Biografi
Oscar Claude Monet är en stor impressionist, en målning målade hela mitt liv. Konstnären är grundare och teoretiker av fransk impressionism, som följde genom den kreativa vägen. Det pittoreska sättet av monet i impressionism anses vara klassisk. För det kännetecknas separata rena utsmyckningar, vilket skapar en ljusstyrka när lufttransmissionen. I sina målningar försökte konstnären förmedla ett ögonblickligt intryck av vad som händer.Barndom och ungdom
Claude Monet föddes i Paris den 14 februari 1840. När han var 5 år flyttade familjen till Normandia, till Gavr. I skolan skilde sig pojken inte speciell, förutom att rita förmågor. Hans föräldrar hade en mataffär, som de hoppades att förmedla till sin son. I motsats till faderns förhoppningar sträckte sig Claude från en tidig ålder till målning, målade tecknade och tänkte inte på att bli en matare.
I den lokala salongen såldes framgången med karikatyren av Claude på 20 franc. Hobbyer bidrog till den unga människans förtrogenhet med en landskapsofficer Eugene Buden - en älskad. Konstnären visade en nybörjare målares huvudtekniker av målning från naturen. Att försvara rätten att välja yrket och hans moster, som tog hand om den unge mannen efter moderens död.
Klasser med Buden upptäckte sin sanna kallelse före den framtida konstnären - att skriva natur från naturen. År 1859 går Claude hem till Paris. Här arbetar han i studion för dåliga konstnärer, besöker utställningar och gallerier. Utvecklingen av talangen hindrades av armén. År 1861 uppmuntras de till militärtjänst i kavalleriet och skickas till Algeriet.
Av de sju avslappnade åren i tjänsten kommer han att stanna i två år, eftersom det är sjuka med en tyfus. 3 tusen franc hjälpte till att återvända hem till honom, vilken moster betalade för att köpa av brorson från militärtjänst. Efter att ha återhämtat sig från sjukdomen kommer Monet in i universitetets fakultet, men snabbt besviken. Han gillar inte det regerande tillvägagångssättet att måla.
Start av kreativitet
Lusten att lära sig leder den till studion som organiseras av Charlock Gleir. Här möter han med Auguste Renoir, Alfred Sislaj och Frederic Basil. I akademin ägde hans bekanta med Pissarro och Cezanne rum. Unga konstnärer var samma ålder, hade liknande syn på konst. Snart blev de ett ben, förenade impressionister.
Porträtt av Camilla Donal, skapad av konstnären 1866 och utsattes i salongen, gjorde honom känd. Det första seriösa arbetet var målningen "frukost på gräset" (1865-1866), skrivet av honom efter Eduard Manes identiska arbete. Claude Variant var fyra gånger mer i storlek. Bildens sammansättning är ganska enkel - en grupp eleganta kvinnor och män ligger på clearing nära skogen.
Värdet på bilden är i känslan av luftrörelsen, förstärkt av texturella slag. Hon kom inte till utställningen, eftersom konstnären inte hade tid att lägga till en stor trasa. Strängt material Claud var tvungen att sälja en bild för att glömma hunger och inte lindra från vänner. Istället sätter konstnären "Lady in Green" (Porträtt av K. Doux).
Följande två meter tyg "kvinna i trädgården" är helt skrivet i PLENIER. För att verifiera önskad belysning grävde konstnären en gräv som gör att du kan flytta duk upp och ner. Jag var tvungen att vänta länge att vänta på rätt ljus, och först efter det togs det för borsten. Trots hans önskan att uppnå perfektion, avvisades juryn av salongarbetet.
Impressionism
En ny riktning i målning, namnet "impressionism", blev en kupp i målning. Känn momentet av vad som händer och överför det på duken är den uppgift som impressionister lägger framför dem. Claude Monet var en ljus representant och grundare av den här riktningen. Han var en fångstartist som överför den naturliga, momentan skönheten i det omgivande utrymmet.
På sommaren 1869, i företaget med renoir, avgår han på plenen till Buzheville. I de nya målningarna skrivna av stora pastorala slag, vägrar det blandade nyanser. Han skriver tom färg och gör sig mycket av upptäckter som rör målningstekniker, belysningsfunktioner, påverkan på de omgivande nyansfärgen etc. Detta framträdde och utvecklade utvecklingen av impressionism - en innovativ riktning i bildkonst.
Med början av Franco-Preussian War Claude Monet, försöker jag undvika armén, åker i England. Han stöder inte Napoleon III och var hans övertygade motståndare. I England, känns bekant med Paul Duran-Ruelem - säljaren av målningar. De kommer att bli goda vänner och partners. Paulus kommer att köpa på konstnären de flesta av målningarna i denna period av hans arbete.
