Talambuhay
Ang Leonid Heifets ay isang matcher ng Russian theater at cinema. Ang kanyang yugto ng trabaho ay isang kakaibang interpretasyon ng mga di-may-katuturang mga classics, walang paltos na nagiging sanhi ng bagyo ng emosyon. Sa creative na talambuhay ng Direktor, lahat ng bagay ay: at ang mga pag-atake ng mga gangsters na pinangarap ng pagpili ng gusali ng teatro, at ang pag-withdraw ng mga handa na palabas mula sa repertoire, at ang pagbabawal sa mga bagong produksyon. Ngunit ang mga Heifets ay sumasang-ayon na ang mas mahirap ang landas sa manonood, mas kawili-wiling magtrabaho.Pagkabata at kabataan
Si Leonid Efimovich ay ipinanganak sa Minsk noong Mayo 1934. Hindi ipinapalagay ng mga magulang na mas gusto ng Anak-Torvan ang pagkamalikhain bilang paraan ng pagsasakatuparan ng sarili. Hindi niya tinanggap siya sa isang medikal na unibersidad, na direktang nagpapahiwatig ng hindi kumpleto na nasyonalidad ng mga Hudyo. Kung walang sigasig, pumasok ang mga heifet sa mekanikal na guro ng Belarusian Polytechnic Institute, nagtrabaho sa pabrika, mula sa kung saan siya tumakas sa gitis.
Narito, nagustuhan ni Leonid na matuto. Sinabi ni Mentors Alexei Popov at Maria Knebel sa ward ang kakayahang mag-organisa ng isang koponan, ang kakayahang gamitin ang magagandang espasyo, bumuo ng mga micencens at isama ang angkop na intonation.
Ang debut work ng batang direktor ay naging pagganap na "lumikha ng isang himala" sa Tyuze ng Riga. Ang pahayag ng diploma ng "highway to the grand maternity" ay ipinatupad sa teatro ng Sobyet Army.
Teatro
Ang paglulunsad ng karera ng mga heifers ay minarkahan ng mga palabas na "kamatayan ni John Grozny", "My Poor Marat" at "Uncle Vanya". Ang bagong pagbabasa ng mga sikat na gawaing pampanitikan, kung saan ang mga isyu sa sibil at etikal ay pinagsama, ang pagkalkula ng praktiko, kahinaan at lohika ay nakakuha ng pansin hindi lamang sa publiko.Noong dekada ng 1960, ang censorship ay lalong mahigpit sa paraan ng direktor ni Leonid Efimovich. Iniwan niya ang kabisera at isang mahal sa teatro, binibigyang pansin ang mga pagkakataon sa probinsya. Sa pagbabalik, nagtrabaho siya sa isang maliit na teatro. Sa bilang ng mga matagumpay na proyekto ng panahong ito isama ang "pagsasabwatan Fiese sa Genoa" at "King Lir".
Noong 1981, nakatuon ang mga heifet sa prose ng Sobyet. Ang unang pag-play ng cycle na ito ay "retro" sa pag-play ng Alexander Galina. Pag-imbita ng tropa cornea, hindi nawala si Leonid Efimovich. Tinatawag ng mga kritiko ang proyekto ng isa sa mga pinaka-kagiliw-giliw na mga produkto ng isang maliit na teatro na may kapansin-pansin na mahusay na coordinated acting ensemble.
Noong 1988, kinuha ni Leonid Efimovich ang post ng punong direktor ng TSA, nang maglaon ay nagsimulang magturo sa mga paaralan ng Schukinsky at Shchepkinsky, inilagay ang mga set sa Mkatate at ang "Contemporary". Pagkatapos ay may mga eksena ng Poland, Turkey at Bulgaria, teatro sa kanila. Mossovet at "paaralan ng modernong pag-play".
Kasabay nito, ang mga salamin sa mata ng mga salamin sa mata ni Haifez ay inilabas sa mga screen batay sa mga klasikong gawa. Ang hugis ng mga pelikula ay natagpuan ang "synthesizer ng pag-ibig", "cyozhzhin paglipat", "tumatakbo wanderers".
