Biografi
Jean Anuye anses vara den mest populära franska dramatiken av XX-talet. Sådan status Författaren till de bitar som mottogs tack vare den magnifika känslan av scenen. Letar efter spelproblem och konventioner blev nominat för prestigefyllda litterära utmärkelser en lysande kompilator av dialoger, han använde också andra ursprungliga tekniker, så att publiken skulle gärna delta i föreställningar och förstod komplexiteten i idékonflikten uttryckt av karaktärerna.Barndom och ungdom
Biografi Jean Marie Lucien Pierre Anuya började i den franska provinsen. Han föddes sommaren 1910 i byn nära staden Bordeaux. Föräldrar, tidigare nationalitetsbasker, hörde inte till aristokratin. Pojken har vuxit och uppvuxen i en enkel fattig familj.
Fader, Francois Anui, som hade en skräddarsydda workshop, lärde sin son i god tro att behandla något arbete. Från Mother Magdalen, en före detta violinist, ärken, ärvde ett mobilt sinne.
Som barn besökte den framtida författaren ofta med moderspelaren som spelade orkestern, populära havsorder. Visa konserter i musikhallar avskedade från en tung tanke om framtiden och drivs för att lösa problemet: vem ska bli?
Att vara bakom kulisserna absorberade barnet den semester atmosfären som regerade på scenen. Dessutom hade han tillgång till repetitioner och fick ibland ett prestationskript från styrelseledamöter att läsa före sänggåendet.
Jean gillade stilen för författare till slutet av XIX-talet. Vid 12 års ålder bestämde han sig för att ta en penna, men tidigt arbete var inte bevarat. Lusten att bli en dramatiker svagt försvagad när familjen flyttade till Paris.
Vid faderns insisterande utexaminerades Anuye i huvudstaden den sekundära utbildningsinstitutionen, känd som Shaptal Lyceum och gick in i fakulteten för Sorbonne i mitten av 1920-talet. Efter en kort tidsperiod, på grund av problem med finans, måste studenten leta efter arbete, han togs för att positionera en kopiering i reklambyrån Publicité Damour.
Under 1929-talet krävde den framtida skaparen av bitar till tjänsten till armén. Lönen av militären tillåter knappt ändarna med ändarna, så demobiliserade, Jean fick en sekreterare till skådespelaren och regissören Louis Zhuva och kom igen i kontakt med det underbara. Den här gången bestämde han sig fast att hans liv skulle vara litteratur och teater.
Skapande
Vid den 19: e tiden komponerade Anuye i samarbete med dramatiker Jean Orenova det första dramatiska arbetet. Efter 3 år, i "Evr" teatern, sätter de den andra, redan oberoende, spelet "Mornosty".Trots det faktum att dessa föreställningar betraktades som råa och omogna stödde ett antal kritiker den unga författaren. Framgången kom i slutet av 1930-talet efter premiären av leken "resenär utan bagage".
Skapa verk som fick bli en rad med stora dramatiker, fransmannen fokuserade på Jeans Felods arbete, som skrev drama "Siegfried". Den klassiska lärde sig efterföljaren i frånvaro för att använda figurativt språk. De närmaste två decennierna har blivit tidpunkten för triumf, trots att trupperna i Hitler Tyskland attackerade den inhemska staden och huset.
En stor popularitet i Frankrikes ockuperade huvudstad använde spelet "Antigone". Han var genomträngde med en existentiell anda, märklig för Jean-fältet Sartra och Albera Cami.
Inte mindre framgångsrik var de tragiska och livsbekräftande föreställningarna av "Eurydika", "Romeo och Jegesta", "inbjudan till slottet", "Medea" och "repetition, eller straffad kärlek". I slutet av andra världskriget förvärvade författaren ett nationellt erkännande och världsomspännande berömmelse. Allmänheten nöjde Achlags på premiärerna av spelen "Lark", "Little Moliere", "Potashka" och "Biton Bito eller middag i huvudet."
Tyvärr, i slutet av 1950-talet, rankades Zhana Anuuy, även om vissa föreställningar, till exempel, "Beckett", samlade full hallar i huvudstäderna och de stora städerna och hedrade artiklar med bilder av författaren. År 1961 såg den sistnämnda den senare, enligt kritiker, de stora spelarna - "källaren" och "orkester". Sedan tvingades fransmannen som fick statusen för "Salon-dramatik" förblir kvar på andra rollerna.
I början av 1970-talet ägde den underbara väckelsen av skaparen "Lark". Teatret ägde rum premiären av produktionen av "Kära Antoine", som minskade om den sista dagen i en besviken författare. Efter att ha fått en hooked recensioner kom den inhemska i utkanten av Bordeaux det vanliga schemat och blev en av en för att skriva verk. För det förflutna fungerade det inte tillbaka, även om allmänheten gick till föreställningarna av "scenariot", "generaler i kjolar", "arrestering", "fåglar" och "edip eller en intensiv kung".
Privatliv
I det personliga livet av Anuu, enligt officiell information, fanns det två kvinnor. Den första makan var den magnifika skådespelerskan av teatern Mielle Valentin. För en kvinna som födde dotter strax efter bröllopet, plockade franska dramatik upp bilder. Kör spelade Antigonus, Eurydich och ett antal andra ljusa roller.
I vuxen ålder fann Jean att ömsesidiga känslor kyldes. Han utfärdade en skilsmässa och förvärvade den andra officiella fruen - Nicole. Utseendet på barn frågade delvis existensen under den kreativa krisperioden, de senaste åren tilldelade dramatiker mest av tiden med sin familj.
Död
I den gamla åldern blev Anui en eremit och slutade förekomma i samhället. Han gömde sig från vänner bostaden och kopplade från hemtelefonen. När det blev känt att dramatiken var dolt i scenerna på premiärerna i sina egna föreställningar, var ingen av de svärd i sena oddities chockade eller förvånade.I början av 1980-talet fann en hjärtsjukdom en hjärtsjukdom i det tidigare husdjuret. Det gjorde det rör sig till Schweiz och bor där för de sista dagarna. Dödsorsaken i oktober 1987 var hjärtinfarkt. Den franska dramatiken dog på ett sjukhus omgiven av familjemedlemmar och begravdes på Puyi Cemetery bredvid gravarna av anständiga invånare i den fransktalande kantonen i och dess administrativa centrum av Lausanne.
Bibliografi
- 1929 - "Humulus smeey"
- 1931 - "Ermine"
- 1936 - "Passagerare utan bagage"
- 1941 - "Evridika"
- 1942 - "Antigone"
- 1946 - "Inbjudan till slottet"
- 1946 - "Medea"
- 1948 - "Episod från författarens liv"
- 1950 - "Colomba"
- 1952 - "Lark"
- 1958 - "Little Moliere"
- 1959 - "Beckett, eller ära av Gud"
- 1959 - "källare"
- 1959 - "Orchestra"
- 1965 - Monsieur Barnett
- 1968 - "Guldfisk, eller min fint far"
- 1978 - "EDIP, eller närliggande TSAR"
- 1987 - "Thomas mer, eller en fri man"