Biografi
Poeten och konstnären Maximiliens Voloshin utvisades från University of Maximilian Voloshin. Skapare som visste hur man slutade passioner som rasar inuti, inom ramen för den poetiska genren, förutom att måla och poesi, skrev kritiska artiklar, var engagerade i översättningar och var också förtjust i astronomiska och meteorologiska observationer.
Dess ljusa, fulla av turbulenta händelser och en mängd olika mötesliv från början av 1917 fokuserade i Ryssland. På de litterära kvällarna som författaren i huset byggdes av honom i Koktebel, och Sonen till Korni Chukovsky - Nikolai, och Osip Mandelshtam, och Mikhail Bulgakov, och till och med Marina Tsvetaeva, upprepade gånger närvarande.
Barndom och ungdom
Maximilian Alexandrovich Voloshin föddes den 16 maj 1877 i Kiev. Moderen till poeten Elena Ottobaldovna var en kvinna av volitional och distinkt. Strax efter sonens födelse gick hon bort med sin man. I max ville en kvinna höja en kämpande karaktär, och pojken växte, som Marina Tsvetaeva sade senare, "utan klor," var lugnt kärleksfullt och vänligt.
Det är känt att i Koktebel, där Voloshin flyttade med sin mamma vid 16 års ålder, anställde Elena till och med de omgivande pojkarna för att orsaka maximilian till en kamp. Mor välkomnade sin sons ockultismens intresse och var inte alls snubblat, att han alltid var kvar i gymnasiet för det andra året. En av Max lärare sa en gång att för att lära sig något idiot är omöjligt. Nästan sex månader, som vid mycket lärarens begravning, förklarade Voloshin sina underbara dikter.
Även om författaren från 1897 till 1899 var en student i Lagfakulteten för Moskvas universitet och regelbundet deltagit i föreläsningar, hade han redan fått sin överraskande mångsidiga kunskap på egen hand. Från den publistiska biografi är det känt att examensdipla Maximilian aldrig lyckats få. Ackumiserande för att delta i upplopp, bestämde killen att inte fortsätta lära och engagera sig i självutbildning.
Litteratur
Den första boken Voloshin - "dikter" - kom ut 1910. I de verk som ingår i samlingen spårade klart författarens strävan att känna till världens öde och mänsklighetens historia i allmänhet. År 1916 publicerar författaren en samling anti-krigs dikter "Anno Mundi Ardentis" ("i årets flammande värld"). Samma år är det fast motiverat i den älskade Koktebel, till vilken han senare dedikerade ett par sonnetter.
1918 och 1919 publiceras två nya böcker av dikter - "Iverni" och "Demons döva". I varje rad är författarens hand alltid. Speciellt färgglada dikter av Voloshin, dedikerad till den östra Krimens natur.
Sedan 1903 skriver Voloshin sina rapporter i tidningen "Scales" och tidningen "RUS". I framtiden skriver han artiklar om målning och poesi för tidskrifter "Golden Fleece", "Apollo", tidningarna "Ryska konstkrönika" och "morgon i Ryssland". Den totala mängden arbete som ännu inte har förlorat sitt värde, är inte en volym.
År 1913, i samband med det sensationella försöket på bilden av Ilya Efimovich repin "Ivan den hemska och sonen av hans Ivan", motsatte sig Voloshin naturalism i konst, publicerade en broschyr "på repin". Och även om den här redaktionen har de flesta tidskrifter stängt sina dörrar inför honom, med tanke på konstnärens arbete att bli vördnad av publiken, år 1914 publicerades artiklarna Maximilian "liki kreativitet".
Målning
Målning Voloshin tog sig professionellt för att döma fina konst. Sommaren 1913 behärskade han tempera teknik, och nästa år skrev han sina första etudes i akvarell ("Spanien. Vid havet", "Paris. Square of Content at Night"). Dålig kvalitet akvarellpapper testade Voloshin att arbeta omedelbart av önskad ton, utan korrigeringar och blottar.
Varje nytt arbete Maximilian bar en partikel av visdom och kärlek. Skapa målningar, konstnären reflekterade i förhållandet mellan fyra element (jord, vatten, luft och eld) och den djupa känslan av rymden. Varje maximiliskt landskap behöll sin densitet och faktura och förblev sänds även på duk ("landskap med en sjö och berg", "rosa twilight", "kullar, torkade av värme", "Lunar Vortex", "Ledljus").
Maximilian inspirerade de klassiska verken av japanska målare, liksom hans väns målningar - Theodosi Artist Konstantin Bogoevsky, vars illustrationer var dekorerade med den första Voloshinsky-samlingen av dikter 1910. Tillsammans med Ivan Aivazovsky, Emmanuil Maggyan och Lvir Lagorio, är Voloshin idag klassificerad som representanter för den kimmeriska målskolan.
