ชีวประวัติ
Jean Auguste Dominic Engle ตั้งแต่วัยเด็กรู้ว่าจะพบอาชีพในงานศิลปะ สไตล์ที่เป็นเอกลักษณ์และลักษณะของการวาดภาพทำให้เป็นศิลปินที่ได้รับการยอมรับในยุคของ Neoclassicismวัยเด็กและเยาวชน
Jean Auguste Dominic Engle ปรากฏเมื่อวันที่ 29 สิงหาคม ค.ศ. 1780 ในเมือง Montauban ประเทศฝรั่งเศส เขาเป็นผู้อาวุโสของเด็กเจ็ดคนในตระกูล Joseph Engra ของศิลปินที่ได้รับการยอมรับ
ความสามารถของเด็กชายสู่ความคิดสร้างสรรค์สังเกตเห็นพ่อที่ตัดสินใจผ่านทักษะลูกชาย Jean Ogusta ตั้งแต่วัยเด็กได้รับการสอนให้วาดร้องเพลงและเล่นบนไวโอลิน แม้จะมีความจริงที่ว่าในอนาคต ECR ผูกชีวิตกับการทาสีเขายังคงความรักของดนตรีถึงแม้ว่าเขาจะไม่ประสบความสำเร็จเท่ากันในเรื่องนี้ในงานศิลปะ
เริ่มตั้งแต่ 6 ปีเด็กชายเข้าเรียนที่โรงเรียนคริสเตียนภราดร แต่การศึกษาจะต้องถูกขัดจังหวะเนื่องจากการปฏิวัติฝรั่งเศส จากนั้นพ่อก็ตัดสินใจส่งลูกชายไปที่สถาบันศิลปะในตูลูส คนหนุ่มสาวของชายหนุ่มกลายเป็น Guyom-Joseph Rock ซึ่งฝึกเขาให้เขียนภาพจากธรรมชาติและปลูกฝังความรักในการทำงานของ Rafael Santi
ในระหว่างการแข่งขันในหมู่ศิลปินมือใหม่เครื่องยนต์เล็กได้รับรางวัลอันดับที่ 1 สำหรับรูปวาดของเขา มันเป็นแรงบันดาลใจให้เขาดำเนินการศึกษาต่อไปและในไม่ช้าจิตรกรย้ายไปปารีสซึ่งเขาเข้าโรงเรียนศิลปะ คนที่แต่งตัวประหลาดสามารถเป็นที่ชื่นชอบของ Jacques-Louis David ซึ่งดึงดูดเขาให้ทำงานเกี่ยวกับภาพลักษณ์ของมาดามความขยัน มันเป็นที่ปรึกษาที่เขามีผลอย่างเด็ดขาดในการก่อตัวของสไตล์แนวตั้ง
ชีวิตส่วนตัว
ภาพบุคคลในชีวิตส่วนตัวไม่ใช่ความลับ ในเยาวชน Jean Ogust ตื่นขึ้นมาพร้อมกับ Ann-Marie-Juli Fortie แต่การมีส่วนร่วมต้องทำลาย ในไม่ช้าผู้ชายก็แต่งงานกับโบสถ์ Madeleine ซึ่งอธิบายเขาด้วยความดีและมีความสามารถ หลังจากการตายของภรรยาของเขาจิตรกรทำให้การแต่งงานกับปลาโลมาโรแมนล เขาไม่มีลูกจิตรกรรม
ในปี 1801 Jean Ogust กลายเป็นเจ้าของรางวัลโรมันซึ่งทำให้สามารถศึกษาในสถาบันการศึกษาภาษาฝรั่งเศสในกรุงโรม แต่คนที่แต่งตัวประหลาดไม่สามารถไปที่เมืองหลวงอิตาลีได้เนื่องจากขาดเงินทุนงบประมาณ เขาอยู่ในปารีสและมีชีวิตอยู่ในสตูดิโอพร้อมกับสาวกคนอื่น ๆ ของดาวิด ในเวลานี้ Enger ศึกษาการทำงานของศิลปินคนอื่น ๆ และพัฒนาความเชี่ยวชาญในการเขียนภาพเหมือน รูปภาพของช่วงเวลานี้ทำให้ความแม่นยำของการถ่ายโอนชิ้นส่วนและความมั่งคั่งของสี ความสามารถของจิตรกรชื่นชม Napoleon Bonaparte เองที่มอบความไว้วางใจให้ผู้ชายเขียนภาพของเขา
