Camille Saint-Sans - Mga larawan, talambuhay, personal na buhay, sanhi ng kamatayan, musika

Anonim

Talambuhay

Si Camille Saint-Sans, ang may-akda ng sikat na Carnival Animal, Opera Samson at Dalila, ang Symphonic Poem "Dance of Death", ang instrumental play "Panimula at Rondo Capricchiyozo" at iba pang mga musical masterpieces, ay isang French composer ng panahon ng romanticism . Ang mahuhusay na master ng laro sa organ, isang birtuoso pyanista at isang konduktor, na ang mga kagustuhan ay nasa larangan ng mga classics, nilalaro ang isang mahalagang papel sa pag-unlad ng musika, na inilipat ang kanilang sariling karanasan sa mga susunod na henerasyon ng mga manunulat.

Pagkabata at kabataan

Si Charles Camille Saint-Sans ay ipinanganak sa Paris noong Disyembre 9, 1835 at ang tanging anak ni Jacques Joseph Victor Saint-Sansa, isang opisyal ng Kagawaran ng Panloob na Affairs ng France, at Francoise-Clemans Cleven, na nag-aalaga sa bahay at ang mas bata na anak. Sa pagkabata, nawala ang Camille ng kanyang ama at nanirahan nang ilang panahon sa Corbale, na matatagpuan malapit sa Paris sa katimugang direksyon, na nag-aalaga ng matulungin at mapagmahal na nars na may medikal na edukasyon.

Portrait of Camille Saint-Sansa.

Sa pagbabalik sa kabisera, ang bata ay nanirahan sa lipunan ng ina at lola sa pamamagitan ng pangalan na Charlotte Masson, na nakilala ang musikal na talento ng apong lalaki at itinuro ito ang mga pangunahing kaalaman sa pag-play ng piano. Sa edad na 7, ang mga Saint-Sans ay naging isang mag-aaral ng kompositor ng Camille Stati, na bumuo ng kakayahang umangkop ng mga brush at ang kadaliang mapakilos ng mga daliri ng bata, nagpapayaman sa kanyang likas na kakayahan sa mga kasanayan sa piano.

Si Camille ay nagsimulang magbigay ng konsyerto nang siya ay 5 taong gulang. Sa una ay gumanap siya sa harap ng tagapakinig ng kamara, at noong 1845 ginawa niya ang kanyang pasinaya sa eksena ng salle pleyel na may isang programa na binubuo ng mga gawa ni Mozart at Beethoven. Patuloy na pagsasanay sa kompositor na si Pierre Malnedania at ang organist na si Alexander Pierre Francois Boeiei, ang mga Saint-Sans ay naghanda para sa pagpasok sa konserbatoryo. Noong 1848, itinatabi ng tinedyer ang pagsusulit at naging ward ng organist na si Francois Benois at ang master ng komposisyon ng Firomantal Galevi.

Camille saint-sans sa kabataan

Sa mga taon ng mag-aaral, nagpakita si Camille ng mga natitirang kakayahan at perpektong alam ng mga pangkalahatang pang-edukasyon na bagay. Interesado siya sa pilosopiya, arkeolohiya at astronomiya at replenished na kaalaman sa mga lugar na ito sa buong buhay niya.

Ang unang bahagi ng Saint-Sansa ay ang "simponya ng isang pangunahing pangunahing" at choral na "ginny", na isinulat batay sa gawain ni Viktor Hugo. Noong 1952, nabigo ang batang kompositor sa kumpetisyon ng Prix de Rome, at pagkatapos ay nanalo ang unang award sa isang kumpetisyon ng musika na inorganisa ng Sainte-Cécile metropolitan na lipunan.

Musika

Pagkatapos umalis sa konserbatoryo noong 1853, pumasok si Camille sa posisyon ng isang organista sa Saint-Merry Church, na matatagpuan malapit sa Metropolitan Town Hall. Ang isang malaking bilang ng mga kaganapan na gaganapin sa templo ay nagdala ng isang mahusay na kita sa isang batang musikero, ngunit ang tool kung saan ang Saint-Sansu ay upang i-play, kaliwa magkano upang nais.

Camille saint-sans sa kabataan

Ang pagkakaroon ng sapat na oras para sa kanilang sariling musika, binubuo ni Camille ang ilang mga gawa at nakuha ang pansin ng mga sikat na kompositor na si Joakkino Rossini at Hector Berlioz, pati na rin ang maimpluwensyang mang-aawit na si Polina Viardo. At sa pamamagitan ng pagpunta sa paglilingkod sa Imperial Church of Saint Magdalena, natanggap ng organista ang pinakamataas na papuri mula sa sikat na dahon ng Fens, na tinatawag na Saint-Sansa ang pinakadakilang birtuoso.

Noong 1850s, sinunod ni Camille ang mga advanced na musical trend, hinahangaan ang mga gawa ni Robert Shuman at Richard Wagner, ngunit hindi tinutularan ang mga ito sa kaibahan sa maraming mga kompositor ng Pranses. Sa panahong ito, nilikha ng Saint-Sans ang "Symphony No. 1" at ang gawain ng Grad Rome, gayundin ang "konsyerto para sa Piano D Major", na nanatiling hindi gaanong kilala.

