bold na musika, ang ikalawang greeted ang orihinal na produksyon. Sinabi ng mga Saksi na hindi narinig ng mga mananayaw ang orkestra - tulad ng isang malakas na ugong ay nasa bulwagan.

Vaclav Nizhinsky sa ballet ng Stravinsky.

Mula sa araw na ito ng Stravinsky ay tinatawag na kompositor ng napaka "sagradong tagsibol" at mapanirang modernista. Si Igor ay umalis sa kanyang katutubong lungsod, kasama ang kanyang asawa at mga anak noong 1910, nagpapawalang-sala sa France.

Gayunpaman, ang Unang Digmaang Pandaigdig ay hindi nagdala ng "mga panahon ng Ruso" sa Paris, at natapos na mga bayad. Noong 1914, si Chet Stravinsky ay nasa Switzerland na halos walang kabuhayan. Sa mga araw na iyon, madalas siyang tumutukoy sa mga katutubong motif ng Russian, mga engkanto.

Sa oras na ito, ang musika na isinulat niya ni Stravinsky ay naging mas ascetic, pinigilan, ngunit hindi kapani-paniwalang maindayog. Noong 1914, nagsimula siyang magtrabaho sa ballet na "Wedding", na nakumpleto lamang noong 1923. Ito ay itinatag sa mga kansal ng Rural Russian, na ginanap sa mga kasalan at kasalan. Noong 1920 sa estilo ng Ruso, ang huling obra maestra ng gawain ay isinulat - "Symphony para sa hangin."

Pagkatapos ng kanyang trabaho, nawala ang pambansang lasa, at nagsimula siyang magtrabaho sa estilo ng neoclassicism. Susunod, binibigyang-kahulugan ng kompositor ang lumang musika sa Europa at iba pang kagiliw-giliw na makasaysayang estilo. Mula noong 1924, si Igor Stravinsky ay huminto na magsulat at kumikilos bilang isang pyanista at konduktor. Sa pagtatapos ng Ikalawang Digmaang Pandaigdig, ang kanyang mga konsyerto ay nagsimulang tangkilikin ang extractive popularity.

Portrait of Igor Stravinsky.

Pagkatapos ay ang "Russian season" ay na-renew, ngunit sa isang maliit na antas. Ang huling ballet, na nilikha ng dyagilev at Stravinsky, ay naging "Apollo Muso", ang premiere na kung saan ay ginanap noong 1928. Pagkalipas ng isang taon, namatay ang dyagilev, at ang tropa ay nag-disintegrates.

1926 - Isang punto sa kapalaran ng Stravinsky, nakaranas siya ng isang espirituwal na pagbabagong-anyo, na, siyempre, ay nagkaroon ng epekto sa pagkamalikhain. Lumilitaw ang relihiyosong mga motif sa kanyang "Tsar Edie", sa Cantate "Symphony of Psalms". Libretto sa mga gawaing ito ay nilikha sa Latin. Noong 1939, inanyayahan siya sa Harvard University sa Amerika, kung saan binabasa niya ang cycle ng mga "music poetics" na mga lektura.

Sa ikalimampu, lumilitaw ang isang avant-garde sa Europa, na tinanggihan ang minamahal na si Stravian neoclassicism, at nakakaranas si Stravinsky ng isang musical crisis. Ang isang malaking depresyon, kung saan matatagpuan ang Igor, natapos na may ilang pang-eksperimentong trabaho: "Cantata", "memorya ni Dilan Thomas".

Patuloy siyang nagtatrabaho, sa kabila ng stroke, hanggang 1966, ang huling gawain ay naging "Requiem". Ito ay isang hindi kapani-paniwalang banayad na produkto na isinulat ng kompositor sa 84, naging katibayan ng mahusay na talento at ang hindi maubos na enerhiya ng Stravinsky.

Personal na buhay

Si Igor Stravinsky noong 1906 ay nakakonekta sa kanyang sarili sa mga bono ng kasal sa Kuzina Ekaterina Nosenko. Ang malaking pag-ibig ng mga kabataan ay hindi huminto sa pagkakaroon ng katutubong dugo, 4 na bata ang ipinanganak sa kasal: lalaki svyatoslav at Fyodor at babae Lyudmila at Milena. Ang mga anak ay natitirang kultural na figure: svyatoslav - isang birtuoso kompositor at pyanista, Fyodor, isang artist. Ang talambuhay ni Lyudmila Stravinskaya ay kawili-wili dahil siya ay naging asawa ng makata na si Yuri Mandelstam.

Igor Stravinsky sa unang asawa ni Catherine Nosenko.

