Talambuhay
Ang Vasily Pereov ay isang REALIST REALIST, ang ika-2 ng kalahati ng ika-19 na siglo. Ang tunay na apelyido ng pintor ay maingat na nakatago, habang siya ay naging isang extramarital na anak. Ito ang trahedya ng kanyang kabataan, habang ang Perov ay hindi maaaring maging karapat-dapat para sa mana, ang pamagat ng ama at mga kaugnay na kurbatang.
Tinatawag ng mga historian ng sining ang "mang-aawit" ng may-akda, dahil ang karamihan sa kanyang mga gawa ay naglalarawan sa mga kahirapan sa sambahayan ng buhay ng mga ordinaryong tao, mga magsasaka, na nawalan ng kanilang mga mahal sa buhay. Nakakita ang artist ng pagtawag sa makasaysayang pagpipinta at portrait genre ng sambahayan. Ngayon, karamihan sa mga gawa ng may-akda ay ipinakita sa tretyakov gallery sa Moscow.
Pagkabata at kabataan
Si Vasily Persov ay ipinanganak sa Tobolsk noong Disyembre 21, 1833 (Enero 2, 1834). Sa labas ng extramarital na anak ng tagausig, si Baron Georgy crenderer, siya ay tiyak na mapapahamak sa talambuhay ng isang tao na walang kapansin-pansin para sa mga kamag-anak.
Ang mga magulang ni Vasily ay inihayag nang kaunti, ngunit patuloy siyang itinuturing na hindi lehitimong, kaya hindi niya natanggap ang apelyido. Sa una, sa mga dokumento ng batang lalaki, siya ay naitala bilang Vasilyev salamat sa pagtawid, at ang pangalan ng Perov ay lumitaw na may isang liwanag na kamay ni Deca, na nagturo sa paglilinis ng library at nakita ang tagumpay ng mag-aaral.
Ang sitwasyon na may pinagmulan ng batang lalaki ay tila mas trahedya na ang genus ng kanyang ama ay nasagana ng mga sikat na tao at sinaunang. Ang mga ninuno ng mga Crender ay nagsilbi bilang mga diplomat at pinatibay para sa mga interes ng imperyo ng Russia sa ibang bansa.
Ang pamilya ay madalas na inilipat dahil sa aktibidad ng Ama. Ang isang napaliwanagan na tao, ang crinner risked, madalas na laban sa mga awtoridad, bukod sa, ay sikat para sa talamak na dila. Para sa satirical poems, inalis si Baron mula sa serbisyo at naghahanap ng isang bagong posisyon. Pinilit siya ng kapalaran na bisitahin ang St. Petersburg, Samara, Arzamas, na nakasakay sa mga kamag-anak. Ang kaligayahan ay naging isang imbitasyon upang maging isang tagapamahala sa ari-arian sa Arzamas. Noong 1843, naging isang mag-aaral ang Perov ng isang lokal na paaralan ng county.
Nakita ang mga creative tendencies ng Anak, inayos siya ng kanyang ama sa Art School ng Alexander Stutin. Si Vasily ay 13 taong gulang. Ang mga klase ay tumigil pagkatapos na lasing ang binata sa kumpanya ng mga bagong kaibigan sa pangalan ng pamilyar. Di-nagtagal ang ama ay nawala sa isang lugar, at ang pamilya ay lumipat muli. Sa wakas bumabalik sa Arzamas, ang mga magulang ay nagpasya na muling pahintulutan ang pagpipinta ni Vasily. Ang panahong ito ay tumutukoy sa paglikha ng mga unang kuwadro na gawa ng baguhan pintor: "pulubi, pagtatanong ng limos", "Ang mga tao ay lumakad sa Semit", "Rustic Troika".
