Mazacho - portrait, talambuhay, personal na buhay, sanhi ng kamatayan, mga kuwadro na gawa

Talambuhay

Ang sikat na Italyano artist XV siglo Mazachcho ay kilala bilang ang master ng Florentine paaralan ng pagpipinta. Nag-aral siya sa pinakamainam sa kanyang kaso, nagtrabaho sa bukang-liwayway ng pagbuo ng larawan at gumawa ng isang malaking kontribusyon sa pagbuo ng mga pangunahing batas at prinsipyo ng paglikha ng mga fresco. Nakatanggap siya ng kaluwalhatian salamat sa mga relihiyosong plots, na isinulat niya sa isang wika na malinaw para sa isang mass auditor.

Pagkabata at kabataan

Tommaso di Giovanni di Gwidi, kaya ang buong pangalan ng hinaharap na artist sa kapanganakan ay tumunog, nakita ang mundo noong Disyembre 1401. Ang kanyang ina ay tinawag na Jacop di Martinozzo, at ang kanyang ama - Sermen Giovanni di Monet Kassai, isang lalaki na nagtrabaho ng isang notaryo. Ang lolo ng batang lalaki ay isang artistikong bapor na master, ang kanyang sariling mga kamay ay gumawa ng mga bagay na kasangkapan. Marahil, ang unang aralin na natanggap ni Mazacho mula sa kanya. Masigasig na nagtrabaho ang lalaki at ligtas na nanirahan, nagkaroon ng sariling tahanan at isang pares ng mga site ng hardin.

Nang si Tommaso ay 5 taong gulang, ang kalungkutan ay dumating sa pamilya. Biglang namatay ang kanilang breadwinner, na iniiwan ang isang buntis na asawa kasama ang kanyang anak. Di-nagtagal ang bata ay may isang kapatid na lalaki, tinawag siyang Giovanni. Nang maglaon, siya rin ay naging sikat bilang isang artist, gayunpaman, alam ng mga mahilig sa sining siya sa ilalim ng sagisag ng isang whisky.

Ang pagkakaroon ng dalawang maliliit na bata sa kanyang mga bisig, muli si Jacop ang pag-aasawa. Parmasyutiko Tedesco di Mastro Feo kamakailan lamang nawala ang kanyang asawa at dinala ang kanyang mga anak na babae nag-iisa. Sa loob ng ilang panahon, ang pamilya ay nanirahan sa kasaganaan at pagmamahal, ngunit kapag ang hinaharap na artist ay naging 16 taong gulang, namatay ang kanyang ama. Sa esensya, si Mazaccho ay kailangang magbigay ng mga kapatid na babae, kapatid at ina, habang siya ang pinakamatanda sa pamilya.

Paglikha

Nang likhain ni Mazacho ang unang larawan, tiyak na hindi kilala. Na binubuo ng 3 bahagi, ang gawain ng San Jovenale ay natuklasan noong 1961, natagpuan niya ang kanyang pintor mula sa Italya, isang malaking tagahanga ng pagkamalikhain ng isang tao. Ang iba pang mga frescoes ng may-akda ay katulad ng isang naibigay na ispesimen, kaya siya ay dumating sa konklusyon na nakikita niya ang trabaho na kabilang sa mahusay na artist.

Siguro, pagkatapos nito, ang fresco ng artist na tinatawag na "consecration" ay ipinanganak. Narito ang prusisyon na ginawa sa estilo ng sinaunang Romanong reliefs ay nakuha. Kaya, inilalarawan ng Mazaccho ang mga mamamayan na papunta sa mga hilera, posibleng papunta sa simbahan. Pinalamutian ng Fresco ang mga dingding ng Carmelitsky monasteryo at umiiral hanggang 1600. Iba't ibang mga artist, kabilang ang Michelangelo, kinopya ang nakakita ng mga imahe sa kanilang sariling mga guhit, at gayon din ang trabaho ay umabot sa aming mga araw.

Sinubukan ni Mazacho na magsulat sa isa pang sikat na artist - Mazolino. Kabilang sa kanilang mga karaniwang kuwadro na gawa, maraming mga kinikilalang gawa, ngunit ang pinakadakilang kaluwalhatian ay nakatanggap ng "Madonna na may isang sanggol, banal na Anna at mga anghel", na ngayon ay nagdudulot ng mga pader ng National Gallery (Washington).

Mayroon ding mga frescoes ng brankachchi chapels, na ginawa din niya sa isang kasamahan, siguro, nagsimula sa katapusan ng 1424, at noong 1427 o 1428, ang trabaho ay nagambala dahil sa kanyang pag-alis sa Roma. Pagkatapos ng 50 taon, nakumpleto ng mga larawan ang Philippino Lipp. Bilang karagdagan sa iba, ang mga fresco ay pinamagatang "Pagkatapon mula sa Paraiso", "Miracle na may Bituin" at "Pagbibinyag ng Neophytes" sa listahang ito.

