பீட்டர் கொன்னலோவ்ஸ்கி - புகைப்படங்கள், ஓவியங்கள், சுயசரிதை, தனிப்பட்ட வாழ்க்கை, மரணம் காரணமாக

வாழ்க்கை வரலாறு

பீட்டர் கொன்சாலோவ்ஸ்கி ஒரு சிறந்த ரஷ்ய மற்றும் சோவியத் ஓவியர் ஆவார், அவர் ஓவியம் வரைவதற்கு மரபுவழிகளைப் பெற்றார். அவர் வாழ்நாள் முழுவதும் அங்கீகரிக்கப்பட வேண்டிய அதிர்ஷ்டசாலி, இன்று கலைஞரின் ஓவியம் மற்றும் கிராபிக்ஸ் ரஷ்யாவில் மட்டுமல்லாமல், ஐரோப்பிய நாடுகளிலும் அருங்காட்சியகங்களையும் சேகரிப்பாளர்களையும் பெற மகிழ்ச்சியடைகிறது.

குழந்தை பருவம் மற்றும் இளைஞர்

பீட்டா பெட்ரோவிச் கொன்சாலோவ்ஸ்கி பிப்ரவரி 9, 1876 அன்று ஸ்லேவின்ஸ்க் கார்கிவ் மாகாண நகரத்தில் பிறந்தார். அவரது தந்தை பிரபஞ்சத்தில் இருந்து வந்தார் மற்றும் ஒரு வெற்றிகரமான மொழிபெயர்ப்பாளர் மற்றும் வெளியீட்டாளர் ஆவார். எதிர்கால கலைஞரின் ஆரம்பகால குழந்தை பருவத்தில் பெற்றோர் எஸ்டேட் காலத்தில் கடந்து, ஆனால் கொன்சாலோவ்ஸ்கி-மூத்தவர்கள் புரட்சிகர நடவடிக்கைகளில் ஈடுபட்டிருந்ததால், விரைவில் வாழ்க்கை சூழ்நிலைகள் மாறிவிட்டன.

கலைஞரின் தந்தை கைதுசெய்யப்பட்டு, ஹோலிமோகர்களிடம் கைது செய்யப்பட்டார், தோட்டம் பறிமுதல் செய்யப்பட்டது. பின்னர், கொன்சாலோவ்ஸ்கி கார்கோவ்ஸில் வசிக்கச் சென்றார், அங்கு 8 வயதான பேதுரு ஒரு கலை பள்ளியில் படிக்கத் தொடங்கினார்.

1889 ஆம் ஆண்டில், இந்த குடும்பம் மீண்டும் மாஸ்கோவிற்கு இந்த முறை சென்றது, அங்கு சிறுவன், ஓவியம் வரைவதற்கு ஆர்வமாக ஆர்வமாக உள்ளார், ஸ்ட்ரோஜானோவ்ஸ்கி பள்ளியின் மாலை படிப்புகளை பார்வையிடத் தொடங்கினார். தந்தை பீட்டர் வலியுறுத்தல் கிட்டத்தட்ட கலை மாறிவிட்டது மற்றும் இயற்கை அறிவியல் ஆசிரியரில் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைந்தது. இருப்பினும், ஓவியம் விட்டு வெளியேறத் தவறிவிட்டது, தனது தந்தையைத் தூண்டிவிட்டது, பாரிசுக்கு சென்றது - கற்றல் தொடர.

2 ஆண்டுகள், 1896 முதல் 1898 வரை, பீட்டர் கொன்சாலோவ்ஸ்கி ஜூலியானா அகாடமியில் படித்தார், இந்த நேரத்தில் இறுதியாக இறுதியாக அவர் ஒரு கலைஞராக மட்டுமே இருக்க விரும்பியதை புரிந்து கொண்டார். பிரான்சில் ஒரு இளைஞனின் படைப்புகள் நேர்மறையான மதிப்பீடுகளைப் பெற்றன. ரஷ்யாவிற்கு திரும்பி வருகையில், அவர் அகாடமி ஆர்ட்ஸில் நுழைந்தார், இதில் இறுதியில் பெயிண்டர்-போர்லிஸ்ட் பட்டறை பவெல் கோவலேவ்ஸ்கி தெரிவு செய்யப்பட்டது.

எனினும், பீட்டர் போர் ஓவியங்கள் ஆர்வம் இல்லை, மற்றும் அவர் தாவரவியல் பூங்காவில் நீண்ட நேரம் உட்கார்ந்து, இயற்கை ஓவியமாக. 1907 இல் கலந்த கலைகளின் அகாடமி ஆஃப் கவுன்சிலோவ்ஸ்கியின் டிப்ளமோ.

