மிகவும் அசாதாரண ஓவியங்கள்: உலகில், அழகான, வெண்ணெய், கலைஞர்கள்

Anonim

2020 ஆம் ஆண்டில், வீடுகளின் சுவர்கள் ஓவியங்களுடன் அலங்கரிக்கப்பட்டுள்ளன, அற்புதமான மாஸ்டர்பீஸ் உலகெங்கிலும் உள்ள பூங்காக்களில் நிலக்கீல் மீது காணப்படுகின்றன, மேலும் ஆப்டிகல் மாயையின் வகையிலான அற்புதமான படைப்புகளை உருவாக்கும் கலைஞர்களின் வேலை. திசையின் ஒரு பிரகாசமான பிரதிநிதி உக்ரேனிய ஓவியர் ஓலெக் ஷூப்லாக் ஆகும், அதன் படைப்புகள் "இரட்டை கீழே" படைப்புகள் உடனடியாக முழுமையான மகிமையில் வெளிப்படுத்தப்படவில்லை.

ஆனால் தூரிகை நவீன எஜமானர்கள் மட்டும் தங்கள் சொந்த படைப்புகள் ஓவியம் connoisseurs கற்பனை அடிக்க முடியும், ஏனெனில் விஷுவல் கலை வரலாற்றில் ஆர்வம் தலைசிறந்த பிற உதாரணங்கள் தெரியும் - மர்மமான மற்றும் வெளிப்படையாக விசித்திரமான, மறைந்த புனைவுகள் அல்லது மக்கள் peer கட்டாயப்படுத்தி பார்த்தேன்.

இந்த நேரத்தில், 24cmi இன் ஆசிரியர்கள் கடந்த காலத்தின் கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட அசாதாரண ஓவியங்களைப் பற்றி கூறுவார்கள்.

"கடற்கரையில் பழம் கொண்ட முக மற்றும் vases இன் நிகழ்வு"

ஆரம்பத்தில் ஒருமுறை, இது ஏற்கனவே ஓவியம் வரை இருந்தது, இதில் ஆப்டிகல் மாயை கலவை ஒரு ஒருங்கிணைந்த உறுப்பு ஆனது, அங்கு கலைஞர் படைப்புகள், கடையின் படைப்புகளில், இந்த படம் தலையில் apris மூலம் ஒரே நேரத்தில் தோன்றும் திறன் இருந்தது மற்றும் இலைகள் - கிளை மீது ஒரு குருவி மாற்ற, சால்வடோர் டாலி பற்றி மறக்க முடியாது. இந்த ஸ்பானியம் சர்ரியலிசத்திற்கு நெருக்கமான உருமாற்ற பாணியின் முதல் பிரதிநிதி ஆனார், இது மாஸ்டர் ஓவியம் மற்றும் கால அட்டவணையில் மட்டும் பிரதிபலித்தது, ஆனால் அவரை உருவாக்கிய சிற்பங்களில் மட்டுமே பிரதிபலித்தது.
View this post on Instagram

A post shared by Александра Королева (@sunny_koroleva) on

தனியார் வட்டி என்பது ஒரு எண்ணெய் எழுதப்பட்ட கேன்வாஸ் ஆகும், இது ஒரு விசித்திரமான பெயர் "முகம் மற்றும் கடற்கரையில் உள்ள பழங்களைக் கொண்ட பழக்கவழக்கங்கள்", முற்றிலும், படத்தில் மாற்றத்தின் சாரத்தை பிரதிபலிக்கும். பார்வையாளர் முதல் பார்வையில் வழக்கமான வாழ்க்கை வாழ்க்கையை பார்க்கிறார், அங்கு அமைப்பின் மையத்தில் பழம் ஒரு வெள்ளை குவளை உள்ளது. அவரது கால் திடீரென்று ஒரு கொடூரமான பதக்கமாக தோன்றுகிறது, ஆனால் ஒரு அழகான மனித முகம், ஒரு அழகான மனித முகம், உச்சக்கட்டமாக அல்லது முடி மேல், அல்லது மணல் கடற்கரை, அல்லது ஒரு நகரத்துடன் கூட மலை வார்னிஷ் ஆகியவற்றில் தோன்றுகிறது. சுற்றி பார்த்து, ஓவியம் கவனத்துடன் connoisseur கேன்வாஸ் ஒரு ஜோடி கண்டுபிடிக்க வேண்டும்.