Camille Saint-Sans

Noong 1861, ang Church Virtuoso ay naging isang guro sa Paaralan ng Musika ng Paris ng Niedermeyer at ipinakilala ang gawain ng mga modernong kompositor sa kurikulum. Sa oras na ito, siya ay naglihi upang bumuo ng isang musical farce, para sa pagpapatupad ng mga mag-aaral, na sa kalaunan ay naging sikat na "hayop karnabal".

Ang pananatili bilang mga guro, ang mga santo dahil sa kakulangan ng oras ay halos hindi nakikibahagi sa kanyang sariling mga nilikha. Ang kanyang kompositor at gumaganap na karera ay nagpatuloy noong 1865, pagkatapos umalis sa gawaing pagtuturo. Sinulat ni Camille ang Kantatu "Les Noces de Prométhée", na nanalo sa kompetisyon ng Paris na "Grande Fête Internationale", na nililimitahan ang higit sa 100 mga kalahok.

At noong 1968, ang premiere ng 1st orchestral work ng Saint-Sansa ay tinatawag na "konsyerto para sa Piano No. 2 Sol Minor", na nakuha sa metropolitan musical repertoire bago magsimula ang Franco-Prussian War at ang dugong oras ng Paris commune. Sa mga taong ito, ang Camille ay nasa England, kung saan paminsan-minsan ay nagbigay ng mga ideya sa musika upang makuha ang kabuhayan.

Bumalik sa Paris, noong 1871 ang kompositor ay naging isa sa mga tagapagtatag ng lipunan upang popularize ang bagong Pranses na musika na pinamagatang "Ars Gallica". Ang pagiging nahuhumaling sa mga makabagong ideya, ang mga Saint-Sans ay nagsimulang bumuo sa genre ng "Symphonic poem" at isinumite sa publiko ng publiko na "Snayer Ommopals", na kaginhawahan at pagiging sopistikado.

Camille Saint-Sans Per Piano.

Ang kagiliw-giliw na ang katunayan na sa unang bahagi ng ika-20 siglo Saint-Sans ay nagbago ang saloobin sa modernong musika at, lumilipat ang layo mula sa mga advanced na trend, bumalik sa lumang mahusay na klasikal na tradisyon. Ayon sa mga saksi, ang kompositor ay nagpunta sa palabas ng Spring Spring Ballet Igor Stravinsky, isinasaalang-alang ang nakasulat na pagsulat, at ang may-akda ay mabaliw.

Sa genre ng tula, ang pinakadakilang katanyagan ay nakuha ng isang "sayaw ng kamatayan", na isinulat noong 1874 at orihinal na naglihi bilang isang pag-play para sa isang tinig na sinamahan ng isang orkestra. Ang mythical plot ng parokya ng matandang babae na may scythe sa bisperas ng Halloween at ang paghihimagsik ng mga patay ay nabuo ang batayan ng mga musikal na partido ng sanaysay. Pinalitan ang mga poetic na linya na may isang butas ng tunog ng byolin, ang kompositor ay horrified ng mga tagapakinig na dumating sa premiere. Lamang ng ilang oras pagkatapos ng ilang oras, ang madla appreciated ang malas sayaw ng mga skeletons, sinamahan ng litson ng mga buto, tunog xylophone.

Ang sining ng opera na may kulay na Saint-Sansu noong 1877, nang makumpleto niya ang trabaho sa gawain ng "pilak kampanilya", ayon sa balangkas ng alamat ng Faust. Ang premiere ng paglikha na nakatuon sa Metsen's Albert Libon ay naganap sa yugto ng Paris Theatre at pagkatapos ay nilalaro ng 18 beses.

Sa pasasalamat para sa musika, isang patron na namatay sa ilang sandali matapos ang unang pagganap, iniwan ang kompositor ng mana, na sapat para sa camil upang lumihis ang kanyang sarili sa pagkamalikhain. Sinulat ni Saint-Sans ang "Requiem" sa memorya ng kaibigan at tagapag-ampon, at pagkatapos ay binubuo ang Opera Samson at Dalila, na pumasok sa repertoire ng Pranses at dayuhang sinehan.

Composer Camille Saint-Sans.

Na-refuting ang view na ang symphonist ay hindi makapagsulat ng isang karapat-dapat na opera, kinuha ni Camille ang gawain tungkol sa buhay ng dugong Ingles na hari. Siya na may hindi kapani-paniwala na masipag at kasipagan ay nagtrabaho sa mga musikal na partido upang makumbinsi ang paglipat ng kapaligiran ng Renaissance. Kinikilala ng madla ang talento ni Saint-Sansa sa genre ng opera at masaya na binisita ang mga ideya ni Henry VIII.