Privatliv
Fullständighet i samband med liten tillväxt och motstridigt man på huvudet skapat av det motsatta könet ett bedrägligt intryck av Voloshins manliga insolvens. Kvinnorna bredvid den cuited författaren kände sig säkert och trodde att det inte fanns lite liknande den nuvarande mannen av en författare som hade en riktig man att ringa tillbaka till badet.
Under hela Voloshins liv åtnjöt den här illusionen, tog han sin försiktig spargris med nya namn. Den första fruen till kritik var konstnären Margarita Sabashnikov. Deras roman började i Paris. Ungdomar deltog i föreläsningar i Sorbonne, på en av vilka författaren och märkte en tjej som två droppar vatten som liknar Tsaritsa Taiah.
På dagen för dating svarades författaren på museets chef och visade det skulpturen i Egyptens regering. I bokstäver erkände vänner Maximilian att han inte kunde tro att Margarita var en riktig man från kött och blod. Människor i svarmeddelanden var jokingly bad poetens kvinnliga poet att inte ta en ung dam från Alabastra.
Efter bröllopet, som hölls 1906, flyttade älskarna till St Petersburg. Deras granne var en populär poet vyacheslav Ivanov. Symbolister samlades varje vecka i författarens lägenhet. Den frekventa gästen var Voloshin och hans fru. Medan Maximilian entusiastiskt förklaras, argumenterade och citerade, ledde hans troende de tysta konversationerna med Ivanov. I konversationerna har Margarita upprepade gånger uppgett att livet för en riktig konstnär i sin representation, bör genomträngas med drama och att det vänliga gifta paret inte är i mode.
Under perioden då Vyacheslav och Margaritans bara föddes romantiska känslor, var Voloshin älskad av kärlek till drama Elizabeth Dmitriev, med vilken han 1909 komponerade ett mycket framgångsrikt litterärt mysterium - en mystisk skönhetskatolska Churubin de Gabrikk, vars verk publicerades i Apollo-tidningen.
Mysterierna lanserade bara 3 månader, då är Cherubina utsatt. I november samma år introducerade Nikolai Gumilev, som på en gång dmitriev med en volition, med maximilian otur på poetessens sida, för vilken hon omedelbart fick från författaren till Venedigs dikt "Venezia".
Som ett resultat var en ful chromonoga-tjej anledningen till att Voloshin och Gumilev arrangerade en duell på en svart flod. Efter den skandalösa kampen, under vilken ingen drabbades av ett mirakel, rapporterade Maximiliens hustru nedsänkt i en massa passion för sin man om skilsmässa. När det visade sig senare föreslog ivan på Ivanov Margarita att leva tre, och hon kom överens.
År 1922 började hunger på Krim. Publicists mor, Elena Ottobaldovna, blev märkbar att passera. Max lockade för en varm älskad förälder från den närliggande byn Feldsheritsa Maria Zabolotskaya. Det är på den här goda och responsiva kvinnan som stod bredvid honom under moderns begravning, blev han gift i mars 1927.
Och även om makarna inte fungerade från barnen, var Maria Stepanovna bredvid författaren och i glädje, och i sorgligt fram till hans död. Ovdov, hon ändrade inte koktebeliska order och fortsatte också att ta i Voloshina-huset och konstnärer.
Död
De sista åren av poetens liv var mättad med arbete - Maximilian skrev mycket och målade akvarell. I juli 1932 var en långhårig astmapublicist komplicerad av influensa och inflammation i lungorna. Voloshin gick bort efter stroke den 11 augusti 1932. Hans grav ligger på ett par kilometer från Koktebel Mount Kuchuk-Yanyshar.
Efter den framstående författarens död tog skulptören Sergey Mercurov, som skapade de posthumösa maskerna av Lion Tolstoy, Vladimir Mayakovsky, Mikhail Bulgakov och Vladimir Ilyich Lenin, slottet och med ansiktet av vem som hade värsta Voloshin. Författarens fru, Maria Zabolotkoy, lyckades hålla kreativa arv av en varm älskad make. Tack vare hennes ansträngningar i augusti 1984 fick House of Maximiliana beläget i Krim museets status.
Bibliografi
- 1899 - "Venedig"
- 1900 - "Akropolis"
- 1904 - "Jag gick igenom natten. Och blek dödsflammor ... "
- 1905 - "Tahia"
- 1906 - "Historia ängel"
- 1911 - "Edward Vittigu"
- 1915 - "Paris"
- 1915 - "Vår"
- 1917 - "Ta Tuileries"
- 1917 - "Heliga Rus"
- 1919 - "Skriva om Kings of Moscow"
- 1919 - "Kite"
- 1922 - "svärd"
- 1922 - "Par"
- 1924 - "Anchutka"