ริชาร์ดสเตราส์ - ภาพถ่ายชีวประวัติชีวิตส่วนตัวสาเหตุการตายนักแต่งเพลง

Anonim

ชีวประวัติ

Richard Strauss เป็นนักแต่งเพลงชาวเยอรมันซึ่งการแสดงออกได้กลายเป็นการตอบสนองต่อชีวิตของสังคมศตวรรษที่ 19-20 หนึ่งในผู้สร้างเพลงที่โด่งดังที่สุดในเยอรมนีเขาถูกนำมาใช้เป็นนักดนตรีและผู้ควบคุมวง สเตราส์เคารพในชีวิตสง่าราศีมาพร้อมกับนามของเขาและวันนี้ขอบคุณงานอมตะ

วัยเด็กและเยาวชน

ริชาร์ดสเตราส์เกิดเมื่อวันที่ 11 มิถุนายน 2407 ในมิวนิค พ่อของริชาร์ดเป็นผลลัพธ์จากชนชาติที่จัดการเพื่อให้ได้รับการยอมรับและตำแหน่งด้วยความสามารถของแฟน เขากลายเป็นครูคนแรกของลูกชาย แม่ของเด็กชายเป็นลูกสาวของผู้ผลิตเบียร์ที่อุดมไปด้วยและยังมีการก่อตัวที่ดีและมีแนวโน้มที่จะฟังเพลง ในครอบครัวของเธอเป็นศิลปินโอเปร่า

ริชาร์ดสเตราส์ในวัยเด็ก

ใน 4 ปีริชาร์ดเริ่มเรียนในเปียโนและ 6 รู้ถึงความรู้โน้ต ในช่วงเวลานี้รวมถึงงานลิขสิทธิ์แรก สเตราส์จูเนียร์ชื่นชอบเพลงเขาศึกษาด้วยความสุขของเธอและมีส่วนร่วมในความสุขเดียวกัน เทคนิคที่พ่อผ่านไปดูเหมือนคนหนุ่มสาวที่ล้าสมัยและเขากำลังมองหาเทรนด์ใหม่

ที่อายุ 10 ปีเด็กชายคนแรกได้ยินผลงานดนตรีของ Richard Wagner สเตราส์พิชิตอารมณ์และสไตล์ของผู้เขียนโอเปร่า ในเรื่องนี้เขาไม่ได้มาบรรจบกับพ่อของเขาซึ่งถือว่างานของ Wagner Low พ่อห้ามลูกชายของเธอเพื่อฟังเพลงนี้ ริชาร์ดสามารถศึกษาโน้ตของ Tristan และ Isoldas ได้กลายเป็นผู้ใหญ่เท่านั้น

ที่การฝึกซ้อมของศาลวงออเคสตราสเตราส์ - JR ศึกษาทฤษฎีของดนตรีและการจัดระเบียบเนื่องจากการอุปถัมภ์ของพ่อ นอกจากนี้เขายังมีส่วนร่วมที่บ้านและศึกษาหลักสูตรยิมเนียม จากนั้นที่มหาวิทยาลัยมิวนิคนักแต่งเพลงในอนาคตคุ้นเคยกับประวัติศาสตร์ศิลปะและปรัชญา

ตัวนำ Friedrich Mayer ให้บทเรียนความสามัคคีของสเตราส์และอธิบายการวิเคราะห์รูปแบบ โดยการเข้าร่วมในออร์เคสตรามือสมัครเล่น Richard พยายามความรู้ในการฝึกฝนและสร้างการทดลองนักแต่งเพลงครั้งแรก ความสามารถของเขาเห็นได้ชัดว่าไม่จำเป็นต้องเข้าสู่เรือนกระจก

ดนตรี

งานแรกของสเตราส์มีลักษณะเป็นตัวอย่างของการยวนใจปานกลาง ความสามารถของจุดเริ่มต้นของผู้เขียนชื่นชมนักวิชาการนักดนตรีนักแสดงและผู้ควบคุมวงดนตรี ระย้าพื้นหลังของฮันส์ทำให้สเตราส์กับผู้สืบทอดของเขามอบความไว้วางใจให้กับความเป็นผู้นำของชายหนุ่มของวงออเคสตร้าของ Duke of Saxen-Maidingensky แต่เขาถูกวาดกว้างกว้างและริชาร์ดจึงออกจากเมืองพยายามที่จะบรรลุความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่

