ชีวประวัติ
ในความรู้สึกในวงกว้างของศิลปินพวกเขาเรียกศิลปิน และในกรณีของผู้อำนวยการโรงละคร Dmitry Krymov คำนี้ใช้ในมูลค่าโดยตรงเพราะในตอนแรกเขาทำงานเป็นฉากซึ่งเขาได้รับพรีเมี่ยมแยกต่างหากและกลายเป็นสมาชิกของสหภาพศิลปินและสถาบันการศึกษา ศิลปะ.วัยเด็กและเยาวชน
ในวันที่ 10 ตุลาคม พ.ศ. 2497 ในครอบครัวผู้อำนวยการโรงละคร Anatoly Efros และ Critica Natalia Krymova ลูกชายคนเดียวของ Dima เกิด ในวัยเด็กพวกเขาตัดสินใจที่จะให้เด็กชื่อแม่เพื่อปกป้องจากปัญหาในอนาคตป้ายกำกับและแม้กระทั่งข้อห้ามมาพร้อมกับผู้ให้บริการของชื่อสามัญของชาวยิว
ช่วงต้นของชีวประวัติของคนดังถูกจัดขึ้นหลังฉากของโรงละครที่พ่อเสิร์ฟ เขาสำรวจทัศนียภาพและดูนักแสดงมืออาชีพ การแสดงครั้งแรกที่เด็กชายสามารถดูหอประชุมเป็นสูตร Mkhatovskaya ของ "Blue Birds" มันเป็นเหตุการณ์ที่น่าจดจำ
แต่เส้นทางของพ่อแหลมไครเมียไม่ได้วางแผน - เขารู้สึกทึ่งกับการวาดภาพ เขาคิดว่าจะลงทะเบียนเรียนในสถาบัน Surikov ผู้ปกครองสนับสนุนทายาทและเขาเริ่มเข้าร่วมหลักสูตรเตรียมความพร้อม แต่ในบทเรียนสุดท้ายครูกล่าวว่าชายหนุ่มไม่มีทักษะเพียงพอที่จะเป็นนักเรียนของโรงเรียนนี้
จากนั้นแม่แนะนำให้ Dmitry เข้าโรงเรียน MCAT Studio โดยอ้างว่านี่ไม่ใช่การสอบในรูปวาด แหลมไครเมียไม่ได้โต้แย้งและเริ่มเตรียมพร้อมสำหรับการสัมภาษณ์ท่องจำชื่อของศิลปินที่มีชื่อเสียง เป็นผลให้เขาถูกนำไปยังคณาจารย์ที่จัดฉาก
การสร้าง
ประสิทธิภาพการประกาศนียบัตรการออกแบบที่ Dmitry มีส่วนร่วมใน "Othello" ที่พ่อของเขาจัดหาให้ ในอนาคตพวกเขาทำงานร่วมกันซ้ำ ๆหลังจากการเปิดตัวคนดังถูกนำไปที่โรงละครบนเกราะเล็ก ๆ แต่มีการตั้งถิ่นฐานของ TSDT ตอนกลางโรงละครตั้งชื่อตาม Mossayt โรงละคร Nikolai Gogol และ MHT ตั้งชื่อตาม Anton Chekhov แหลมไครเมียสามารถเยี่ยมชมลัตเวียบัลแกเรียและญี่ปุ่นซึ่งมีการชื่นชมทักษะศิลปะของเขาอย่างมาก
แต่ในไม่ช้า Dmitry Anatolyevich ก็น่าเบื่อ เขาตัดสินใจออกจากโรงละครตามที่ดูเหมือนว่าเขากำลังจะมาถึงและมีส่วนร่วมในการทาสีและกราฟิก กรณีที่กระตุ้นอยู่ในมือของเจ้านาย: จัดนิทรรศการรัสเซียและต่างประเทศจำนวนมาก
ก่อนหน้านี้ภาพเขียนไครเมียถูกนำเสนอต่อศาลของผู้ชมในพิพิธภัณฑ์รัสเซียในแกลเลอรี่ของอังกฤษเยอรมนีและฝรั่งเศสและตอนนี้พวกเขาสามารถพบได้ในพิพิธภัณฑ์ Tretyakovka และ Pushkin ในบรรดาผลงานที่มีชื่อเสียงของศิลปิน - แนวตั้งของสมเด็จพระสันตะปาปาจอห์นปอลที่สอง