เมื่อเงินทุนจากงบประมาณยังคงจัดสรร Jean Ogust ไปที่กรุงโรม ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาชายหนุ่มยังคงพัฒนาทักษะของภูมิทัศน์และศิลปะแนวตั้ง ในภาพความหลงใหลในเทพนิยายโบราณของศิลปินจะถูกติดตาม ในเมืองหลวงของอิตาลีจิตรกรเริ่มทำงานในประเภทของธรรมชาติที่เปลือยเปล่า แต่เขาพยายามที่จะผ่านการยับยั้งและบริสุทธิ์ ตามเงื่อนไขของการเข้าพักในอิตาลีนักเรียนของสถาบันการศึกษาต้องส่งงานในปารีส ภาพของ Egna "Oedip and Sphinx" และ "บิ๊กชุดว่ายน้ำ" ถูกวิพากษ์วิจารณ์
ดังนั้นหลังจากเสร็จสิ้นการศึกษา Jean Ogust ปฏิเสธที่จะกลับไปที่ปารีสและกลายเป็นศิลปินฟรีในกรุงโรม ชายคนนั้นหาเลี้ยงชีพด้วยการเขียนภาพกราฟิกที่ทำโดยดินสอกราไฟท์ ต้องขอบคุณทักษะและความมั่งคั่งของ ECR มันกลายเป็นที่รู้จักในฐานะจิตรกรที่ทันสมัย นอกเหนือจากการเขียนภาพวาดแล้วเขาก็เริ่มได้รับคำสั่งซื้อตกแต่งภายใน
อย่างไรก็ตามในชีวประวัติของภาพบุคคล, แถบสีดำมา - พ่อเสียชีวิตโดยที่ Jean Ogust ไม่เห็น 10 ปี ในความพยายามที่จะมาหาตัวเองหลังจากการสูญเสียชายคนนั้นเริ่มใช้เวลาทำงานมากขึ้น ในช่วงนี้ภาพวาด "Odalisk ใหญ่" และ "Rafael และ Fornarina" ถูกสร้างขึ้น จากนั้นทำตามชุดของภาพที่แรงจูงใจทางประวัติศาสตร์ถูกติดตาม
เมื่อจักรวรรดินโปเลียนล้มลงชาวฝรั่งเศสที่อาศัยอยู่ในกรุงโรมเริ่มออกจากเมือง รายได้ของศิลปินลดลง แต่เขาไม่ต้องการทำงานในประเทศฝรั่งเศสที่งานของเขาวิจารณ์ ในไม่ช้าผู้ชายคนหนึ่งได้รับคำเชิญให้ย้ายไปฟลอเรนซ์และตั้งรกรากอยู่ในเพื่อนของเขา Lorenzo Bartolini ในคฤหาสน์ของเขา Engle Drew Count N. D. Gurieva
เฉพาะในปี 1824 Jean Ogust เริ่มที่จะเปิดเผยภาพวาดในร้านเสริมสวยปารีสอีกครั้ง จากนั้นเขาก็เปิดโรงเรียนที่เขาสอนศิลปินหนุ่ม มันเป็นช่วงเวลาที่ศิลปินดึงเล็ก ๆ น้อย ๆ และสร้างอาชีพของครูสอนศิลปะ แต่หลังจากการเลือกตั้งโดยประธานาธิบดีของสถาบันการศึกษาฝรั่งเศสเขาออกจากกรุงโรมซึ่งเขายังคงสร้างต่อเนื่องจนถึงยุค 40 ของศตวรรษที่ 19
ความตาย
ปีที่ผ่านมาจิตรกรใช้ในปารีส เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 14 มกราคม ค.ศ. 1867 สาเหตุของการเสียชีวิตคือการอักเสบของปอด engr ถูกฝังอยู่ในสุสานต่อ Lashez เพื่อสร้างหลุมฝังศพสำหรับหลุมฝังศพนักศึกษาของเขา Viktor Baltar เอา ในความทรงจำของศิลปินภาพวาดและภาพถ่ายขาวดำเก่าจะถูกเก็บรักษาไว้ภาพวาด
- 1812 - "Romulus - ผู้ชนะของ Acron นำเกราะของเขาไปที่วัดซุส"
- 1813 - "ลูกชาย Ossean"
- 1814 - "Odalisk ใหญ่"
- 1821 - "ภาพของ Gradh Guryva"
- 1823 - "ภาพของมาดามมะตำหนอน"
- 1827 - "apotheosis ของโฮเมอร์"
- 1839 - "Odalisk ที่มีทาส"
- 1851 - "แนวปะการังของ Madame Madhess"
- 1853 - "apotheosis ของนโปเลียนฉัน"
- 1856 - "ภาพของมาดามมัธยม"