Talambuhay
Pagkatapos ng isang 5-taong-gulang na mga kritiko kritiko, muli nilang sinimulan ang pakikipag-usap tungkol sa American-British director, tagasulat ng senaryo, producer at artista, "mahusay at kakila-kilabot" Terry Gilliam. Ang kanyang pagpindot at hindi maunawaan na pelikula "Ang taong pumatay kay Don Quixote", na inilathala noong 2018, pagkatapos ng mahabang panahon pagkatapos ng kapanganakan ng ideya, ay gumawa ng maraming ingay sa Cannes Film Festival at, sa kabila ng mga kontradiksyon na mga review, naaakit ang karamihan ng tao mga tagahanga.
Ang tragicomedy na ito ay naging isang bagong paglulubog sa magulong mundo ng mga fantasies ng tao, sa sandaling muli ay nagulat sa viewer na may banayad na katatawanan ng Ingles at isang hindi inaasahang pagtatapos.
Pagkabata at kabataan
Si Terrence Vance Guiliam ay isinilang noong Nobyembre 22, 1940 sa American city of Minneapolis, Minnesota. Ang kanyang ama na si James Hall Gilliam ay unang nagtrabaho bilang isang sales representative ng folgers coffee company, at pagkatapos ay nakuha sa isang karpintero. Sa bagay na ito, noong 1952, lumipat ang pamilya kasama ang tatlong anak sa California, sa labas ng lungsod ng Los Angeles na tinatawag na Panorama City.
Doon, nagpunta ang batang lalaki sa Birmingham High School, kung saan siya ay nakikilala sa lalong madaling panahon at naging presidente ng klase. Nagdala sa mga klasikong American cartoons, kasama ng kanino ang "Treasure Island" at "Pinocchio", dinala ni Terry ang pagguhit at nagsampa ng mataas na pag-asa bilang isang artist.
Sa mga klase sa mataas na paaralan, ang kabataang lalaki ay masigasig na binabasa ng Satir Mad magazine at hinahangaan ang mga karikatura at parodies na nilikha ni Don Martin at Antonio Prokhias. Naimpluwensiyahan ang publikasyong ito sa worldview ng Terry, at siya sa kaluluwa ay naging isang may pag-aalinlangan at paghihimagsik, gayunpaman pinili ng hari ng graduation ball.
Sa pagtatapos ng paaralan, nakatanggap si Guiliam ng isang bachelor's degree sa agham pampolitika sa West College of Los Angeles. Sa mga taon ng mag-aaral, patuloy na gumuhit ang binata at mag-publish sa pahayagan ng kabataan. Sa lalong madaling panahon ang ilan sa kanyang trabaho ay lumitaw sa tulong ng edisyon ng New York! Salamat sa pag-promote ng dating editor Mad Harvey Kurtman.
Si Terry sa loob ng 3 taon ay nagtrabaho bilang isang ilustrador sa kanyang paboritong magazine at natanggap na karanasan, sa wakas ay nabuo ang kanyang mga pananaw sa mundo. Bilang karagdagan, ang kabataang lalaki ay nakilala ang reporter ng Ingles ni John kasama ang CLIZE, na nag-imbita sa kanyang komedyante sa komedyante ng Monti-Paiton.
Sa kanyang kabataan, nahaharap si Guiliam ang mga kakayahan ng sistema ng pulisya ng Amerika at paulit-ulit na napapailalim sa pag-aresto sa panahon ng kaguluhan ng sibil na may kaugnayan sa paghaharap ng mga awtoridad at itim na emigrante. Sa isa sa mga interbyu, inamin ng direktor na sa oras na iyon ay nakaranas siya ng isang hindi kapani-paniwala na pagsalakay at handa na "magtapon ng mga bomba" sa kanyang katutubong bansa.
Pakiramdam na kinakailangan upang lumabas sa sitwasyon na nilikha, si Terry ay umalis sa Estados Unidos, inilipat sa England sa imbitasyon ng kanyang kaibigan na si John Clus at noong 1968 ay opisyal na naging paksa ng British Queen.
Si Gilliam ay nanirahan sa London at unang nagtrabaho bilang isang animator sa nakakatawa na programa na "Huwag i-twist ang setting na hawakan ng pinto." Sa set, nakilala ng artist ang mga aktor ni Terry Jones, si Michael Palain at Eric Idle, kung saan, pagkatapos na isara ang proyekto, inorganisa ang comedy show na "Flying Circus Monti Paiton".
