Pete Mondrian - Foto, Biografi, Personligt liv, Dödsorsak, Bilder

Anonim

Biografi

Holländsk konstnär Pete Mondrian stod vid ursprunget av abstrakt målning, som baserades på de färgkombinationer som skapade känslan av enighet och fullständighet. Dess mönster bestod av geometriskt korrekta matriser och utfördes i en innovativ stil som kallas neoplastism.

Barndom och ungdom

Biografi av Peter Cornelis Mondrian började den 7 mars 1872 från födseln i den nederländska staden Amersfour i en intelligent familj. Fader arbetade som lärare av graciös konst och ritning, och snart efter hans sons utseende blev chefen på en lokal skola.

De första lektionerna på schemat och målning pojken fick en förälder och farbror, den senare var en student av Villem Maris, som arbetade i stil med impressionism. Därför särskiljdes barnens målningar av rika och mättade färger och enligt mentorer överfördes en glädje och optimism.

Detta tillvägagångssätt stod inte med strikta protestantiska traditioner, enligt vilka konstnären och andra yngre barn togs upp. Men detta återspeglades i studier vid Akademin för konst i Amsterdam, där Mondrians ungefärliga beteende beundrade lärare.

Studentarbetet med Peter Cornelis innehöll pastorala bilder av Nederländerna och fylldes med bilder av väderkvarnar, fält och floder. De skapades på ett impressionistiskt sätt med element som är karakteristiska för Haagskolan, och var en kombination av olika konsttekniker.

Därefter blev en ung målare intresserad av pointelismtekniker, vilket ledde till förenklade former och övergivande av utsikter. På utställningen som genomfördes i det kommunala museet presenterade han en "röd kvarn", "träd på Heine i månljuset" och ett antal andra tidiga målningar.

Privatliv

I HeaDay, blev Pete Mondrian fullt absorberad av konst, så det fanns ingen tid för sitt personliga liv, och han hade ingen fru eller barn. Att döma av arkivfotografier, mästaren kommunicerade med kvinnor i Nederländerna och Frankrike, men den främsta delen av fritiden hölls i bolaget med kollegor och vänner.

Målning

Kreativiteten hos Mondrian var baserad på andliga filosofiska studier som genomfördes under påverkan av Elena Blavatskaya, författaren till boken "Silence of Silence". Han blev övertygad teosof och bestämde sig för att skapa framtida konst, som innehöll element av abstractionism och fick namnet på neoplastiska.

Sedan slutet av 1900-talet drog Pete geometriska former, vilka utförde föremål i de sammanhängande planen. Sådan var bilderna "Sun", "Dunes i Zeeland" och "Evolution", som nu lagras i museer och privata samlingar.

Experimenterar med nyanser, slog Mondrian en representativ målning och flyttade helt bort från de strömmar som inkluderades i begreppet posttryckning. Han träffade de nederländska innovatörerna Barta van der Lekom och Teo Wang Dosburg och grundade det oberoende författarnas samhälle, känd som de Steyl eller "stil".

I den konstnärliga journalen av konstnamnet skisserade målaren principerna om neoplastik, som var baserade på färgerna och planerna som skapade medveten skönhet. Genom de horisontella och vertikala klara linjerna manifesterades rytmen för konstverket, vilket skapades av intuition och demonstrerad harmoni och enkelhet.

På 1920-talet förstärkte Pit teorin om övning och skapade en serie av nätdukar med hjälp av grundläggande rena färger. Så den berömda "kompositionen med rött, gult och blått", "samtycke", "titel" och "komposition med en gul fläck" verkade.

Gradvis bytte konstnären till tjocka svarta linjer och nästan övergivna färgglada celler till förmån för vita rektanglar. Det bifogade dynamiska bilder och gjorde dem logiskt färdiga, vilket medför författaren populariteten och respekten för samtidiga.

1965, 20 år efter döden av Mondrian, använde hans idéer modedesigner Yves Saint-Laurent i kläder. Han gjorde klänningar baserade på neoplastiska abstraktioner, som tack vare elegans och nåd vann hjärtan av damerna.

Den holländska teorin återspeglades i den ryska konstnärens arbete Casimir Malevich, som också arbetade med rätt former och skapade flödet av suprematism. På 1930-talet kom geometrin i Vasily Kandinsky liv och manifesterade sig i målningarna "tyngdkraften", "kompensation av rosa" och "komposition x".

Död

Orsaken till den nederländska konstnärens död den 1 februari 1944 var den skarpa formen av lunginflammation, som uppstod efter att ha flyttat till USA. Efter begravningen på New York-kyrkogården i ett av kapellerna på Manhattan ägde minnesstjänsten och öppnandet av minnesmärke.

Målningar

  • 1899 - "Förtöjda båtar. Solen"
  • 1904 - "Liten gård i Nistelrod"
  • 1906 - 1907 - "Mill at Hea"
  • 1908 - "Väderkvarnar i solljuset"
  • 1909 - "Utsikt över sanddynerna med en strand och brygga"
  • 1910 - 1911 - "Red Mill"
  • 1911 - "Grå träd"
  • 1917 - "Sammansättning i färg A"
  • 1918 - "Sammansättning med grå och ljusbrun"
  • 1922 - "Sammansättning med röd, gul och blå"
  • 1925 - "Rhombisk komposition med röd, svart, blå och gul"
  • 1930 - "Sammansättning med en gul fläck"
  • 1939 - 1943 - "Trafalgar Square"
  • 1942 - 1943 - "Bougie Vui på Broadway"

Läs mer