Noong 1853, para sa pagkuha ng mas mataas na edukasyon, pumunta si Perov sa Paaralan ng Paaralan ng Moscow, Dronie at Arkitektura. Sa kabila ng pinaka-kagiliw-giliw na kapaligiran sa mukha ni Ivan Shishkin, Apollo Mokritsky, Mikhail Scotti at iba pa, ang kabataang lalaki ay walang pag-asa. Ang binata ay wala kahit saan upang mabuhay, at walang sapat na pera kahit para sa mga primitive na pangangailangan. Ang disipulo ay masuwerte: Siya ay pinalayas ng guro na si Yogor Vasiliev, na natutunan na ang kapwa ay huminto sa mga klase dahil sa mga kahirapan sa pananalapi.
1856 ay nagdala kay Vasily Perov ang unang tagumpay, na nangangahulugan na ang kanyang mga gawa ay hindi walang kabuluhan. Ang artist ay nanalo sa maliit na silver medal ng Academy of Arts para sa pag-aaral ng ulo ng bata. Sa susunod na taon, siya ay naging may-ari ng isang malaking silver medal para sa larawan ng pagdating ng pagpapanatili. Ito ay naging malinaw na pinipili ng pintor ang genre ng sambahayan para sa pagsasakatuparan sa pagkamalikhain, interesado ito sa mga kondisyon ng buhay ng tao at ang pagbuo ng isang kalikasan sa ilalim ng impluwensya ng kapaligiran.
Pagpipinta
Ang painting school ay natapos sa Perov noong 1861. Ang piggy bank ng artist ay naging isang gintong medalya ng ika-1 grado para sa gawain ng "sermon sa nayon". Kapag naglalarawan sa balangkas ng sambahayan at isang partikular na social cut, sa parehong taon, lumikha si Perov ng larawan na katulad ng estilo at tema, "Rural Cross sa Easter".
Ang parehong mga gawa ay inilarawan ang Russian reality, kamangmangan at imoralidad na naghahari sa mas mababang mga layer ng populasyon. Tinalakay ng mga kritiko ang gawain ng Guro, ang kanyang lakas ng loob, kasanayan. Ang mga talakayan sa paligid ng mga gawa ay humantong sa katotohanan na ang larawan ay ipinagbabawal na ipakita sa Russia. Ngunit nakuha niya si Pavel Tretyakov sa ilalim ng takot sa hindi pag-apruba at mga sanggunian para sa may-akda ng paglikha.
Sa kabila ng mga pagtatalo sa paligid ng pagkamalikhain, si Perov ay sumulat ng isang larawan ng "Tea'tepius sa Mytishchi". Sa kanya, ang tamad na pari ay nasa mesa at inumin na tsaa, at may mga gutom na mga beggar, na hindi pinahintulutan ako ng tapat na lingkod sa Mr.
1862 Nagdala ng Perov scholarship at ang nilalaman, nagreklamo sa Imperial Academy of Arts, at samakatuwid, maaari siyang pumunta sa ibang bansa. Ang pag-iral sa mga lungsod ng Europa, ang pintor ay gumawa ng mga sketch ng mahihirap na kapitbahayan, nakuha ang pansin sa gawain ng mga karaniwang tao at ang buhay ng disadvantaged. Ang mga kuwento na napansin niya, ay nabuo ang batayan ng mga kuwadro na gawa ng "bulag na musikero", "Paris Sharmanwoman" at iba pa.
Hinati mula sa bahay ng Perov, at hanggang sa katapusan ng internship, tinanong ang konseho ng Academy of Arts tungkol sa pagbalik sa kanilang sariling bayan. Ang artist ay nag-udyok sa kanyang pagnanais para sa kakulangan ng inspirasyon at kasiyahan mula sa mga gawa na nilikha sa isang banyagang lupain.
Sa kanyang katutubong lupain, patuloy siyang nagtatrabaho sa direksyon ng pagiging totoo, na nagtataka sa kontekstong panlipunan. Noong 1860, ang mga bata sa lunsod na naglilingkod sa mga opisyal ng mataas na ranggo, ang mga magsasaka ay lumitaw sa mga kuwadro ng may-akda. Noong 1869, naging miyembro si Perov ng mug ng "paggalaw". Ang pakikipagtulungan ng mga mobile art exhibition ay unang natuklasan ang pagsasaysay noong 1871. Sa mga ito, bilang karagdagan sa mga larawan ng "mangingisda", "prival hunters", Perov ay nagpakita ng ilang mga portraits.