โรงภาพยนตร์
ผู้ชายที่กลับมามีชื่อเสียงในโรงละครคือ Valery Garkalin เมื่อ Dmitry Anatolyevich บอกเขาเกี่ยวกับวิธีที่เขาเห็นฉากของการพบปะกับผีของพ่อของเขาในเกม เพื่อนเสนอให้ผลิตที่เขาจะมีบทบาทสำคัญ ตอนแรกไครเมียเอามันเป็นเรื่องตลก แต่จากนั้นเขาก็เรียกเขาว่าผู้อำนวยการโรงละคร Stanislavsky และเชิญให้ทำงานเกี่ยวกับการแสดง
มีเกือบหนึ่งปีที่การซ้อม แต่นักวิจารณ์ได้สร้างการสร้างผู้กำกับในเชิงลบ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Dmitry Anatolyevich จัดการเพื่อฝึกฝนทักษะและสไตล์ของเขากลายเป็นผู้ชมที่เป็นที่รู้จักและเป็นที่รัก มีคนดังและรำพึงของเขา - นักแสดงหญิง Maria Smolnikov มีส่วนร่วมในการผลิตเกือบทั้งหมดของเขา
ปี 2004 ถูกทำเครื่องหมายด้วยความจริงที่ว่าไครเมียได้รับสถานะของหัวหน้าห้องปฏิบัติการของเขาเองในโรงเรียนศิลปะที่น่าทึ่ง เขาทำหน้าที่ในอีก 14 ปีข้างหน้าผลิตการแสดงใหม่เป็นประจำ เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบ 50 ปีของผู้มีชื่อเสียงแถลงการณ์ "ไม่ใช่เพลง" ถูกสร้างขึ้น ตั้งแต่นั้นมามันได้กลายเป็นประเพณีและทุกวันผู้กำกับมีความพึงพอใจต่อสาธารณะด้วยการสร้างใหม่
ในปี 2558 วอร์ดของศิลปินรับการสร้างโครงการ "ในคำพูดของตัวเอง" ซึ่งพวกเขาพยายามที่จะสร้างผลงานคลาสสิกให้กับเด็ก ๆ ซีรีส์นี้ประกอบไปด้วยการแสดง 4 ครั้งใน Alexander Pushkin, Anton Chekhov, Nikolai Gogol และ Karl Marx ข่าวเกี่ยวกับมันปรากฏบนเว็บไซต์ของห้องปฏิบัติการ
ปีหน้าฉันจำได้โดยโรงภาพยนตร์โดยการเปิดตัวละคร "โอ้ Late Love "ซึ่งเป็นการตีความของผู้เขียนของงานของ Alexander Ostrovsky ความพยายามของผู้กำกับและนักแสดงหญิงชั้นนำได้รับรางวัลด้วยหน้ากากทองคำ
หลังจากนั้น Dmitry Anatolyevich นำละครอื่น ๆ ของ Ostrovsky - "Unfrvant" โดยเจตนากลับมาที่ตัวอักษร "S" ในชื่อ รอบปฐมทัศน์ของการผลิตเกิดขึ้นบนเวทีของ "โรงเรียนศิลปะละคร" และผลิต Furore
ต่อมาไครเมียตัดสินใจออกจากโรงละครออกจากห้องปฏิบัติการการจัดการ แต่ไม่หยุดทำ ในปี 2561 เป็นครั้งแรกในขั้นตอนแรกของโรงละครแห่งชาติผู้อำนวยการนำเสนอต่อผู้ชมต่อศาลที่ไกลจากโรงเรียนคลาสสิกทำงานตลก Mu-Maskov ซึ่งตัวละครหลักไม่ได้ถูกทำลายโดยสุนัขจมน้ำทั้งหมด และหญิงสาว Masha
