Roman kozak - larawan, talambuhay, personal na buhay, sanhi ng kamatayan, teatro

Anonim

Talambuhay

Ang Roman Kozak ay isang artista at direktor ng Russia. Ang kanyang mga palabas ay nasa pinangyarihan ng mga sinehan ng entrepreneurship, sa mga layout ng MCAT at ang teatro ng Russian drama sa Riga. Ang Kozak ay ang artistikong direktor ng teatro. A. S. Pushkin sa Moscow. Ang pagkakaroon ng kinuha ang pamamahala ng mga ito sa mahirap para sa tropa, siya pinamamahalaang upang ibalik ang tanawin sa publiko at pagkilala. Ang direktor ay ang pinarangalan na manggagawa ng sining ng Russian Federation at chairman ng Guild ng theatrical na mga direktoryo ng Russia. Pinamunuan niya ang blog ng may-akda para sa journal na "Snob".

Pagkabata at kabataan

Si Roman Kozak ay ipinanganak sa Vinnitsa noong Hunyo 29, 1957. Sa pamamagitan ng nasyonalidad siya ay isang Ukrainian. Hindi agad dumating sa malikhaing globo. Ang kanyang hitsura sa theatrical stage ay nauna sa pagsasanay sa Moscow Electrotechnical Institute of Communications.

Roman Kozak.

Ngunit ang pag-ibig ng sining ay naging mas malakas. Ang nobela ay pumasok sa MCAT Studio School. Mentor ng kurso ay ang artista na si Oleg Efremov. Ang Master ay nagdulot ng isang paraan ng trabaho ng mag-aaral, at kalaunan ay paulit-ulit na nagsalita si Kozak sa isang pakikipanayam tungkol sa isang malaking kontribusyon, na gumawa ng tagapagturo.

Ang pagkakaroon ng isang diploma noong 1982, ang Roman Kozak ay halos agad na nagsilbi sa teatro. Noong 1983, siya ay naging isang artista na Mkhat, at kahanay kasama dito siya ay sumali bilang isang artista at direktor sa mga creative na eksperimento at ang mga paghahanap ng studio na "tao". Ang propesyon ng artist kozak ay ginusto ang gawain ng direktor at unti-unting nagbago ang mga kwalipikasyon

Teatro

Ang unang pangunahing mga gawa na nilikha ng Kozank ay "Chinzano" 1987 at "Elizabeth Bam sa Christmas tree sa Ivanov", na inilathala noong 1989. Ang mga palabas na ginawa ng mga gawa ni Lyudmila Petrushevskaya, Daniel Harms at Andrei Vvedensky, ay nagdala ng pananampalataya sa unang kaluwalhatian. Ang direktor ay pantay na nabighani sa modernong dramaturia at isang klasikong repertoire. Samakatuwid, noong noong 1990 ang Guro ay lumikha ng "Fifth Studio Studio" na teatro, ang kanyang debut premiere ay ang pagbabalangkas ng pagbabalatkayo sa gawain ni Mikhail Lermontov.

Pagkalipas ng isang taon, ang Roman Kozak ang naging pangunahing direktor sa teatro. K. S. Stanislavsky at patuloy na nagtatrabaho sa mga kinikilalang may-akda, ilalabas ang pag-play na "Don Quixote". Ang pakikipagtulungan sa teatro sa posisyon ng pangunahing direktor ay patuloy na 12 buwan, pagkatapos ay inanyayahan ang Roman Efimovich na makipagtulungan sa Riga Theatre ng Russian drama.

Patuloy na linya ng trabaho sa klasikal na panitikan, ang direktor na inilabas noong 1995 ang "pinakamahalagang bagay" sa gawain ni Nicholas Jewinov, isang taon mamaya, ang "kamatayan sayaw" ng Agosto Strindberg, at noong 1997, nakita ng madla ang interpretasyon ng Othello William Shakespeare.

Siya ay patuloy na nakikipagtulungan sa kanyang katutubong Mkat, kung saan inilagay niya ang "pag-ibig sa Crimea" sa pag-play ng Slavomir Mrogina, "Little trahedies" sa gawain ni Alexander Pushkin, ang interpretasyon ng Gogol "kasal" at iba pang Roman Kozak ay paulit-ulit inanyayahan ang mga dayuhang sinehan upang makipagtulungan.

Nasiyahan ang creative na paraan nito ang pagmamahal at interes ng publiko ng Great Britain, ang Czech Republic, Poland, USA, Switzerland, Latvia at iba pang mga bansa. Ang Kozak ay naglagay ng Shakespearer "sukat para sa panukalang" sa Hannover, "Chinzano" Petrushevskaya sa Glasgow at ang "araw ng smirnova" sa Krakow.

Noong 2001, ang pamumuno ng teatro. A. S. Pushkin apela sa direktor sa imbitasyon upang humantong ang kanyang creative team. Ang teatro sa sandaling iyon ay nasa isang nakapipinsalang posisyon. Ang madla ay lumayo mula sa kanya, sa isang mahabang panahon ay may mga palabas, hindi nagdadala ng mga kultural at artistikong halaga, ang tropa ng mga artist ay nagdusa nang walang makapangyarihang pamamahala at artistikong inspirasyon. Ang gawain na ito ay tinawag upang sirain ang nobelang Kozak.

Ang pangunahing kondisyon ng Kozak ay makatanggap ng isang posisyon hindi ang pangunahing direktor, ngunit Khuduk. Ang gayong kalagayan ng mga gawain ay nagbigay sa kanya ng higit pang mga kapangyarihan sa pamamahala. Hiniling nito ang editoryal ng charter ng teatro.