Kabilang sa mga gawa ni Leonid Efimovich ay nananaig ang isang klasikong. Kinuha niya ang batayan ng Maxim Gorky, William Shakespeare, Mikhail Lermontov at Herarian IBSen. Ang direktor ay hindi nakalimutan ang tungkol sa modernong dramaturgy, pagbibigay pansin, halimbawa, ang mga gawa ni Daniel Gorbon.
Sa gawain ng direktor, bilang katangian ng mga creative propesyon, maraming mga kagiliw-giliw na mga bagay ang nangyari. Mga alaala tungkol sa maliwanag na sandali ng mga palabas na si Leonid Efimovich ay nagdusa sa papel. Kaya ang aklat na "Musika sa elevator" ay lumitaw. Mas maaga, inilabas ng mga heifet ang isang uri ng allowance para sa mga nakikita ang kanilang sarili bilang isang artist na tinatawag na "bokasyon".
Noong 2019, ang Master ay iginawad sa isang espesyal na "Golden Mask" para sa kanyang kontribusyon sa pag-unlad ng theatrical art.
Ang mga nagtapos ng 2020, ang workshop ng Leonid Haifez ay nagpakita ng serye ng mga diploma performance, isa sa mga ito ang "himala ng St. Anthony" - natanggap ang Grand Prix ng International Festival "iyong pagkakataon".
Personal na buhay
Sa maagang kabataan, nag-asawa ang mga Heifet ng isang kaklase na antonine pipchuk. Ang anak na babae ni Olga ay ipinanganak sa pamilya, ngunit ang pananaw ng direktor tungkol sa pag-aalaga ng babae ay hindi nag-tutugma sa posisyon ng biyenan. Pagkatapos ng diborsyo, inayos ng dating asawa ang isang personal na buhay kasama ang artist na si Oleg Kekov at iniwan para sa France. Ang Leonid ay nagpanatili ng isang larawan kung saan ang lahat ng tatlong ay nakukuha magkasama. Nakatira na si Olya sa Paris at iniharap ang apo ng apo ng kanyang ama.
Noong 1982, ang mga heifer at Natalia Gundarere ay nakilala. Nagtrabaho siya sa screening ng Roman Ivan Goncharov "Obust" at isinasaalang-alang ang artista para sa papel ni Marfinki. Ang pagkakaiba sa edad na 14 ay hindi nakagambala sa paglikha ng isang pamilya. Pagkatapos ng kasal, ang mag-asawa ay kumuha ng apartment sa Gorky Street. Ang mga asawa ay nagtayo ng karera.
Walang mga anak sa kasal na ito - Zavemenhenev, nagpasya si Natalia sa pagpapalaglag. Si Leonid, na nakikita, tulad ng isang asawa, kahapon, mutiming mula sa abnormality, ngayon ay pinipili ang mga panukala, hindi bagay. Nagsimula ang unang pag-aaway dahil sa mga permanenteng pagbisita sa mga bahay kasama ang mga kaibigan, mga miyembro ng tropa. Nais ni Gundarere na kalmado ang mga gabi, at mga heifet - komunikasyon. Ang diborsiyo ay hindi naghihintay.
Sa lalong madaling panahon, sa payo ni Maria, ang direktor ay nakuha ang pansin sa artist ng maliit na teatro Irina Telpugu. Ang ikatlong asawa ni Leonid Efimovich, halos dalawang beses na mas bata, ay nagbigay ng kapanganakan sa kanyang asawa sa anak na babae ni Alexander. Nagtapos si Sasha mula sa Moscow State University, kasal sa Pranses, na nagtataas ng anak ni Ivan.