Noong 1426, pinagtibay ni Mazachcho ang isang order mula sa notaryo ng Serez Giuliano di Colino Deli Skarcy da San Juno upang lumikha ng pagpipinta para sa altar sa Chapel ng St. Julian, na kabilang sa Church ng Pisa ng Santa Maria del Carmina. Ito ay isang iba't ibang mga komposisyon, bilang karagdagan sa Tommaso, nakuha niya ang gawain ng kanyang kapatid na si Squiri at Andrea del Jousto, pati na rin ang Carver Antonio di Biagio, gumawa siya ng isang frame.

Tatlong siglo pininturahan adorned ang panloob na arkitektura ng simbahan, sa XVIII siglo ito ay binuwag, at ang mga elemento ay inilagay sa iba't ibang mga museo. Ang mga frame at indibidwal na mga plots ay nawala, 11 bahagi lamang ang nanatili, at ang mga hindi sa pinakamahusay na kondisyon, na pumipigil sa ganap na pakiramdam ang lahat ng kadakilaan ng dating gawain ng sining.

Ang "puso" polyptic ay Madonna na may isang sanggol, ngayon ito ay naka-imbak sa National Gallery ng London, at isa pang bahagi, "Crucifix," ay ipinadala sa Naples, sa Capodimont Museum. Isang kagiliw-giliw na katotohanan na ang fragment artist na ito ay sumulat sa tradisyon ng pagpipinta ng XIV century.

Ang "Trinity", isang larawan na nilikha sa Florence at dekorasyon ang mga dingding ng simbahan ng Santa Maria Novella, ay tinatawag na isa pang makabuluhang gawain ng may-akda. Ang bersyon ay tininigan na lumitaw ito noong 1425, ang mga historian na nakikipag-date sa trabaho 1426-1427, habang ang iba ay tumutukoy sa kanyang 1428. Noong nakaraan, ang Fresco ay matatagpuan sa templo, at pagkatapos ay inilipat sa canvas. Nagtatanghal ito ng 4 na numero - dalawang donador na donador, Maria at John theologian. Ang mga ito ay itinatanghal sa harap ng Diyos-Ama na nakatayo sa itaas ng krus.

Personal na buhay

Tungkol sa personal na buhay ng sikat na pintor sa umiiral na mga tala ay hindi nagsasabi ng anumang bagay. Ang mga archive ay mayroon lamang isang imbentaryo ng buwis ng Florence. Ito ay sumusunod mula dito na ang tao ay may isang maliit na naaalis na kuwarto, kung saan siya nakatira kasama ang kanyang ina. Kasabay nito, siya ay naglalaman lamang ng isang bahagi ng workshop, isa pang artist na inookupahan ang ikalawang kalahati.

Sa "lifeshop", ang Mazaccho ay nailalarawan bilang isang nakakalat at isang walang kabuluhan na binata na lumubog sa sining sa kanyang ulo, at ang kanyang mga halaga ng materyal ay hindi interesado. Hindi niya sinunod ang kanyang sariling hitsura, at sa iba ay hindi nagbigay pansin sa lahat. Para sa kanyang trabaho, siya ay madalas na naantala pagbabayad, at siya ay nagsimulang humingi ng pera mula sa mga may utang lamang sa kaso ng matinding pangangailangan.

Kamatayan

Ang huling gawain na nagtrabaho ni Mazacho, ay ginanap sa Brankachchi Chapel, ito ay ang fresco ng "muling pagkabuhay ng Theofila". Ngunit siya ay nanatiling hindi natapos, dahil ang artist ay nakatanggap ng isang hamon sa Roma mula sa Mazolino at, ibinabato ang lahat, nagpunta sa kalsada. Ang pintor ay nagranggo ng isang kasamahan upang lumikha ng pagpipinta sa kapilya ng St. Catherine, ngunit nagawa nilang gawin ito. Biglang namatay si Tommaso, nangyari ito sa ika-27 taon ng buhay, siguro, sa katapusan ng 1428.

Ano ang eksaktong dahilan ng kamatayan, hindi nakapag-install. Gumawa si Vazari ng isang bersyon ng pagkalason, ngunit hindi siya nakatagpo ng kumpirmasyon. Gayunpaman, ang kaluwalhatian ni Mazachcho ay nag-post ng posthumously, hindi niya dinala ang benepisyong ito. Ngunit ang kanyang kapatid na si Giovanni ay nagsimulang tumanggap ng malaking benepisyo sa Florence, kinuha ang mga order mula sa pinakamayamang tao ng Italya at nagdulot ng pagkakaibigan sa mga sikat na painters ng Renaissance.

Paintings.

• "Madonna at sanggol, Banal na Anna at mga anghel"
• "Pagkabuhay na muli ng Anak ng Thefila"
• "Pagpapatapon mula sa paraiso"
• "Bautismo ng neophyte feather"
• "Trinity"
• "Miracle with Star"
• "Krucifixion"
• "Wholog wholog"
• "Pasko"
• "Triptych San Jovenale"
• "Madonna Cassini"