นักแต่งเพลงริชาร์ดสเตราส์

เขาชนะตำแหน่ง Kapelmeister ที่ 3 ใน Munich Court Opera การทดลองทางดนตรีได้พัฒนาจินตนาการไพเราะที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการเดินทางไปอิตาลีและในปี 1886 การทำงานของ "จากอิตาลี" เกิด

หลังจาก 3 ปีในฐานะรัฐมนตรีว่าการกระทรวงโรงละครเวย์มาคอร์ทสเตราส์เขียนโอเปร่าและดำเนินการควบคู่ไปกับ Symphony Poem Don Juan นำเสนอในปี 1889 องค์ประกอบของสเตราส์ประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่ง ริชาร์ดอายุ 25 ปีชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของเขาเริ่มก่อตัวและโลกดนตรีก็พร้อมที่จะส่งแล้ว

งานที่เป็นสัญลักษณ์ต่อไปคือ Macbeth Opera นักวิจารณ์ถือว่ามันเกินความจริงและพ่อของเขาพูดอย่างรวดเร็วเกี่ยวกับงานเขียนของลูกชายขอการดัดแปลงวัสดุ ส่วนเกินของเครื่องมือและส่วนเกินความประทับใจของดนตรี แต่สภาพจิตใจที่อธิบายไว้ในนั้นยังคงต้องลิ้มรสผู้ฟังบางคน SHAKESPEARE โศกนาฏกรรมความตึงเครียดและเสียงที่ผ่านมาในทำนองโอเปร่า

ภาพเหมือนของริชาร์ดสเตราส์

ในปี 1889 ประชาชนคุ้นเคยกับ "ความตายและการตรัสรู้" ซึ่งอธิบายถึงจุดอ่อนของมนุษย์และการรับรู้ของการเปลี่ยนแปลง งานฟังความกลัวของการเปลี่ยนแปลงมาพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงของอาคารรัฐบาลและไม่ชัดเจนถึงโอกาสในอนาคต

ในปี 1893 Strauss ถูกนำเสนอต่อสาธารณชนละครเพลง "Guntram" และในปี 1895 แสดงให้เห็นถึงผู้ชม "ผู้ค้า Merry ของ Tila Ulenshpigel" ทุ่มเทให้กับเพื่อนอาร์เธอร์ฉันจะไป การวิพากษ์วิจารณ์ 15 นาทีเป็นลักษณะที่ดีที่สุดในจำนวนองค์ประกอบของผู้เขียน การเล่นสั้นประกอบด้วย 27 ตอนเกี่ยวกับชีวิตและการผจญภัยของฮีโร่วรรณกรรม

1896th ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเปิดตัว "ดังนั้นพูด Zarathustra" Zaynal เข้าร่วมในการทำงานกับบทกวีดนตรี เพื่อให้เกิดอุบัติเหตุที่มีความสุขเขาได้กลายเป็นนักสร้างอุดมการณ์ให้กับเพื่อนของ Nietzsche

บทกวีไพเราะซึ่งประกอบด้วยเศษเล็กเศษน้อย 9 ชิ้นตามหัวของหนังสือกลายเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนของโรแมนติกของเยอรมัน สายพันธุ์ที่ดำเนินการที่รอบปฐมทัศน์ในแฟรงค์เฟิร์ตและนักวิจารณ์นำและผู้ชม ในปี 1904 เขาเขียน "ซิมโฟนีโฮม" ซึ่งทำเครื่องหมายด้วยความสมบูรณ์ของการทำงานเกี่ยวกับวัฏจักรของงานประเภทนี้

ในปี 1905 Sarah Bernard Strauss เขียนละครเรื่องการเล่น Oscar Wilde Salome หนึ่งปีครึ่งที่ต้องการสเตราส์ทำงานบนซิมโฟนี รอบปฐมทัศน์กลายเป็นเรื่องอื้อฉาว ความกตัญญูมากเกินไปความแตกต่างที่แสดงออกและภาพประกอบในฉากที่สร้าง apotheosis รอบ ๆ งาน

