Alexander Dargomyzhsky - Foto, Biografi, Personligt liv, Död Orsak, Musik

Anonim

Biografi

Till Pleiad av de stora ryska kompositörerna i XIX-talet, tillsammans med Mikhail Glinka och medlemmar, tillhör rånen "Mighty hand" rättfärdigt till författaren till Opera "Stone Guest" Alexander Sergeevich Dargomyzhsky. Att bli grundare av musikalisk realism, blev skaparen bakom många verk, inte uppskattade under livet. Hans äldre inkluderar piano, orkester- och vokalskrifter, den mest kända som är romantiken för verserna A. S. Pushkin "Jag älskade dig" och sångcykeln "Petersburg Serenads".

Barndom och ungdom

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky uppträdde i en av bosättningarna i Tula-regionen den 14 februari 1813. Forskare av kompositörens biografi har ännu inte kommit till en enda åsikt om den exakta platsen för hans födelse. Det mest sannolikt var hypotesen att Alexanderes rötter låg i byn Voskresensky, som var belägna i det centrala distriktet i det ryska riket, nära den moderna staden Mobile.

Alexander Dargomyzhsky i ungdomar

Alexandra Far, Sergey Nikolaevich, var en olaglig efterkommande av den rika markägaren A. P. Ladyzhensky. Tack vare överste N. I. Bogucarov fick han en bra utbildning och arbetat i en kommersiell bank under finansdepartementet.

Moder Maria Borisovna Kozlovskaya kom från en rik prinslig typ, besatt av fastigheter i Smolensk och Tula provinser. I motsats till föräldrarnas vilja blev hon hustru till en enkel anställd och gjorde därefter på ljuset av sex barn.

Den framtida kompositörens barndom gick i fastigheten i Solidunovo, som historiskt tillhörde Kozlovsky-familjen, och då fick fadern en position i Metropolitan-kontoret, och familjen flyttade till St Petersburg. Där började 7-årige Sasha att lära sig att spela piano och blev intresserad av att skriva. Den första läraren i Louise Flongeborn uppmuntrade pojkens kompositionella experiment, med 10 år äldre än författaren av flera pianospel och romanser.

Porträtt av Alexander Sergeevich dargomyzhsky

Föräldrarna och efterföljande lärare skedde dock till skapelser av en nybörjare musiker och föredragna verktyg för instrument, uppsägning av läskunnighet och vokalutbildning. Samarbete med lärare av Adrian Danilevsky, Franz Schoberlechner och Benedict Troibig, ledde till välgörenhetskonserter, där Alexander utförde som pianist och violinist.

År 1827 gick den unga Dargomyzhsky in i domstolsbyrån och gjorde de första stegen till ett oberoende vuxenliv.

musik

Den kreativa vägen för Alexander Sergeevich började med dating med den ryska kompositören Mikhail Ivanovich Glinka. Författaren till den berömda opera som kallades "liv för tsaren" delas med en ung man teoretisk kunskap som vunnit i Tyskland, och hjälpte till att förstå de subtiliteter som skrivs på exemplet av utländska kollegas verk.

Inspirerad av detta meddelande började Dargomyzhsky besöka Metropolitan Opera, där den musik som skrivits av italienarna lät vid repetitionerna i Glinka-prestandan. I slutet av 1830-talet uppfattade han att skapa sin egen opera baserat på den historiska dramatiken Viktor Hugo "Lucretia Borgia", men efter de första skisserna insåg jag att materialet var dåligt för instrumental och vokalutföranden.

Sedan, enligt diktens, vasily Zhukovsky, Alexander, behandlade en annan produkt av fransmannen och med hjälp av den ursprungliga libretto till "katedralen i den parisiska moderen av Gud", började komponera operaen "Esmeralda". Vid 1841 var de orkesterpartier redo, och Dargomyzhsky överlämnade arbetet med kejserliga teatrarna.

I flera år var anteckningarna lat utan ett ärende, men 1847 ägde premiären av produktionen i Moskva. Tyvärr fick författarens debut av Dargomyzhsky inte positiva recensioner, och hans "esmeralda" försvann snart från programmet och senare visade sig inte.

Besvikande av kompositören förvärrade populariteten av verk av hans mentorens glinka. Och tillfälligt avgår från att skriva, började Alexander Sergeevich träna de ädla kvinnliga sångarna och engagerade sig i att skapa romanser och sånger. Det var vid den tiden i Dargomyzhsky, den berömda "ledsen", "Night Marshmallow, Romet Ether", "Ungdom och Virgo" och "sexton år" dök upp.

Ett annat troget sätt att överleva det första misslyckandet var en utomeuropeisk resa, där författaren till Esmeralda träffade de europeiska skaparna och musiker av Charlel Berio, Henri Vietan, Gaetano Dyzetti och andra.

När den återvände till Ryssland 1848 beslutade kompositören att fortsätta experimenter med stora former och började skapa en folkopera "Mermaid", baserat på den poetiska tragedin av Alexander Sergeevich Pushkin. Folkmelodier var så fascinerade av Dargomyzhsky att, tillsammans med huvudarbetet, skrev genre romanser "Melnik", "Crazy, utan glädje" och "Serebel-Maiden", som tog en speciell plats i ryska musikaliska och realistiska arv.

