Биографија
Марк Цхагалл, заједно са авангарзима Отто Дик, Хеинрицх Емзен и Хансел Рицхтер био је уметник чији је гениј уплашен и одбио. Стварање слика, вођен је искључиво инстинктом: Композитни систем, пропорције и светла били су страшни за њега.
Особа, лишена слике мисли, изузетно је тешко видити платно креатике, јер се не уклапају у концепт огледног сликарства и исправно се разликују од класичних радова репограника и Серовом, где је тачност линија подигнут у ранг апсолута.
Детињство и омладина
Мовисха Хатскелевицх (касније Мојсије Хатскелевицх и Марк Закхаровицх) Рођен је 6. јула 1887. године у белорускију града Витебск, у области Руског царства, раздвојио Цатхерине ИИ за пребивалиште Јевреја. Шеф породице Хатскел Мордукхов Цхагалл радио је утоваривач у продавници села. Био је човек тих, побожан и радник. Мајка уметника Феига - то је била жена енергетска, друштвена и предузећа. Водила је фарму, водила мужа и децу.
Од пет година, Мовисх, попут сваког јеврејског дечака, посетио је заглавља (основну школу), где је проучавао молитве и Божји закон. Са 13 година, Цхагалл је ушао у школу Цласе Витебск Цити Боургеар. Тачно, он му није дао посебно задовољство: у то време Марк је био неуморан дечко за муцање, који због неизвесности, није могао да нађе заједнички језик са вршњацима.
Покрајински Витебск постао је за будућег уметника и првом пријатељу и првој љубави и првом учитељу. Млади Мојсије са експлицијом осликане бескрајне жанрове жанрове, које је свакодневно гледао из прозора његове куће. Вриједно је напоменути да родитељи не хране посебне илузије о уметничким способностима сина. Мајка је више пута положила Цртеге Мојсије уместо салвета за трпезаријски сто, а отац није хтео да чује за обуку потомства у тренутку Витебског сликара Апудел Пан.
Идеал Патријархалне породице Цхагалов био је син-рачуновођа или у најгорем случају, син-службеник у кући богатог предузетника. Млади Мојсије током неколико месеци довели су новац од свог оца у школски цртеж. Када је поглавље породице уморно од захтјева сина суза, бацио је потребну количину новца у отворени прозор. Будући распоред је морао да сакупља расипање на прашњавим тротоарима у очима смеха градова.
Студирање је дато да се помера тешко: био је омиљени сликар и никудски студент. Након тога, ове две контрадикторне особине карактера приметиле су све људе који су покушали да утичу на уметност Цхагал. Већ у петнаест година сматрао се да је не ненадмашан гениј и зато тешко може да издржи коментаре наставника. Према Марку, само велики Рембрандт би могао бити његов ментор. Нажалост, уметници нису имали овај ниво у малом граду.
Спасио сам новац, закорачио, не говорећи ништа родитељима, отишли у Санкт Петербург. Обећано му је обећано престониени главни град царства. Постојала је једина Академија уметности, где је Мосес то урадио. Оштра је истина живота увела неопходна прилагођавања ружичастих људи: није успео свој први и последњи службени испит. Врата престижне образовне установе нису се отворила пред Генијем. Тип се није навикао да се предаје, дошао је у Николаи Константинович Роерицх, школу цртежа Друштва за промоцију уметности. Тамо је студирао 2 месеца.
У лето 1909. очајнички је пронашао свој пут у уметности, Цхагалл се вратио у Витебск. Младић је пао у депресију. Слике овог периода одражавају депресивно унутрашње стање непризнате генија. Често га је видио на мосту кроз Витабу. Није познато што би ова фаалсна расположења могла довести до, ако Цхагалл није упознао љубав свог живота - Берт (Белла) Росенфелд. Састанак са Белом напунио је разоношену посуду инспирације. Ознака је поново желела да живи и ствара.
У јесен 1909. вратио се у Петерсбург. По жељи да пронађете ментора једнак датум датума, додата је нова идеја фикса: младић који је зачео било шта да освоји северну капиталу. Писма слова помогла су Схаголи да уђе у престижну школу цртежа познате приповедаће приповиједање. Уметнички процес образовне установе водили су сликар лав бакст.
Према доказима савременика, Мојсије, Бакст је узео без икаквих притужби. Штавише, поуздано је познато да је лав платио обуку наде нада у бади. Бакст је директно рекао да се помера у Русији, његов талент се не уклапа. У мају 1911. године, зидано на стипендију примљен од Макима, стипендисти су отишли у Париз, где је наставио студије. У главном граду Француске прво је почео да потписује свој рад по имену.
Сликарство
Схагалл је започео своју уметничку биографију са слике "Деадман". 1909. године рад "портрета моје младенке црних рукавица" и "породице" написано је под утицајем непропитивистичког стила. У августу 1910. године, Марк је отишао у Париз. Централна дела паришког периода била су "Ја и моје село", "Русија, Ослас и други", "Аутопортрет са седам прстију" и "Калвари". Истовремено, написали су их "Сноиусхка дуван", "моли се Јеврејин", који је у уметничком лидери довео Схагал у уметничке лидере оживљавања јеврејске културе.