ஓவியம் மற்றும் படைப்பாற்றல்

பீட்டர் கொன்சாலோவ்ஸ்கியின் படைப்பு பாதை நீண்டது: கிளாசிக்கல் ஓவியத்துடன் தொடங்கி, சுய-வெளிப்பாட்டின் புதிய வழிகளைத் தேட ஒரு காலத்தை கடந்து சென்றது, இறுதியில் யதார்த்தமான ஸ்டைலியிடம் திரும்பியது. நீங்கள் பல்வேறு திசைகளில் எழுதப்பட்ட கலைஞரின் சுய உருவப்படத்தின் உதாரணமாக, வண்ணமயமான வண்ண தீர்வுகளைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம் இதை கண்டுபிடிப்பீர்கள்.

முதலில், Konchalovsky பாணி Konstantin Korovina வேலை ஒத்திருந்தது, ஆனால் அவரது ஆய்வுகள் முடிக்க, கலைஞர் பாரிஸ் சென்றார், அங்கு Vininset இன் ஓவியங்கள் வான் கோக் கண்காட்சியை பார்வையிட்டார். புத்திசாலித்தனமான பிளெமியம் ஓவியம் வரைவுகளின் உருவங்கள் கொன்சாலோவ்ஸ்கியின் வேலையில் ஒரு குறிப்பை வைத்திருக்கின்றன: கலைஞரின் கூற்றுப்படி, வான் கோக் தனது சொந்த படைப்பாற்றலுக்கு பேதுருவின் கண்களை வெளிப்படுத்தினார்.

அந்த காலத்தின் வேலையில், செல்வாக்கையும் பிற மகிமைப்படுத்தப்பட்ட கலைஞர்களையும் கவனிக்க எளிதானது: செசானா மற்றும் ஹென்றி மாட்ஸிஸ் துறைகள் - அவர்களின் ஓவியங்கள் ஆன்மாவின் ஆழங்களுக்கு Konchalovsky வியப்பாக இருந்தன.

1910 களின் முற்பகுதியில், பீட்டர் பெட்ரோவிச், பட்டாளர்களுடன் இணைந்து, கலை குழு "Bubnovaya Valet" ஏற்பாடு செய்தார். அதன் பங்கேற்பாளர்கள் யதார்த்தமான ஓவியங்களின் நியதிகளை நிரூபித்தனர் மற்றும் முறையின் பாதையைத் தொடர்ந்து புறக்கணித்தனர். படைப்பாற்றல் அடித்தளங்கள் அடக்குமுறை, கியூபம் மற்றும் ஃபூசிசம் ஆகியவை.

இந்த காலகட்டத்தில், ஜான்சாலோவ்ஸ்கியின் சொந்த பாணியால் சுயசரிதை உருவானது: ஒரு அடர்த்தியான, நிறைவுற்ற, ஏராளமான வண்ணப்பூச்சு மற்றும் தேவையற்ற பகுதிகளை இழந்துவிட்டது. அந்த நேரத்தில் பீட்டர் பெத்தோவிச் எழுதிய ஒரு சிறப்பியல்பு அம்சம் நிலையானது: இன்னும் உயிர்களில், கலைஞரின் உருவப்படம் மற்றும் கலப்பு ஓவியம் இயக்கவியல் ஒரு குறிப்பைக் கொண்டிருக்கவில்லை.

1912 ஆம் ஆண்டில், கொன்ஷலோவ்ஸ்கி தன்னை ஒரு தியேட்டர் கலைஞராக தன்னை முயற்சித்தார், அன்டோன் ரூபின்ஸ்டைன் உருவாவதில் ஓபரா "மேர்சண்ட் கலஷ்நிகோவ்" ஆடைகளையும் காட்சியையும் செய்தார். Lubok கீழ் பாணியில் இந்த வேலை திருப்தி இருந்தது, பீட்டர் பெட்ரோவிச் திருப்தி மற்றும் அவரது வாழ்க்கை இறுதியில் இந்த வகையின் சிறந்த வேலை என்று அவரது வாழ்க்கை முடிவடையும் வரை. இந்த நேரத்தில், கலைஞரின் ஓவியங்கள் primitivism கொண்டு ஒன்றாக "இயக்கம்", உள் ஆற்றல் வருகிறது. இது போன்ற படைப்புகளில் "அடுப்பு" மற்றும் "உலர் பெயிண்ட்" என நன்கு கவனிக்கப்படுகிறது.

முதல் உலகப் போர் தொடங்கியபோது, ​​பீட்டர் பெத்தோவிச் முன்னணியில் சென்றார், ஆனால் அவர் நீண்ட காலமாக போராடினார் - 1915 ஆம் ஆண்டில் கலைஞர் காடிசேடட், மற்றும் சிகிச்சைக்காக அவர் பின்னால் அனுப்பப்பட்டார். அதற்குப் பிறகு, கொன்சாலோவ்ஸ்கி "இடது நீரோட்டங்களின் ஓவியங்களின் கண்காட்சியில்" பங்கேற்றார், மேலும் "பியூப்னோவாயா வால்ட்" ஐ விட்டு வெளியேறினார்.