Sa oras na iyon, ang visual art ng Gilliam ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng mga numero na may mga bulbous form at soft gradients, na kung saan ay background para sa paglipat ng mga clipping mula sa mga sinaunang litrato.
Noong 1978, inilarawan ni Terry ang mga pamamaraan na ito sa aklat na "mga animation ng mortalidad", na naging bahagyang autobiography ng animator at mga alituntunin para sa paggamit ng wika ng visualization.
Pelikula
Ang Kinobiography Gilliam ay nagsimula noong 1974, nang lumabas siya sa screen sa sketches na "Monti Payton", "gabi ng halalan" at "ang pinaka-kahila-hilakbot na pamilya sa Britanya." Inanyayahan siyang mag-film, dahil walang sinuman ang nais maglaro ng "screaming commentator" at "magaralgal ng sofa". Si Terry mismo ay nakatanggap ng kasiyahan mula sa muling pagkakatawang-tao at nililinis ang mga character na na-film na lampas sa pagkilala at bihis sa hindi komportable na mga costume.
Nang bumagsak ang British Comedian Troupe, kinuha ni Guillairs ang independiyenteng pagkamalikhain at nagsulat ng isang sitwasyon para sa hindi kapani-paniwala na itim na komedya na "BarMaglot", na inilathala sa mga screen noong 1977.
Pagkatapos nito, ang may-akda ay naglihi upang lumikha ng isang "trilohiya ng imahinasyon", na nakatuon upang makatakas mula sa mabaliw, katawa-tawa na organisadong lipunan. Ang ideyang ito, ang direktor na ipinakita sa mga pelikula na "Time Bandits", "Brazil" at "Adventures ng Baron Münhghausen", na nagpakita ng problema sa mga mata ng isang bata, isang 30-taong-gulang na lalaki at isang matatandang tao.
Ang pagkakaroon ng isang malaking halaga ng pera sa produksyon ng mga kuwadro na gawa, masikip sa Star aktor, kumplikadong tanawin at hindi kapani-paniwala costume, Gilliam tahimik na may mga producer ng Universal Studios at Columbia mga larawan dahil sa mga pinsala. Simula noon, ang direktor ay nagsimulang ituloy ang katanyagan ng sira-sira, ang scoundrel at iskandalo.
Noong dekada ng 1990, kinuha ni Terry ang susunod na hakbang sa creative career at inalis ang pelikula na "King-Rybak", "12 monkeys" at "takot at poot sa Las Vegas", na pinagsama sa heograpiya at nakuha ang pangalan na "Thrilogy of Americana" . Sa oras na ito ang mga plots ay mas hindi kapani-paniwala, ngunit pa rin nakalilito at surreal.
Ang publiko ay hindi naiintindihan ang lalim ng talento ng Gilliam at naniwala sa kanyang trabaho na katawa-tawa, maliwanag na pininturahan ang kaguluhan, hinabi sa daloy ng kamalayan ng "natapos na psychos." Sinusuportahan ng mga kritiko at producer ang isang pangkalahatang opinyon at sa lahat ng paraan ay pumigil sa mga gawain ng direktor.
Sa kabila nito, sinubukan ni Terry ang opinyon ng publiko at noong 2005 ay nakulong sa "Brothers Grimm" at ang "bansa ng tides" na filmography. Ang huling larawan ay naging pinaka-kagulat-gulat na gawain ni Gilliam dahil sa kasaganaan ng mga eksena na may pediatric at necrophilic subtext at nanalo ng premyo ng International Federation of Kinopresses sa Gaming Film Festival sa San Sebastian.
Pagkatapos nito, ang direktor ay muling nagpunta sa ilalim ng lupa at pagkatapos ng 4 na taon ay bumalik na may isa pang obra maestra na tinatawag na "Imagonarium Dr. Parnassa". Sa unang pagkakataon na ipinapakita sa labas ng mapagkumpitensyang programa ng Cannes Film Festival, ang pelikula ay naging unang komersyal na tagumpay ng Gilliam at hinirang para sa 2 mga awards ng imperyo.