பின்னர் "உருமாற்ற பாதையில்" வேலை, மெக்சிகன் Oktavio Okampo, சர்ரியலிசத்தின் வகையிலான சர்ரியலிசத்திற்கு புகழ் பெற்றது.

"பழைய மீனவர்"

ஹங்கேரிய ஹங்கேரிய சுய-கற்றுக் கொண்ட கலைஞரான திவடர் திவடர் திவடார் சோங்க்வாரியில் அங்கீகரிக்கப்படவில்லை, பேசுவதும் நடத்தையிலும் உள்ள முரண்பாடுகளிலும், அத்துடன் சண்டையிடும் போக்குகளும், அவருடைய வாழ்க்கையின் பெரும்பகுதி வெளிப்பாட்டின் ஸ்டைலிப்ஸில் எழுதியது. இருப்பினும், அவர் தனது சொந்த படைப்புகள் மற்றும் புராண சர்ரியலிசத்துடன் முன்னோக்கி அடையாளமாகவும், மாயாஜால யதார்த்தத்தையும் பயன்படுத்தினார்.

அவர் இறங்கினார், மற்றும் அசாதாரண கேன்வேஸின் கற்பனையான கற்பனை, ஆனால் திடீரென்று மாயையின் பின்னர் விஷுவல் கலையின் ஞானத்தை சுயாதீனமாக புரிந்துகொள்ளவில்லை, அடைந்தது, வேலையை பகிர்ந்து கொள்ளவில்லை.

1902 ஆம் ஆண்டில் 1902 ஆம் ஆண்டில் எழுதப்பட்ட ஓவியம் "பழைய மீனவர்" இல் எழுதப்பட்ட ஒரு புதிர் இங்கே உள்ளது, மாஸ்டர் இறந்த பிறகு தீர்ந்துவிட்டது. கடந்த நூற்றாண்டின் தொடக்கத்தில், எவரும் ஒரு ஒட்டும் வயதான மனிதனின் ஒரு படத்துடன் கேன்வாஸுடன் இணைக்க ஒரு சிந்தனை செய்ய வேண்டும், தொலைதூரமாக ஷிபி ஃபிலின், ஒரு கண்ணாடியை ஒத்திருக்கிறது.

ஆனால் எளிய கையாளுதல்களுக்குப் பிறகு, ஆசிரியரின் யோசனை ஒரு தெளிவான யோசனையாகிவிடும்: ஒவ்வொரு நபரிலும் இரண்டு தொடங்கும், இரண்டு தெய்வங்கள், தெய்வீக மற்றும் பேய் இருவரும் உள்ளன, அது அவரைப் பொறுத்தது, எந்தப் பக்கமும் இடைவிடாத போராட்டத்தில் மேலே எடுக்கும்.

"வாட்டர்லூ பாலம். ஃபோக் விளைவு "

ஆர்வமுள்ள மற்றும் அசல் படைப்புகள் Claude Monet இன் கிரியேட்டிவ் பிக்கி வங்கியில் காணப்படும், இது இம்ப்ரோகிரிசின் நிறுவனர்களில் ஒருவராக மாறியதுடன், கண்களில் இரண்டு நடவடிக்கைகளுக்குப் பிறகு கூட எழுத எறிந்துவிடவில்லை. மோனேட் வகையின் பிரதிநிதிகளின் மத்தியில், வேறு எந்த வகையிலும், தங்கள் சொந்த படைப்புகளின் மிகுந்த யதார்த்தத்தை அடைய முயன்றனர், ஏனென்றால் அவர் பல்வேறு தொழில்நுட்ப வல்லுநர்கள் மற்றும் விஷுவல் நுட்பங்களுடனான நிறைய சோதனைகள் நிறைய செய்தார், காட்சி விளைவுகளின் விரும்பிய நம்பகத்தன்மையை அடைவார்.
View this post on Instagram

A post shared by @postergrad on

ரியலிசம் தனது வேலையின் சிறப்பியல்பு "வாட்டர்லூ பாலம் ஆகும். மூடுபனி விளைவு. " ரியாலிட்டி overtwit-desence-desence-deense, பளபளப்பு, பார்வையாளர், பார்க்கும் கடிகாரத்திற்கு அருகில், முதலில் எதையும் பிரித்தெடுக்க முடியவில்லை, எண்ணெய் மூலம் பயன்படுத்தப்படும் smears தவிர.

