Biografi
Akira Kurosawa är en kult japansk filmregissör som kallas den mest inflytelserika regissören i biografens historia. Akira Kurosawa blev en klassiker av båda biografen i Japan och World Cinema, och utanför det inhemska landet fick filmmästaren ännu större erkännande än i sitt hemland. Paradoxalt sett hade den mest kraftfulla effekten av utvecklingen av direktören för Westerns specifika för Förenta staternas genre.
Den berömda filmen Master Shot 30 målningar i 57 års arbete, premiärerna av två filmer på en gång hölls i de mest fruktbara åren för året.
En av de mest inflytelserika världskatalogerna Akira Kurosava föddes i mars 1910 i Tokyo. Akira steg från 8 barns skoldirektör Isama Kurosava. Namnet på den berömda regissören på faderns linje hade samurai ursprung. Inverkan på sonens utbildning hade en far. Han beröste barn kärlek till litteratur och öppnade biografens värld. Isama försökte att efterkommarna visste både japanska och andra kulturer i världen.
Akira Kurosava visade olika talanger i barndomen. Akira Perfekt målade, en av de framgångsrika målningarna av den kommande direktören var till och med accepterad på den prestigefyllda utställningen "Nika-Ten". Vid den tiden var Karosava Junior 18 år gammal. Framgången för den konstnärliga strävan drev den 18-årige unga mannen för antagning till en konsthögskola. Men försöket misslyckades. Upptagen Kurosava letade efter en lång tid. När en ung man blev 26 år gammal, fick Kurabawa en biträdande direktör som arbetade i en prestigefylld filmstudio.
Filmer
Kreativ biografi Akira Kurosava utvecklades långsamt. Kosarosawa tittade efter arbetet med kända japanska styrelseledamöter och mer och mer förstått att han skulle vilja vara på plats. Men Karosava började aktiviteter i bio inte som regissör, men som en manusförfattare.
Debutbilden av Akira Kurosava kallades "häst". Framgången hade inte den här bilden, men tillät nybörjaren att "fylla sin hand". Filmen "Legend of the Great Judo Master" (eller "Judo Genius"), släppt 2 år senare, visade sig vara mer framgångsrik. På de unga mästarna noterades kritik. Bilden av kampsporten som visar judoens historia i slutet av 1800-talet, fick och publik. Efter ett par år tog regissören även fortsättningen av den här filmen.
Varje nästa film visade sig Akira vara mer framgångsrik än den föregående. Efter krigets slut, 1948, presenterade Kurasava publiken en dramatisk bild "Drunk ängel". Huvudpersonen är en läkare som försöker rädda gangster från allvarlig sjukdom, spelade Toshiro Mifun. Vid den tiden var myifun en liten känd skådespelare. Det kan sägas att Kurosava öppnade denna stjärna till publiken. Därefter spelade Myifune i 15 band av den berömda regissören och blev den ljusaste stjärnan av Cinema internt.
Glory kollapsade på Akira Kosvava 1950. I år släpptes det första mästerverket på regissören på skärmarna - bilden "RAMMEN". Det här är en anpassning för vilken ett riktigt bra källmaterial valdes är historien om Ryunca Akutagaba, levande (vid den tiden) klassiken av japansk litteratur, "oftare." Samtidigt används den andra historien om författaren "Gate Rammon" i filmscenariot, men bilden visar atmosfäriska paralleller med den här produkten.
Filmen sköts i den populära japanska filmen "DzidayGaki" -genren - en film om Samurai tid av feodal Japan. Men med den här genren och stylisten kunde direktören göra en bild av internationell och möjlig till uppfattningen av publiken och utanför direktörens hemland.
Detta projekt tog Kosarova till den första prestigefyllda priset - "Golden Lion" på Venice Cinema Festival. Filmen visade sig vara populär på den västra marknaden och medför stora kontantavgifter.
Faderns inflytande uppenbarades i Akira Kurosavas arbete på 1950-talet. Som ett barn instämde regissören, efterkommaren av Samurai Isama Kurosava sin kärlek till mästerverk av världslitteratur, varav en del hade ryskt ursprung. År 1951 släpptes filmen "idiot" på skärmarna på romanen av det ryska geniet av Fyodor Dostoevsky. Det är sant att direktören ändrade storylinen och flyttade målningen av målningen på Hokkaido.
År 1952 vädjar Kurasava till de ryska klassikerna och avlägsnar det filosofiska drama som heter "Live", baserat på historien om Ivan Ilichs död, Lion Nikolayevich Tolstoy. Filmen överförs också till Japan och fokuserar på Tokyo byråkraten.
