Talambuhay
Si Konstantin Vasilyev ay isang pintor ng Sobyet, na ang mga gawa ay nakatanggap ng tawag pagkatapos ng pagkamatay ng may-akda. Para sa isang maikling buhay, ang artist ay umalis sa isang malaking pamana, ang kahalagahan nito ay lubos na tinasa ng mga eksperto sa Russia at sa ibang bansa.
Ang talambuhay ng may-akda ay 34 taon ng buhay. Si Konstantin Alekseevich Vasilyev ay ipinanganak noong Setyembre 3, 1942 sa Maykop. Ama Alexey Aleksevich mula sa Family Working Leningrad. Nakibahagi sa tatlong digmaan: ang unang mundo, sibil at mahusay na domestic. Sa panahon ng kapayapaan, naghawak siya ng mga senior na posisyon sa sektor ng industriya. Si Mother Claudia Parmenovna ay mas bata kaysa sa asawa sa loob ng 20 taon. Siya ay binubuo ng mga kamag-anak na may isang natitirang pintor na si Ivan Ivanovich Shishkin.
Ang isang batang pamilya ay nanirahan sa Maikop, kung saan nakatagpo siya ng oras ng militar. Si Alexey Aleksevich ay napunta sa partisan detachment, at ang kanyang asawa ay walang oras upang ma-evacuate mula sa lungsod at nahulog sa Aleman trabaho, kung saan ang batang lalaki ay nagbigay ng kapanganakan sa isang buwan mamaya. Sa pamilya ay may tatlong anak - anak at 2 anak na babae.
Sa pagtatapos ng digmaan, lumipat ang pamilya sa Vasilyevo Village 30 km mula sa Kazan. Nabighani ang bagong lugar sa batang kagandahan ng kagandahan ng kalikasan. Sa dakong huli, marami sa mga lokal na species na nakuha niya sa mga landscape na napakahusay na pinamamahalaang. Bilang karagdagan, sa paligid ng Vasilyevo may mga tunay na perlas ng Tataria: Raifsky Bogoroditsky Monastery, Volzhsko-Kamsky Reserve, Island-grad na sviyazhsk, cross-promotional church. Matapos ang pagkamatay ng pintor, ang Vasiliev House Museum ay idinagdag sa mga atraksyon.
"Responsable" para sa paglipat ng ama - isang avid hunter at mangingisda - nahulog sa pag-ibig sa mga lugar na ito at nagpasyang mag-set up sa pamilya dito. Bago ang pagtatayo ng reservoir ng Kuibyshev, isang full-volume na Volga na naka-frame sa pamamagitan ng matarik na mga bangko, na nakatago sa umaga na may mga mata ng mga fog ng sizy, dumaloy dito. Ang isa sa mga larawan ng artist ay "Higit sa Volga" - inspirasyon ng mga tula ng rehiyong ito.
Mula pagkabata, ang Kostya ay nag-iwas sa mga maingay na laro na may mga kapantay, pinipili ang tahimik na pangingisda sa kanyang ama, pag-aaral ng literatura at kasaysayan ng pagpipinta kasama ang kanyang ina. Ang talento para sa pagguhit ay ipinahayag nang maaga. Bilang isang preschooler, inilalarawan ko ang nakapalibot na sitwasyon, sa kalaunan ay nakopya ang mga masterpieces ng iba pang mga may-akda. Hinahangaan ng bata ang gawain ni Viktor Mikhailovich Vasnetsov. Ang "Bogatyri" ay ang unang larawan, na muling likhain ng isang bata sa pinakamaliit na detalye ng mga kulay na lapis, at ang "Vityaz sa mga sangang daan" ay ang pangalawa.
Sa pamamagitan ng pagkakataon, ang crossed ay ang pagkakataon upang makakuha ng Vasilyevo para sa malubhang pagsasanay. Noong 1954, inilathala ng Komsomolskaya Pravda ang isang anunsyo tungkol sa hanay ng mga mag-aaral sa metropolitan art school boarding school sa Institute na pinangalanang V. I. Surikov. Ang kwalipikadong kumpetisyon ay napakalaking, ngunit ang batang lalaki ay pumasa sa lahat ng mga pagsusulit sa pinakamataas na limang at, na nakatanggap ng isang lugar, lumipat siya sa Moscow sa loob ng 12 taon.
