Talambuhay
Ang pangalan ng sikat na lider ng Aleman at Austrian art Johannes Brahms ay kumuha ng isang marangal na lugar sa tatlong nangungunang mga kompositor, kung saan ang Ludwig van Beethoven at Johann Sebastian Bach ay dating ipinasok. Ang isang mahuhusay na pyanista, konduktor at manunulat ay nagpatuloy sa tradisyon ng mga predecessors at nagsulat ng dose-dosenang mga gawa para sa piano, organ, tinig, kamara grupo at symphony orchestra.Pagkabata at kabataan
Si Johannes of Brahms, na ipinanganak noong Mayo 7, 1833, ay masuwerte, sapagkat siya ay naging anak ng isang malikhaing gifted Aleman Johanna Jacob, na may-ari ng string at mga instrumentong pang-hangin. Sa tahimik na pahintulot ng kanyang asawa, si Joanna Nissen, na nagtrabaho sa isang home seamstress, sinimulan ni Johann na ituro ang nasa gitna ng isang tanning diploma at Azam na naglalaro ng byolin at tselo.
Noong 1842, ang batang lalaki ay ibinigay sa pangangalaga ng guro na si Otto Kosel upang makabisado ang mga pundasyon ng komposisyon at piano. Dahil sa pamumuno ng nakaranasang tagapagturo sa ika-10 taong gulang, ang Brahms ay nagsimulang magbigay ng konsyerto, at noong 1845 binubuo ng batang lalaki ang unang independiyenteng sonatoo.
Ang mga magulang ay laban sa pagdadalubhasa sa komposisyon, ngunit nakumbinsi sila ng tagapagturo, at lumipat si Johannes sa klase ng kompositor na si Edward Markessen, na nagdala sa mga gawa ni Franz Schubert, Wolfgang Amadeus Mozart at Josef Haidna.
Noong 1849, nang masigasig ang isang baguhan na kompositor at isang pyanista sa konsyerto, natanggap ng Hamburg Firm Cranz ang mga karapatan sa kanyang mga sinulat at inilabas ang isang partidong musika na pinirmahan ng sagisag na mga marka ni G. W.. Ang orihinal na pangalan ng Brahms ay nagsimulang gamitin mula sa 1851, pagkatapos ng publikasyon na "Scherzo or.4" at ang kanta na "Bumalik sa Motherland" ("Heimkehr"), mamaya nawasak dahil sa kawalang-kasiyahan at mga hilig para sa pagiging perpekto.
Dahil sa naturang mga faders, ang Kapisanan ay nagsimulang kumalat sa mga kagiliw-giliw na mga katotohanan na inalis ni Johannes sa mga unang bahagi, sapagkat sila ay tumunog sa mga bar at brothels, ngunit hindi ito angkop sa katotohanan, at ang mga alingawngaw ay mabilis na inakusahan.
Musika
Noong 1853, pinalitan ng Brahms ang kanyang personal na pagbisita kay Robert Shuman at nakatanggap ng masigasig na pagsusuri na nakalimbag sa artikulong "The Road Young". Ang papuri na ito ay pinalubha ang mga pamantayan sa sarili at nagdulot ng mga alalahanin na hindi tumutugma sa gayong mataas na rating. Samakatuwid, abandoning ang oras mula sa pagpapakita ng sarili nitong mga sulatin, Brahms nagbigay ng isang serye ng mga konsyerto. Noong 1852, natanggap ang katanyagan ng artist, nagpasya si Johannes na mag-publish at ibibigay ang mga tala ng dalawang piano sonat at kanta ni Leipzig Firm Breitkopf & Härtel.
Gayunpaman, hinabol ng Brahms at ang mga kabiguan ay nagsimula sa kabiguan ng premiere ng konsyerto sa taglamig ng 1859. At sa ikalawang pagtatanghal, ang reaksyon ng publiko ay naging labis na pagalit na ang may-akda at ang tagapalabas ay kailangang humawak mula sa napaaga na umaalis sa eksena. Bilang resulta ng Johannes, pinahihirapan sa mga tagahanga at kritiko, pumasok sa kontrobersya tungkol sa estado ng Aleman na musika at nag-atake sa "bagong paaralan", na pinamumunuan ni Richard Wagner at Ferinets.
Ang ganitong pagtatasa ay sapat na upang makalimutan ang sitwasyon sa tinubuang-bayan, at nanirahan sa Sovic Academy, na kumukuha ng post ng ulo at konduktor. Ang kompositor ay pagkatapos ay nanirahan sa Baden-Baden, at nagsimulang magtrabaho sa pinakasikat na mga gawa, kabilang ang "Aleman Requiem", na, pagkatapos ng pagdaragdag ng pangwakas na solo na "IHR HaBt Nun Traurigkeit", ay nagkaroon ng isang hindi kapani-paniwalang tagumpay.
Sa parehong panahon, iniharap ng kompositor ang nakumpletong serye ng "Hungarian Dance" at ang koleksyon ng Waltz para sa vocal quartet at piano. Sa ilalim ng kapaki-pakinabang na impluwensya ng tagumpay ng Brahms, posible na makumpleto ang mga pangunahing nagsimula na mga gawa at bitawan ang Cantata ng Rinaldo, ang "unang simponya", bahagi ng kung saan ay ang sikat na "lullaby", at "rhapsodia" para sa ang counterpart, lalaki choir at orkestra.
Ang mga giya ng musikero ng Vienna Music Society, inorganisa ni Johannes ang premiere ng mga bagong likha, kung saan, bukod sa iba pang mga trabaho, tunog sila ng "mga pagkakaiba-iba sa paksa ng haydna", vocal quartet at "pitong kanta para sa mixed choir", na isinulat noong 1874.
