ชีวประวัติ
ถึง Pleiad ของนักแต่งเพลงรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ของศตวรรษที่ XIX พร้อมกับ Mikhail Glinka และสมาชิก Mug "Handy Hand" อย่างถูกต้องเป็นของผู้แต่ง Opera "Guest Stone" Alexander Sergeevich Dargomyzhsky กลายเป็นผู้ก่อตั้งความสมจริงดนตรีผู้สร้างที่ทิ้งไว้ข้างหลังงานจำนวนมากไม่ได้ประมาณในช่วงชีวิต มรดกของเขารวมถึงเปียโนออเคสตร้าและเสียงร้องที่โด่งดังที่สุดคือความโรแมนติกสำหรับข้อ A. S. Pushkin "ฉันรักคุณ" และวงจรเพลง "Petersburg Serenads"วัยเด็กและเยาวชน
Alexander Sergeevich Dargomyzhsky ปรากฏตัวในหนึ่งในการตั้งถิ่นฐานของภูมิภาค Tula เมื่อวันที่ 14 กุมภาพันธ์ 1813 นักวิจัยของชีวประวัตินักแต่งเพลงยังไม่ได้มาถึงความคิดเห็นเดียวเกี่ยวกับสถานที่ที่แน่นอนของการเกิดของเขา สิ่งที่น่าจะเป็นสมมติฐานที่รากของอเล็กซานเดอร์นอนอยู่ในหมู่บ้าน Voskresensky ซึ่งตั้งอยู่ในเขตกลางของจักรวรรดิรัสเซียใกล้กับเมืองที่ทันสมัยของมือถือ
![Alexander Dargomyzhsky ในเยาวชน Alexander Dargomyzhsky ในเยาวชน](/userfiles/126/12052_1.webp)
อเล็กซานดราพ่อ Sergey Nikolaevich เป็นลูกหลานที่ผิดกฎหมายของเจ้าของที่ดินที่ร่ำรวย A. P. Ladyzhensky ขอบคุณที่พันเอก N. I. Bogucarov เขาได้รับการศึกษาที่ดีและทำงานในธนาคารพาณิชย์ภายใต้กระทรวงการคลัง
Mother Maria Borisovna Kozlovskaya มาจากโบราณที่อุดมไปด้วยที่ดินที่ครอบครองในจังหวัด Smolensk และ Tula ตรงกันข้ามกับความประสงค์ของพ่อแม่เธอกลายเป็นภรรยาของพนักงานธรรมดา ๆ และทำต่อไปในแสงสว่างของเด็กหกคน
ในวัยเด็กของนักแต่งเพลงในอนาคตผ่านไปในอสังหาริมทรัพย์ของ Solidunovo ในอดีตเป็นเจ้าของครอบครัว Kozlovsky แล้วพ่อได้รับตำแหน่งในสำนักงานใหญ่และครอบครัวย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Sasha อายุ 7 ปีเริ่มเรียนรู้ที่จะเล่นเปียโนและให้ความสนใจในการเขียน ครูคนแรกของ Louise Volgeborn สนับสนุนการทดลองเชิงองค์ประกอบของเด็กชายโดย 10 ปีที่มีอายุมากกว่านักเขียนเปียโนเล่นเปียโนและความรักหลายครั้ง
![ภาพเหมือนของ Alexander Sergeevich Dargomyzhsky ภาพเหมือนของ Alexander Sergeevich Dargomyzhsky](/userfiles/126/12052_2.webp)
อย่างไรก็ตามผู้ปกครองและครูที่ตามมาเป็นของการสร้างสรรค์ของนักดนตรีมือใหม่และเครื่องมือที่ต้องการสำหรับเครื่องมือสังเกตเห็นการรู้หนังสือและการฝึกซ้อม ความร่วมมือกับครูโดย Adrian Danilevsky, Franz Schoberlechner และ Benedict Troibig นำไปสู่การแสดงคอนเสิร์ตการกุศลที่อเล็กซานเดอร์แสดงเป็นนักเปียโนและนักไวโอลิน