У јуну 1914. године, његова прва лична изложба отворена је у Берлину, која је укључена скоро све слике и цртеже створене у Паризу. У лето 1914. године Марк се вратио у Витебск, где је ухватио почетак првог светског рата. У 1914-1915., Створен је низ слика из седамдесет радова написаних на основу инвентивних утисака (портрети, пејзажи, жанрове жанрове).
У пре-револуционарном времену створени су портрети епског монументалног типа ("продавца новина", "зелени Јеврејин", "моливање Јевреја", "Црвени Јеврејин"), слике из циклуса "љубавника" ("плави љубавници", " Зелени љубавници "," Пинк љубитељи ") и жанр, портрет, пејзажне композиције (" огледало "," Портрет Белла у белој овратници "," изнад града ").
Почетком лета 1922. Цхагалл је отишао у Берлин да научи о судбини радова пре рата. У Берлину је уметник уметник обучио ново за штампање опреме - јеткање, суву иглу, кликографију. 1922. године слегнуо је низом едуга дизајниран да постане илустрације за своју аутобиографију "Мој живот" (мапа са "мојим животом" гравури објављена је 1923. године). Књига је преведена у Француз угледала светлост у Паризу 1931. године. Да би се створио циклус илустрација Роман Николај Василиевицх Гогол "Мртва душа" 1923. године, Марк Закхарович је преселио у Париз.
1927. године низ ГОУИСА "Цирцус Волат" настао је са њом за све Схагаловски креативност лудилама кловна, харлекина и акробата. По налогу министра пропаганде фашистичке Немачке Паул Јосеф Гоеббелс 1933. године, радови господара јавно су изгорели у Маннхеиму. Прогон Јевреја у фашистичкој Немачкој, предомештај приближавања катастрофе осликао је дела Стегала у апокалиптичном тону. У предратној и ратним годинама, једна од водећих тема његове уметности била је распећа ("бела распећа", "Цалтефиед уметник", "МАРТИР", "Жути Христ" "
Лични живот
Прва супруга изванредне уметничке радника била је ћерка Јевелелар Белла Росенфелд. Касније је написао: "Дуги низ година, њена љубав је покрила све што јесам. Шест година након првог састанка, 25. јула 1915. године, венчали су се. Са женом која му је дала ћерку иду, Марк је живео дуг и срећан живот. Тачно, судбина је развила на такав начин да је уметник много преживео своју музу: Белла је умрла од сепсе у америчкој болници 2. септембра 1944. године. Затим се враћајући након сахране у празну кућу, ставио је олакшицу, портрет Белле, написала га у Русију и замолила ИМУ да баца све четке и боје.
"Арт Тужница" трајала је 9 месеци. Само захваљујући пажњи и бризи о својој ћерки, вратио се у живот. Ида је у лето 1945. године ангажовала медицинску сестру да се брине за свог оца. Дакле, у животу Схагал-а појавио се Виргиниа Хаггард. Између њих, роман је избио, који је представио бренд Син Давида. 1951. године млада дама је оставила марку белгијском фотографу Цхарлет Леиренс. Одвела је свог сина и одбила је 18 уметникова радова да су јој донирали у различито време, остављајући само два његовог цртежа.
Мојсије је поново хтео да изврши самоубиство и да би ометао оца из Думе, Ида га је довела са власником лондонског салона Валентине Бродске. Брак са њеним срагосима након 4 месеца након изласка. Кћерка Створитеља жалила је овај резиме више од једном. Степх није препустио Цхаголу и унуку, "инспирисало" да црпимо декоративне букете, јер су били "добро продати", и непромишљено проводећи своје накнаде за супружника. Са овом женом, сликар је живео пре смрти, настављајући, међутим, стално пише Белла.
Смрт
Познати уметник Арт-а умро је 28. марта 1985. (98 година). Марк Закхарович је сахрањен на локалном гробљу Саинт-Паул-де-Ванце-а.
Данас се рад Марка Стегал може видети у галеријама Француске, САД, Немачке, Русије, Белорусије, Швајцарске и Израела. Часникају сећање на великог уметника и у својој домовини: кућа у Витебску, у којој је графит дуго живео, претворио се у кућни музеј Цхагала. Љубитељи сликарства креативности и овог дана могу се суочити са местом где је створио своје ремек-дела авангарде.
Рад
- "Дреам" (1976);
- "Кашика млека" (1912);
- "Зелени љубавници" (1917);
- "Руско венчање" (1909);
- "Пурим" (1917);
- "Музичар" (1920);
- "За Вававу" (1955);
- "Сељаци у извору" (1981);
- "Греен Јев" (1914);
- "Продавац стоке" (1912);
- "Дрво живота" (1948);
- "Кловн и виолиниста" (1976);
- "Мостови преко Сене" (1954);
- "Пар или света породица" (1909);
- "Улични уметници ноћу" (1957);
- "Вестинг Тхе прошлост" (1944);