ஒரு ஜோடி மீண்டும் ஒரு ஜோடி மூலம் மட்டுமே, connoisseur பனி saboan-air-air வழியாக மறைந்துவிடும் கண்டறிய முடியும் மற்றும் படிப்படியாக தடிமனான பால் நுரை இருந்து உருவாக்கப்பட்டது என்றால், படிப்படியாக ஒரு திட அமைப்பு மடிப்பு. இங்கே மற்றும் லண்டன் பாலம் தேம்ஸ் மீது நீட்டி, மற்றும் தண்ணீர் அரசியல் நிலையை நீட்டித்தல், மற்றும் ஓவியத்தின் உறைந்த யதார்த்தத்தில் வாழ்க்கையின் இயக்கத்தை அடையாளப்படுத்துகிறது.

"நைட் டெரேஸ் கஃபே"

"பழைய மீனவர்" விஷயத்தில், கலைஞரின் வெளிப்புற எளிமை கேன்வாஸ் மீது சித்தரிக்கிறது, பின்னர் மறைந்த ஏதேனும் மறைத்து வைத்திருப்பதை கண்டறிந்துள்ளது. செப்டம்பர் 1888 ல், "நைட் டெரெஸ் கஃபே" உடன் நடந்தது, வின்சென்ட் வான் கோக், அசாதாரண ஓவியங்கள் மூலம், ஆசிரியரின் காட்சி நுட்பங்களை புரிந்து கொள்ள விரும்பும் Gouache மற்றும் வெண்ணெய் ஆகியவற்றை இன்னும் மாற்றியமைக்கிறது.

நெதர்லாந்தின் கலைஞரானார், முக்கியமாக அவரது வாழ்க்கைக்கு புகழ் பெற்றார், பல ஓவியங்கள் அல்ல, பல ஓவியங்கள் அல்ல, தெளிவற்ற நடவடிக்கைகள் (இதில் ஒன்று, அவரது மரணத்திற்கு வழிவகுத்தது), சாதாரணமாக பொறுத்துக்கொள்ளவில்லை. மற்றும் உருவாக்கும் உருவாக்கம், வான் கோக் ஒரு எளிய நிர்வகிக்கப்படுகிறது, அது பார்வையாளர் தெரிகிறது, வெறுமனே தவிர.

"ஒரு கஃபேவின் இரவு மொட்டை மாடியில்", இதில் ஆரம்ப கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் கேன்வாஸ் "அவென்யூ டி கிளிகி மாலை" பிரெஞ்சு லூயிஸ் லூயிஸ், நிச்சயமாக, ஒரு அற்புதமான எழுத்து நுட்பத்தை வேறுபடுத்திக் காட்டினர். அனைத்து பிறகு, இரவு சித்தரிக்கும் ஒரு படத்தை உருவாக்கும் போது, ​​வான் கோக் ஒரு கருப்பு பெயிண்ட் கிராம் பயன்படுத்தவில்லை. ஆனால் அது இல்லை என்று குறிப்பிடத்தக்கது.

பின்னர், கலவை படிக்கும், ஆராய்ச்சியாளர்கள் புகழ்பெற்ற லியோனார்டோ டா வின்சி "கடைசி சப்பர்" குறிப்புகளை கவனித்தனர். மறைக்கப்பட்ட அர்த்தத்தில், நிபுணர்களின் கூற்றுப்படி, சாளர சட்டத்தின் குறுக்குவழியின் பின்னணிக்கு எதிராக ஒரு கஃபேவில் வெயிட்டர் ஒரு விசித்திரமான தொடர்ச்சியாகக் குறிக்கிறது, மேலும் பார்வையாளர்களின் எண்ணிக்கை ஏற்கனவே மத போதனைகளை 12 பின்பற்றுபவர்கள் பார்க்க கடினமாக உள்ளது கிறிஸ்துவின்.

