Talambuhay
Sa malawak na kahulugan ng anumang artist, tinawag nila ang artist. At sa kaso ng direktor ng teatro na si Dmitry Krymov, ang salitang ito ay ginagamit sa direktang halaga, dahil sa una ay nagtrabaho siya bilang eksena, kung saan nakatanggap pa siya ng isang hiwalay na premium, at naging miyembro din ng Union of Artists at Academy ng sining.Pagkabata at kabataan
Noong Oktubre 10, 1954, sa pamilya ng Theatre of Director Anatoly Efros at Critica Natalia Krymova, ang tanging anak ni Dima ay ipinanganak. Noong bata pa, napagpasyahan nilang bigyan ang bata ng pangalan ng ina upang protektahan mula sa mga kahirapan sa hinaharap, mga label at kahit na bawal na sinamahan ng mga carrier ng Jewish generic na pangalan.
Ang maagang panahon ng talambuhay ng tanyag na tao ay ginanap sa likod ng mga eksena ng teatro kung saan nagsilbi ang ama. Sinaliksik niya ang tanawin at pinapanood ang mga propesyonal na aktor. Ang unang pagganap na pinamumunuan ng batang lalaki na makita ang auditorium ay ang pagbabalangkas ng mkhatovskaya ng "asul na mga ibon". Ito ay isang di malilimutang kaganapan.
Ngunit ang landas ng ama Crimea ay hindi nagplano - siya ay nabighani sa pagguhit. Naisip pa rin niya na magpatala sa Surikov Institute. Sinuportahan ng mga magulang ang tagapagmana, at nagsimula siyang dumalo sa mga kurso sa paghahanda. Ngunit sa huling aralin, sinabi ng guro na ang binata ay walang sapat na kakayahan upang maging isang mag-aaral ng paaralang ito.
Pagkatapos ay iminungkahi ng ina ang Dmitry na pumasok sa paaralan ng MCAT Studio, na hindi ito ang pagsusulit sa pagguhit. Ang Crimea ay hindi magtaltalan at nagsimulang maghanda para sa pakikipanayam, memorizing ang mga pangalan ng mga sikat na artist. Bilang resulta, dinala siya sa mga itinakdang guro.
Paglikha
Ang pagganap ng diploma, ang disenyo kung saan ang Dmitry ay nakikibahagi sa "Othello", na ibinigay ng kanyang ama. Sa hinaharap, paulit-ulit nilang nakipagtulungan.Pagkatapos ng paglaya, ang tanyag na tao ay dadalhin sa teatro sa isang maliit na baluti, ngunit maraming mga settlemen ng Central Tsdt, ang teatro na pinangalanang Mossayt, Nikolai Gogol Theatre at ang MHT na pinangalanang pagkatapos ni Anton Chekhov. Pinamahalaan ni Crimea na bisitahin ang Latvia, Bulgaria at Japan, kung saan ang kanyang mga kasanayan sa artistikong ay lubos na pinahahalagahan.
Ngunit sa lalong madaling panahon dmitry anatolyevich ay naging boring. Siya ay nagpasya na umalis sa teatro, tulad ng tila sa kanya, ay darating, at upang makisali sa pagpipinta at graphics. Ang kaso ay napukaw sa mga kamay ng master: maraming mga Ruso at dayuhang eksibisyon ang gaganapin.
Ang mga kuwadro ng Crimean ay dati nang iniharap sa mga korte ng mga manonood sa museo ng Russia, sa mga gallery ng England, Alemanya at France, at ngayon ay matatagpuan sila sa Tretyakovka at Pushkin Museum. Kabilang sa mga sikat na gawa ng artist - ang larawan ng Pope John Paul II.
Teatro
Ang isang tao na nagbalik ng isang tanyag na tao sa teatro ay si Valery Garkalin. Sa sandaling sinabi ni Dmitry Anatolyevich tungkol sa kung paano niya nakikita ang tanawin ng isang bayani na pulong sa ghost ng kanyang ama sa gamblet. Ang isang kaibigan ay nag-aalok upang gumawa ng isang produksyon kung saan siya ay maglaro ng isang pangunahing papel. Sa una, kinuha ito ni Crimea bilang joke, ngunit tinawag niya siyang direktor ng Stanislavsky Theatre at inanyayahan na magtrabaho sa pagganap.
Nagkaroon ng halos isang taon sa pag-eensayo, ngunit kinuha ng mga kritiko ang paglikha ng direktor negatibong. Sa paglipas ng mga taon, pinamamahalaang ni Dmitry Anatolyevich ang kakayahan, at ang kanyang estilo ay naging isang makikilala at minamahal na madla. Nagkaroon ng isang tanyag na tao at ang kanyang muse-actress na si Maria Smolnikov, na kasangkot sa halos lahat ng kanyang produksyon.
Ang 2004 ay minarkahan ng katotohanan na natanggap ni Crimea ang katayuan ng ulo ng kanyang sariling laboratoryo sa paaralan ng dramatikong sining. Naglingkod siya sa susunod na 14 na taon, regular na gumagawa ng mga bagong palabas. Sa karangalan ng 50-taong-gulang na anibersaryo ng tanyag na tao, ang pahayag ng "non-songes" ay nilikha. Simula noon, naging tradisyon ito, at araw-araw ang direktor ay nalulugod sa publiko na may bagong paglikha.
