Биографија
Хаиао Мииазаки је познати јапански аниматор, директор, сценариста, продуцент и само предмет обожавања савремених љубитеља класичне анимације. Критичари се не умарају од предавања талента Створитеља, новинари прослављају најдубљи хуманизам траке Хаиао, а јавност вољно иду у биоскоп за сваки нови.
Фанови сматрају мииазаки са добрим приче, поготово од ниске слике (раст хаиао-164 цм), пријатељски осмех и благи карактер магистра овог доприносе. Међутим, и сам директор је више пута признао да је гледао свет са храброшћу песимизма.
Детињство и омладина
Дјетињство Хаиао-а морало је бити тешко за јапанско раздобље: дечак је рођен 1941. године, усред другог светског рата. Схоок свет промене вратио је неизбрисив отисак у судбини и личности Хаиао-а, што га чини противником фашизма и убеђен пацифист.
Од раног детињства, који је прошао у граду Акабоно-ТИО, уметник је испоручио дивљење авиона, који су се касније појавили у огромној већини његових касета. Отац дечака, Катзооди Мииазаки, радио је у ратним годинама на фабрици Мииазаки Еиплеин, који је направио компоненте за 6М авионе нулте модела.
Породица будућег директора била је познатија, Хаиао је постала други од четири сина. Заједно са оцем и браћом, дечак је прешао скоро цео Јапан: породица се често морала да се креће због мајчине болести која пати од туберкулозе. Константни седишта седишта трајало је више од 10 година, од 1947. до 1955. године. Године 1956. године, чудо се догодило - Мииазакијева мајка у потпуности се опоравила након озбиљног тока болести.
Чести прелази нису спречили да младић добије одлично образовање. Године 1958. Хаиао је дипломирао на старијој школи Тиотама и размишљао о уласку у престижни Токио универзитет.
Филмове
Хаиао рано је одлучио о избору професије. Анимација га је фасцинирала случајно и заувек. Док је и даље студент средње школе, младић је видео филм из цртаног филма "Легенда беле змије". Утисак слике је био толико снажан да је Мииазаки одлучио да се посвете анимацијама.
Школица је покушала снагу у стварању сопствене манге (стрип), али се брзо суочила са потешкоћама. Прво, Хаиао није знао како да нацртају људе, једном, једном је то било само скице авиона. Друго, упоређивање цртежа са оквирима инспирисаним његовим анимеом, почетни уметник схватио је да је то детаљно копиран у детаље мултипликаторског стила. Публика није видела први посао: Мииазаки је спалио сопствено стварање.
1963. године младић је уписан у Гакусуин Университи, где је студирао политику и економију - предмети који су далеко од света анимације. Али за време ученика Хаиао је успео да добије највредније искуство: током читавих година студија био је део универзитетског клуба за књиге. Дечија литература постала је главни предмет пажње књиге и радови европских аутора пажљиво су проучавани.
На крају универзитета 22-годишњак Хаиао је ушао у услугу на Анимацији на Тоеи, једном од највећих анимираних студија у Јапану. Јуче је дипломирао Азов и брзо се попео на мердевине каријере. 1963. Хаиао је радио као фазни драјвер - осликане средње фазе кретања ликова Аниме Ван Ван Цхуусхингур. Након две године, 1965. године, талент младог аниматора приметио је руководство студија. Маттерс је високо ценио његов допринос стварању црно-белих цртаних "свемирских авантурама Гулија", па чак и дозвољено да промене завршетак слике.
Од 1969. до 1971. године Хаиао је успео да ради на три пројекта - Трилогију "Мачка у чизмама", оклопи манга "Гхост Брод", популаризује аниме у СССР-у и анимирани филм "острво благања ратника". Овога пута Мииазаки је био ангажован у журби и цртањем кључне анимације. Паралелно са стварањем цртаних филмова, уметник је нацртао мангу, у истом периоду објављен је графички роман "Пестс Пестс Пест". Мииазаки је објављен под измишљеним именом Сабуро Акитса.
Рад у Тои донео је искуство у извођачу почетника и корисно дружење. Мииазаки Студио је побољшао технику под вођством чувеног јапанског аниматора Иасудзи Мори и упознао је Исао Такхахата, будућег партнера и блиског пријатеља.
Упркос очигледном успеху у каријери, Хаиао је био незадовољан изузетно тешким радним условима. Заједно са другим аниматорима и Такхахатом створио је синдикат који је бранио интересе радника анимираних студија. Нерега је уследила на образац пензионисања: Водич за тоеи скинуо је изнајмљивање цртаног филма "Принц на северу". Скидање му је нацртао сам Хаиао и режирао слику Исао Такахата. Окретна тачка је дошла 1971. године. Пријатељи су одлучили да промене студио.
Исте године Мииазаки са партнерима основао је аутономни пројекат А-Про, али почетак независног рада морао је бити одложен. Интермедијарна тачка била је студио ТМС забава. Тамо су Мииазаки и Такахата заједно радили на наставку серије "Лупин ИИИ". У ТМС-у партнери су радили 2 године.
