Biografi
Den amerikanska konstnären Mark Rotko är en världs-erkänd mästare av abstrakt expressionism, som står vid ursprunget för skapandet av målningsteknik på färgfältet. Hans arv, numrering 836 arbetar på duk, är nu klassad i tiotals miljoner dollar och ligger i världens största samlingar, inklusive bildgalleriet i loppet i New York och Museum of Tissen-Bornemis i Madrid, och det mesta Värderbara målningar "Orange, röda, gula" målningar är igenkända som de mest värdesaker., "Nr 10", "nr 6" ("lila, grön och röd") och "№1" ("Royal, Red and Blue ").Barndom och ungdom
Mark Rotko, som tidigare kallades Marcus Yakovlevich Rotkovich, föddes den 25 september 1903 i staden Vitebsk-provinsen, på platsen där Daugavpils, administrativa och kulturella centrum av Lettland är nu. Pojken fick en omfattande utbildning och lärde sig att tala och läsa på 3 språk. I den miljö där representanterna för judenistiska religion togs upp, hände anklagelser om religiös och politisk mark, så från ett tidigt ålder med bröder och systrar bodde i förtryck och rädsla.
Killen kunde ta emot utbildning i den traditionella judiska skolan, och sedan skydda barn från militärtjänsten i det ryska rikets divisioner, invandrade familjen till Förenta staterna. Nästan bosatte sig i Portland överlevde Rotkovichi tragedin i samband med brödvinnarens död, och den här händelsen gjorde dem att vägra att göra en missgynnad existens och starta sina egna liv.
Så länge som moderen och äldre barn minskade medel för mat, Marcus år 1921 tog examen från School of Lincoln och, mastering av det engelska språket, blev en aktiv medlem i det judiska samhället och den skickliga politiska diskussionerna. Dricker av problemen med de arbetande människors intressen och kvinnors rättigheter om användning av preventivmedel var Rotko i centrum av radikala arbetsmöten, där de berömda amerikanska anarkisterna Bill Haywood och Emma Goldman dök upp.
Känsla som kräver konst, den unga mannen gick in i designskolan och lyssnade på föreläsningen av den berömda teoretiken av abstrakt expressionism ashil Gorki, som flyttade till Amerika under det armeniska folkmordet i det osmanska rikets städer. Därefter flyttade Marcus till League of Art Historian studenter och föll under påverkan av Max Weber, som blev känd tack vare arbetet i kubismstilen.
Under ledning av denna begåvade lärare formade Rothko sin egen uppfattning om målningen och insåg att målningarna kunde användas som ett instrument av känslomässigt och religiöst självuttryck.
Målning
Hans duk, som representerar de dystra interiören och scenerna från medborgarnas liv, var väl uppfattade av kritiker. Utställningen av Rotkos målningar presenterades i galleriet av modern konst i New York, och konstnären fick uppmärksamhet av konsthistoriker genom användning av rika färgfält som protest mot ekvivalensen av bokstavlig amerikansk målning.
Den stil som är karakteristiska för arbetet "badning, eller en scen på stranden" började byta mot fängelset, där de dystra färger gav väg till rikedom av ljusa färger. År 1936 försökte denna metod att måla Rotko beskriva i teoretiskt arbete, men boken som berättade om formella och stilistiska innovationer var inte över och publicerades under konstnärens liv.
För att gå utöver de ämnen som hade en social och politisk inverkan vände varumärket med anhängare till det mänskliga medvetenhetens utrymme, som går utöver gränserna för en viss historia och kultur. Och från det ögonblicket fyllde konstnärens mål för konstnären i den inre andliga tomrummet.
Många målningar, skrivna under påverkan av denna idé, blev en omprövning av mytologiska tomter och fick namnen på "Antigona", "EDIP", "offer för infidning" och "Altar Orpheus". Men med tiden slutade Rotko ringa sitt eget arbete och begränsa sig till numreringen eller beskrivningen av de använda färgerna.
Det är i ett sådant format av konstnärens duk som presenterades i det berömda konstcentret, som tillhör Peggy Guggenheim, och trots skarp kritik, såldes några av dem till ett pris av $ 150-750.
Senare har många av det krossade arbetet i 7 år visats årligen på Museum of American Art Whitney. Kostnaden för sådana målningar som "lavendel och mulberry", "White Center", "Red on Dark Bordeaux" och "Blue, Green, Brown", nådde hundratusentals dollar.
Kommersiell framgång gjorde inte konstnären, och i mitten av 1960-talet, tänkte han ett nytt projekt som heter Chapel Rotko. Intressant är det faktum att författaren av tanken, som var födelse av födelse, bestämde sig för att placera rummet i den romersk-katolska stilen. Som ett resultat var det arbete som skapades som en del av detta projekt kulminationen av kreativitet under de senaste 10 åren, de kan ses på bilden i kataloger och konstnärliga album.
Privatliv
Företaget av nybörjare konstnärer Rothko träffade med smycken, Edith socker, och 1933 blev denna söta sorglös tjej sin fru. År 1937 bröt makarna upp och efter försoning kunde det inte helt och hållet fastställa ett personligt liv. År 1943 bröt paret äntligen, konstnären var i en lång depression, vilket upplever smärtsamt förekomsten av gapet.
Två år senare träffade Rothko en ny älskad och gifte sig snart Mary Alice Bestell, som de gemensamma bekanta var vänner i en vänlig. På grund av dess inflytande överträffade konstnären förtvivlan och skrev abstraktioner, vars mest kända var målningen "långsam virvel på kanten av havet".
Därefter reste ett par mycket. Under besöket i Europa 1950 hade de en dotter som heter Kate till ära av rotkosmor. Men efter en sjukdom som orsakade impotens, skilde konstnären med den andra makan och de senaste åren ensam.
Död
År 1968 började Rotko drabbas av attacker av fysisk svaghet, och efter undersökning diagnostiserade läkarna av aortas ljusanurysm och gjorde ett antal recept som uteslutit överspänning och fysisk ansträngning. Men Mark försummade råd och fortsatte att arbeta, dricka och röka.Som ett resultat började han drabbas av attacker av depression och den 25 februari 1970 begick hon självmord. På dagen, när det senaste arbetet anlände till Rotkos kapell upptäckte konstnärens kropp på arbetsplatsens golv. Efter öppningen visade det sig att dödsorsaken var överdosen av barbiturater, vilket orsakade stoppet av hjärtat och blödningen i hjärnan.
Målningar
- 1947 - "Gul, röd och orange"
- 1949 - "Violett, svart, orange, gul på vit och röd"
- 1949 - №3 / №13 ("Magenta, svart, grön på orange")
- 1950 - "White Center" ("Gul, rosa och lavendel på ros")
- 1951 - №2 (№7 och №2)
- 1953 - Untitled
- 1953 - №3.
- 1953 - №61 ("Rost och blå")
- 1954 - №1 ("Royal Red and Blue")
- 1956 - Orange och gul
- 1959 - "Black on Maroon"
- 1964-1967 - Rotko Chapel
- 1966 - Untitled ("blå dividerat med blå")