ในปี 1827 Dargomyzhsky หนุ่มสาวเข้ามาในสำนักงานศาลและทำขั้นตอนแรกให้กับชีวิตผู้ใหญ่อิสระ
ดนตรี
เส้นทางสร้างสรรค์ของ Alexander Sergeevich เริ่มต้นด้วยการออกเดทกับนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย Mikhail Ivanovich Glinka ผู้เขียนโอเปร่าที่มีชื่อเสียงเรียกว่า "Life for the Tsar" ร่วมกับชายหนุ่มที่ได้รับความรู้เชิงทฤษฎีที่ได้รับในประเทศเยอรมนีและช่วยทำความเข้าใจรายละเอียดปลีกย่อยของการเขียนเกี่ยวกับตัวอย่างของผลงานของเพื่อนร่วมงานของเพื่อนร่วมงานแรงบันดาลใจจากการสื่อสารนี้ Dargomyzhsky เริ่มไปที่โอเปร่านครหลวงที่เพลงที่เขียนโดยชาวอิตาลีฟังดูที่การฝึกซ้อมของประสิทธิภาพของ Glinka ในช่วงปลายยุค 1830 เขาคิดว่าจะสร้างโอเปร่าของตัวเองขึ้นอยู่กับละครประวัติศาสตร์ Viktor Hugo "Lucretia Borgia" แต่หลังจากร่างแรกฉันรู้ว่าวัสดุที่ไม่ดีสำหรับเครื่องมือสำคัญและเสียงสะท้อน
จากนั้นตามคำแนะนำของกวี Vasily Zhukovsky อเล็กซานเดอร์กล่าวถึงผลิตภัณฑ์อื่นของชาวฝรั่งเศสและการใช้บทบรรยายดั้งเดิมของ "มหาวิหารของแม่ของพระเจ้าปารีส" เริ่มแต่งโอเปร่า "Esmeralda" ในปี 1841 งานปาร์ตี้วงออเคสตรัมพร้อมแล้วและดาร์กอมยจัสกี้มอบงานของความเป็นผู้นำของโรงภาพยนตร์อิมพีเรียล
หลายปีที่ผ่านมาโน้ตขี้เกียจโดยไม่มีคดี แต่ในปี 1847 รอบปฐมทัศน์ของการผลิตเกิดขึ้นในมอสโก น่าเสียดายที่การเปิดตัวของผู้เขียนของ Dargomyzhsky ไม่ได้รับการวิจารณ์เชิงบวกและ "Esmeralda" ของเขาหายไปจากโปรแกรมและต่อมาไม่ปรากฏในภายหลัง
ความผิดหวังของนักแต่งเพลงกำเริบความนิยมของผลงานของ Glinka ที่ปรึกษาของเขา และออกเดินทางจากการเขียนชั่วคราว Alexander Sergeevich เริ่มฝึกซ้อมนักร้องหญิงโนเบิลและมีส่วนร่วมในการสร้างความรักและเพลง ในเวลานั้นในการทำงานของ Dargomyzhsky ผู้มีชื่อเสียง "SAD", "Night Marshmallow, Romet Ether", "เยาวชนและราศีกันย์" และ "สิบหกปี" ปรากฏขึ้น
อีกวิธีที่ซื่อสัตย์ในการเอาชีวิตรอดความล้มเหลวครั้งแรกคือการเดินทางในต่างประเทศในระหว่างที่ผู้เขียน Esmeralda ได้พบกับผู้สร้างยุโรปและนักดนตรีโดย Charlel Berio, Henri Vietan, Gaetano Dyzetti และอื่น ๆ
เมื่อกลับไปที่รัสเซียในปี 1848 นักแต่งเพลงตัดสินใจที่จะทดลองกับรูปแบบขนาดใหญ่และเริ่มสร้างโอเปร่าพื้นบ้าน "นางเงือก" ตามโศกนาฏกรรมบทกวีของ Alexander Sergeevich Pushkin ท่วงทำนองพื้นบ้านนั้นหลงใหลใน Dargomyzhsky ที่พร้อมกับงานหลักเขาเขียนถึงความรักประเภท "Melnik", "บ้าไม่มีความสุข" และ "Serebel-Maiden" ซึ่งเป็นสถานที่พิเศษในมรดกทางดนตรีและสมจริงของรัสเซีย