Gayunpaman, at sa larawang ito ay hindi nagkakahalaga nang walang iskandalo. Matapos ang tagapagpatupad ng lider na hit ledger ay namatay sa panahon ng pag-filming mula sa labis na dosis ng droga, ang mga masasamang wika ay nagsimulang sabihin na ang gawa ni Gilliam ay magdadala sa kamatayan.
Noong 2012, ang mga alingawngaw ay binati na ang Austrian artista na si Christoph Waltz ay negotiates sa direktor ng pakikilahok sa kanyang bagong proyekto. Sa lalong madaling panahon ito ay naging kilala na ang pelikula ay tinatawag na "theorem zero" at sa unang pagkakataon ito ay ipapakita sa Venice Festival sa 2013.
Ang larawan ay muling naging nakalilito at hindi maliwanag. Bilang karagdagan sa cyberpank costume at tanawin, ginamit ni Terry ang laro ng terminong Hebreo sa pangalan ng pangunahing karakter at tinawag sa mga paraan upang maghanap ng isang haka-haka, ngunit hindi umiiral na kahulugan ng buhay.
Sa kahanay sa "theorem" Gillyam, naisip niya ang balangkas ng "tao na pumatay kay Don Quixote" at nakipaglaban sa mga producer para sa pag-akda at badyet. Nang makumpleto ang pelikula, ang direktor ay pinagkaitan ng copyright sa pahayag ng kasamang si Paulo Branko, gayunpaman, sumagot si Terry na ang brainchild na ito ay ganap na kabilang sa kanya.
Personal na buhay
Mula noong 1973, ang asawa ni Gilliam ay isang British costume at makeup artist na si Maggie Weston. Nakilala ng mag-asawa ang hanay ng Monti Paiton at hindi nakahati mula noon.
Mula 1978 hanggang 1988, tatlong anak ang ipinanganak sa pamilya ng direktor: batang babae na sina Holly at Amy at Harry. Ang pagkakaroon ng matured, ang nakababatang henerasyon ng mga Gillimians ay lumahok sa ilang mga pelikula ng ama.
Si Terry ay naka-landscape ng personal na buhay sa UK at noong 2006 ay tumanggi sa American citizenship dahil sa hindi pagsang-ayon kay Pangulong George Bush-Jr. Pangulo. Ngayon ang direktor ay pinapayagan na manatili sa Estados Unidos hindi hihigit sa 30 araw sa isang taon.
Halos hindi niya nasaktan ang gawain ni Gilly, bumili siya ng isang mansyon sa Italya at sinusubukan na gumastos ng mas maraming oras sa kanyang pamilya nang mas maraming oras.
Sa 2015 at 2018, ang mga alingawngaw ay may mga alingawngaw tungkol sa pagkamatay ng Lumikha ng "Imagonarum". Sa unang pagkakataon, ang lingguhang pagkakamali ng iba't-ibang neclologist kung saan ang pangalan ni Terry ay ang pangalan, at sa ikalawang media ay nagsabi na ang screenwriter at direktor ay namatay mula sa stroke.
Terry Gillimi ngayon
Sa kasalukuyan, ang Guiliam ay nakikibahagi sa pag-promote ng pelikula, na noong unang bahagi ng 2019 ay lumabas sa isang digital na format. Pagpapatuloy ng isang misteryo para sa mga tagahanga, hindi siya nag-uulat ng anumang bagay tungkol sa mga plano ng creative para sa hinaharap.Ang pagiging nasa katawan ng pag-aayos ng Espiritu, Enero 17, 2019, sa Twitter, isang 78-taong-gulang na direktor ay naalaala na siya ay buhay pa, at nagpakita ng isang bagong video ng musika mula sa larawan na "Ang taong pumatay kay Don Quixote. "
Filmography.
- 1975 - "Monti Paiton at Sacred Grail"
- 1977 - "Barmaglot"
- 1981 - "Time Bandits"
- 1985 - "Brazil"
- 1988 - "Adventures ng Baron Munhausen"
- 1991 - "King Fisherman"
- 1995 - "12 Monkeys"
- 1998 - "Takot at Poot sa Las Vegas"
- 2005 - "Brothers Grimm"
- 2005 - "Bansa ng Tides"
- 2009 - "Imagonarium Dr. Parnassa"
- 2013 - "Theorem Zero"
- 2018 - "Ang isang tao na pumatay Don Quixote"