Twinge av ryska klassiker visades på ett annat mästerverk av Kurosava. År 1957 sköt regissören filmen "längst ner". Bilden var baserad på samma produkt av Maxim Gorky. Det är sant att Akira Kurosava i sin egen författares "läsning" gjorde en multipla ironisk film.
År 1954 släpptes ett oöverträffat mästerverk "Seven Samurai". Liksom "Ramnemon", visar den här filmen tomten av Samurai och hänvisar till genren av "dzidaygaki", men i den nya bildmästarens biograf vid framsidan av fusionen av östlig och västlig biograf. Den viktigaste uppnåendet av Akira Kurosava, som vände filmen "Seven Samurai" i legenden, var raderna av gränserna för användningen av utvecklare av västerländska och östliga cinematiska traditioner, liksom interweaving av element och arketyper som är typiska för höga och popkultur.
70-talet var extremt komplexa i en lysande regissörs liv. Otroligt nog, hemma Kurosawa kunde inte skryta med popularitet. Akira användes i händerna i väst, men i Japan började han en kris med finansieringsfilmer som tog med sig av både regissörens ära och det inhemska landet i Kurosawa. Av den anledningen begav regissören knappt självmord.
En av mästerverk av Kurosava såg ljuset tack vare den ryska filmstudioen "Mosfilm", på grundval av vilken direktören fick ta bort bilden. Bilden kallades "Dersu Uzala" och blev det första arbetet i skaparen inte på japanska. Filmen tilldelades huvudpriset på den internationella festivalen i Moskva och fick 2 figurer "Oscar".
Från de senaste filmerna i de mästare som fick världsigenkänning, projekt "Kagulyya: Shadow of the Warrior" och "Ras" sticker ut. Dessa är två samurai episka. Under finalen i Kurosawas kreativa liv togs två kända drama bort - "August Rhapsody" och "ännu inte". Den sista bilden såg ljuset 1993. Dessa filmer nominerades till Oscar.
Privatliv
Med den framtida fruen träffade den stora regissören på filmens filmning "den vackraste." Yoy Yaguchi arbetade som skådespelerska. Bilden filmades på fabriken och på planen för direktören berättade om kvinnor som arbetade på den här fabriken. För att komma in i skådespelerskan bosatte filmens skapare kvinnor på fabriken. Efter en tid blev konstnärerna och skickade till Akiro som en förhandlare av Yoy Yagichi. Samtalskådespelerska och regissören strömmar smidigt in i romanen.
Akira Kurosavas personliga liv och hans andra hälft av var lyckligtvis. I kärlek och utan skandaler och chocker bodde paret fram till Kurosavas död. Två barn uppträdde i denna union: Sonen till Hisao, blev senare producenten och dotter till Kazuko, som valde sin professionella modellering.
Död
År 1995, när Kurosava sköt sin sista bild, fick han en allvarlig skada på ryggen, vilket ledde till att han befann sig i en rullstol. Han drömde om att dö på sin arbetsplats - på uppsättningen. Men livet beställde annorlunda. 88-årig Akiro Kurosava dog på grund av ett stroke på sjukhuset. Doktors död uppges den 6 september 1998.
1999, för att hedra minnet av den stora regissören, tog Takasi Koizumi bort filmen "efter regnet" av Franco-japansk produktion enligt Kurosava-skriptet själv. Eftersom den här filmen kom upp som en hyllning till minnet, inträffade Takasi Koizumi till det faktum att filmskapelsen var relaterad till filmmästaren. Kompositören "Efter regnet" blev Masar Sato, som hade arbetat med Kurosavas målningar. Dessutom mottog en av rollerna Toshiro Myifune son, som fick popularitet bara på grund av rollerna i mästarens målningar, skådespelaren Hamaguchi Miffue.
Filmografi
- 1950 - "Rammon"
- 1952 - "Live"
- 1954 - "Sju Samurai"
- 1955 - "Jag bor i rädsla"
- 1957 - "tron i blodet"
- 1957 - "I botten"
- 1958 - "tre rundor i den dolda fästningen"
- 1960 - "Dålig sömn väl"
- 1961 - "livvakt"
- 1962 - "modig samurai"
- 1965 - "Red Beard"
- 1970 - "Under spår av spårvagnshjulen"
- 1980 - "Warrie of the Warrior"
- 1985 - "Ras"
- 1991 - "August Rhapsodia"