Sinubukan ni Vasily Feov ang kanyang sarili bilang isang guro, nagturo sa Paaralan ng Paaralan ng Moscow, iskultura at arkitektura, at ginawa din ang mga unang hakbang sa isang pampanitikang larangan. Ang kanyang mga kuwento ay may isang kuwento tungkol sa artistikong karanasan ng master. Mula sa ilalim ng panulat ng artist, si Tiya Marya ay lumabas, "sa kalikasan (Fanny sa ilalim ng No. 30)."
Ang isang medyo abstracting mula sa mga paksa sa lipunan, Perov dinala ang mga sketch ng buhay ng Russian village at portraits. Ang isang manunulat ni Alexander Ostrovsky ay lumitaw sa kanyang mga clutters, Ivan Turgenev, ang brushes ng may-akda ay nabibilang sa "portrait ng F. M. Dostoevsky". Ang huli ay tinatawag na isang matingkad na halimbawa ng isang paaralang portrait ng Russian.
Si Vasily ay may persov na may interes sa makasaysayang pagpipinta at magsusulat ng 3 canvases na nakatuon sa pag-aalsa ng Emelyan Pugachev. Nakita lamang ng liwanag ang larawan na "Court Pugacheva". Ang natitirang mga plots ay napanatili lamang sa anyo ng mga sketch. Noong 1881 natapos ng may-akda ang huling trabaho "Si Nikita ay lasing. Pagtatalo tungkol sa pananampalataya. "
Personal na buhay
Hindi lamang ang kuwento na nauugnay sa pinagmulan, vasily perov. Inspirasyon at sa parehong oras malubhang kalungkutan nagdala sa kanya trahedya na nauugnay sa isang personal na buhay.
Noong 1862, ipinakasal ng artist ang pamangking babae ni Propesor Elena Shan. Ang asawa ay biglang namatay, na iniiwan ang tatlong anak sa kanyang pangangalaga. Sa lalong madaling panahon pumatay ng dalawang senior. Nakaligtas lamang si Vladimir, ang bunsong anak na lalaki na, tulad ng kanyang ama, na nakatuon sa pagpipinta.
Noong 1867, muling kasal ni Vasily, ngunit ang isang bagong kasal ay hindi makapagpagaling sa kanya. Ang memorya ng mapait na pagkawala muli at muli nagdala sa kanya upang gumana sa mga bagong gawa. Sa kanila, hinahanap ni Perov ang isang pambungad.
Kamatayan
Kagiliw-giliw na katotohanan: Vasily Perov ay hindi lamang isang mahuhusay na pintor. Lumaki siya at nagdala bilang isang guro ng ilang artist na nag-iwan ng malaking kontribusyon sa kulturang Ruso: Nikolai Kasatkin, Sergey Korovin, Andrei Ryabushkin at iba pa.
Ang pintor ay itinalaga ng isang maikling takipmata. Namatay siya noong 1882, sa 48 taon. Ang dahilan ng kamatayan ay naging isang char. Natagpuan niya ang huling kanlungan sa ospital malapit sa Moscow sa nayon ng Kuzmininki. Ang libingan ng Vasily Pereova ay matatagpuan sa sementeryo ng Don Monastery. Pinalamutian niya ang monumento na nilikha ni Alexei Yeletsky.
Paintings.
- 1857 - "Ang pagdating ng pundasyon"
- 1861 - "Sermon sa nayon"
- 1861 - "rural prosesyon para sa Easter"
- 1864 - "Nagbebenta ng Songnikov"
- 1865 - "Mga seremonya ng mga patay"
- 1866 - "troika"
- 1867 - "Drill"
- 1868 - "Scene sa railway"
- 1870 - "self-portrait"
- 1871 - "Fisherman"
- 1875 - "Pugacheva Court"
- 1881 - "Si Nikita ay lasing. Pagtatalo tungkol sa pananampalataya "