และใน Chekhovsky MHT เกิด "Seryozha" - เกี่ยวกับลูกชายของเหยื่อจากความรักของ Anna Karenina ประสิทธิภาพนี้มีการเตือนเพียงส่วนหนึ่งของนวนิยายที่มีชื่อเสียง Leo Tolstoy พบสถานที่และ "ชีวิตและโชคชะตา" ของ Grossman Vasily สำหรับการสร้างนี้ผู้อำนวยการได้รับรางวัล "หน้ากากทองคำ" อีกครั้ง
ปีหน้า Dmitry Anatolyevich นำเสนอ "Boris" เกี่ยวกับ Boris Godunov เขาพยายามที่จะย้ายออกไปจากกรอบปกติและแสดงฮีโร่จากด้านใหม่ บทบาทหลักได้มอบให้กับ Timothy Tribunetsev ที่มีชื่อเสียงและนักแสดงหลายคนได้กลับชาติมาเกิดใหม่ให้กับ Marina Mnishek รวมถึง Ksenia Rappoport และ Paulina Andreev
ในช่วงระยะเวลาของการระบาดของ Coronavirus การแสดงที่ออกอากาศออนไลน์ซึ่งเป็นการทดสอบอย่างหนักสำหรับผู้กำกับเพราะเขาถือว่าการมีปฏิสัมพันธ์ของประชาชนและนักแสดงประสบการณ์ร่วมกันของพวกเขา เมื่อข้อ จำกัด ลดลงเขาพอใจกับผู้ชมการผลิตใหม่ - "ทุกอย่างอยู่ที่นี่" มันเต็มไปด้วยประสบการณ์ส่วนตัวเพราะในหมู่ตัวละครที่ผู้ปกครองของคนดัง
ชีวิตส่วนตัว
ในชีวิตส่วนตัวของ Dmitry Anatolyevich - Odnolyuba: ขณะที่ฉันเลือกผู้หญิงคนเดียวในสหายของฉันดังนั้นจึงยังคงซื่อสัตย์ต่อตอนนี้ ภรรยาของเขา Inna เกิดเมื่อวันที่ 29 มิถุนายนใน Magadan เป็นผู้เขียนโครงการผู้ผลิตสารคดีรวมถึงการจัดนิทรรศการศิลปะงานแสดงสินค้าการประมูลลูกชายของมิคาอิลเกิดในครอบครัวที่เชี่ยวชาญอาชีพของสถาปนิกและตอนนี้อาศัยอยู่ในสหรัฐอเมริกา ไม่มีเด็กคนอื่นจากคู่รักที่สร้างสรรค์
Dmitry แหลมไครเมียตอนนี้
ตอนนี้คนดังยังคงสร้าง ในปี 2021 เขาปล่อย 2 การแสดงในครั้งเดียว ในฤดูใบไม้ผลิรอบปฐมทัศน์ของการผลิต "Mozart Don Juan" เกิดขึ้น การซ้อมทั่วไป "กับ Evgeny Tsyganov ในบทบาทนำ สำหรับเธอไครเมียได้รับรางวัล "Crystal Turandot" ต่อมาในโรงละครละครมอสโกได้รับการตั้งชื่อตาม A. S. Pushkin, Kostik ถูกแสดงบนลวดลายของ "นกนางนวล" Chekhov
รางวัลและชื่อเรื่อง
- 2549 - รางวัลที่ได้รับการตั้งชื่อตาม Stanislavsky เพื่อการแสดง "เซอร์ Vantes Donky Hot
- 2012 - รางวัลของเทศกาลอินเตอร์เนชั่นแนลเอดินเบอระสำหรับการแสดง "คุณชอบมันในการเล่น Shakespeare Sleep ในคืนฤดูร้อน"
- 2552 - รางวัลของสหพันธ์ชุมชนชาวยิวของรัสเซีย "ชายแห่งปี"
- 2013 - รางวัลเมืองมอสโกในสาขาวรรณคดีและศิลปะในการเสนอชื่อ "โรงละครศิลปะ"
- 2014 - การเลือกตั้งสมาชิกกิตติมศักดิ์ของรัสเซีย Academy of Arts
- 2017 - รางวัลของชื่อ "กิตติมศักดิ์ศาสตราจารย์ของ Gsis"