ในปี 1855 "นางเงือก" เสร็จสมบูรณ์และหลังจากผ่านไปในที่สาธารณะ คราวนี้ความเชี่ยวชาญของนักแต่งเพลงได้รับการจัดอันดับ: โอเปร่ากินเวลาในละครของหลายฤดูกาลและกลายเป็นหัวข้อของบทความหลายหน้าในวารสาร "Bulletin เพลงโรงละคร" ที่น่าสนใจคือความจริงที่ว่า Dargomyzhsky ประกอบด้วยบทบาทที่เป็นอิสระสำหรับการทำงานและตามเนื้อเรื่องของ Pushkin คิดค้นจุดสิ้นสุดของโศกนาฏกรรมที่ยังไม่เสร็จในข้อ
ผลงานต่อไปนี้ของ Alexander Sergeyevich กลายเป็นอัตราต่อรองของ Symphonic "Cossack ยูเครน", "Baba Yaga" และ "Chukhon Fantasy" พวกเขาส่งผลกระทบต่ออิทธิพลของ MIA ของ Balakirev และ Vladimir Stasov ต่อมาสมาชิกของ Mug "Mighty Hand" กลายเป็นสมาชิก
ในยุค 1860 ต้องขอบคุณคนรู้จักใหม่นักแต่งเพลงเริ่มพัฒนาแนวโรแมนติกในครัวเรือนซึ่งเป็นตัวอย่างที่ชัดเจนซึ่งเป็นผลงานของ "เพลงที่น่าทึ่ง", "Capral เก่า" และ "ที่ปรึกษาชื่อ" ในขณะเดียวกันการเดินทางไปยุโรปอีกครั้งที่นักดนตรีต่างชาติดำเนินการกับงานเขียนของ Dargomyzhsky เป็นครั้งแรก
ในระหว่างการเดินทาง Alexander Sergeevich ไม่ได้หยุดคิดเกี่ยวกับอาชีพต่อไปของเธอและมีส่วนร่วมในการค้นหาพล็อตสำหรับโอเปร่าใหม่ ความคิดเริ่มต้นเป็นข้อตกลงทางดนตรีของ Pushkin Poem "Poltava" และการพักผ่อนหย่อนใจบนเวทีของตำนานรัสเซียเก่าของ Rogdan อย่างไรก็ตามแผนเหล่านี้ไม่ได้ถูกกำหนดให้เกิดขึ้นและมีเพียงคอลเล็กชั่นสเก็ตช์ที่เรียกว่า "Mazepa" และหมายเลขเดียวและการร้องเพลงอีกหลายตัว
เป็นผลให้การคัดเลือกนักแต่งเพลงล้มลงในงานของ Pushkin "Guest Guest" ซึ่งรวมอยู่ในบทกวีที่มีชื่อเสียงเรียกว่า "โศกนาฏกรรมเล็ก ๆ " แต่งานไม่ได้ไปเพราะวิกฤตความคิดสร้างสรรค์ต่อไปที่เกี่ยวข้องกับข้อยกเว้น ของโปสเตอร์ละครของโอเปร่า "นางเงือก" นอกจากนี้งานเขียนก่อนหน้านี้ "การเฉลิมฉลอง Vakha" ยังไม่ประสบความสำเร็จ
ต้องขอบคุณการมีส่วนร่วมในชีวิตของสมาคมดนตรีรัสเซียและการอนุมัติความคิดเห็นของเพื่อนร่วมงานชาวต่างชาติ Dargomyzhsky ยังคงเข้ามาเขียน "Guest Stone" ที่เป็นลายลักษณ์อักษรและจัดการเพื่อเขียนเนื้อหาเพลงได้มากที่สุด
ชีวิตส่วนตัว
ปัญหาเชิงสร้างสรรค์เป็นเวลานานติดตามนักแต่งเพลงสะท้อนให้เห็นถึงชีวิตส่วนตัวของเขา ไม่มีภรรยาหรือเด็ก ๆ อเล็กซานเด Sergeevich ใช้เวลาว่างของเขาในร้านขายยาของ Tverunovo ใกล้กับ Smolensk และมีแรงบันดาลใจสำหรับความรักงาน Symphonic และ Operas
![ภาพเหมือนของ Alexander Dargomyzhsky ภาพเหมือนของ Alexander Dargomyzhsky](/userfiles/126/12052_3.webp)