ผู้ชม Puritan เยอรมันที่มีปัญหาในการยอมรับเรียงความของสเตราส์ ศิลปินปฏิเสธที่จะเล่นละคร จากนั้นติดตาม "Electra" งานสองชิ้นเริ่มขบวนในยุโรปค่อยๆเข้าสู่ละครของโรงภาพยนตร์ต่าง ๆ

ตัวนำริชาร์ดสเตราส์

ริชาร์ดเริ่มทำงานอย่างแข็งขันมากขึ้นในฐานะผู้ควบคุมวงและรับโพสต์ในวงออเคสตร้าเบอร์ลิน เขาได้รับการแต่งตั้งจากผู้อำนวยการเพลงของ Opera Court Berlin เทศกาลดนตรีภายใต้การอุปถัมภ์ของสเตราส์ถูกจัดขึ้นในเมืองต่าง ๆ ของเยอรมนี Novator กลายเป็นที่ต้องการ เขาถูกอุ่นในการท่องเที่ยวและผู้ฟังในสหรัฐอเมริกาเป็นเวลา 2 เดือน "ลักพาตัว" ผู้ควบคุมวงผู้ให้คอนเสิร์ต 35 ครั้งในอเมริกา

นักดนตรีที่มีพลังและขยันขันแข็งสร้าง Kavalera เพิ่มขึ้นในปี 1911 เขาติดตามโอเปร่าใหม่งานเขียนดนตรีสำหรับนักร้องประสานเสียงและการเล่นวงออเคสที่ สเตราส์เดินทางไปกับทัวร์ยุโรปสหรัฐอเมริกาและในปี 1913 ถึงรัสเซีย ในเวลานั้นเขาได้ทำงานกับ "อัลไพน์ซิมโฟนี" ซึ่งเห็นแสงสว่างในปี 2458 ในกรุงเบอร์ลิน ทำนองของเธอถือเป็นหนึ่งในเพลงคลาสสิกที่ได้รับความนิยมมากที่สุด

นักแต่งเพลงร่วมมือกับ Hugo Background Hoffmanstalem ที่ทำงานกับ "ผู้หญิงที่ไม่มีเงา" รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าจัดขึ้นในปี 1919 ในเวลาเดียวกันริชาร์ดสเตราส์ได้รับคำเชิญให้เป็นผู้อำนวยการของโรงละครโอเปราเวียนนาซึ่งเขาทำงานในอีก 5 ปีข้างหน้า เขาสร้างบัลเล่ต์และโอเปร่า

ในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่เปลี่ยนแปลงไปแล้ว Strauss ยังคงอยู่เสมอ เขารู้สึกถึงอารมณ์ของผู้คนและตอบเขาด้วยดนตรี โดยไม่ต้องประสบกับวิกฤตนักแต่งเพลงไม่ได้หยุดที่จะสร้างความรักและโอเปร่า

Richard Strauss และ Hugo Background Hoffmanstal

การรอดชีวิตจากการตายของ Korofmanstal อย่างหนักนักดนตรีกำลังมองหาพันธมิตรใหม่และเห็นเขาใน Stefan Tsweig แต่ระบอบการปกครองของฮิตเลอร์ไม่อนุมัติกิจกรรมของผู้เขียน สเตราส์เสร็จสมบูรณ์ด้วยความอัปยศอดสูของพันธมิตรและเขาลาออก

นักแต่งเพลงทำงานในลักษณะที่สนุกสนานเพลงของเขาเต็มไปด้วยความเป็นบวกและมีชีวิตชีวา การประพันธ์ของสเตราส์เป็นของโอเปร่าที่มีชื่อเสียง "Don Quixote", "Hero's Life" และ Suite "Promannism ในขุนนาง" นักแต่งเพลงที่มีอารมณ์ขันอ้างถึงความคิดสร้างสรรค์ของเขาเรียกตัวเองว่า "ครั้งที่สอง"

ชีวิตส่วนตัว

Richard Strauss พบกับความรักของเขาในปี 1887 พูดตัวนำของโอเปร่า Genzal และ Gretel ในสูตรศิลปิน Powlina Maria de Ana ซึ่งนักแต่งเพลงตกหลุมรักโดยไม่มีความทรงจำ พูดโดยผู้อุปถัมภ์ของเธอเขาแนะนำศิลปินในพรรคใน Guntram Opera

