Talambuhay
Si Sergey Zelebovach ay laging naiiba sa theatrical work mula sa mga kasamahan sa creative workshop. Ang direktor ng Ruso na ito ay hindi natatakot na maglagay ng mga eksperimento, i-update ang mga classics, habang hindi tumatawid sa mga hangganan, habang ginagawa ngayon ang mga sikat na producer. Ang bawat bagong master ng paglikha ay nagiging maliwanag na kaganapan sa mundo ng teatro.Pagkabata at kabataan
Ang talambuhay ni Sergey Vasilyevich ay hindi tumutukoy sa data: kilala siya noong Mayo 15, 1957 sa lungsod ng Potsdame, na noong panahong iyon ay bahagi ng GDR. Naglingkod siya sa kanyang ama, militar ng Sobyet. Maagang pagkabata, ang batang lalaki na ginugol sa Alemanya, ang pamilya ay lumipat sa Krasnodar.
Ang nasyonalidad ng direktor ay hindi kilala, ngunit, hinuhusgahan ng suffix, sa apelyido, ang mga ninuno ni Sergey ay nagmula sa mga lalawigan ng Ruso, marahil sa Belarusian o Polish na lupain. Ang apelyido ng babae ay madalas na matatagpuan sa mga residente ng Karpat at Gutsulov. Pagkatapos ng pagtatapos mula sa paaralan, pumasok ang binata sa mga facultial ng Krasnodar Institute of Culture. Pagkatapos nito, sa loob ng apat na taon, pinangunahan ang lokal na kabataan amateur teatro.
Noong 1983, lumipat si Sergey sa Moscow, nagpasya na ipagpatuloy ang kanyang pag-aaral sa Direktor ng Faculty of Gitis. Ang babae ay nahulog sa kurso sa artist ng mamamayan ng USSR, mapanlikha teatro at direktor ng pelikula Peter Naumovich Fomenko. Noong 1988, kaagad pagkatapos ng graduation, ang binata ay pumasa sa isang internship assistant at nagsimulang magturo sa gitis.
Start Start
Kahanay sa pagtuturo ng pambabae mula pa noong 1988, siya ay naging direktor ng "Man" Theatre Studio, kung saan siya ay nagtrabaho hanggang 1991. Sa loob ng tatlong taon ng pamumuno, nakuha niya ang isang gusali para sa teatro sa gitna ng kabisera. Pinamahalaan ni Sergey ang pangunahing bagay: upang mangolekta at magrali ng koponan, mag-udyok ng mga aktor na may karaniwang ideya. Ang koponan ay binubuo ng isang dosenang mga batang talento.Noong 1991, pinilit ang pambabae na umalis sa studio, at ang pangunahing bahagi ng tropa ay nawala. Ang direktor ay nasa teatro sa maliit na Bronnaya, na itinuturing na isa sa pinakamahirap na magtrabaho sa Moscow. Sa una, nagtrabaho siya bilang isang direktor, pagkatapos ng 5 taon kinuha niya ang post ng punong direktor. Doon, inilagay ni Sergey Vasilyevich ang mga classics, ang mga palabas ay naging kapansin-pansin na mga kaganapan sa buhay ng kultura ng kabisera.
Sa maliit na nakabaluti, ang kanyang "maliliit na trahedya" A. S. Pushkin, "King Lire" W. Shakespeare, "gabi bago ang Pasko" N. V. Gogol at iba pa. Ang isa sa mga maliliwanag na proyekto sa panahong ito ay ang trilohiya ng "idiot" sa Fedor Dostoevsky, na kasama ang tatlong palabas: "Walang hiya", "mahihirap na Knight" at "Russian light".
Ang pamumuno ng teatro ay itinuturing na ang genusal ay naglalagay ng mga elite performance na hindi dinisenyo para sa mass auditor. Bilang karagdagan, marami ang hindi nagustuhan na ang mga buto ng kanyang mga troupe ay bumubuo sa mga aktor ng binhi, mula sa "tao." Si Sergey ay umalis sa isang maliit na sandata na may mga saloobin tungkol sa organisasyon ng kanyang sariling teatro.
Patuloy niyang tinuturuan ang mga kurso ni Fomenko. Noong 2001, unang nakapuntos ng kanyang sariling kurso sa gitis. Sa unang kalahati ng zero, nakipagtulungan sa maliit na teatro ng estado ng Russia, sa entablado na kung saan siya ay naglagay ng "haka-haka na pasyente" J. B. Moliere at "Mount from Wit" ayon sa A. S. Griboedov.
"Studio ng theatrical art"
Noong tagsibol ng 2005, nag-organisa si Sergey ng isang pagdiriwang ng mga estudyante na nagtapos, pagkatapos ay inihayag niya ang paglikha ng teatro na "Studio of theatrical Art", kung saan siya ay gumagana sa araw na ito ng artistikong direktor. Sa mga aktor, ang Troupe Sergey ay naglagay ng higit sa isang dosenang matagumpay na pagtatanghal, bukod sa "reserba" sa S. dovlatovoy, "mga manlalaro" N. V. Gogol at iba pa.
Ang Theatre Studio ay may isang pahina sa "Instagram", may mga larawan mula sa mga palabas at rehearsal, mayroong iskedyul ng pinakamalapit na palabas, ang mga paboritong quote ng troupe mula sa mga classics ay inilatag. Noong 2006, si Sergey ay pinarangalan ng pamagat ng pinarangalan na manggagawa ng sining ng Russian Federation, bukod sa kanyang mga parangal - ang "Golden Mask" para sa produksyon ng "sorpresa" at tatlong "kristal turandot".
