Biografi
Max Ernst, som hade medborgarskap i Frankrike och Tyskland, var den ledande representanten för avantgarde på 1930-1940-talet. Arbeta i den surrealistiska stilen gav konstnären hyllning till Dadaism och experiment med olika material i skulpturer och collage.Barndom och ungdom
Max Ernst föddes den 2 april 1891 i Bruel i familjen av en katolsk lärare som arbetade med döv-och-och-och-dags barn. Mor var en hemmafru och tittade på många avkommor, försökte se till att barn steg med utbildade och utbildade människor.
Familjen ritade, eftersom föräldern var en amatörartist, ofta modig max och naturbröderna. Pojken med nyfikenhet ansåg blommor, flod och träd, och hans tidiga verk sätter på andra barn som ett exempel.
År 1897 gick den unga Ernst till skolan och blev intresserad av filosofi, belyser den från andra vetenskaper. Han läste Treatise of Max Stinner, och en gång och för alltid lärde sig att världens viktiga händelser inträffade plötsligt.
De starkaste intryck på grund av detta var födelsen av systrar av Apollonia och döden av en älskad papegoja, som hände på samma dag. Den framtida mästaren bestämde att barnet tog fågelns liv och kände sig tid att gå till nästa steg.
År 1909 fick MAX ett stipendium i Bonn University och valde psykologi av psykiskt sjuk. Han studerade noggrant sina förmågor och konstverk och samlade material, vilket skulle vara tillräckligt för ett par vetenskapliga böcker.
Som student blev Ernst vänner med många representanter för de kreativa yrkena - Heinrich Kampendoncom, Karl Fisten, Johann Kulendan och Augustus Mac. I självbiografi sägs att det var i detta progressiva samhälle att han solidigt bestämde sig för att bli konstnär och tänkte på den personliga utställningen.
Kom ihåg faderns lektioner, Ernst drog porträtt och karikatyrer och för att förbättra tekniken, besökte föreläsningar vid konstfakulteten. Sedan skickade han ett antal framgångsrika verk i Bonn Gallery och började förvänta sig en reaktion, fylld med alarmerande känslor.
Privatliv
Under första världskriget vaknade Ernst med Liza Strauss, som födde son Jimmy, och sedan arkiverade han för en skilsmässa. Efter ett kort förhållande med konstnären och författaren Leonor, giftes Carrington Max en amerikan som köpte en samling av sitt arbete.Peggy Guggenheim stödde mästarna och lyckades med sina angelägenheter, organisera utställningar av många medarbetare och vänner. Men detta äktenskap kollapsade också efter ett möte med Dorothea garvning, som gjorde konstnären glad för långa dagar.
Målning
Efter att tidig kreativitet presenterades i Exposition Expressionists, etablerades Mark i sina egna förmågor och i det faktum att han valde rätt genre. Men det första världskriget tvingades gå till den tyska armén och påförde ett starkt och grymt slag mot de framtida mästarna.
År 1919 dogs Ernst i rankningen av löjtnant och, efter att ha kommit till Köln, blev intresserad av Dada avantgarde. Skandaler i samband med chockerande konstnärer fångade en ung man, och han bestämde sig för att prova sin egen styrka i den progressiva tekniken.
Under det fiktiva namnet Dadamax Ernst, gjorde den nyanslutna Buntar fotokataloger och uppfyllde de okonventionella utställningarna, som inkluderade psykiskt sjuk. På grund av detta var det ett strid med föräldrar som är förbjudna att dyka upp hemma, och intresse för snabb kreativitet under en tid.
Konstnären lyckades dock bekanta sig med det franska likasinnade fältet Eloire och Galle - en modell av El Salvador Dali. Han skrev en surrealistisk bild som heter "Elephant Chabes" och talade sedan med sorg att det var lyckliga dagar.
På 1920-talet skapade Ernst, som har flyttat till Paris för någon annans pass, Ernst, inspirerade av många kollegor ett antal utestående arbete. Tyvärr, för att utvärdera "mötesmötet" och "vackra saddenza", tog kritiker och konsthistoriker inget ett år.
Max har aldrig lämnat försök att bli rik och bli kända, uppfinna nya tekniker, som Frertake och Boutout. Han utfärdade teatralproduktioner och skrev grafiska romaner, och blev också författaren till den växande genren, kallad roman-collage.
År 1931 loggade lycka av konstnären, och hans arbete hyrdes för en personlig utställning i USA. Och då i Ernsts karriär slutfördes den mycket fruktbara perioden, där målaren och skulptörens talang var helt uppenbarad.
På tröskeln till 52: e födelsedagen skrev Max en symbolisk bild som var uppdelad i sektioner och bestod av 52 delar. Därefter skapade han skulpturen av "Stenbock" och "Importers", som blev en levande utföringsform av de mest djärva avantgardeidéerna.
Död
Den 1 april 1976 dog den 84-åriga konstnären, dödsorsakerna inte avslöjades på begäran av släktingar och vänner. Efter begravningen i den parisiska kyrkogården har intresset för Ernsts arbete vuxit många gånger, och han blev hjälten av dokumentärer, konstnärliga verk och artiklar.Målningar
- 1916 - "Towers"
- 1919 - "Trofé, Hypertrofored"
- 1920 - Dada-Gogen
- 1921 - "Produktion av benlim"
- 1921 - "Elephant Kebal"
- 1922 - "Möte med vänner"
- 1922 - "Inre växande"
- 1923 - "Petail eller Night Revolution"
- 1937 - "Varvara"
- 1944 - "OCO Tystnad"
- 1945 - "Frestelsen av St. Anthony"
- 1969 - "Galaxens födelse"