หลังจากการตายของแม่ในปี 1852 Dargomyzhsky ปลดปล่อยชาวนาจากภาระป้อมปราการให้ที่ดินในความเป็นเจ้าของซึ่งพวกเขาอาศัยอยู่และทำงาน พฤติกรรมดังกล่าวเป็นยอดเยี่ยมสำหรับรัสเซียในศตวรรษที่ XIX และโคตรเริ่มที่จะเรียกนักแต่งเพลงเจ้าของที่ดินที่มีมนุษยธรรมมากที่สุดของความทันสมัย
อย่างไรก็ตามคฤหาสน์ของ Kozlovsky ยังคงอยู่ในความครอบครองของ Alexander Sergeevich และจนถึงปี 1864 ความเหงาของผู้เขียน "นางเงือก" ถามพ่อผู้สูงอายุ จุดจบของหลังกลายเป็นระเบิดอย่างหนักต่อนักดนตรีและในที่สุดก็บ่อนทำลายกิจกรรมที่สร้างสรรค์ของเขา
ความตาย
ในระหว่างการเดินทางต่างประเทศ 1864-1865 Dargomyzhsky ป่วยด้วยโรคไขข้ออักเสบ โดยไม่หักหลังคุณค่าของรัฐของเขาเองเขายังคงมีส่วนร่วมในกิจกรรมดนตรีและสังคม ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2411 รัฐอเล็กซานเด Sergeyevich แย่ลงและเขาเริ่มบ่นเกี่ยวกับความรู้สึกไม่สบายในด้านหัวใจและการไหลเวียนโลหิตผิดซึ่งกลายเป็นสาเหตุของการตายอย่างยั่งยืนของเขาPrecharge แห่งความตายนักแต่งเพลงทำพินัยกรรมตามที่ซีซาร์แอนโทนิวิชคยูอิและนิโคไลอันวีชริมิชสก้า - Korsakov ควรเสร็จสิ้นการค้นพบ "Guest Stone" และเตรียมงานปาร์ตี้เพื่อสูตรเพิ่มเติม
เพื่อนร่วมงานที่ตกลงที่จะปฏิบัติตามเจตจำนงสุดท้ายของ Dargomyzhsky ในความลึกของจิตวิญญาณพวกเขาหวังว่าจะไม่สามารถแก้ไขได้จะไม่เกิดขึ้นเร็ว ๆ นี้ แต่ในวันที่ 5 มกราคม 1969 อเล็กซานเด Sergeevich เสียชีวิตจากโป่งพองโดยไม่คาดคิด หนังสือพิมพ์บอกต่อสังคมเกี่ยวกับการสูญเสียที่ไม่เกี่ยวข้องและที่งานศพที่จัดขึ้นในวันที่ 9 มกราคมตัวแทนทั้งหมดของยอดสร้างสรรค์ของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถูกรวบรวม และโลงศพที่มีร่างกายของผู้เสียชีวิตถึงความคิดเห็นของ Tikhvinsky อเล็กซานเด Nevsky Lavra ญาติและญาติที่ดำเนินการในอ้อมแขนของพวกเขา
ไม่นานหลังจากพิธีฝังศพ Pavel Mikhailovich Tretyakov สั่งให้ศิลปิน Konstantin Makovsky ภาพของ Dargomyzhsky โดยการถ่ายภาพซึ่งกลายเป็นหนึ่งในภาพแรกของตัวเลขวัฒนธรรมรัสเซียในแกลเลอรีของนักสะสมที่มีชื่อเสียงและผู้อุปถัมภ์
งาน
- 1830 - "Bolero"
- 1830 - "การเปลี่ยนแปลงของหัวข้อภาษารัสเซีย"
- 1830 - "Waltz ที่ยอดเยี่ยม"
- 1838-1841 - Esmeralda
- 1843-1848 - "การเฉลิมฉลอง Vakha"
- 1845 - "Tabakerkaya Waltz"
- 1848-1855 - "นางเงือก"
- 1850s - "แฟนตาซีในหัวข้อจาก Opera Glinka" Life for the King "
- 1860 - สเก็ตช์ "Mazepa"
- 1860-1867 - ชิ้นส่วน "Rogdan"
- 1865 - "Slavic Tarantella"
- 2409-2492 - "แขกหิน"