புரட்சிக்குப் பிறகு பெட்ரா பெட்ரோவிச் பீட்டர் பெட்ரோவிச் திரும்பத் தொடங்கினார், பெயர்கள் இன்னும் வண்ணப்பூச்சுகளாக இன்னும் பிரகாசமாக இருந்தன. Konchalovsky "வாழ்க்கை மகிழ்ச்சி" கவர்ந்து, அவர் உண்மையில் அவளை இணைக்க எப்படி தெரியும் என்றாலும், ஒரு காமிக் மற்றும் துயர சுவை என ஓவியங்கள் கொடுத்து. இது Vsevolod Meyerhold இன் உருவப்படம் மூலம் காணலாம், படம் எழுதிய நேரத்தில் ஏற்கனவே திரையரங்கு இழந்து விட்டது: பிரகாசமான வண்ணப்பூச்சுகள் muffled உள்ளன, மற்றும் இயக்குனரின் முகத்தின் வெளிப்பாடு தன்னை பேசுகிறது.

கொன்சாலோவ்ஸ்கியின் ஓவியம் ஒரு சிறப்பு இடம் எப்பொழுதும் ஆயுட்காலம், குறிப்பாக மலர் பரப்பளவில் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது. கலைஞர் அவர் பியானியவாதிகள் காமா விளையாட எந்த காரணங்களுக்காக அவர்களை எழுதுகிறார் என்று கூறினார் - இது ஒரு கடினமான மற்றும் தேவையான உடற்பயிற்சி ஆகும்.

"மலர்" மிகவும் "எழுத முடியாது", எளிய பக்கவாதம், அது ஆய்வு செய்யப்பட வேண்டும், மற்றும் எல்லாவற்றையும் போலவே ஆழமாகவும் இருக்க வேண்டும். "

பீட்டர் பெட்ரோவிச் படைப்புகளில் மலர் தலைப்புகள் மிக தெளிவான பிரதிநிதிகள் "ஒரு கூடையில் இளஞ்சிவப்பு", "சாளரத்தில் Peonies" மற்றும் "அனைத்து வகையான மலர்கள்".

கொன்சாலோவ்ஸ்கியின் வேலையின் ஒரு முக்கியமான கட்டம் Mikhail Lermontov உருவத்தின் உணர்வின் காலம் ஆகும். 1927 ஆம் ஆண்டில், பீட்டர் பெத்தோவிச் காகசஸ் சென்றார், கவிஞரின் வேலைகளை அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு தொடர்ச்சியான படங்களை பயணத்தின் விளைவாக மாறியது. 40 களில், கலைஞர் Mikhail Yurevich ஒரு உருவப்படம் எழுதினார், படத்தை lermontov வாழ்க்கை ஒரு கடினமான காலம் தேர்வு. படத்தில், கவிஞர் கஸ்பெக் ஸ்டேஷனில் ஓய்வு நேரத்தில் சித்தரிக்கப்படுகிறார், அதில் அவர் முதல் இணைப்பில் தொடர்ந்து நிறுத்திவிட்டார்.

சோவியத் பவர் கொங்கலோவ்ஸ்கியின் படைப்பாற்றலைப் பற்றிக் கொண்டிருக்கிறது - கலைஞர் எப்போதும் பாலிசியில் இருந்து முடிந்தவரை வைத்திருக்க முயன்றார், ஆனால் அதில் - மோதலில் நுழைவதற்கு அல்ல.

பீட்டர் பெத்தோவிச் கூட ஜோசப் ஸ்டாலின் உருவப்படத்தை எழுதுவதை தவிர்க்கவும், அவர் வழங்கப்பட்டிருந்தாலும், ஒரு யதார்த்தமாக இருப்பது, ஒரு இயற்கையாக ஒரு புகைப்படத்தை பயன்படுத்த முடியாது என்ற உண்மையை அவர் குறிப்பிட்டார். கலைஞரின் இந்த "பெரும் தலைவரை" அனுமதிக்க, நிச்சயமாக யாரும் நடக்கவில்லை. அதே நேரத்தில் கூட, 1942 ஆம் ஆண்டில் கலை துறையில் பல ஆண்டுகளாக ஸ்ராலினிச பிரீமியம் 1942 ஆம் ஆண்டில் பெற்றார்.