Ang paaralan ay isa sa tatlong institusyong pang-edukasyon ng ganitong uri at ang antas ng pagsasanay sa USSR. Ang parehong mga paaralan ng boarding ay nagtrabaho sa Kiev at Leningrad. Ang Mssh (Moscow Art Secondary School) ay matatagpuan sa Lavrushinsky Lane sa tapat ng Tretyakov Gallery, na nagsilbing isang pang-edukasyon na base para sa mga mag-aaral.
Ginugol ni Young Vasilyev ang isang orasan sa "Tretyakovka". Dito, sa kauna-unahang pagkakataon, nakita ko ang bogatyr, sinaktan siya nang maaga. Pinag-aralan niya ang mga gawa ng sining na nakolekta sa mga bulwagan, naghahanap ng isang anyo ng creative expression. Sa edad na 15, sumulat ako ng isang self portrait, ang pamamaraan na kung saan ay katulad ng hindi sa gawain ng mag-aaral, ngunit para sa gawain ng isang may-akda ng mature.
Pagkalipas ng dalawang taon, ang pagtawid ay kailangang umuwi. Ayon sa isa sa mga bersyon, ang kamatayan ng Ama ang dahilan ng Ama, sa kabilang banda, ang pagmamahal para sa mga kabataang lalaki sa pamamagitan ng abstractionism at surealismo, na hindi karangalan ng karangalan sa USSR. Pag-aaral na nagtapos noong 1961. Nakatanggap siya ng isang diploma na may mga parangal sa specialty ng dekorador ng teatro sa Kazan Art School sa 19 taon. Graduation work - sketches ng pinangyarihan ng tanawin sa play-kuwento "Snow pagkadalaga" Alexander Ostrovsky - hindi napanatili.
Pagpipinta
Ang Creative Heritage Vasilyeva ay binubuo ng iba't ibang genre. Graphics, Etudes, Illustrations, Paintings at Even Temple Paintings - Arsenal Author ay mahusay. Ang mga gawa ay pinaka-popular sa "hindi kapani-paniwala" na estilo na nakatuon sa mga alamat, epiko at mga alamat, ngunit ang paghahanap para sa kanilang sariling "tunog" ay nauna sa mga taon ng paghahanap.
Noong unang bahagi ng 60, ang may-akda ay nag-apela sa abstractionism at surealismo. Kasunod ng artistikong salita Picasso at Dali, ang post ay nabigo sa pormal na paghahanap. Ihambing ang surrealismo sa ibabaw ng jazz sa pagproseso ng opera. Nagsulat ako ng ilang mga gawa sa tinukoy na estilista: "String", "Ascension".
"Ang tanging bagay na kawili-wili," sabi ni Konstantin Aleksevich, ay ang panlabas na panlabas na epekto nito, ang pagkakataon na ipahayag ang panandaliang aspirasyon at mga saloobin sa isang light form, ngunit hindi malalim na damdamin. "Pagkatapos ay dinala siya sa pagpapahayag, kung saan nagkaroon ng malaking kahalagahan, ngunit muli ay dumating sa kamalayan na walang lalim. Sa panahong ito isama ang Quartet, "Pear Queen", "Vision" at iba pa. Kahanay sa mga creative na eksperimento, nagtrabaho sa portrait at landscape genres. Nai-post sa pamamagitan ng naisakatuparan lasa at kahalayan ng kalikasan "Autumn" at "gorge gothic". Sa 60s, lumikha siya ng isang serye ng mga portrait ng mga henyo ng musikal na mundo mula sa Ludwig van Beethoven sa Dmitry Shostakovich.
Sa pagtatapos ng dekada, bumalik siya sa makatotohanang paraan ng pagpipinta at pagkatapos ay naging interesado sa Epos: Scandinavian Sagas, Slavic Epic, hinahangaan ang pinakamatanda at nakababatang edema, nagturo ng Aleman na basahin ang mga teksto ng Richard Wagner. Ang pagbabagong-tatag ng mga alamat ng Aleman sa "Ring of Nibelung" ay nakuha ang Vasilyeva.
Paglikha ng isang serye ng mga kuwadro na gawa, nagpaputok ng isang partido mula sa opera upang mag-tune sa nagtatrabaho na paraan. Ang rurok ng mga gawa ay ang canvas ng Valkyrian Walker (ito ay "Valkyrie sa Battle Siegfried"), na nakatuon sa terminating cycle ng Epic Opera "Kamatayan ng mga Diyos".
Ang Epic Series, batay sa mga alamat ng Ruso, tradisyon at paniniwala, na binubuo ng canvas na "Ilya Muromets at Gol Kabatskaya", "Avdota Ryazanka", "Labanan sa Kulikovsky Battle", mga ilustrasyon sa Sadko Fairy Tale at iba pang mga gawa.