Dahil dito, kinikilala si Camille sa England bilang isa sa mga mahuhusay na kompositor ng Pranses. Noong 1886, iniutos ni London Philharmonic ang produktong may-akda ng orkestra, na kilala bilang "Organ Symphony No. 3 hanggang Minor." Matapos ang isang matagumpay na premiere sa teritoryo ng Foggy Albion, ang mga Saint-Sans ay nagdala ng isang sariwang sanaysay sa kanyang tinubuang-bayan at tinawag ang lubos na kasiyahan ng mga tagapakinig at kritiko.

Kasabay nito, nakumpleto na ng kompositor ang trabaho sa sikat na instrumental play na "Carnival Animals", na nagsimula sa mga taon ng pagtuturo sa isang paaralan ng musika. Gustung-gusto pagkatapos ng kamatayan ng San Sansa, ang suite ay naging hindi kapani-paniwalang popular at makikilala. Higit sa iba ay sikat para sa "Royal Marsh Lviv", "Aquarium" at "Swan".

Noong 1890-1900, nagbigay ang Camille ng mga konsyerto sa France at sa ibang bansa. Para sa Choral Festival, na ginanap noong 1913, binubuo ng musikero ang oratoria "ang lupain na ipinangako" at personal na isinasagawa sa premiere. Madalas niyang binisita ang London, at 1906-1909 na ginugol sa paglilibot sa Estados Unidos. Ang huling solong pagsasalita ng Saint-Sansa ay naganap sa katapusan ng taglagas ng 1921.

Personal na buhay

Ang Saint-Sans ay isang bachelor sa loob ng mahabang panahon at nanirahan sa isang matatandang ina sa apartment ng Paris. Noong 1975, hindi niya inaasahang kasal ang isang batang babae na nagngangalang Marie Laura Treuffo, na binigkas ng estudyante ng kompositor. Hindi sinusuportahan ng Francoise Clemenes ang kasal na ito at hindi nagbigay ng isang pares upang makamit ang kaligayahan sa kanyang personal na buhay. Si Camille kasama ang kanyang asawa ay may dalawang anak na patay sa pagkabata. Ang panganay na anak na si Andre ay nahulog sa bintana, at ang bunsong Jean-Francois ay namatay mula sa pamamaga ng mga baga.

Camille Saint-Sans sa mga nakaraang taon

Matapos ang mga trahedya na ito, ang mga asawa ay nanirahan nang magkasama para sa 3 taon, at pagkatapos ay nagmamaneho. Sa panahon ng isang family holiday sa resort ng La Burbul Saint-Sans ay nawala mula sa hotel, umaalis sa asawa ng isang tala, na sinabi na ang lahat ng bagay ay tapos na. Ayon sa mga mananaliksik, inihagis ng musikero ang kanyang asawa, dahil isinasaalang-alang niya ang kanyang nagkasala sa pagkamatay ng unang anak.

Bumalik si Marie sa bahay ng magulang, at si Camil, na nag-iwas sa mga pormalidad ng opisyal na diborsyo, ay nanirahan kasama ang kanyang ina para sa isa pang 10 taon. Matapos ang pagkamatay ng Francoise Clemans sa talambuhay ng musikero, dumating ang mga itim na araw, nahulog siya sa depresyon at naisip ang tungkol sa pagpapakamatay. Upang maibalik ang kalusugan, na pinahina ng mga karanasan, ang kompositor ay lumipat sa Algeria at nanatili doon hanggang sa tagsibol 1889. Noong 1900, inalis ng Saint-Sans Donkey sa Paris, ang apartment sa kalye ng mga sumpa, hindi malayo mula sa dating tahanan ng ina, at ginugol ang natitirang bahagi ng kanyang buhay doon.

Kamatayan

Sa katapusan ng 1921, ang mga Saint-Sans ay naglakbay sa Algeria na may balak na gugulin ang taglamig doon. Ang kaisipan ng kompositor noong Disyembre 16, 1921, binasa niya ang pandaigdigang piling tao sa pagkabigla, dahil ang 86 taong gulang na musikero ay mukhang malusog at malusog sa huling buhay ng mga larawan at mga portrait. Ayon sa mga doktor, ang sanhi ng biglaang pagkamatay ng sikat na Pranses ay naging atake sa puso.

Libingan ng Camil Saint-Sansa.

Si Camille ay inilibing sa montparnasse cemetery sa Paris. Sa seremonya ng paalam, na ginanap sa Simbahan ni St. Magdalen, ang balo ng San Sansa, si Marie-Laura ay napansin sa kalungkutan.

Trabaho

  • 1867 - "Panimula at Rondo Capricichiosis"
  • 1869 - "Pagkalat ng Omfali"
  • 1872 - "Yellow Princess"
  • 1874 - "Sayaw ng Kamatayan"
  • 1877 - "Silver Bell"
  • 1877 - "Samson at Dalila"
  • 1879 - "lira and harp"
  • 1886 - "Animal Carnival"
  • 1886 - "Symphony No. 3 c-moll (na may organ)"
  • 1901 - "Varvara"
  • 1913 - Oratoryong "Land Promised"

Magbasa pa