Katayuan ng kalusugan
Magtrabaho sa wear sa katandaan, tila, apektado ang estado ng kalusugan. Noong Setyembre 2019, pinalawak ng media ang impormasyon na si Leonid Efimovich ay naospital sa isang saykayatriko klinika pagkatapos ng doktor ng ambulansya.Siya ay di-umano'y nagkaroon ng sakit sa pag-iisip, dahil sa kung ano ang pinindot ng direktor sa pamamagitan ng nakapapawi at antidepressants. Ang isang tao, pana-panahon na nagsasalita mula sa bahay, ay kailangang bumalik sa pamamagitan ng lakas. Muli, tumakas siya, daklot ang isang kutsilyo para sa prutas. Sinubukan ng mga kamag-anak na bumalik si Haifez, ngunit tumanggi siyang pumunta sa hagdanan at nakaupo sa sahig.
Tinawag ang ambulansya, dahil may hinala ng stroke. Gayunpaman, si Leonid Efimovich ay umiinom ng kutsilyo sa paramediko, na nagtitipon ng presyon upang sukatin siya, at sinaktan sa kanyang binti. Ang biktima ay may sapat na pwersa upang maging sanhi ng pulisya.
Ang mga pamilyar at mga kapitbahay ng direktor ay tumugon sa isang kaganapan na may sorpresa, na nagpapakilala sa kanya bilang isang magalang, sapat na tao.
Leonid Haifets ngayon
Ngayon Leonid Efimovich ay nananatiling isang makabuluhang figure sa kasaysayan ng teatro at sa memorya ng mga henerasyon ng mga artist na nagdala up.
2021 ay minarkahan ng output ng dokumentaryo film na "HaiSz" na nakatuon sa materyal. Ang neologism na ito sa theatrical circles ay tinatawag na mga nagtapos mula sa workshop ni Leonid Efimovich.
Sa frame ng direktor, naalala ng kanyang mga mag-aaral, na naging sikat na aktor: Pavel Derevyanko, Alexander Petrov, Alexander Pal, Victoria Tolstoganova.
Ang direktor Ekaterina Romanova, ayon sa kanyang sariling mga salita, nakakuha ng natatanging mga survey sa archival sa pelikula mula sa pagtatapos ng 90s: Hakefez mga pulong na may mga mag-aaral, ang kanilang mag-aaral, ang panloob na buhay ng Guitis, na magkasama ay isang master class, dinisenyo para sa malikhaing kabataan.
Mga Gantimpala at Prize.
- 1983 - pinarangalan sining worker ng RSFSR.
- 1993 - Artist ng Tao ng Russian Federation.
- 1991 - Prize ng Estado ng RSFSR sa larangan ng theatrical art
- 2008 - International Prize na pinangalanang Pagkatapos K. S. Stanislavsky.
- 2010 - Order of Honor.
- 2013 - Spectator Prize "Zhzhviy Theatre" sa nominasyon "Direktor ng Taon: Mga Bagay"
- 2014 - Moscow Prize sa larangan ng panitikan at sining sa nominasyon ng "Theatre Art"
- 2018 - laureate ng espesyal na premyo na "Golden Mask" "para sa isang natitirang kontribusyon sa pag-unlad ng teatro sining"
Mga setting
- 1962 - "Willing Miracle" William Gibson.
- 1969 - "Uncle Vanya" A. P. Chekhov.
- 1971 - "Kasal ng Krechinsky" A. V. Sukhovo-Koblin
- 1979 - "King Lear" William Shakespeare.
- 1985 - "Zykov" Maxim Gorky.
- 1990 - "Diyos, tindahan ng hari!" Somerset Moema.
- 1992 - "Masquerade" M. Yu. Lermontov.
- 1994 - "Sa Boychik Place" A. N. Ostrovsky
- 1998 - "Polonaise Oginsky" Nicholas Kolyadov.
- 1999 - "Puppet Home" Heinrich Ibsen.
- 2002 - "Love Synthesizer" Alan Eykborn.
- 2005 - "pinaggalingan mula sa Morgan Mountain" Arthur Miller
- 2010 - "Hindi lahat ng Cottle Maslenitsa" A. N. Ostrovsky
- 2016 - "Lahat ng aking mga anak na lalaki" Arthur Miller.
- 2017 - Pygmalion Bernard Shaw.
Bibliography.
- 2001 - "Pagtawag. Ang mga nagmamahal sa teatro at nagsisimula sa paraan sa propesyon "
- 2005 - "Music in the Elevator"