மரியா லோபுகினாவின் உருவப்படம்

காட்சி கலை அனைத்து வகையான அனைத்து வகையான மத்தியில், அவர்கள் மீது காட்டப்படும் அசாதாரண பொருட்களின் அசாதாரண வடிவங்கள் காரணமாக நிலை நிலையை வாங்கியவர்கள் (இது ஒரு உண்மையான அர்த்தத்தை பார்க்க வேண்டிய கட்டாயம் மற்றும் ஒரு உண்மையான அர்த்தத்தை பார்க்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது யோசனை), மற்றும் வதந்திகள் தொடர்பான வதந்திகள் மற்றும் புனைவுகள் காரணமாக. அத்தகைய ஒரு கலை வேலைக்கு ஒரு உதாரணம் விளாடிமிர் போரோடினோவ்ஸ்கியின் படம், XVIII-XIX நூற்றாண்டுகளில் வாழ்ந்த ஒரு ரஷ்ய உருவப்படம் மற்றும் 1803 ஆம் ஆண்டில் மரியா லோபுக்கின் 1803 ஆம் ஆண்டில் அவரது இடது கையை எழுதும் ஒரு ரஷ்ய உருவப்படம் ஆகும்.

இம்பீரியல் அகாடமி ஆர்ட்ஸின் உறுப்பினரால் 1797 ஆம் ஆண்டில் உருவாக்கப்பட்டது, கேன்வாஸ் வெளிப்புறமாக சிறியதாக ஆச்சரியமாக இருக்கிறது. அந்த சுவாரஸ்யமான யதார்த்தம் மற்றும் உருவப்படம் ஒற்றுமை. ஆனால் அவளைச் சுற்றி மோசமான மகிமையின் ஒரு படம் குறிப்பிடத்தக்கது.

எனவே, ஒரு அழகிய பெண்ணின் உருவப்படம் அவரை பார்த்து இளம் வேலைக்காய்களின் இளைஞர்களை எடுக்கும் என்று அவர்கள் கூறினர், மேலும் கல்லறைக்குள் செல்கிறார்கள். உன்னதமான பெயர்களில் குறைந்தது ஒரு டஜன் வாரிசுகளைப் பற்றிக் கொண்ட படைப்புகளின் செயலிழப்புக்கான காரணம், அவர் மாய விவகாரங்களின் தந்தை லோபுகினா, இவான் டால்ஸ்டாய், நிர்வகிக்கப்பட்டார் என்ற உண்மையைத் தேடினார் கேன்வாஸ் இறந்த மகள் ஆவி கூர்மைப்படுத்த வேண்டும். சேகரிப்புக்கு PAVER Tryetyakov உருவப்படம் கையகப்படுத்தல் மட்டுமே மந்தமான வதந்திகள்.

"கிரீக்"

1863 ஆம் ஆண்டில் நோர்வே எட்வர்ட் மிங்காவின் படைப்பாற்றல், தனிமை மற்றும் மரண சகிப்புத்தன்மையின் நோக்கங்களுடன் நிரப்பப்பட்டிருந்தது, அதிசயமாக வாழ்க்கைக்கான வேலைநிறுத்த விருப்பத்துடன் அதிசயமாக இணைந்திருக்கிறது. வெளிப்பாட்டின் முதல் ஆதரவாளர்களில் உள்ள கலைஞரின் வேலை மீண்டும் மீண்டும் கடுமையான விவாதத்திற்கு உட்பட்டது மற்றும் விமர்சகர்கள் மற்றும் சக ஊழியர்களை கண்டனம் செய்கிறது. அன்புறிய தனிநபர் வாழ்வுடன் சேர்ந்து, காதல் உறவுகளில் பிரச்சினைகள் காரணமாக மன அழுத்தங்களை உள்ளடக்கியது, அது ஒரு மனநல மருத்துவ மருத்துவமனையில் ஒரு mulk க்கு வழிவகுத்தது.

View this post on Instagram

A post shared by Анастасия Постригай (@op_pop_art) on

பைத்தியம்-மன தளர்ச்சி சீர்குலைவரின் அடுத்த தாக்குதலானது, ஆசிரியரின் பாதிப்பு ஏற்பட்டது, மேலும் பிரபலமான பணியில் பிரதிபலித்தது - படம் "க்ரீக்". இந்த கேன்வாஸ், பல நல்ல கலைகளின் எண்ணிக்கையின்படி, தவிர்க்கமுடியாத நம்பிக்கையற்ற தன்மையின் ஒரு வலி உணர்வை விட்டு விடுகிறது.