ริชาร์ดสเตราส์และ Powlina Maria de Ana

Powelina มีตัวละครที่ยากลำบาก แม้จะมีสิ่งนี้ในปี 1894 งานแต่งงานของเธอกับ Richard Strauss เกิดขึ้น การแต่งงานมาพร้อมกับเรื่องอื้อฉาวที่ถูกกระตุ้นโดยภรรยาของเขา สเตราส์มีความสุขในชีวิตส่วนตัวของเขาและยอมรับความทุกข์ยากของเธออย่างต่อเนื่อง หลังจากทะเลาะกับภรรยาของเขาเขามักจะไปเยี่ยมแรงบันดาลใจดังนั้นเขาจึงถือว่า Paulina the Muse สำหรับเธอผู้เขียนเขียนเพลงสองสามเพลงซึ่งลังเลนักแสดงบนฐานของชื่อเสียง แต่สิ่งนี้ไม่ได้ลดแนวโน้มของเนื้อเรื่องที่จะอิจฉาสามีของเธอและจัดเรียงฉาก

แม้จะมีความสัมพันธ์ที่ยากลำบาก แต่ทั้งคู่มีลูก ในปี 1896 ทายาทนักแต่งเพลง Franz Strauss เกิดขึ้น ลักษณะของเขาอุทิศให้กับ "หน้าแรกซิมโฟนี"

ริชาร์ดสเตราส์กับภรรยาและลูกชายของเขา

แต่ลูกชายคนโปรดไม่ได้ลดระดับของการแบ่งเบาบรรเทาความร้อนของลูกปลา เธอตอบโต้สามีของเธอทันทีวิจารณ์เขาในที่สาธารณะแสดงให้เห็นถึงตัวละครที่ไม่มีความสุขในสังคมและมีอิทธิพลต่อไป ห้องอาบน้ำฝักบัวส่องสว่างในนั้นไม่สนใจแม้ว่าเขาจะตกเป็นเหยื่อของการแบ่งเบาบรรเทาร้อน

เมื่อเขาได้รับบันทึกเกี่ยวกับความสัมพันธ์ที่ถูกกล่าวหาของสามีของเธอที่อยู่ข้างนักร้องหย่ากับเขา หลังจากนั้นสเตราส์ก็ไม่ได้อยู่กับใครเพราะชีวิตทั้งหมดของเขารักผู้หญิงคนหนึ่งและยังคงอุทิศงานของเธอ

ความตาย

ริชาร์ดสเตราส์ใช้ชีวิตที่ยาวนาน ความตายพบเขาในปีที่ 86 นักแต่งเพลงอ่อนแอและฟาง ร่างกายของเขาเสื่อมสภาพอย่างมากเนื่องจากงานที่กระตือรือร้น มักจะรู้เกี่ยวกับตัวเองอ่อนแอและใจป่วย บางครั้งก็สเตราส์แพ้ความคมชัดของจิตสำนึก เหตุผลของการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงกลายเป็นธรรมชาติโดยอาศัยอายุของเขา 8 กันยายน 2492 เขาเสียชีวิต

Grave Richard Straus

ความจริงที่อยากรู้อยากเห็นมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของสเตราส์ มันมักจะถูกนำมาใช้สำหรับญาติของนักแต่งเพลงที่มีชื่อเสียงอีกคนหนึ่ง Johann Strauss ที่ยกย่องเพลง Waltzes ที่เขียน แต่ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจเพียงอย่างเดียวที่ United สองนักดนตรีคือความสนใจที่เพิ่มขึ้นของพวกนาซีด้วยการมาถึงของ Adolf Hitler

งานดนตรี

  • 1887 - "จากอิตาลี"
  • 2432 - "ดอนฮวน"
  • 1890 - "Macbeth"
  • 1895 - "เทคนิคร่าเริงของ Tila Ulenenspigel"
  • 1896 - "So Spoke Zarathustra"
  • 1898 - "Don Quixote"
  • 2447- "หน้าแรกซิมโฟนี"
  • 1905 - "Salome"
  • 2452 - "Electra"
  • 2454 - กุหลาบ Kavaler
  • 1928 - "Elena Egypt"
  • 2478 - "ผู้หญิงเงียบ"
  • 2481 - "วันแห่งโลก"

อ่านเพิ่มเติม