Mula noong 1969, "nag-aangking" simbolikong pagiging totoo. Ang unang gawain sa direksyon ay ang mythological "Northern Eagle". Kasabay nito, nilagdaan ni Vasilyev ang gawain ng sagisag "Konstantin Velikus". Kapansin-pansin na ang paksa ng niyebe, taglamig, ang malupit na mga tao ng hilaga ay isang leitmotif ng pagkamalikhain, allegories ng malakas na mga character at totoong tao: matapang at naka-bold. Sa parehong estilista, ang gawain ng "svyatnit", "veles" at "tao na may filin", ang mga pangalan nito ay ibinigay ng mga kaibigan ng artist pagkamatay ng may-akda.
Noong 1972-1975, isang bilang ng mga gawa sa pamamagitan ng pagpipinta ng labanan na nakatuon sa mga kaganapan at bayani ng Great Patriotic War: "Parade 41st", "Invasion". Ang larawan ng mariskal na si George Zhukova, na ginawa sa isang sinadyang mapakapang paraan, ay gumawa ng isang kumander na katulad ng Romanong emperador, na hindi tumutugma sa mga kinikilalang canon ng pagpipinta ng panahong iyon. Ang gawain ay dapat na ang una sa pag-ikot ng mga portraiture, ngunit naging isa lamang. Kasama sa parehong block ang "pananabik sa tinubuang-bayan" at "paalam ng mga Slav".
Personal na buhay
Tungkol sa personal na buhay ng artist ang nakakaalam ng kaunti. Ang romantikong damdamin ng pintor sa aklat na "Rus Magic palette" ay nagsulat ng Anatoly Doronin, na nagtatag ng Museum of Slavic Culture Konstantin Vasilyeva sa Moscow. Sa 17, ang artist ay nahulog sa pag-ibig sa Lyudmila Chugunov, isinulat ang kanyang mga kuwadro na gawa, basahin ang mga tula, ngunit ang unang pag-ibig ay hindi nasisiyahan.
Ang attachment sa graduate ng Kazan conservatory ng Elena Aseeva natapos na may isang hindi matagumpay na pangungusap ng kanyang kamay at puso, ngunit ang portrait ng babae ay matagumpay na ipinakita sa mga posthumous eksibisyon ng may-akda. Sa isang matanda na edad, nakilala ko si Elena Kovalenko, ngunit ang masakit na karanasan ng mga nakaraang relasyon ay hindi pinapayagan ang artist na bumuo ng isang nobela sa isang bagay na seryoso.
Ayon sa katibayan ng mga kontemporaryo, ang pintor ay mahina at manipis sa uri. Ang larawan ay nag-isip at bahagyang malungkot, na parang nahuhulog sa patuloy na mga paghahanap sa malikhaing. Para sa paglalakad, mula sa mga salita ng isang kaibigan Gennady Pronin, gustung-gusto na maging tahimik, na nagbibigay ng interlocutor sa papel na ginagampanan ng "unang byolin".
Kamatayan
Ang buhay ng artist ay nakasalalay sa 1976. Kasama ng isa pang Arkady Popov, ang pintor ay bumalik mula sa lungsod sa paligid ng Kazan - Zelenodolsk, kung saan ang eksibisyon ng mga lokal na may-akda ay gaganapin. Opisyal, ang sanhi ng kamatayan ay tinatawag na isang aksidente - ang mga kabataan ay bumagsak ng mabilis na tren. Natuklasan ang mga katawan sa canvas ng tren.
Gayunpaman, naniniwala ang mga kamag-anak at kaibigan na sa bersyon ng maraming hindi pagkakapare-pareho, halimbawa, tulad ng mga adult na lalaki ay hindi nakarinig ng papalapit na komposisyon, o kung bakit ang ilang oras na biyahe mula sa Zelenodolsk sa istasyon ng "Camp", kung saan ang trahedya naganap. Ang artist sa katutubong nayon na si Vasilyevo ay inilibing.
Paintings.
- 1961 - "Shostakovich"
- 1963 - "String"
- 1967 - "Swans"
- 1969 - Northern Orel.
- 1969 - "svyatovit"
- 1971 - "Valkyrie Over the Fight Warrior"
- 1973 - "sa balon"
- 1973 - "Forest Gothic"
- 1974 - "ilya muromets at gol kabatskaya"
- 1976 - "Naghihintay"
- 1976 - "Man na may Filin"