Noong 2015, kinuha ng ward ng artist ang paglikha ng proyekto "sa kanilang sariling mga salita", kung saan hinahangad nilang gumawa ng mga gawa ng mga classics na naa-access sa mga bata. Ang serye ay binubuo ng 4 performance sa Alexander Pushkin, Anton Chekhov, Nikolai Gogol at Karl Marx. Ang balita tungkol dito ay lumitaw sa site ng laboratoryo.
Sa susunod na taon ay naalala ako ng mga sinehan sa pamamagitan ng paglabas ng pag-play "Oh. Late Love ", na kung saan ay interpretasyon ng may-akda ng gawain ni Alexander Ostrovsky. Ang mga pagsisikap ng direktor at ang nangungunang artista ay gagantimpalaan ng Golden Mask.
Pagkatapos nito, kinuha ni Dmitry Anatolyevich ang isa pang pag-play ng Ostrovsky - "Univant", sadyang ibinabalik ang titik na "S" sa pangalan. Ang premiere ng produksyon ay naganap sa yugto ng "paaralan ng dramatikong sining" at gumawa ng furore.
Nang maglaon, nagpasya si Crimea na umalis sa teatro, na iniiwan ang pamamahala ng laboratoryo, ngunit hindi tumigil sa paggawa. Noong 2018, sa unang pagkakataon sa yugto ng teatro ng mga bansa, ang direktor na iniharap sa madla sa korte ay malayo sa klasikong gawain ng paaralan ng isang komedya mu-maskov, kung saan ang pangunahing karakter ay hindi nabugbog ng lahat ng nalulunod na aso, at ang batang babae na si Masha.
At sa Chekhovsky MHT ay ipinanganak na "Seryzha" - tungkol sa anak ng biktima mula sa pag-ibig ni Anna Karenina. Ang pagganap ay bahagyang nagpapaalala lamang sa sikat na nobelang Leo Tolstoy. Nakakita ito ng isang lugar at "buhay at kapalaran" ng Vasily Grossman. Para sa paglikha na ito, ang direktor ay muling iginawad ang "Gold Mask".
Sa susunod na taon, ipinakita ni Dmitry Anatolyevich ang "Boris" tungkol kay Boris Godunov. Siya ay muling sinubukan upang lumayo mula sa karaniwang balangkas at ipakita ang bayani mula sa bagong panig. Ang pangunahing papel ay ibinigay sa sikat na Timothy Tribunetsev, at maraming mga actipers ang reincarnated kay Marina Mnishek, kabilang ang Ksenia Rappoport at Paulina Andreev.
Sa panahon ng pandemic ng Coronavirus, ang mga palabas ay naka-broadcast online, na isang mabigat na pagsubok para sa direktor, dahil isinasaalang-alang niya ang pakikipag-ugnayan ng publiko at performers, ang kanilang mga kasamang mga karanasan. Kapag ang mga paghihigpit ay humina, nalulugod siya sa madla ng isang bagong produksyon - "Lahat ay narito." Ito ay puno ng mga personal na karanasan, dahil sa mga character ang mga magulang ng tanyag na tao.
Personal na buhay
Sa personal na buhay ng Dmitry Anatolyevich - Odnolyuba: Habang pinili ko ang tanging babae sa aking mga kasamahan, kaya nananatili itong tapat sa ngayon. Ang kanyang asawa Inna ay ipinanganak noong Hunyo 29 sa Magadan, ang may-akda ng mga proyekto, ang producer ng mga dokumentaryo, pati na rin ang tagapag-ayos ng mga eksibisyon ng sining, mga fairs, auction.Ang anak ni Mikhail ay ipinanganak sa pamilya, na pinagkadalubhasaan ang propesyon ng arkitekto at ngayon ay naninirahan sa Estados Unidos. Walang iba pang mga bata mula sa creative couple.
Dmitry Crimea ngayon
Ngayon ang tanyag na tao ay patuloy na lumikha. Noong 2021, inilabas niya ang 2 performance nang sabay-sabay. Sa tagsibol, ang premiere ng produksyon ng "Mozart Don Juan" ay naganap. Pangkalahatang rehearsal "sa Evgeny Tssyganov sa lead role. Para sa kanya, iginawad ni Crimea ang award na "Crystal Turandot". Mamaya sa Moscow Drama Theater na pinangalanang After A. S. Pushkin, ipinakita ang Kostik sa mga motif ng "Seagulls" Chekhov.
Mga parangal at mga pamagat
- 2006 - Prize na pinangalanang Pagkatapos Stanislavsky para sa pagganap "Sir Vantes. Donky Hot.
- 2012 - Mga Gantimpala ng International Edinburgh Festival Para sa Pagganap "Paano mo ito gusto sa pag-play Shakespeare Sleep sa gabi ng tag-init"
- 2009 - Prize of the Federation of Jewish Communities of Russia "Man of the Year"
- 2013 - Award ng Lungsod ng Moscow sa larangan ng panitikan at sining sa nominasyon na "Theatre Art"
- 2014 - halalan ng honorary member ng Russian Academy of Arts
- 2017 - ang award ng pamagat na "honorary professor of titi"