தனிப்பட்ட வாழ்க்கை

கலைஞரின் தனிப்பட்ட வாழ்க்கை அவரது குழந்தை பருவத்தில் மீண்டும் வரையறுக்கப்பட்டது: 14 வயதில், பேதுருவான ஓல்கி சூரிகோவாவின் ஓல்கி சூரிகோவாவின் எதிர்கால மனைவியை சந்தித்தார். அதன்பிறகு, 12 வயதான இளைஞர்கள் உண்மையில் கான்ச்சலோவ்ஸ்கி அன்பில் அங்கீகாரத்துடன் ஒரு கடிதத்தை அனுப்பவில்லை போது உண்மையில் தொடர்பு கொள்ளவில்லை. திருமணமான இளம் வயதினரைப் பெறுவதற்கான முடிவு முதல் தேதிக்குப் பிறகு 3 நாட்களுக்குப் பிறகு ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டது, மற்றும் திருமண பிப்ரவரி 10, 1902 அன்று நடந்தது.

திருமண உறவு மென்மையானது: கொன்சாலோவ்ஸ்கி தனது மனைவியை ஒரு கால் என்று அழைத்தார், அவள் திரும்பி வந்தாள்.

நாட்டிலியாவின் மகள் மற்றும் மகன் மைகேல் ஆகியோருக்கு இரண்டு குழந்தைகள் இருந்தனர். அவர்கள் இருவரும் பெற்றோர்களால் நேசித்தார்கள், இருப்பினும் அவர்கள் ஈடுபடவில்லை என்றாலும். பீட்டர் பெட்ரோவிச் கல்வியின் செயல்பாட்டில் ஈடுபட்டிருந்ததை விட குறைவாக இல்லை: அவர் குழந்தைகளை தூங்க வைக்கிறார், அவர் ஓவியம் அடிப்படைகளை கற்று, அவரது மகன் மற்றும் ஒரு விசித்திர கதை கூறினார்.

ஓல்கா வாஸிலெவ்னா கடுமையான மற்றும் சக்திவாய்ந்த நபருடன் நடந்து கொண்டார், ஆனால் அவளுடைய கணவனுடன் உறவு கவலைப்படவில்லை - திருமணத்திற்கு முன், இளைஞர்கள் தங்கள் குடும்பம் அசாதாரணமாக இருப்பதாக சத்தியம் செய்தனர். ஆகையால், அந்த பெண் அளவை அறிந்திருந்தார், கணவனை ஒருபோதும் முயற்சித்ததில்லை, அவன் அவளை மிகவும் மதிக்கவில்லை, அது மிக நெருக்கமான நண்பராகவும் ஆலோசகராகவும் கருதப்படுகிறது. அவரது மனைவி ஒப்புதல் இல்லாமல், பீட்டர் பெத்தோவிச் படைப்பாற்றல் கூட ஏற்றுக்கொள்ள மற்றும் ஆலோசனை இல்லை.

இறப்பு

பீட்டர் கொன்சாலோவ்ஸ்கி 79 ஆண்டுகளில், பிப்ரவரி 2, 1956 ல் மாஸ்கோவில் இறந்தார், நாவுத்தொகை கல்லறையில் புதைக்கப்பட்டார்.

2017 ஆம் ஆண்டில், கலைஞரின் அருங்காட்சியகம் திறக்கப்பட்டது. இது ஒரு பெரிய தோட்டத்தில் தெருவில் மாஸ்கோவில் அமைந்துள்ளது, 10 வது வீட்டில் ("கெட்ட அபார்ட்மெண்ட்" "மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா" இருந்து வருகிறது) - அங்கு Konchalovsky 1912 முதல் தனது குடும்பத்துடன் வாழ்ந்து.

தொடக்க விழாவில், பீட்டர் பெட்ரோவிச் தன்னை விட நன்கு அறியப்பட்டதாக இல்லை, ஓவியர் வம்சாவளியைச் சேர்ந்தவர்கள்: ஆண்ட்ரி கொன்சலோவ்ஸ்கியின் பேரக்குழந்தைகள் மற்றும் நிகிதா Mikhalkal.

ஓவியங்கள்

• 1910 - "ஒரு நாற்காலியில் நடாஷா"
• 1910 - "புல்ஸ் குடும்ப உதவி"
• 1917 - Sharerazada.
• 1922 - "புதர்களை"
• 1923 - "அவரது மனைவியுடன் சுய உருவப்படம்"
• 1926 - "மிஷா, ஒரு பீர் செல்ல"
• 1928 - "ilmeny ஏரி மீது"
• 1929 - "குடையின் கீழ் பெண்"
• 1929 - "பாலகாலா. பால்கனி"
• 1933 - "பட்டறைகளில் மாணவர்கள்"
• 1935 - "இன்னும் வாழ்க்கை. Peaches"
• 1943 - "பேத்தி கொண்ட சுய உருவப்படம்"
• 1948 - "வில் இருந்து"