År 1855 slutfördes "Mermaid" och efter ett tag skickat till allmänheten. Den här gången var kompositörens behärskning betygsatt: Opera varade i repertoaren av flera årstider och blev föremål för en flersidigartikel i tidningen "Theatre Music Bulletin". Intressant är det faktum att Dargomyzhsky självständigt komponerade en libretto för arbetet och efter historien av Pushkin uppfanns slutet av en oavslutad tragedi i vers.

Följande verk av Alexander Sergeyevich blev symfoniska odds "ukrainska kossack", "Baba Yaga" och "Chukhon Fantasy". De påverkade inflytandet av Mia av Balakirev och Vladimir Stasov, därefter blev medlemmarna i muggarna "Mighty Hand" medlemmar.

På 1860-talet, tack vare nya bekanta, började kompositören utveckla en genre av en hushålls romantik, som var de levande exempel som var verk av "dramatisk sång", "gammal kapral" och "Titel Advisor". Samtidigt togs en annan resa till Europa, där utländska musiker först utförde ett antal instrumentella skrifter av Dargomyzhsky.

Under resan slutade Alexander Sergeevich inte tänka på hennes fortsatta karriär och var engagerad på jakt efter tomten för en ny opera. Inledande idéer var musikaliska arrangemang av Pushkin Poem "Poltava" och rekreation på scenen av den gamla ryska legenden om Rogdan. Men dessa planer var inte avsedda att vara inkarnerade, och endast en samling skisser som heter "Mazepa" och flera solo- och körtal kvarstod från dem.

Som ett resultat föll valet av kompositören på arbetet med som Pushkin "Stone Guest", som inkluderades i de berömda dikterna kallade "små tragedier", men arbetet gick inte på grund av nästa kreativa kris i samband med undantaget av operaidens teatraliska affisch "sjöjungfrun". Dessutom var det tidigare skriftliga arbetet "firandet av Vakha" inte framgångsrikt.

Tack vare deltagandet i det ryska musikaliska samhällets liv och godkänner recensioner av utländska kollegor tog Dargomyzhsky fortfarande över den skriftliga "stengäst" och lyckades skriva det mesta av det musikaliska materialet.

Privatliv

Kreativa problem, under lång tid förföljd av kompositören, återspeglas på sitt personliga liv. Att ha ingen fru eller barn, tillbringade Alexander Sergeevich sin fritid i Family Estate of Tverunovo nära Smolensk och det var inspiration för romanser, symfoniska verk och operor.

Porträtt av Alexander dargomyzhsky

Efter moderns död 1852 befriade Dargomyzhsky bönderna från fästningsbörden, vilket gav landet i det ägande som de bodde och arbetade. Ett sådant beteende var exceptionellt för Ryssland av XIX-talet, och samtidarna började ringa kompositören den mest humana markägaren av modernitet.

Mansionen av Kozlovsky var dock i besittning av Alexander Sergeevich, och fram till 1864 frågade författarens ensamhet "Mermaid" den äldre far. Slutet av den senare blev ett tungt slag mot musiker och undergrävs slutligen sin kreativa aktivitet.

Död

Under utlandet föll 1864-1865 dargomyzhsky sjuk med reumatism. Utan att förråda värdena i sin egen stat fortsatte han att engagera sig i musikaliska och sociala aktiviteter. I början av 1868 förvärrade staten Alexander Sergeyevich, och han började klaga på obehag i hjärtat och fel blodcirkulation, som blev orsakerna till hans hållbara död.

Fördjupningen av döden, kompositören gjorde en vilja, enligt vilken Caesar Antonovich Kyui och Nikolai Andreeevich Rimsky-Korsakov borde ha slutfört den upptäckta operaen "Stone Guest" och förbereda partier till vidare formulering.

Kollegor som kom överens om att uppfylla den sista viljan i Dargomyzhsky, i själens djup, hoppades de att oåterkalleligt inte skulle hända snart, men den 5 januari 1969 dog Alexander Sergeevich oväntat av aneurysm. Tidningarna berättade för samhället om den irrelevanta förlusten, och vid begravningen den 9 januari samlades alla representanter för den kreativa eliten i St Petersburg. Och kistan med den avlidnes kropp med Tikhvinskys åsikt, Alexander Nevsky Lavra, släktingar och släktingar som bärs i sina armar.

Strax efter begravningsceremonin beställde Pavel Mikhailovich Tetyakov konstnären Konstantin Makovsky Porträtt av Dargomyzhsky av Photography, som blev en av de första bilderna av ryska kulturfigurer i galleriet av den berömda samlaren och beskyddaren.

Arbete

  • 1830 - "Bolero"
  • 1830 - "Variationer till ett ryskt ämne"
  • 1830 - "Brilliant Waltz"
  • 1838-1841 - Esmeralda
  • 1843-1848 - "Vakha firande"
  • 1845 - "Tabakerkaya Waltz"
  • 1848-1855 - "Mermaid"
  • 1850s - "Fantasi på ämnen från Opera Glinka" Livet för kungen "
  • 1860 - "Mazepa" skisser
  • 1860-1867 - "Rogdan" -fragment
  • 1865 - "Slavic Tarantella"
  • 1866-1869 - "Stone Guest"

Läs mer