Si Catherine ay naranasan mula sa natupok, kaya ang pamilya ay pumunta sa Switzerland - ang krudo na hangin ng St. Petersburg ay hindi nagbigay ng isang babae na huminga. Noong 1914, ang apat na Stravinsky ay hindi maaaring bumalik sa tagsibol ng Switzerland sa Russia dahil sa unang mundo, at pagkatapos ay dahil sa rebolusyon. Ang ari-arian at pera na nanatili sa kanilang bayan, pinili ng pamilya.

Kinuha ni Igor ang sakuna na malapit sa puso: Bukod kay Catherine at mga bata, iningatan niya ang kanyang ina, ang kanyang kapatid na babae at mga pamangkin. Sa Russia, ang kawalan ng batas ay nilikha sa mga buwan ng rebolusyon sa lahat ng lugar, at ang kompositor ay tumigil na magbayad ng copyright para sa pagpapatupad ng mga gawa dahil sa paglipat nito. Upang hindi bababa sa anumang paraan panatilihin ang isang pamilya, Stravinsky ay upang makabuo ng mga bagong edisyon ng kanyang mga gawa.

Igor Stravinsky at Coco Chanel.

Ang mga alamat at mga alingawngaw ay hindi nag-bypass sa personal na buhay ni Igor: siya ay kredito na may kaugnayan sa pag-ibig sa Coco Chanel. Siya ay pinalawak sa kamay ng Stravian sa sandaling ito nang ganap na naiwan siya nang walang pera. Sa loob ng dalawang taon, nanirahan si Igor sa isang villa sa Mademoiselle, inisponsor niya ang kanyang mga talumpati, pinakain at bihis ang kanyang pamilya.

Nang mabawi ang materyal na Estado ng Stravinsky, at iniwan niya ang bahay ni Chanel, nagpadala siya ng pera para sa isa pang 13 taon bawat buwan - ang hindi pangkaraniwang katotohanan na ito ay ang batayan para sa alamat tungkol sa nobela ng Pranses na taga-disenyo at ng kompositor ng Ruso. Noong 2009, ang tampok na pelikula na "Coco Chanel at Igor Stravinsky" ay inilabas sa relasyon na ito.

Igor Stravinsky at ang pangalawang asawa Vera Sudyukin.

Noong 1939, si Ekaterina Stravinskaya ay hindi naging, at isang taon mamaya, lumipat sa Amerika, ang musikero ay nag-asawa sa pangalawang pagkakataon sa pananampalataya ng referee, ang artista ng tahimik na pelikula. Magkasama, nabuhay si Vera at Igor ng 50 taong gulang, sinusubukan na huwag ihiwalay sa loob ng isang minuto. Noong 1962, binisita ng mag-asawa ang katutubong bansa - sa Moscow at Leningrad, ang pulong ay ipinapakita sa telebisyon.

Kamatayan

Ang kompositor ay hindi gumagana noong Abril 6, 1971, ang sanhi ng kamatayan ay pagkabigo sa puso. Ang asawa ni Vera Arturovna ay inilibing siya sa Venice, sa Russian bahagi ng San Michele Cemetery, hindi malayo mula sa libingan ng dyilev. Pagkatapos ng 11 taon, ang asawa ay ilibing sa tabi ng kanyang asawa.

Ang libingan ni Igor Stravinsky

Ang pangalan ng Stravinsky ay paulit-ulit na immortalized: siya ay may suot ng isang paaralan ng musika sa Oranienbaum, isang tourist motor barko at sasakyang panghimpapawid Airlines "Aeroflot". Sa karangalan ni Stravinsky sa Ukraine, ang International Music Festival ay gaganapin bawat taon.

Discography.

  • 1906 - "Favn and Cowgirl"
  • 1908 - "Fantastic Scherzo"
  • 1910 - Ballet "Firebird"
  • 1911 - Ballet "Parsley"
  • 1913 - "Spring sagrado, kuwadro na gawa ng paganong Russia sa 2 bahagi"
  • 1914 - Fairy Tale "Solovy"
  • 1918 - Fairy Tale "History of Soldier"
  • 1920 - ballet "pulcinell"
  • 1922 - Opera Mavra.
  • 1923 - Choreographic Scenes "Wedding"
  • 1927 - Opera "King Edip"
  • 1928 - Ballet "Apollo Musaget"
  • 1930 - "Symphony of Psalms"
  • 1931 - "Concert for Violin D-Dur"
  • 1942 - "Mga sayaw ng konsyerto"
  • 1954 - "4 Russian songs"
  • 1963 - "Abraham at Isaac"
  • 1966 - "Sunny Chants"

Magbasa pa