Pengar från försäljning tillåtet att köpa ett hus i sitt hemland, i Argente, han bodde i honom några lyckliga år fram till 1878. Under denna period arbetar konstnären fruktbart, vilket skapar sina målningar, inklusive det berömda arbetet med Claude Monet "intryck. Soluppgång". Namnet på detta mästerverk uttrycker kärnan i impressionismen och användes av kritiker för att bestämma den nya riktningen i målningen. "Sunrise" utställdes 1974 i Paris.
Multi-Time Monet betalar seriekompositioner: Avbildar av Londons utsikt, ruenkatedralen, staplar, maks och andra. Landskap. På ett impressionistiskt sätt sänder den ojämlik belysning beroende på väder, tid på dag och år, med sin paletton för varje stat. För att beskriva målningarna av den stora impressionisten är det svårt att välja ord, de behöver känna och förstå.
Livet i giverny
Podnapive Pengar, Monet tar ut E. Gosteds finansiella angelägenheter. Konkurs av affärsmannen tvingar familjer att kombinera kapital och flytta till byn förstör. Här förekommer tragiska händelser relaterade till hans hustrus död i sin biografi, och sedan sonen. År 1883 flyttar Monet-familjen till byn Zhiverni, som ligger på den pittoreska kusten av Seine. Vid den här tiden säljs hans målningar bra, han kopierade ett gott skick, varav en del tillbringar på utvidgningen av sin trädgård.
Det är känt att den berömda konstnären också var en trädgårdsmästare som skapade sin trädgård i 43 år. Han fann tillfredsställelse inte bara i odling av växter och övervägde resultatet av hans verk. Under de senaste åren av Monet, gick han med en easel i sin lyxiga trädgård och drog mycket. Stor arbetare och "slav av sin verksamhet", som han kallade sig, försökte uppnå perfektion i överföringen av miljöens skönhet på duk.
Under denna period mästar konstnären en ny teknik. Skriver för flera målningar samtidigt. Således försöker det att fånga bytbar belysning. En målning av målning över en bild kan vara en halvtimme, då gick han till en annan för att fånga och förmedla ett annat tillfälligt intryck. Till exempel är en serie av hans målningar med bilden av Cape Antibes representerad på morgonen, middag, höst, sommar och vårbelysning.
Privatliv
Konstnärens första fru var Camilla Donal, poserar för "Lady i Green" och andra målningar. Hon födde två söner med en skillnad på 11 år. Efter hans älskade hustrus död, som var hans konstanta simulator, slår konstnären relationer med Alice Gosted. Officiellt kommer de att bli hennes man och hustru efter hennes manens död. Alice blev inte 1911, efter tre år lämnade hans äldsta son Jean livet.
Claud Claud Monet ingår i de tre dyraste målarna. Det genomsnittliga priset på målningar är $ 7,799 miljoner. Den dyraste av dem ("vattenliljor", (1905) uppskattas till 43 miljoner dollar. Arbetet lagras i museerna i hela världen. Ryssland, Storbritannien och Förenta staterna är stora ägare av konstnärens arv.
Död
Konstnären bodde ett långt liv, flyttade två operationer för att avlägsna grå starr, varefter hans färguppfattning har förändrats. Ultraviolett började han se i en lila eller blå färg. Detta kan ses i hans bilder skrivna efter operationen. Ett exempel på ett sådant arbete är "vattenliljor". Under denna period spenderar den mest av tiden i trädgården, och skapar en mystisk vatten och växter på sina dukar. Den berömda serien av sin sista panel representeras av en mängd olika dammar med vattenlilja och andra vattenlevande växter.
Konstnären i Giverni dog den 5 december 1926. Från lungcancer i 86: e åldern, efter att ha överlevt många människors dyra människor. I hans insisterande var avskedsceremonin enkel och mer olaglig. Att säga adjö till konstnären kom 50 personer. Begravd monet på kyrkogården.
De mest kända bilderna
- "Kvinnor i trädgården" (1866)
- "Terrass i den heliga adressen" (1867)
- "Thames under Westminster (Westminster Bridge)" (1871)
- "Impression: Stigande sol" (1872)
- "Fält av Makov från Argenta" (1873)
- "Kapuchin boulevard" (1873)
- "Gå till berget i Purville" (1882)
- "Lady med ett paraply" (1886)
- "Ruran Cathedral: huvudentrén till solen" (1894)
- "Vattenliljor" ("Nimfei") (1916)
De dyraste bilderna
- "Vattenliljor", (1905) - 43 miljoner dollar.
- "Järnvägsbron i Argone" (1873) - 41 miljoner dollar.
- "Vattenliljor" (1904) - $ 36 miljoner.
- "Waterloo Bridge. Molnigt "(1904) - $ 35 miljoner.
- "Banan till dammen" (1900) - $ 32 miljoner.
- "Damm med vattenliljor" (1917) - 24 miljoner dollar.
- "Poplar" (1891) - 22 miljoner dollar.
- "Regeringshuset. Solljus i dimma "(1904) - $ 20 miljoner.
- "Parlamentet, solnedgången" (1904) - 14 miljoner dollar.