Следећа станица била је трајна сарадња са ниппон анимацијом, где је 1978. Мииазаки дебитовао директор. Његов први посао је мултисерри аниме "Цонан - дечак из будућности", упуцан на рад "невероватне плиме".
Годину дана касније, аниматори су поново заменили студио и вратили се на ТМС. Већ је признати мултипликатор Мииазаки наставио да се бави директором. Коначно, Хаиао је створио први приватни цртани филм "Лупине ИИИ: Цалиосотро Цастле". Успех слике је заглувен, "Лупин ИИИ" и сада је укључен на листу најбољег аниме-а икада створеног у Јапану.
У интервјуу иконични аниматор се често понављао да је оставио мангу због незадовољства крајњим резултатима. Срећом за љубитеље Створитеља, публика је имала потпуно другачије мишљење.
1982. године Анимиаге магазин је почео да објављује мангу за ауторство Хаиао-а. Хероина илустрација постала је принцеза, која живи у постпокалиптичном свету и бори се за чистоћу природе. "Просторни из долине ветрова" брзо је стекао популарност и шеф издавачке куће "Токум Спеен" дао је предлог за снимање филма. Мииазаки се сложио, развођење слике је одмах почео.
Према већ успостављеној традицији, Хаиао је привукао пројекат Такахат: Иса је преузео слику производње. Захваљујући густом распореду рада, цртани филм пуне дужине појавио се на великом екрану већ 1984. године. Критичари су повољно реаговали.
Успех прве траке инспирисао је 43-годишњег директора. Заједно са Исао Такахахата и Анимаге Едитор, Мииазаки је креирао чувени Гхибли Студио, који је представио најсјајније ремек дела јапанске анимације на свету. Студио "Гибблес" званично се појавио 1985. године, а након годину дана представио је гледаоце дебитантски пројекат - пуни филм "небески дворац лакута"
1988. године "Мој сусјед Тоторо" је дошао до изнајмљивања. Слика преноси публику у покрајински Јапан средином 20. века, где две сестре доживљавају авантуре и наилазе на чудне, али слатке духове на шумски тотар. Што шармантне парфеме су вољене у Јапану и иностранству, одрасли и деца препознали су ликовима трака, а Сам Тоторо је узео часно место на амблему Студио Гхибли.
Тоторо је открио светлу карактеристику рада јапанског генија: главне ликове, или прецизније, мале девојке често постају хероине у његовим анимираним филмовима. Боле, храбре и сналажне девојке појављују се у "сервису за потпора вештица", Цртани филм Осцар-Акис "Гхостли Гхостс" и мистична "принцеза мононок". Верује се да је "принцеза мононок" донела мииазаки и студијске "гипблес" широко светске славе.
Нарочито сјајан успех, слика је имала у Сједињеним Државама, признање је окруњено уговором са Валтом Диснеиом, потписан 1996. године. Према признавању америчких колега, Мииазаки приликом потписивања споразума је био непоколебљив. Директор је захтевао да студио репродукује цртић тачно онако како је био у оригиналу. Као аргумент, аниматор је послао самурајски мач, вентилатор у црвеној боји и потписао парцелу на фразу: "Не сећи".
По завршетку принцезе мононока, директор је прво прогласио жељу да напусти студијски рад и пређе у непрофитну анимацију. Планови су прекршили трагични догађај - смрт стана, један од кључних аниматора Студио Гхибли.
Мииазаки је наставио да ради. Следећи пројекат је био трака "коју носи духови", што је светло угледало 2001. године. О њеном успеху Елоквентно каже да је инимање награда награда: награда јапанске филмске академије, златни медвед, узет на Берлинском фестивалу у Берлину 2002. године, и, на крају, Осцар је примио годину дана касније.
Главни лик слике била је дјевојчица Тикхиро, чији су родитељи, ударали магичну земљу, претворили у свиње. Да би их спасили, ћерка ће се радити према домаћини овог подручја, чаробњака Иабабе. Током боравка на очараном месту, Тикхиро се упозна са Хакуом, змајем и дечаком у једној особи, као и Бог Цаонас (без лица), деда Камаззи, дједа камаззи, дједа камаззи.
2004. године списак тријумфа препустио је слику "Дворац за ходање", која се заснива на плацу који је прегажни роман Британског аутора Диана Винн Јонес лажи. Историја стварања слике је прилично необична: Мииазаки се сложио да заврши рад другог директора, Мормов Хосода.
Јао, полијетање се неминовно прате падом. 2006. године студио је посао завршио на "земљи на земљи", аниме пуне дужине, скрининг циклуса књига Урсуле Ле Гуинова. Мииазаки је тражио пристанак на уредбу, али његов син Горо почео је да ради на филму. У процесу снимања, однос младих и искусних директора постао је изузетно затегнут, а урсула сама је разочарана дебитантним радом града.
