Biografi
Nu består Yoya Kusamas arbete av kittel och installationer gjorda i avantgarde stilar av surrealism, AR Breut och Pop Art. Berömmelsen och populariteten hos den här begåvade kvinnan tog målningar av oändlighetsnätmålningar, vilket uppskattade representanten för minimalism - konsthistoriker och skulptör Donald Judd.Barndom och ungdom
Yoya Kusama föddes i Japan den 22 mars 1929 och sedan barndomen växte och togs upp i en rik, men ogynnsam familj. Mamma straffade ofta den framtida konstnären, för att han led på grund av en nonya hos sin man, som ständigt saknade hemma och hade sexuella förbindelser på sidan.
Kom till föräldern i sängen med älskarinna, flickan upplevde psykologisk spänning, vilket orsakade visuella hallucinationer sedan 10 år. Yoya såg pekar på planet, förvandlades till geometriska former, blommor som talas på ett konstigt adverb och ljust destruktivt ljus.
Enligt råd från en erfaren specialistkusama hölls en behandling och älskad att observera stenarna i botten av floden. Hon reproducerade obvisningarna av fadern och mammas irritation, som på alla vita ytor i huset fann smycken och cirklar.
År 1948 kom flickan till skolans hantverk, där han började studera stilen av Speta under övervakningen av strikta lärare. Snart blev allt klart att traditionell målning inte var intresserad av konstnären, och hon åtar sig experiment med utrustning som tagits från Avantgarde Western Industries.
Därefter framkallade konflikten med släktingar, gick flickan för att erövra Amerika, där han träffade konsthandlare och sålde ett antal tidiga verk. Sedan gick hon med på Hippie och började delta i offentliga föreställningar, favoritplatser för vilka Wall Street och Brooklyn Bridge var.
Privatliv
I den japanska konstnärens personliga liv uppstod en romantisk relation, men på grund av de skador som mottogs i sin ungdom hade hon inte en man och barn. Passionerad, men platoniska känslor testades till Joseph Cornell, som var en representant för surrealism och presenterade de älskade flera collages.Skapande
Personlighet och beteende hos en chockerande japansk, som skilde sig med en liten tillväxt och vikt, lockade uppmärksamheten av progressiv ungdom och öppnade vägen till kreativa cirklar. På 60-talet blev dess visitkort ljust och orsakade kläder, skor målade av phallic-symboler och avantgarde peruker.
Utveckling som en konstnärsinstaller, introducerade Yoya ett antal spegelrum, där alla föremål var täckta med ett bisarrt mönster. Betraktaren, som ligger på en speciell plattform, föll i en fantastisk atmosfär, där illusionen av det oändliga utrymmet intensifierades av neonbollar.
Bädda in från Getty ImagesMed tiden uppträdde artiklar på konstnären i den amerikanska pressen, som på den venetianska biennalen arrangerade för försäljning av konstverk. Och hennes naken natur, målade i röda och vita ärter, orsakade en stor resonans i samhället och ett hav av motsägelsefulla känslor.
På 1970-talet, tack vare målningarna och installationerna, började Kusama-fotoet dyka upp på de första banorna och tidningarna. Dess verkliga journalister heter Ar Brute och Pop Art, och aktierna hänvisades till kategorin vandalism efter bränning av Sovjetunionen.
Utan tvekan har kreativiteten och namnet Kusama i stort sett berömmelse, och samlare förvärvade de flesta av hennes verk. I New York tillhandahöll konstnären torget i en av de centrala varuhusen och utseendet på Kusama Mode kläder märkt 1968.
I Japan, där kvinnan i slutet kom tillbaka, var attityden var extremt negativ, och samhället associerade hennes aktiviteter med ett antal mentala abnormiteter och störningar. På grund av detta, i slutet av 1970-talet, låg Yayoi i en specialiserad klinik, där dikter och romaner skrev, liksom samlingar av berättelser, fulla larm och ångest.
Bädda in från Getty ImagesDessutom öppnade kvinnan en annan sida i sin egen biografi och tog upp försäljningen av föremål av konst och verk av västra mästare. Men i Asien misslyckades den här tanken på grund av bristen på sanna finsmakare, och Yoya var tvungen att lämna verksamheten i slutet av 1980-talet.
Han slog igen i den kreativa atmosfären i verkstaden som ligger på sjukhusets territorium, skapade Kusama projekt av installationer och skrev bilden av akryl på duk. Hon deltog upprepade gånger i kulturella evenemang i Amerika och Europa och representerade arbete för utställningar, flera gånger hölls i Moskva.
Yoya Kusama nu
År 2019-2020, som bedöms av informationen på konstnärens hemsida, ägde sina utställningar rum i USA och flera japanska städer. Dessutom, dokumentärfilmdirektören för Herzer Lenza, som berättade om ödet av Yoya Kusama och hennes begåvade verk.Målningar
- 1960 - "Vit nr 28"
- 1965 - "Mirror Room of Infinity - ett fält av Phallos"
- 1966 - "Narcissian Garden"
- 1991 - "Himmel och jord"
- 1991 - "Spegelrum - Pumpa"
- 1996 - "upprepad vision"
- 1997 - Dots Obsession Project
- 1998 - "Livet"
- 2004 - "Moment of Regeneration"
- 2008 - "Dusch skimrande ljus"
- 2011 - "Rum av utplånare"