இந்த வேலையைச் சுற்றி நடைபயிற்சி புராணங்களின் கூற்றுப்படி, எல்லா மக்களும், ஒரு வழி அல்லது படத்தை தொடர்பு கொள்ளவும், மோசமாக போராடியது. உரிமையாளர்கள் கூறப்பட்டனர் மற்றும் இறந்தனர். இரண்டு அருங்காட்சியக ஊழியர்கள் இறந்தனர் (ஒரு தற்கொலை, மற்றும் மற்ற கார் கீழ் விழுந்தது) மரத்தாலான தலைசிறந்த கைவிடப்பட்டது பின்னர். மேலும், அவரது கைகளில் வைத்திருக்கும் சில வகையான கலை இந்த வேலை, ஒவ்வொரு நாளும் உயிருடன் எரிக்கப்பட்டது.

"யுத்தத்தின் அபோதிகை"

சோகமான எண்ணங்களைக் கொண்ட பார்வையாளர்களை மூழ்கடிக்கும் பார்வையாளரை மூழ்கடிக்கும் போலித்தனத்தின் "கத்தி" போன்ற அசாதாரண ஓவியங்கள் உள்ளன. அவர்கள் பார்க்க கட்டாயப்படுத்தி, ஆசிரியர் தனது சொந்த படைப்பில் முதலீடு செய்யவில்லை என்று அர்த்தம். எனவே, கடினமான உணர்வுகள் குடித்துவிட்டு, ரஷ்ய கலைஞர்-பேடிலிஸ்ட் வாஸிலி வெசிலி வெசிலி வெசிலி வெர்சிககின் "யுத்தத்தின் முதுகெலும்பு" என்ற கேன்வாஸ் பார்க்கும் ஒரு நபர்.

XIX நூற்றாண்டின் இரண்டாம் பாதியில் ரஷ்ய சாம்ராஜ்யத்தை வீழ்த்திய பல இராணுவ மோதல்கள் மட்டுமல்லாமல், ஆனால் போர் கிளாசிகளில் கலந்து கொண்டன மற்றும் காயமடைந்தன. ஆமாம், வெர்சீககின் இறந்துவிட்டார், அவரின் படைப்பாற்றல் ரஷ்ய வீரர்கள் மற்றும் அதிகாரிகளின் வீரம், ரஷ்ய-ஜப்பானிய யுத்தத்தின் போது ஆயுதமேந்திய படுகொலையின் கூர்ந்துபார்க்கும் சோகம். 1904 ஆம் ஆண்டின் ஏப்ரல் 13 ம் திகதி (ஒரு புதிய பாணியின்படி) எதிரி சுரங்கத்தில் Petropavlovsk battleship உடன் கலைஞர் வெடித்தது.

"யுத்தத்தின் அபோதிகை", படைப்பாளர் தன்னை "இன்னும் வாழ்க்கை" என்று அழைத்தார், இது சோகமாக சோகமாக "இறந்த தன்மையை" காட்டுகிறது. மரணம் மற்றும் விரக்தியின் கருப்பொருள், எந்த யுத்தத்துடனும் மாறாமல், படத்தின் முன்புறத்தில் உயர்ந்து நிற்கும், மண்டை ஓதத்தில் தெளிவாக தெரியும். இசையமைப்பின் வேதனையை பிரதிபலிக்கும் மஞ்சள் வண்ணப்பூச்சுகளில். கடுமையான, மரங்களின் வாழ்க்கையை இழந்துவிட்டேன். இந்த பிளவு, மூலைகளிலும் எவ்வாறு பயன்படுத்தப்பட வேண்டும் என்பதை சங்கடப்படுத்துவதில். மற்றும் அழிக்கப்பட்ட நகரத்தில், போர்கள் மனிதகுலத்திற்கு ஒரு ஊமைப் பற்றாக்குறையால் காணப்படுகின்றது.

ஆனால் கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் மற்றும் கானோவிஸ்ஸர்கள் ஆகியவற்றை அறிந்திருக்கிறார்கள், கேன்வாஸ் மீது ஒரு நீண்ட நேரம் இருந்தால், படத்தின் ஆழம் மற்றும் உணர்வுகள் பார்வையாளருக்குள் ஊடுருவத் தொடங்குகின்றன. ஒவ்வொரு சுவாரசியமான மண்டை ஓட்டத்திற்கும், அவர் ஒரு தனி ஊனமுற்ற விதியை பார்க்கத் தொடங்குகிறார், வேறொருவரின் விருப்பப்படி கிழித்தெறிந்தார். ஒவ்வொரு நிமிடமும் "இறந்த இன்னும் வாழ்க்கையிலிருந்து" விலகிச் செல்ல இது மிகவும் கடினமாகிவிடும்.

மேலும் வாசிக்க