Контроверзне процене "легенди" нису учиниле да је директор напустила анимацију, а у 2008. години се у биоскопу појавио у цјелокупном филму "Риба Поно на стијени". Мииазаки је доказала стопу несреће: Нови пројекат је награђен два бонуса у Јапану и две награде Венецијански филмски фестивал 2009.
Хаиао је представио свет не само невероватних цртаних филмова, један од пројеката постао је музеј анимације. Идеја о стварању музеја "Гибблес" је први пут објављена 1998. године, али због високог запослења аутора, почетак посла је више пута пребачен.
Изградња је почела само 2000. године. И сам директор је радио на скицима. Хаиао је хтео архитектуру главне зграде да постане самокон конкретан део излагања. Званично откриће је одржано 1. октобра 2001. године. Музеј Аниме Студио је направљен у облику лавиринта, ходајући уз који посетиоци испуњавају ликове омиљених филмова.
Након ослобађања рибе Поно 2008. године, директор је преузео паузу, који је трајао 6 година. Током овог периода Мииазаки је у писаном облику учествовао у писању сценарија две нове траке "Гибблес" ("Ариетт из земље Лилипутса" и "из сокурико падина") и само у 2014. поново се бавило директором.
Абоат Аирцрафт Хаиао није могао да одустане од стварања цртаних "причвршћивача", на коју је прича о животу Џиро Цхирокоси, познати јапанско авиони, који је радио на А6М нултом авиону.
Представљајући рад на филмском фестивалу Венеције од 2013. године, Мииазаки је званично обавестио штампу о завршетку каријере. Годину дана касније, његово име је било укључено у "холу славе научне фантастике". И у новембру 2016. године појавиле су се вести, са задовољством које су схватиле бројне фанове: припремљено надопуњавање филмографије Маестро-а.
Директор је радио на кратком филму "Цатерпиллар Боро". У новом раду Хаиао је одлучио да експериментише са 3Д технологијама. Премијера се одвијала у марту 2018. године у Музеју Гибблеса, где је сада демонстрирана.
Лични живот
Мултипликатор ворно дели са плановима за штампу у односу на нове пројекте и отворено изражава цивилни положај, али мало личног живота и породице Мииазаке.
Хаиаова супруга постала је Акеми Ота, службеник анимације. Вјенчање је одржано када је мултипликатор имао 24 године. Два синова су се појавила у браку - Горо и Цеесуке. Најстарији син је наставио случај свог оца, а Цеесуке је професионално бавио се зарез дрвета.
Креативност Хаиао Мииазаки, захваљујући многим навијачима широм света, претворила се у праву субкултуру. Анимиране врпце, пуне мудрих изрека, растављали цитати. У име Хаиао-а постоји страница у "Инстаграму", која представља оквире фотографија од популарних цртаних мајстора. Занимљива је чињеница да је у друштвеној мрежи блог вентилатора Мииазаки, који ствара кулинарске инсталације, копирање оквира од анимационих слика од стране директора.
Хаиао Мииазаки сада
Креативна биографија директора још увек није завршена. До радости навијача Хаиао Мииазакија, продуцент студија "Гибблес" Тосио Сузуки рекао је да је следећа слика у пуној дужини Мастер "Како живите?" Тешка светлост у наредне три до четири године.
Сценариј је заснован на парцели истог имена књиге 1937. о дечаку Јуњити Хонди, који је назвао пушење у част научника Николаја Коперникус. Младић губи оца и приморан је да се пресели у дом богаташа ујака, где постаје предмет смешне браће и сестара.
Нада љубитеља жанра Аниме-а да се појави у будућим ремек-дјела остављају дела Мииазакијева ученика. У пролеће 2018. године, слика "Мари и ВинТхин цвет" Гиромаса Ионбаиасхија, директора који је много научио са зрелих, радећи под његовом вођством да створи призоре из филмова "истрошени су духови" и "ходање дворца". Рад нове режисера хрома објављен је у студију "Поноц" (Студио Поноц), али, према њему, група уметника је задржала приступ стварању анимације, која је карактеристична за "Гибби" Студиос.
Такође, наставак традиција Хаиао-а такође се назива и МАКОТО синхронизација мултипликатор, мада се аниматор скративи изјављује да је његова способност прецењена.
Филмографија
- 1984. - "Погрешно из долине ветрова"
- 1986 - "Дворац" Ски Лалут "
- 1988 - "Мој комшија Тоторо"
- 1989 - "Услуга испоруке вештица"
- 1992. - "Бацање Россо"
- 1997 - "Принцесс Мононок"
- 2001 - "има духове"
- 2004 - "Дворац за ходање"
- 2008 - "Фисх Поно на стијени"
- 2013 - "Винд Стронгс"
- 2018 - "Цравлер Боро"
Занимљивости
- Херо Тоторо постао је симбол студија "Гибблес", појавио се и у цртаној филмовима "Прича о играчкама. Велики бекство. "
- "Духови су истрошени" - прва трака множења директора, профит из које је датака достигла 200 милиона долара и пре него што је превалила у Сједињеним Државама.
- "Мој комшија Тоторо" постао је део програма естетског образовања у јапанским школама.