Pagkatapos nito, ang kaluwalhatian ng kompositor ay lumampas sa mga hangganan ng Central Europe, at ang Brahms ay iginawad sa prestihiyosong mga premium, parangal at mga parangal, at kinikilala rin bilang isang honorary citizen ng Hamburg. Noong 1882, inanyayahan siya upang matupad ang pangalawang konsiyerto ng piano, sinamahan ng sikat na korte sa mundo ng mininghange at upang gawin ang experimental record ng Hungarian dance sa phonofece na dinala ni Thomas Edison.
Noong 1890, nang ang mga gawa ay nasa peak ng katanyagan, ang Brahms pagkatapos ng kakilala ni Johann Strauss II ay hindi inaasahan na mag-iwan ng pagsulat at magsalita lamang bilang isang konduktor at isang pyanista. Ngunit ang mga ideya na natitira, ibinalik ito sa pagkamalikhain at kinuha ang hugis sa trio at sonatas para sa klarinete at ang mahabang listahan ng intermezzo at iba pang mga pag-play ng piano.
Personal na buhay
Sa kabila ng malikhaing pagkilala at katanyagan, nabigo ang mga Brahms na makahanap ng kaligayahan sa kanyang personal na buhay at, ayon sa mga dokumento ng arkibal, hindi kailanman nagkaroon ng asawa o mga anak. Nakaranas siya ng madamdamin na attachment kay Clare Schuman, ngunit kahit na matapos ang trahedya pagkamatay ng kanyang asawa, isang mahusay na musikero at isang kompositor, ay nanatili sa kanya sa banayad na relasyon at pinanatili mula sa bukas na pagpapahayag ng damdamin.
Noong 1859, ang pagkauhaw para sa kaginhawahan ng pamilya ay pinilit ni Johannes na makisali sa batang babae na si Agata von Zhibolt, na may biyaya ng aristokrata at isang sensuwal na tinig na nahuli. Ngunit ang insulto ni Clara at ang mga pag-uusap na nagmumula sa unyon na ito ay humantong sa pagkalagot ng pakikipag-ugnayan, na umalis sa marka sa "String sex" Sol Minor ".
Pagkatapos ng paghihiwalay, ang Brahms ay naging isang saradong tao, ipinahayag ang mga emosyon lamang sa mga gawa, at pinapayagan lamang ang kanyang sarili na hindi nangangahulugang isang nobela sa mang-aawit ni Barbie Aley at isang friendly na koneksyon sa tagahanga ng Elizabeth von Gezogenberg.
Kamatayan
Noong 1896, natuklasan ng Brahms ang isang jaundice, na nagdulot ng tumor sa atay, sa lalong madaling panahon ang buong katawan ay na-hit. Ngunit ang mahinang kompositor ay patuloy na sumulat ng musika at lumitaw sa publiko na isinagawa ng orkestra. Ang huling pananalita, na ginanap noong Marso 1897, ay naging sanhi ng ovation, at si Johannes ay nagpunta sa pinangyarihan sa pasasalamat sa publiko para sa mainit na pagbati.Pagkalipas ng isang buwan, ang kalagayan ay lumala, at kinailangan niyang abandunahin ang pagbisita ng premiere ng operetta Strauss na "diyosa ng isip" at ginugugol ang natitirang mga araw sa bahay ng Viennese na naka-chained sa kama. Bilang resulta, kinuha ng kanser sa atay ang balanse ng mga pwersa ng kompositor at naging sanhi ng kanyang kamatayan noong Abril 3, 1897.
Ang katawan ng 63-taong-gulang na henyo ay inilibing sa libingan na matatagpuan sa Austrian Cemetery Wiener Zentralfriedhof, sa ilalim ng monumento sa proyekto ng Belgian architect na si Victor Orta at ang monumento ng Austrian Sculptor Ilze von Tvardov.
Musical Works.
- 1853 - op. 1 "Sonata No. 1" para sa piano c-dur
- 1854 - OP. 9 "mga pagkakaiba-iba sa paksa R. Shuman" para sa piano
- 1857 - OP. 11 "Serenade number 1" para sa d-dur orchestra
- 1858 - OP. 15 "konsyerto No. 1" para sa piano na may orchestra d-moll
- 1861 - OP. 24 "Mga Pagkakaiba-iba at Fugue sa Handel" para sa piano b-dur
- 1864 - OP. 32 "lieder und gesänge" ("mga awit at himig")
- 1865 - OP. 36 "string sextet number 2" g-dur
- 1868 - OP. 45 "Aleman Requiem" para sa mga soloista, koro at orkestra
- 1869 - OP. 50 "Rinaldo" cantata para sa tenor, lalaki koro at orkestra
- 1870 - OP. 52 "Liebeslieder-Walzer" ("Mga Kanta ng Pag-ibig") Valtza para sa vocal quartet at piano apat na kamay
- 1870 - OP. 53 "Rapseody" para sa counterpart, male choir at orchestra ("Alto Rhapsody")
- 1876 - OP. 68 "Symphony No. 1" C-Moll.
- 1877 - OP. 73 "Symphony No. 2" D-Dur.
- 1879 - OP. 79 "Rapseody for piano"
- 1885 - OP. 98 "Symphony No. 4" e-moll.
- 1892 - OP. 117 "tatlong intermezzo" para sa piano
- 1896 - OP. 122 "elf choralvorspiele" ("Eleven choral preludes") para sa organ