Sa kasunod na mga taon, sa base ng studio, ang babae ay naglagay ng maraming maliwanag na trabaho. Kabilang sa mga proyekto ng pagtatapos ng tenths - ang mga palabas na "Tatlong Sisters" sa eponymous na pag-play ni Anton Chekhov at ang "matandang babae" sa gawa ni Daniel. Kung ang unang pahayag ay naka-imbued na may drama - pagkatapos ng lahat, ang komposisyon ni Anton Pavlovich Sergey Vasilyevich ay tinatawag na "Ang pinaka-malupit at trahedya na kasaysayan na sinabi ni Chekhov", pagkatapos ay ang pangalawang ibinigay ang direktor at theatrical tropa ng pagkakataon mula sa kaluluwa pry.
Mht ang mga ito. A. P. Chekhov.
Ang isang friendly na relasyon ay matagal na nauugnay sa MHT. Noong 2004, inilagay ng direktor ang "white guard" sa yugto ng teatro. Sa pagtatrabaho sa mga proyekto sa trabaho ng parehong pangalan Mikhail Bulgakov - isang manunulat, bago ang kaloob na kung saan si Sergey Vasilyevich alam, mahuhusay na aktor ay kasangkot: Konstantin Khabensky, Alexander Sechhev, Mikhail Porechenkov. Kasama ang huling direktor na may kaugnayan sa mahahalagang kooperasyon.Kaya, lumitaw si Mikhail sa paglalaro ng genus na "Run" (pinagkalooban din ng memorya ng mahusay na klasiko). Nakita ng produksyon ang liwanag kapag nakuha na ni Sergey Vasilyevich ang post ng artistikong direktor ng MHT. Nangyari ito noong 2018, nang si Oleg Tabakov, na nagsilbi sa teatro mula noong 2000, ay umalis sa mundo.
Ang Art Council ay ginanap sa Ministri ng Kultura, na dinaluhan ng mga pinuno ng mga pederal na teatro: Rimas Tinas, Evgeny Pisarev, Lev Dodin, at iba pa. Ang mga kandidato ay inilatag ilang, ngunit ang lahat ay tumangging gumawa ng isang responsableng posisyon ng pambabae.
Ang "run" na inilabas noong 2019 ay nakakuha ng mataas na pagsusuri ng mga kritiko. Sa interbyu, ang direktor mismo ang nabanggit na hindi niya sinubukan na lumikha ng isang bagay na katulad ng umiiral na mga bersyon ng Bulgakov Play, Film Simplicity sa pinangyarihan. Kung si Mikhail AfanyEvich ay nakakuha ng paglikha bilang isang serye ng mga pangarap, pagkatapos ay nagpasya ang pambabae na gumawa ng isang "inaantok" na espasyo, kung saan ang tema ng digmaang sibil sa Russia ay ipinahayag.
Personal na buhay
Pinamahalaan ni Sergey Vasilyevich na itago ang isang personal na buhay para sa matinding theatrical screen. Ang mga dahon ng genovage para sa pagsagot sa mga tanong, kung mayroon siyang pamilya at mga bata. Sa sekular na mga kaganapan, siya ay lilitaw ang isa.
Ang gayong pag-uugali ay nagbunga ng mga alingawngaw sa theatrical sidelines na ang orientation ng direktor ay naiiba mula sa tradisyonal. Gayunpaman, ang direktor mismo ay opisyal na hindi nabunot at hindi nagkomento sa impormasyong ito.
Sergey Zamovachch ngayon
Noong 2021, patuloy na lumikha ang direktor. Sa tagsibol, ang premiere ng pag-play "sa trenches ng Stalingrad" ay ginanap sa entablado ng MHT sa trabaho ng Viktor Nekrasov. Bago tumayo ang direktor ng isang mahirap na gawain - upang gumawa ng isang static na larawan na may ilang mga talata ng semantiko mula sa isang mahabang tula na sanaysay na may pagbuo ng pagsasalaysay. Sa gitna ng proyekto - ang pilosopiko tanong "Bakit?", Sino ang bayani ay ang tagapagsalaysay. Ayon sa mga kritiko, ang produksyon ay hindi lumitaw tungkol sa digmaan, ngunit tungkol sa mga taong naging mga bayani sa impiyerno ng mga pangyayari sa militar.Ang isang pantay na maliwanag na proyekto ng taon ay ang "pagsasabwatan ng mga sensities". Ang batayan ng layout ng pag-play ng Yuri Oresi, pati na rin ang mga fragment mula sa kanyang nobelang "inggit". Mga kaganapan sa paglipat ng mga manonood sa 20s ng huling siglo, sa isang komunal na apartment - isang modelo ng mundo kung saan ang mabuti at masama ay nakakasama. Ang kanyang mga naninirahan ay nakatira sa pag-asa para sa isang maliwanag na hinaharap - ito ay walang pagkakataon na ang Brix marches ng mga mahilig, aviators tunog.
Ang trabaho kung saan si Mikhail Porechenkov ay abala, Avangard Leontiev at iba pang maliliwanag na artist, sinakop ang madla. Para sa proyektong ito noong Hunyo 2021 si Sergey Vasilyevich ay nakatanggap ng award na "Crystal Turandot".
Mga parangal at mga pamagat
- National Theatre Prize "Golden Mask"
- K. S. Stanislavsky Prize.
- Moscow Prize ng Union of Theatre Workers of Russia "na kuko"
- Premyo na pinangalanang pagkatapos ng tovstonogov "para sa isang natitirang kontribusyon sa pag-unlad ng theatrical art"
- Prize "Crystal Turandot"
- Propesor Gitis, pinuno ng Department of Drama Directors