Azart, kung saan ang producer ay nagsimulang magtrabaho, nagdala ng sariwang paghinga. Unti-unting naganap ang mga pagbabago. Sa una sila ay inalis mula sa repertoire ng 6 na palabas. Ang teatro ay walang pasubali bago ito nagsimulang makakuha ng sariling katangian. Ang Commerce, Boulevard at Melodramas ay nagbigay daan sa pagkamalikhain, slim repertoire logic at ideya.

Ang pagdating ng kozak sa teatro sa kanila. A. S. Pushkin ginawa ang pansin ng mga playwrights at iba pang mga producer sa kanya. Maraming nais na makakuha ng pagkakataon na lumikha ng isang mahuhusay na direktor, at itinaas din nito ang katayuan ng teatro. Si Roman Efimovich ay kumuha ng edad na aktor at nagsalita para sa paanyaya ng mga batang talento, na tumaya sa kanyang kabataan.

Pagsuporta sa konsepto ng teatro bahay, ang direktor ay nais na gumawa ng kanyang pag-iisip ang pangunahing mga kaganapan sa kultura. Isa sa mga unang pangyayari na inorganisa niya ay ang konsyerto ng Leonid Delnikov. Ang gabi ay nagtipon ng lahat ng cream ng lipunan at kahit sikat na mga bisita na hindi kailanman naging sa teatro ng Pushkin.

Sa kanyang yugto, inilagay ng Kozak ang mga palabas ng "Academy of Laughter", "Romeo at Juliet", "tatlo sa isang swing", "cosmetics ng kaaway", "Offfis", "mad pera" at iba pa. Ang panimula Nai-update na repertoire ng pangunahing eksena at ang sangay sa tanawin lane dinala teatro ay kabilang sa mga pinaka-popular na mga site ng lungsod. Inimbitahan ni Kozak ang kooperasyon ni Kirill Sererebrennikov, Evgenia Pisarev, Dmitry Brusnikna, na nagdala ng mga sariwang ideya at proyekto.

Ang Roman Efimovich ay nagtataglay ng pedagogical talento at pinamamahalaang magtaas ng mga mag-aaral na gaganapin sa Russian Theatre Olympus isang disenteng lugar. Kabilang sa mga aktor, na ang tagapagturo ay sumasalungat siya - Daria Moroz, Nikita Vysotsky, Sergey Lazarev, Alexander Ursulak at iba pa. Mayroon din siyang karanasan sa pagtuturo sa Harvard at ginagamit sa direktang gawain ng mga diskarte at pamamaraan, pangkasalukuyan para sa mga European theatres.

Personal na buhay

Ang Roman Kozak ay isang asawa ng koreographer na si Alla Cigalova, ang pinuno ng teatro ng modernong sayaw. Ang lalaki ay naging pangalawang asawa. Ang personal na buhay na mag-asawa ay masaya. Sa loob ng 16 na taon, sila ay nanirahan magkasama, hindi sila diverged, paggastos ng oras sa bahay at sa trabaho, sa pagiging coitansan.

Ginawa ng asawa ang nobelang masaya, kaya ang matatag na pamilya ay nagdala sa kanya ng kaligayahan. Ang Romano at Alla ay naging mga magulang ng dalawang anak: mga anak na babae at anak. Natanggap ni Anna ang pagbuo ng isang interior designer, at nag-aral si Mikhail ng journalism.

Kamatayan

Ang talambuhay ng Roman Efimovich Kozak ay naging maikli. Ang pagkamatay ng paglalamina ng yugto sa edad na 52 taon. Ang mabigat na karamdaman ay hindi pinahintulutan siyang magpatuloy sa malikhaing gawain. Aktibo sa kabataan at sa mga mature na taon, hindi pinahintulutan ng Kozak ang kanyang sarili na ma-chained sa apat na pader ng apartment at sumunod sa kama.

Nagtrabaho siya, pangangarap ng oras upang palabasin ang premiere ng "mad pera" sa play Alexander Ostrovsky. Pagbisita sa lahat ng mga rehearsal, ang direktor ay naubos na ang mahinang kalusugan. Namatay siya noong Mayo 28, 2010. Ang sanhi ng kamatayan ay Gantany Cancer. Ang premiere ng pag-play ay wala ito.

Ang libing ay gumugol ng 2 araw pagkatapos ng kamatayan ng wizard. Ang libingan ng direktor ay matatagpuan sa Troekhrovsky Cemetery sa Moscow. Ang creative legacy ng direktor ay gumagawa ng isang larawan at video ng kanyang mga palabas, pati na rin ang mga tala na isinulat niya para sa isang personal na blog sa proyekto ng SNOB.

Theatrical performance.

  • 1987 - "Chinzano"
  • 1989 - "Elizabeth Bam sa puno sa Ivanov"
  • 1990 - "pagbabalatkayo"
  • 1991 - "Don Quixote"
  • 1996 - "Sayaw ng Kamatayan"
  • 1997 - "Othello"
  • 1998 - "Boots sa isang makapal na solong"
  • 1999 - "ang pinakamahalagang bagay"
  • 2001 - "Academy of Laughter"
  • 2005 - "Cosmetics of the Enemy"
  • 2006 - "Gull Party Club"
  • 2007 - "Ivonna, Princess Burgundy"
  • 2008 - "Sarancha"
  • 2008 - "Offis"
  • 2010 - "Mad Money"

Magbasa pa